视觉文化概论课程教学大纲
《视觉文化概论》课程教学大纲
《视觉文化概论》课程教学大纲课程编号：L276019 课程类别：专业任选课学分数：2学分学时数：32学时适用专业：数字媒体技术应修（先修）课程：无一、本课程的地位和作用《视觉文化概论》是数字媒体技术专业的专业任选课程。
本课程紧扣读图时代和媒介文化环境下的“观看”行为特点，阐释视觉文化内容与形式之间的内在逻辑关系和媒介传播的特征与影响，从“知识模式”、“理解模式”和“能力模式”三个层面入手，将课程理论教学与大学生学习生活实践相结合，提高学生的文化素质水平，帮助学生更新数字媒体观念，培养视觉素养、媒介素养，为后续专业学习与实践的深入与拓展打好基础。
二、本课程的教学目标掌握视觉文化与媒介素养的基本概念和基本理论，理解视觉文化内涵意义与形式表征之间的内在关系，认识媒介传播的特征，了解媒介时空与现实时空之间的差异及其原因，培养深厚的视觉鉴赏修养与媒介文化修养；提高对中华文化传统以及中西文化差异等理解与赏析能力，增强文化自觉意识。
三、课程内容和基本要求第一章研究视觉文化与媒介素养的时代意义1.教学基本要求（1）了解视觉文化与媒介素养提出的时代背景（2）理解视觉文化的概念（3）理解视觉素养与媒介素养及其之间的关联（4）体会“看，不简单”（5）理解视觉符号的结构方式与功能机制，了解视觉语言的表征特性（6）理解与掌握语义三角形、能指和所指、外显与内涵的概念（7）了解信息载体样式的演变与传播形式的变革之关联（8）了解不同符号结构样式具有不同的传播特性（9）了解媒介素养的内涵与标准是与时俱进的。
2.教学内容（1）视觉文化与媒介素养提出的时代背景（2）视觉符号的结构方式与功能机制1）符号的代表性与指代关系的多样性∇ 2）语义三角形∇* 3）视觉符号的结构特征∇* 4）视觉符号的功能机制：外显内涵与意义层次（3）媒介演变与媒介素养第二章读图时代“看”行为的变迁与意义1.教学基本要求（1）了解东西方“看”行为的历史变迁轨迹，辨析东西方“看”行为的历史变迁的异同（2）理解读图时代“看”行为的媒介性特征（3）理解媒介是读图时代“看”行为的有形支撑（4）认识“看”行为中隐藏的可能负面影响（5）分析对当下“看”行为方式产生忧虑的原因（6）认清时代所赋予的“读图”本质，体会“视觉”的意义2.教学内容（1）东西方“看”行为历史文化的变迁（2）读图时代“看”行为的特点（3）读图时代“看”行为的忧虑。
视觉传播课程教学大纲
视觉传播课程教学大纲视觉传播课程教学大纲视觉传播是一门涉及图像、设计和传媒的学科，它探讨了视觉元素如何通过不同的媒介传达信息和观点。
在当今数字化时代，视觉传播的重要性愈发凸显。
因此，设计一份全面而有深度的视觉传播课程教学大纲就显得尤为重要。
本文将探讨一个理想的视觉传播课程教学大纲的构建和内容。
1. 课程简介视觉传播课程的第一部分应该是一个简要的课程简介，介绍课程的目标、学习成果以及课程的结构和形式。
这部分应该概述学生将学到的知识和技能，以及如何应用它们于实际项目中。
2. 视觉传播的理论基础在这一部分，学生将学习视觉传播的理论基础，包括视觉感知、视觉语言和视觉传达的原则。
学生将了解视觉元素如线条、形状、颜色和空间如何影响观众的感知和理解。
此外，学生还将学习如何运用这些原则来设计视觉传播作品。
3. 设计工具和技术这一部分将介绍学生需要掌握的设计工具和技术。
学生将学习使用设计软件，如Adobe Photoshop和Illustrator等，来创建和编辑图像。
此外，学生还将学习摄影技巧、图像处理和排版等方面的技术。
4. 视觉传播的应用领域在这一部分，学生将了解视觉传播在不同领域的应用。
例如，在广告和市场营销中，视觉传播如何吸引消费者的注意力和传达品牌价值。
此外，学生还将学习在新闻媒体、电影和电视等领域中，如何使用视觉元素来讲述故事和传达信息。
5. 视觉传播的伦理和社会责任这一部分将探讨视觉传播的伦理和社会责任。
学生将学习如何在设计过程中考虑到不同文化和社会背景的观众。
此外，学生还将了解视觉传播对社会和个人的影响，并思考如何在设计中传达积极的价值观和信息。
6. 实践项目和案例分析在这一部分，学生将参与实践项目，并进行案例分析。
学生将有机会应用他们学到的知识和技能，设计和创建视觉传播作品。
此外，学生还将分析和评估现有的视觉传播作品，以加深对视觉传播原则和策略的理解。
7. 评估和反馈最后一部分将涉及课程的评估和反馈机制。
当代视觉文化课程设计
当代视觉文化课程设计一、教学目标本课程旨在通过当代视觉文化的研究，让学生掌握视觉文化的基础知识和理论框架，培养他们分析和解读视觉文化的能力。
在知识目标方面，学生将了解视觉文化的定义、历史和发展，掌握视觉文化的主要理论和批评方法。
在技能目标方面，学生将能够运用所学的知识和理论，分析和解读不同的视觉文化现象和作品，提高他们的批判性思维和分析能力。
在情感态度价值观目标方面，学生将通过对不同文化和视觉现象的学习，培养对多元文化的尊重和理解，以及对社会和文化的责任感和批判精神。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括视觉文化的定义与理论框架、视觉文化的历史发展、视觉文化的批评方法以及当代视觉文化现象的分析。
我们将按照教材的章节顺序，系统地介绍和分析各个知识点，帮助学生建立完整的视觉文化知识体系。
三、教学方法为了激发学生的学习兴趣和主动性，我们将采用多种教学方法进行教学。
包括讲授法，用于系统地介绍和分析视觉文化的理论和知识；讨论法，用于激发学生对视觉文化现象和作品的思考和讨论；案例分析法，用于通过对具体的视觉文化作品的分析，培养学生的批判性思维；实验法，用于让学生通过实践，体验和理解视觉文化的创作和表达过程。
四、教学资源我们将选择和准备适当的教学资源，包括教材、参考书、多媒体资料和实验设备，以支持教学内容和教学方法的实施，丰富学生的学习体验。
我们将利用多媒体技术，展示和分析视觉文化作品，提高学生的学习兴趣和理解。
我们也将学生参观展览和博物馆，让他们亲身体验和理解视觉文化。
五、教学评估本课程的评估方式包括平时表现、作业和考试三个部分。
平时表现主要评估学生的课堂参与度和讨论表现，作业则主要评估学生的分析和批判能力，考试则主要评估学生对视觉文化知识和理论的掌握程度。
我们将采用客观、公正的评估标准，全面反映学生的学习成果。
六、教学安排本课程的教学安排将根据教材的章节和内容，合理安排教学进度和时间。
教学时间将分配在每周的固定课堂上，教学地点将选择适合进行视觉文化研究和讨论的环境。
《视觉传达设计基础》-课程教学大纲
《视觉传达设计基础》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码：16150504课程名称：视觉传达设计基础英文名称：Fundamentals of visual communication design课程类别：学科基础课学时：64学时（其中实验学时为40学时）学分：4适用对象: 广告学（广告策划与经营管理）、2015环境设计（展示设计）考核方式：考试和考察结合先修课程：专业导论、广告学、广告学概论、创意思维、计算机辅助设计1 二、课程简介为深入贯彻落实党的“十四五”精神和《中国教育现代化2035》，遵循高等教育发展规律，坚持立德树人基本导向，把促进人的全面发展和适应社会需要作为衡量人才培养水平的根本标准，强化人才培养目标与国家和区域经济社会发展需求的适应度，强化专业能力培养，强化创新创业能力培养，构建与培养目标相适应的课程体系和实践教学体系，培养具有社会责任感、创新创业精神和实践能力的应用型人才，更好地服务地方经济社会发展，把学校建设成为地方应用型高水平大学。
建构现代化的教育教学观念。
《视觉传达设计基础》课程是艺术与设计学院的学科基础课，课程将设计理论为基础，以设计案例为引导，对商业美术设计的理论及设计实践进行较为系统和深入的阐释与分析。
本课程内容主要包括视觉传达设计概论、图形与视觉传达设计、文字与视觉传达设计、插画设计、标志设计、包装设计、导向设计、广告设计、展示设计与视觉传达、新媒体设计——数码设计，视觉传达设计心理。
通过本课程的教学，以提高学生对平面设计基础理论水平与实战能力，对实际商业美术设计案例进行比较系统和深入的阐释与分析，本课程是学生修读后续课程重要的基础。
In order to thoroughly implement the party’s "14th Fi ve-Year Plan" spirit and "China Educational Modernization 2035", follow the law of higher education development, adhere to the basic orientation of morality, and promote the overall development of people and adapt to social needs as a measure of the level of talent training Fundamental standards, strengthen the adaptability of talent training goals to the needs of national and regional economic and social development, strengthen professional ability training, strengthen the cultivation of innovation and entrepreneurship capabilities, build a curriculum system and practical teaching system suitable for training goals, and cultivate a sense of social responsibility and innovation Applied talents with entrepreneurial spirit and practical ability can better serve local economic and social development and build the school into a local applied high-level university.Construct a modern education and teaching concept.The course "Basics of Visual Communication Design" is the basic subject of the School of Art and Design. The course takes design theory as the basis, guided by design cases, and provides a more systematic and in-depth explanation and analysis of the theory and design practice of commercial art design.The content of this course mainly includes Introduction to Visual Communication Design, Graphic and Visual Communication Design, Text and Visual Communication Design, Illustration Design, Logo Design, Packaging Design, Orientation Design, Advertising Design, Display Design and Visual Communication, New Media Design-Digital Design , Visually convey the design psychology.Through the teaching of this course, in order to improve students' basic theoretical level and practical ability of graphic design, the actual commercial art design cases are compared systematically and in-depth interpretation and analysis. This course is an important foundation for students to take subsequent courses.三、课程性质与教学目的课程性质：视觉传达设计基础课程是我校面向广告学及展示设计专业学生开设一门学科基础课。
D015233《视觉传达设计》课程教学大纲
《视觉传达设计基础》课程教学大纲英文名称：Visual Communication Design课程编码：D015233课内教学时数：48学时，其中课堂讲授24学时，实验24学时。
学分：3学分适用专业：工业设计开课单位：机械与电子工程系撰写人：张翔春审核人：吕××制定（或修订）时间2014年8月一、课程的性质和任务《视觉传达设计基础》是工业设计专业的任选课。
本课程着眼于“大视觉”的概念，主要让工业设计专业的学生全面了解视觉传达设计的学科构架与最新的发展动态；增强学生的视觉设计理念，掌握视觉传达设计的基本设计原理、设计方法和设计要领。
课程内容包括标志设计、版面设计、广告设计、包装设计、CI设计等，既相互独立又连为一体。
掌握每部分内容的基本设计原理、设计方法和设计要领，是教学内容的基本要求也是重点，难点是并把内容赋予视觉语言，体现于物质形式中，形成丰富多彩而风格鲜明的设计作品。
二、课程教学内容的基本要求、重点和难点第一单元概论㈠基本要求了解视觉传达设计的概念、特征和基本内容。
㈡教学重点视觉传达设计的概念、特征、基本内容、基本原理和构成要素。
㈢教学难点视觉传达的内容和形式。
㈣教学内容1、视觉传达设计的概念、特征和基本内容⑴视觉传达设计的概念和特征⑵视觉传达设计的基本内容2、视觉传达设计的基本原理⑴造型元素⑵视觉设计的形式美法则3、视觉传达设计的构成要素⑴图形⑵文字⑶色彩⑷材料⑸结构第二单元标志设计㈠基本要求了解标志设计的相关理论，熟练掌握标志设计的方法，并能够完成以标志为核心的视觉传达基本要素设计。
㈡教学重点标志的设计技法和标志的程序。
㈢教学难点标志的创意构思与设计应用能力。
㈣教学内容1、标志的产生和发展2、标志的分类3、标志设计的基本要素4、标志设计的规范化第三单元包装设计㈠基本要求了解包装设计基本知识的同时，能运用各种手法制作出既美观又具有实用的价值包装。
㈡教学重点包装风格的定位及创意构思；包装结构设计、模型制作及与之相关包装材料的运用。
01103026罗岗-视觉文化研究教学大纲
课程名称：视觉文化研究（Visual Cultural Stydies）一、课程目的、任务：我们正处在一个被各种各样的视觉形象（电影、电视、广告、摄影、图片、画像、建筑、雕塑、动漫画片、电脑图像……）包围的世界中，“视觉”已经变得越来越重要，作为一种“文化”，它深刻地制约了人们理解、想象生活、世界和自我的方式。
“视觉文化研究”汇集了当代对这种文化现象的最新研究成果,诸如“看的方法”、“日常生活”、“身体与空间”、“种族、认同与主体性”和“性别与观看的政治”等多个个方面，每个方面选择了从不同的角度来讨论同一个问题，力图显示出视觉文化研究的多样性和现实性。
作为一项跨学科和方法论上交叉的领域的探究，视觉文化研究为我们把某些讨论从一些学科框架下解脱出来提供了可能性。
视觉领域乃是种种文化意义得以建构的竞技场，对它的研究为我们重写文化提供了极为广泛的机会。
二、课程内容：第一章导论何谓视觉文化？第一节何谓“视觉”？第二节何谓“视觉形象”？第三节何谓“视觉文化研究”？第二章看的方法与日常生活第一节看的方法第二节机械复制时代的艺术：以摄影为例第三节作为机器的电视第三章权力的眼睛第一节作为原型的“环形敞视监狱”第二节形象的修辞学第三节迷人的法西斯第四章身体与空间第一节镜中女人第二节电影中的时间与空间第三节街道的形象第四节网络空间第五章种族、认同与主体性第一节他者的问题：刻板印象和殖民话语第二节多元文化论争中的视觉思想第三节视觉性、现代性与原始的激情第六章性别与凝视的政治第一节移动和虚拟的凝视: 流浪汉/流浪女第二节现代性和女性气质的空间第三节女性、艺术和权力第七章结语：视觉文化、历史记忆和中国经验第一节从“幻灯片事件”说起第二节视觉文化研究与中国现代文学三、教学方式、实践环节的特色：以课堂讲授为基本环节，同时辅以多媒体教学、命题作业以及课堂讨论等手段，以巩固、扩充所学内容，提高教学质量。
四、教材及参考书目：罗岗、顾铮主编：《视觉文化读本》，广西师范大学出版社，2003年版。
《艺术学概论》教学大纲
《艺术学概论》教学大纲一、课程概述本课程是一门基础艺术学概论课程，旨在引导学生系统地了解艺术的本质、形式和风格。
通过探索艺术创作的历史背景、理论观点和批评方法，培养学生对艺术作品的审美能力和批判性思维。
课程将涵盖视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧和电影等多种艺术形式，以培养学生对多元化和跨文化艺术的理解。
二、教学目标1.培养学生的艺术鉴赏能力，能够辨认和理解不同艺术形式的创作特点和表达方式；2.培养学生的批判性思维，能够分析和评价艺术作品的价值和意义；3.了解艺术创作的历史背景和文化背景，理解艺术与社会、政治和经济的关系；4.了解艺术理论和批评的基本观点和方法，能够运用这些知识分析和解读艺术作品；5.培养学生对多元化和跨文化艺术的理解和欣赏能力；6.培养学生的团队合作和沟通能力，通过小组讨论和艺术项目合作提高学生的合作能力。
三、教学内容与安排模块一：艺术的基本概念与种类1.艺术的定义与分类2.视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧和电影等艺术形式的特点和表达方式模块二：艺术与社会1.艺术和社会、政治、经济的关系2.艺术在不同历史时期和文化背景下的表达和反映模块三：艺术史概论1.艺术史的研究方法和主要流派2.艺术史上的重要艺术家和作品模块四：艺术理论与批评1.艺术理论的基本概念和主要观点2.艺术批评的方法和流派模块五：多元化与跨文化艺术1.不同文化背景下的艺术表达和创作2.探索世界各地的艺术形式和风格四、教学方法与评估方式1.采用讲授、讨论、案例分析等多种教学方法，激发学生的学习兴趣和参与度；2.鼓励学生通过小组讨论、项目合作等形式进行艺术实践和创作；3.对学生的评估将综合考虑课堂表现、小组讨论、作业和期末考试等因素；4.强调对学生思维能力和创新能力的培养，鼓励学生独立思考和研究。
五、教材与参考书目主教材：1.艺术简史（第八版）/H.H.阿尔特参考书目：1.《艺术的故事》/E.H.赛克斯顿2.《欣赏艺术》/M.C.厄尔林3.《艺术风格的诞生》/E.H.赛克斯顿4.《艺术心理学》/D.M.纽曼5.《艺术家的方式》/A.J.伯杰。
《视觉传达设计简史》-课程教学大纲
《视觉传达设计史》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码： 19170482课程名称：视觉传达设计史英文名称： history of visual communication design课程类别：专业课学时： 32学时学分： 2学分适用对象：视觉传达设计本科专业学生考核方式：考试先修课程：设计概论、艺术概论二、课程简介通过本课程的学习，使学生对视觉传达设计历史有初步的了解与认识。
掌握中外视觉传达设计萌芽、兴起过程中的主要概况、重点人物及经典案例。
培养学生具有从历史中学习并加以创新的能力。
同时，在课程中融入中国传统艺术设计方面的内容，激发学生爱国主义热情、民族自豪感和自信心。
并通过实地参观、考察广东民间工艺博物馆和广东省博物馆，深入了解和学习岭南地区历史文化和视觉艺术，全面提高学生的审美和人文素养，有效落实立德树人的根本任务。
对学生未来在本专业方向的研究与继续深造起到促进和推动作用。
Through the study of this course, students will have a preliminary understanding of the history of visual communication design. Master the main overview, key figures and classic cases of the germination and rise of visual communication design at home and abroad. Cultivate students' ability to learn from history and innovate. At the same time, traditional Chinese art and design are integrated into the course to stimulate students' patriotic enthusiasm, national pride and self-confidence. Through on-the-spot visits to Guangdong folk arts and Crafts Museum and Guangdong Provincial Museum, we can deeply understand and learn the history, culture and visual arts of Lingnan region, comprehensively improve students' aesthetic and humanistic quality, and effectively implement the fundamental task of cultivating morality and talents. It can promote the students' future research and further study.三、课程性质与教学目的课程性质：《视觉传达设计史》是视觉传达设计专业理论教学的重要组成部分，属于专业基础必修课。
视觉设计研究教学大纲
视觉设计研究教学大纲视觉设计研究教学大纲视觉设计是一门与艺术、传媒和技术密切相关的学科，它涉及到图形、色彩、排版、摄影等方面的知识和技能。
在当今数字化时代，视觉设计的重要性日益凸显。
为了培养具备专业素养和实践能力的视觉设计人才，制定一份全面而科学的教学大纲是至关重要的。
一、导论视觉设计研究教学大纲的导论部分应该明确课程的目标和意义。
首先，介绍视觉设计的定义和发展背景，引发学生对该学科的兴趣。
其次，阐述视觉设计在现代社会中的重要性，强调其在广告、品牌传播、用户体验等方面的应用价值。
最后，明确课程的目标，即培养学生的审美意识、创造力和专业技能，使他们能够在视觉传达方面做出优秀的表现。
二、基础知识与技能视觉设计研究教学大纲的第二部分应该包括基础知识与技能的学习内容。
这些内容包括但不限于：图形设计原理、色彩理论、排版规则、摄影技巧等。
学生需要通过理论学习和实践操作，掌握各种设计元素和工具的应用方法，培养对视觉效果的敏感度和判断力。
三、案例分析与实践视觉设计研究教学大纲的第三部分应该注重案例分析和实践操作。
通过对经典案例的分析，学生可以了解到各种设计风格和表现手法的特点和应用场景。
同时，通过实践操作，学生可以将所学的理论知识应用到实际项目中，提升他们的实践能力和创作水平。
四、专业素养与职业发展视觉设计研究教学大纲的第四部分应该强调专业素养和职业发展的培养。
学生需要了解行业规范和职业道德，学习如何与客户和团队合作，培养解决问题的能力和创新思维。
同时，学生还需要了解职业发展的趋势和机会，为自己的未来规划做好准备。
五、评估与反馈视觉设计研究教学大纲的第五部分应该包括评估和反馈机制。
教师可以通过作业、考试、项目评审等方式对学生的学习成果进行评估，及时给予反馈和指导。
同时，学生也应该参与到对教学质量的评估中，提供对课程的改进意见和建议，促进教学质量的提升。
六、教学资源与支持视觉设计研究教学大纲的最后一部分应该包括教学资源和支持的介绍。
0视觉传达设计专业导论课程教学大纲
0视觉传达设计专业导论课程教学大纲《视觉传达设计专业导论》教学大纲一、课程基本信息课程名称：视觉传达设计专业导论课程类别：专业必修课学分/学时：1学分/ 16学时适用对象：艺术设计专业、视觉传达专业开课单位/教研室：艺术学院/视觉基础教研室二、课程目标与定位1、课程设置目的：主要讲授视觉传达设计专业学科的一系列基本专业知识，首先，讲解视觉传达设计专业的人才需求、社会需求、专业培养目标、专业课程体系等专业基础理论知识，使学生了解视觉传达设计专业的相关专业基础性知识体系内容；本学科与专业国内外发展概况，本专业与相关学科或专业之间的关系，本专业的定位及相关行业的发展状况，本专业人才培养模式与目标。
其次，讲述视觉传达设计表现,使学生了解相关专业认知性的学科内容，了解本专业教学资源（师资、科研、实验室、校内外基地、校内软件资源等），本专业的学习方法和专业深造的通道，本专业的就业前景及就业行业所需的素质要求等等。
再次，通过视觉传达设计精品赏析,使学生进一步加强对专业的认识性；本专业的教学计划与学分安排。
最后，通过视觉传达设计专业传播技术领域的体系构架,完成学生在短时间内对专业的认知。
通过本课程的学习，使学生对视觉传达设计的概念、问题和社会影响有基本的了解，并能结合相关理论研究视觉传达设计在视觉传播中的新发展及运用，总结和思考视觉传达设计技术发展与艺术表达之间的辩证关系。
本课程也是视觉传达设计专业其他专业课程教学的前提及基础课程。
2、教学目标：1.课程知识：通过课程学习，高校的办学理念和特色，如何适应大学环境和学习方式，解决学生对所学专业的认识问题，了解本专业的性质、培养目标及专业课的学习方法，使学生了解视觉传达设计专业的艺术与技术理论知识，掌握社会实践、技术应用等实践知识，为进一步学习专业课奠定良好的基础。
2.能力要求：帮助学生充分认识到提高综合素质全面发展的重要性和必要性，视觉传达设计专业专业的学习方法和专业深造的通道，视觉传达设计专业专业的就业前景及就业行业所需的素质要求。
2024年中学视觉艺术与设计课程大纲
2024年中学视觉艺术与设计课程大纲一、课程简介中学视觉艺术与设计课程旨在培养学生的创造力和艺术表达能力，提供专业的艺术与设计基础知识，并通过实践活动和项目案例的学习，培养学生的审美观念和艺术鉴赏能力。
本课程设置的目标是使学生在艺术与设计领域中具备基本的理论知识和实践技能，为他们未来在相关专业领域的学习和发展奠定基础。
二、课程目标1. 培养学生的观察力与表现力，提高其视觉艺术和设计的感知能力；2. 培养学生的创造力，鼓励他们勇于尝试新的艺术表达方式；3. 培养学生的批判性思维和鉴赏能力，使他们能够欣赏和理解不同艺术风格和作品；4. 提供专业的艺术与设计基础知识，为学生未来进一步深造或从事相关专业领域打下坚实的基础。
三、课程内容1. 视觉艺术基础知识- 色彩理论与运用- 素描与造型基础- 图像构图与视觉传达- 光影与透视原理2. 设计基础知识- 设计原理与设计思维- 平面设计与排版- 标志设计与品牌建设- 平面广告设计与创意表达3. 数字媒体艺术与设计- 数字图像处理与修饰- 动画与交互设计- 视频剪辑与特效制作- 三维建模与渲染4. 艺术与设计实践项目- 艺术创作实践- 设计项目案例分析- 创意表达与呈现- 作品展示与评价四、教学方法1. 理论授课结合实践操作，使学生在实践中理解和巩固所学知识；2. 引导学生参观与研究艺术与设计相关展览和作品，提升其艺术鉴赏能力；3. 开展团队合作与小组讨论，培养学生的协作精神和问题解决能力；4. 提供专业软件及设备支持，让学生能够运用数字媒体进行创作与设计。
五、考核与评价1. 课堂参与与表现（占比20%）：包括积极参与课堂活动、主动提问和回答问题等方面的表现；2. 作业与项目（占比40%）：包括书面作业、设计项目和实践作品等的完成情况与质量；3. 考试与测试（占比40%）：包括理论知识与实践技能的考核与测试。
六、教材与资源1. 教材：根据具体教学内容和进度选用相关教材，可包括教科书、参考书和艺术家作品集等；2. 资源：注重利用网络资源、艺术机构和学校内外的图书馆、展览等资源，拓宽学生的学习渠道和视野。
视觉文化与媒介素养 教学大纲
教学大纲
课程教学目的：培养学生深厚的视觉鉴赏修养与媒介文化修养，增强文化自觉意识和对媒介文化的独立评价能力，并提高学生的博雅气质。
课程教学任务：设计符合时代特点，结合传统与现代、历史与现实的课程内容；开发多种可视化表征样式的课程资源；设计以主题教学为主、现实环境与虚拟环境相结合的教学方法并进行教学实践。
课程教学内容结构：教材从总体上分为上、中、下三篇，其中，上篇共十四个模块（从模块一到模块十四），中篇共十个模块（从模块十五到模块二十四），下篇共十一个模块（从模块二十五到模块三十五）。
三篇之间有着密切的联系并不断进行交融，体现了从理论到实践的应用。
上篇阐述视觉文化与媒介素养的基本概念，使学生了解相关知识，奠定基础。
中篇介绍生活中不同类别视觉文化对象特征与价值，根据学生已有的经验和知识，感悟生活中的建筑、雕塑、陶瓷、服饰等视觉对象包含的内涵，透过现象看本质，了解先人的生活情趣品位和历史的来龙去脉，提升视觉素养。
下篇讲述了通过各种媒介所传递的视觉文化对象的特征与价值，使学生了解书法、绘画、摄影、电影等视觉信息所传达的内涵，帮助学生掌握不同媒体的特点和作用，通过感受精神家园，唤醒文化自觉意识，了解媒介与文化的内在联系，提高媒介信息的接受、评估和创造能力，从而提高媒介素养。
（教学内容呈现如下图所示）。
视觉设计概论 教学大纲
视觉设计概论
一、课程说明
课程编号：190424X10
课程名称（中/英文）：视觉设计概论Introduction to visual design
课程类别：专业选修课
学时/学分：32/2
先修课程要求：艺术概论、设计概论
适应专业：视觉传达设计
二、课程设置的目的意义
本课程是视觉传达专业方向专业选修课，主要研究设计的概念、意义以及发展的历史和视觉传达艺术设计应用的领域，了解现当代设计大师的作品与动态，认识中国传统文化对设计艺术的深远影响，为后续的专业设计课程铺垫文化艺术理论基础。
使学生了解什么是设计，建立设计即在生活之中的概念，掌握现代设计的发展基本历程（如现代主义在二十实际初萌起，包豪斯对现代设计之影响等）对不仅本专业的优秀设计作品还有其他设计专业的设计师和典型作品有所了解。
增加鉴赏优秀作品的能力，对设计的发展和未来有自身独特的见解和观点，能够独立地阐述自身观点，从而增加对设计作品的分析能力，提高自身设计水平。
三、课程的基本要求
通过本课程的学习提高艺术、人文修养，懂得视觉传达设计的基础流程和课外获取专业知识的途径。
四、教学内容、重点难点及教学设计
五、实践教学内容和基本要求
主要包括以下三部分（共12学时）：
1、设计、发放、分析调查问卷（4学时）：室外现场调研，要求形成调研报告
2、案例分析（4学时）：PPT形式的案例分析报告，穿插问答式教学
3、调查报告答辩（4学时）：提交相关项目案例分析报告和相关理论总结报告。
六、考核方式及成绩评定
七、制订执笔者：审核者：。
《视觉传达设计专业导论》课程教学大纲
《视觉传达设计专业导论》课程教学大纲一、课程信息二、课程目标通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标（知识、能力、素质三方面，必须支撑培养方案中的毕业要求）1.了解和掌握视觉传达设计的基本概念、基本理论、设计学研究范畴及视觉传达设计专业基础知识。
2.熟悉视觉传达设计专业课程，主要内容、课程之间逻辑关系。
3.在掌握视觉传达设计的行业发展前景基础上，进一步强化视觉传达设计调研的方法设置、内容设计及资料分析等方面的实际操作能力。
4.加强视觉传达设计的形式认知，形成一定的视觉传达设计的专业素养。
5.培养视觉传达设计师的责任与义务。
6.形成设计审美、设计评价、设计欣赏的专业能力，提高视觉传达设计创意、创新思维能力。
7.掌握视觉传达设计汇报展示技巧，提高专业组织能力、语言表达能力和团队协作能力。
课程目标对毕业要求的支撑关系表三、教学内容与预期学习成效34四、教学目标达成度评价教学目标1、2、3、4、5、6、7的达成度通过课堂提问、专题讨论完成情况、结课作业成绩综合考评。
五、成绩评定课程成绩包括3 个部分，分别为平时出勤、平时作业、结课作业。
具体要求及成绩评定方法如下：1．平时出勤。
平时出勤采用“只扣分，不加分”的方法计算成绩，无故旷课以此，将在总评成绩中扣除2分。
无故缺勤5次者，取消本门课程的考核资格。
占总成绩20%。
2．平时成绩。
本课程将结合课堂作业，学生最后完成上交量及作业质量进行考核打分。
平时作业占总成绩的20%。
3．结课作业。
要求学生根据所学撰写对专业认识及四年专业规划、汇报和交流。
课程项目的成绩占总成绩的60%。
六、课程教材及主要参考书1. 建议教材吴卫光，田春编著，《设计导论》，湖南美术出版社.2009年版.2. 主要参考书1. 尹定邦编著，《设计学概论》，湖南科学技术出版社.2009年版.2. 凌继尧编著，《艺术设计概论》，北京大学出版社.2012年版.3.[英]彭妮·斯帕克编著，《设计与文化导论》，译林出版社.2012年版.4. [美]史蒂文•海勒，薇若妮卡•魏纳编著，《100个改变平面设计的伟大观念》，中国摄影出版社.2013年版.。
视觉项目实践教学大纲(3篇)
第1篇一、项目背景随着社会经济的快速发展，视觉设计在各个领域中的重要性日益凸显。
为了培养具有创新精神和实践能力的视觉设计人才，本实践教学大纲旨在通过一系列实践项目，让学生深入了解视觉设计的理论知识和实际应用，提高学生的动手能力和设计思维。
二、教学目标1. 掌握视觉设计的基本理论和方法；2. 熟悉各类视觉设计软件的操作技巧；3. 培养学生的创新意识和团队协作能力；4. 提高学生的实际操作能力和审美水平；5. 使学生能够将所学知识应用于实际项目中。
三、教学内容1. 视觉设计基础理论- 视觉设计概述- 设计美学原理- 视觉传达设计的基本原则- 设计色彩理论- 设计构图理论2. 视觉设计软件应用- Photoshop- Illustrator- CorelDRAW- InDesign-Premiere Pro-After Effects3. 视觉设计项目实践- 平面广告设计- 包装设计- 品牌形象设计- 网页设计- 交互设计- 视频广告设计4. 视觉设计团队协作- 团队组织与管理- 沟通与协作技巧- 项目进度管理四、教学安排1. 学期：1学期2. 学时：每周2学时，共32学时3. 教学方法：理论讲授、案例分析、软件操作、项目实践、小组讨论、课程设计等五、实践教学项目1. 平面广告设计- 项目描述：设计一则针对特定产品或服务的平面广告，要求包含创意、文案、图形、色彩等元素。
- 项目目标：培养学生对广告设计的理解和操作能力，提高创意思维和审美水平。
2. 包装设计- 项目描述：设计一款具有市场竞争力、符合产品定位的包装设计方案。
- 项目目标：培养学生对包装设计的理解和操作能力，提高学生对市场需求的敏感度。
3. 品牌形象设计- 项目描述：设计一套完整的品牌形象系统，包括标志、标准字、标准色、辅助图形等。
- 项目目标：培养学生对品牌形象设计的理解和操作能力，提高学生对品牌价值的认识。
4. 网页设计- 项目描述：设计一个具有良好用户体验的网页，要求包括页面布局、交互设计、视觉效果等。
《视觉文化与艺术素养》课程教学大纲
《视觉文化与艺术素养》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码：16204401课程名称：视觉文化与艺术素养英文名称：Visual Culture and Artistic Accomplishment课程类别：全校选修课学时：16学时学 分：1学分适用对象: 本科一二年级生考核方式：考查先修课程：无二、课程简介《视觉文化与艺术素养》通识教育选修课是顺应时代需求，是艺术设计专业诸多课程专业课堂教学向普及博雅通识课程的延伸和补充。
以“视觉洞察”这个角度切入，建构课程内容，探讨教学方法，提高大学生的视觉素养和艺术素养，培养符合社会发展需求的全面素质人才。
本课程通过对专题知识、案例分析和专题学习等模块的建设，利用丰富的视觉文化专题分析、课程论坛讨论等多种形式地展开该课程的学习和探讨，使全校的学生通过该课程对视觉文化和艺术素养形成全方位的认识和理解，提高艺术素养，实现素质教育。
The elective course of general education in visual culture and art literacy is an extension and supplement to the general curriculum of liberal arts in many courses of art design, which is adapted to the needs of the times. From the perspective of " visual insight ", the construction of curriculum content, explore teaching methods, improve the visual literacy and artistic quality of college students, and cultivate comprehensive quality talents who meet the needs of social development. Through the construction of such modules as topic knowledge, case analysis and thematic learning, this course uses a variety of visual culture, thematic analysis, course forum discussion and other forms to expand the course of study and discussion, so that students through the curriculum to the visual culture and art literacy to form a full range of understanding and understanding, improve art literacy, and achieve quality education.三、课程性质与教学目的课程性质：课程内容应有利于学生了解人类文明中最基本的科学知识、思维和方法。
“我与视觉文化”教案(详)
“我与视觉文化”教案(详)第一章：视觉文化与日常生活1.1 视觉文化的概念与内涵介绍视觉文化的定义和内涵，包括视觉元素、视觉符号、视觉艺术等。
探讨视觉文化在日常生活中的重要性，如广告、电影、电视、社交媒体等。
1.2 视觉文化的影响与作用分析视觉文化对个人认知、价值观和社会行为的影响。
探讨视觉文化对心理、情绪和社会交往的作用。
第二章：视觉艺术与文化表达2.1 视觉艺术的形式与类型介绍视觉艺术的基本形式，如绘画、雕塑、摄影、装置艺术等。
探讨不同视觉艺术形式所传达的文化意义和表达方式。
2.2 视觉艺术与社会批判分析视觉艺术在社会批判和反思中的作用，如政治讽刺画、社会纪录片等。
探讨艺术家如何通过视觉艺术作品来表达对社会现象的观察和批评。
第三章：视觉文化与媒体传播3.1 媒体与视觉文化的关系探讨媒体在视觉文化传播中的角色和影响，如报纸、杂志、电视、互联网等。
分析媒体如何塑造和引导公众的视觉文化观念。
3.2 媒体视觉文化的批判性解读教授学生如何进行媒体视觉文化的批判性解读，辨别信息真伪和价值观。
通过实际案例分析，培养学生对媒体视觉文化的批判性思维能力。
第四章：视觉文化与自我表达4.1 个人视觉文化的创作与表达引导学生探索自己的视觉文化创作方式，如摄影、绘画、手工艺等。
鼓励学生通过个人作品表达自己的情感、思想和身份认同。
4.2 视觉文化与创新思维探讨视觉文化对创新思维的激发和培养作用，如思维导图、创意思维训练等。
引导学生通过视觉文化创作实践，提升创新思维和创造力。
第五章：视觉文化与跨文化交流5.1 视觉文化与跨文化理解介绍视觉文化在不同文化背景下的差异和特点，如符号、图像的意义等。
探讨视觉文化在跨文化交流中的作用，增进对不同文化的理解和包容。
5.2 视觉文化与全球化的影响分析全球化背景下视觉文化的传播与影响，如跨国影视作品、国际艺术交流等。
探讨视觉文化在全球化过程中对文化多样性和文化认同的影响。
第六章：视觉文化与视觉传播6.1 视觉传播的基本理论介绍视觉传播的概念、特点和基本理论，如视觉传达、视觉符号学等。
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《视觉文化概论》课程教学大纲
课程编号：L276019 课程类别：专业任选课学分数：2学分学时数：32学时
适用专业：数字媒体技术应修（先修）课程：无
一、本课程的地位和作用
《视觉文化概论》是数字媒体技术专业的专业任选课程。
本课程紧扣读图时代和媒介文化环境下的“观看”行为特点，阐释视觉文化内容与形式之间的内在逻辑关系和媒介传播的特征与影响，从“知识模式”、“理解模式”和“能力模式”三个层面入手，将课程理论教学与大学生学习生活实践相结合，提高学生的文化素质水平，帮助学生更新数字媒体观念，培养视觉素养、媒介素养，为后续专业学习与实践的深入与拓展打好基础。
二、本课程的教学目标
掌握视觉文化与媒介素养的基本概念和基本理论，理解视觉文化内涵意义与形式表征之间的内在关系，认识媒介传播的特征，了解媒介时空与现实时空之间的差异及其原因，培养深厚的视觉鉴赏修养与媒介文化修养；提高对中华文化传统以及中西文化差异等理解与赏析能力，增强文化自觉意识。
三、课程内容和基本要求
第一章研究视觉文化与媒介素养的时代意义
1.教学基本要求
（1）了解视觉文化与媒介素养提出的时代背景
（2）理解视觉文化的概念
（3）理解视觉素养与媒介素养及其之间的关联
（4）体会“看，不简单”
（5）理解视觉符号的结构方式与功能机制，了解视觉语言的表征特性
（6）理解与掌握语义三角形、能指和所指、外显与内涵的概念
（7）了解信息载体样式的演变与传播形式的变革之关联
（8）了解不同符号结构样式具有不同的传播特性
（9）了解媒介素养的内涵与标准是与时俱进的。
2.教学内容
（1）视觉文化与媒介素养提出的时代背景
（2）视觉符号的结构方式与功能机制
1）符号的代表性与指代关系的多样性
∇ 2）语义三角形
∇* 3）视觉符号的结构特征
∇* 4）视觉符号的功能机制：外显内涵与意义层次
（3）媒介演变与媒介素养
第二章读图时代“看”行为的变迁与意义
1.教学基本要求
（1）了解东西方“看”行为的历史变迁轨迹，辨析东西方“看”行为的历史变迁的异同
（2）理解读图时代“看”行为的媒介性特征
（3）理解媒介是读图时代“看”行为的有形支撑
（4）认识“看”行为中隐藏的可能负面影响
（5）分析对当下“看”行为方式产生忧虑的原因
（6）认清时代所赋予的“读图”本质，体会“视觉”的意义
2.教学内容
（1）东西方“看”行为历史文化的变迁
（2）读图时代“看”行为的特点
（3）读图时代“看”行为的忧虑。
（4）读图时代“看”行为的意义
第三章读图时代人的必备素养：媒介素养、视觉素养
1.教学基本要求
（1）理解“视觉性”素养
（2）了解媒介素养的历史演变过程
（3）理解媒介素养概念的定义与内涵
（4）了解视觉素养内涵演变的历史过程
（5）分析视觉素养构成的主要成分
（6）理解媒介素养和视觉素养的关系
2.教学内容
（1）“视觉性”素养
∇*（2）媒介素养概念解析
∇*（3）视觉素养概念解析
∇（4）视觉素养与媒介素养的关系
第四章从眼睛到心灵：视觉文化素质的培养途径
1.教学基本要求
（1）了解影响“看”行为的三重因素
（2）理解和体会“看见不等于看懂，看懂不等于看好”
（3）理解视觉训练的策略与方法
（4）了解资源开发的三个维度：选择、转化与使用
2.教学内容
（1）培养策略：视觉素养与媒介素养的侧重与融合
∇*（2）培养方法：有效搭建眼睛与心灵之间的桥梁（3）资源开发：选择、转化与使用三个维度
第五章信息时代的知识表征
1.教学基本要求
（1）理解知识表征概念的内涵
（2）了解信息时代知识表征的主要类型
（3）比较不同类型知识表征的特点和优势
（4）理解信息时代知识表征的特点
（5）理解知识表征的媒介属性
（6）分析数据、信息、知识和智慧的差异
（7）了解文字符号与图像符号的区别
2.教学内容
（1）信息时代知识表征的类型简介
∇（2）信息时代知识表征的特点分析
*（3）信息时代知识表征的运用策略
第六章知识可视化理论与应用
1.教学基本要求。