艺术概论课程大纲
艺术概论 教学大纲
艺术概论教学大纲一、课程简介本课程旨在引导学生深入探索艺术的世界，了解艺术的本质和作用，并培养学生的艺术鉴赏能力、创造力和批判思维。
通过学习本课程，学生将获得对不同艺术形式的基本了解，包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等。
二、教学目标1. 帮助学生掌握艺术的定义和概念，了解艺术的基本要素和创作原理。
2. 培养学生的艺术欣赏能力，使其能够欣赏和评价不同艺术形式的作品。
3. 激发学生的创造力和想象力，培养其通过艺术表达思想和情感的能力。
4. 培养学生的批判思维和分析能力，使其能够辨别艺术中的真假与优劣。
5. 培养学生的团队合作能力，通过合作完成艺术项目或表演。
三、教学内容1. 艺术的定义与概念- 艺术的定义与分类- 艺术的主要表现形式与特点2. 艺术的基本要素和创作原理- 线条、色彩、形状、质感等艺术元素的运用 - 创作的过程和方法3. 绘画艺术- 不同绘画媒材和技法的介绍与实践- 著名画家及其作品的欣赏与分析4. 雕塑艺术- 不同雕塑材料和技法的介绍与实践- 著名雕塑家及其作品的欣赏与分析5. 音乐艺术- 音乐的基本元素和音乐理论的介绍- 不同音乐形式和风格的欣赏与分析6. 舞蹈艺术- 舞蹈的基本动作和舞蹈元素的介绍- 不同舞蹈风格和编舞作品的欣赏与分析7. 戏剧艺术- 戏剧的基本要素和戏剧结构的介绍- 不同戏剧形式和剧作家的作品的欣赏与分析8. 艺术项目或表演合作- 学生分组完成艺术项目或表演的策划和实施- 团队合作和个人表现的评价和总结四、教学方法1. 授课讲解：通过演示、示范和讲解艺术理论和技巧。
2. 实践操作：学生进行实际的艺术创作和表演，培养实践能力。
3. 案例分析：通过分析著名艺术家的作品和艺术事件，引导学生深入理解艺术背后的意义和价值。
4. 小组讨论：学生分组讨论和分享对艺术作品的观点和理解，促进思维碰撞和交流。
5. 视听欣赏：通过观看音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式的视频和现场表演，培养学生的艺术欣赏力。
艺术概论 教学大纲
艺术概论教学大纲一、课程目标本课程旨在帮助学生建立对艺术的基本理解和鉴赏能力，培养对不同艺术形式的兴趣，并探索艺术与文化之间的关系。
通过学习，学生将能够拓宽视野、提升审美素养，并在工作和生活中更好地运用艺术的知识和技能。
二、课程内容1. 艺术的定义和分类- 探讨艺术的概念和定义，介绍不同艺术形式的分类和特点。
2. 艺术史概览- 回顾艺术史的主要时期和流派，了解各个时期与地域的艺术发展。
3. 绘画与雕塑艺术- 学习绘画和雕塑的基本技法，分析不同绘画和雕塑作品的创作方法和意义。
4. 音乐与舞蹈艺术- 深入研究音乐和舞蹈的基本要素，欣赏不同类型的音乐和舞蹈表演。
5. 戏剧与电影艺术- 理解戏剧和电影的艺术表现手法，观看并评论经典戏剧和电影作品。
6. 文学与诗歌艺术- 阅读和分析不同文学和诗歌作品，了解其创作背景和艺术特点。
7. 艺术与社会文化- 探讨艺术与社会文化之间的相互影响，分析艺术在社会进步和变革中的作用。
三、教学方法1. 课堂讲授- 讲述艺术概念和理论知识，介绍各个时期和流派的艺术史背景。
2. 艺术欣赏- 针对不同艺术形式，进行作品欣赏，引导学生从审美角度分析作品。
3. 实践体验- 组织学生参观艺术展览、音乐会或戏剧演出，提供实践学习的机会。
4. 学生讨论- 设立小组讨论环节，让学生分享对艺术作品的理解和感受。
5. 个人创作- 鼓励学生进行个人艺术创作，展现自己的艺术才华和创造力。
四、考核与评价1. 课堂表现- 学生的积极参与度、课堂表现和作业完成情况将作为考核的重要依据。
2. 个人项目- 学生进行个人艺术创作或研究报告，向全班进行展示和评审。
3. 期末考试- 设计一份综合性考试，测试学生对艺术概述和重要艺术形式的理解。
五、教材与参考资料1. 主教材：- 《艺术概论》编写委员会编，出版社，年份。
2. 参考资料：- 《艺术史导论》作者名，出版社，年份。
- 《艺术心理学》作者名，出版社，年份。
六、教学进度安排本课程为X学期共X周，每周X学时。
《艺术概论》-课程教学大纲
《艺术概论》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码：170492课程名称：艺术概论英文名称：Introduction to Art课程类别：学科基础课学时：30课时学分：2学分适用对象：艺术与设计学院各专业；全校各专业通识教育选修课考核方式：考试先修课程：美学概论二、课程简介：《艺术概论》包括三部分：第一部分为艺术总论，系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术；第二部分为艺术种类，把艺术分为5大部类（包括实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术）16门艺术，从美学和文化学的角度进行了阐述；第三部分为艺术系统，对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。
本课注重从美学和文化学的角度来研究艺术，力求探索和发掘艺术的人文精神，此外还借鉴了国内外最新的研究成果，在体系和内容上都有新的拓展；在授课形式上配备了紧密结合课程内容的图音像资料、网络辅助教学课程和多媒体课件；讲授深入浅出、例证丰富，能使学生从感性认识到理性升华，符合学生的认知规律。
Introduction to Art consists of three parts. General Introduction to Art as Part 1 talks about its nature, and characters, origins, functions and art in the culture system. Classifications of Art as Part 2 are divided into five categories (i.e. applied art, plastic art, countenance art, comprehensive art and linguistic art) and sixteen classes in term of aesthetics and culturology. Part 3 is a system of art, which gives an overall introduction to the artistic creation, works of art and art appreciation.This course studies the art from the angles of aesthetics and culturology in order to explore and develop the humanistic spirit. Besides, it also develops its systematic structure and content by using achievements in the latest research abroad. Slide show and multimedia are widely used in the course delivery that help to explain the profound in simple terms and examples, which is in conformity with the learning pattern of students from perceptual knowledge to rational cognition.三、课程性质与教学目的课程性质“艺术概论”是教育部规定的高等院校素质教育的重点课程之一，也是广东财经大学艺术学院各专业必修的学科基础课，同时还可以作为专业拓展课模块的全校通识教育课程。
艺术概论课程教学大纲
《艺术概论》课程教学大纲一、课程基本情况课程名称：学时数：课程英文名称：学分数：课程编号：课程类型：开课教研室：课程性质：授课对象：执笔人：先修课程：编写时间：开课学期：审批人：二、课程教学目的和要求1.课程教学目：通过对艺术概论课程的学习，系统学习掌握艺术学的基本原理，了解文化艺术系统以及艺术种类。
将学术性、知识性、趣味性、熔于一炉，力求深入浅出，使学生在艺术的天地里陶冶情趣，提高自身创造美和欣赏美的能力以及从事艺术研究的引导。
2.课程教学要求：（1）要求学生了解艺术的发生和发展，认识艺术的创作心理机制，掌握艺术基本规律和基本原理。
（2）课堂讲授实行互动启发式，激发学生自主分析的能力。
（3）要求学生理解并掌握艺术理论中艺术的基本规律，按照艺术的特殊规律进行艺术鉴赏。
三、教学目的和重点难点绪论艺术总论【教学目的】通过本章学习，使学生认识到艺术在人类生活中的地位。
【重点难点】艺术概论的研究对象及艺术在人类生活中的地位。
一、从法国哲学家丹纳（1828——1893）的《艺术哲学》看艺术的发生二、从德国艺术史家格罗塞（Ernst Grosse,1862——1927）的艺术科学观看艺术的发生。
三、二十世纪美学家们对艺术的看法四、艺术与人性的和谐五、艺术在二十一世纪人类生活中的地位——社会生活艺术化，艺术发展大众化。
六、艺术概论的研究对象及方法第一章艺术的发生与发展【教学目的】通过本章学习，联系艺术的发展规律认识各种学说，掌握艺术起源的几种观点。
通过具体的分析使学生能够阐述不同学说的特点【重点难点】艺术起源的几种观点着重“巫术”学说的解读。
第一节关于艺术起源的几种观点一、艺术起源于“摹仿”二、艺术起源于“游戏”三、艺术起源于“巫术”四、艺术起源与“表现”第二节人类实践与艺术的起源一、艺术产生于人类实践活动二、各种形式的原始艺术点第二章艺术作品【教学目的】通过本章学习，认识艺术作品的构成形式，体会艺术意境，使学生在艺术作品的理解上达到感性与理性的统一。
《艺术概论》课程教学大纲
《艺术概论》教学大纲一、课程名称：艺术概论General Fine Arts二、总学时：28学时三、学分：2学分四、课程性质：《艺术概论》为美术学专业学科基础必修课程。
五、教学目的与任务该课程设置的目的是通过较为系统的知识理论学习，使学生对艺术的本质、发生和发展、艺术的创作、艺术本文、艺术的接受和批评等理论有一个明晰的了解和把握；形成对该学科的一定学习方法，对相关的学科知识进行必要的介绍，形成和艺术史、艺术批评等学科的交叉学习，介绍相关的学术论著和最新的学术研究动态；指导学生养成艺术评论、艺术研究的能力"吏学生形成初步的学科意识。
六、教学原则和方法1、理论与实践相结合的原则：充分结合过去和现在艺术领域的各种现象，包括艺术作品、创造思想、艺术流派、艺术批评等进行具体的分析和阐述。
2、生动原则：在教学中，充分运用多媒体技术手段，做到生动活泼。
着重引导学生通过对具体作品的赏析和具体艺术现象的了解去掌握相关理论。
3、互动原则：在教学设计安排上，注意发动学生的学习积极性，针对课堂内容设计题目进行讨论或者进行其他种类艺术创作活动进行体验。
4、资源整合原则：充分发掘学校和地区内相关（人力、物力）资源，以针对性参观活动以及主题性讲座为教学补充。
七、教学内容、要求与时间安排八、考核方式与成绩构成本课程考核方式为考查：平时成绩占60%,结课论文40%,共同构成考核成绩。
九、推荐教材与参考书目[1]高等艺术院校.编著组.艺术概论.文化艺术出版社[2]孙美兰.主编.艺术概论.高等教育出版社[3]彭吉象.主编.艺术学概论.高等教育出版社[4]周维权.著.中国古典园林史.清华大学出版社[5]宗白华•著.美学散步.上海人民出版社。
艺术概论课程教学大纲
《艺术概论》课程教学大纲一、课程基本信息二、教学内容及基本要求（一）教学内容：绪论：艺术概论研究对象及方法一、研究对象与主要内容二、学习目的与研究方法第一章：艺术本质论第一节艺术的社会本质第二节艺术的认识本质第三节艺术的审美本质第二章：艺术门类论第一节艺术的分类第二节实用艺术与造型艺术第三节表情艺术语言艺术与综合艺术第三章：艺术发展论第一节艺术的发展第二节艺术发展的客观规律第三节艺术的世界性与民族性第四章：艺术创作论第一节创作主体----艺术家第二节艺术创作活动第三节艺术的创作方法与流派，思潮第五章：艺术作品论第一节艺术作品的构成因素第二节艺术作品的层次与相关属性第六章：艺术接受论第一节艺术接受的性质与社会环节第二节艺术鉴赏与艺术批评第三节艺术的审美教育（二）基本要求：通过《艺术概论》的学习，学生应能较系统，较全面地把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则。
把握艺术发展的客观规律，树立正确的创作思想，进而树立正确的艺术观、价值观、人生观和世界观。
三、教学安排及方式总学时 32 学时，讲课 26 学时，实验 6 学时。
学时分配表：四、课程教学的有关说明本课程课内外学时比例：4：1 ；平均周学时： 2学时。
1、教学方法：运用理论教学与实践教学相结合的方法，运用多媒体手段组织教学。
2、本课程自学内容及学时：本课程需要自学中西方音乐史、音乐美学、中西方美术史、中外优秀文学作品以及建筑、雕塑等知识。
3、对学生能力培养的要求：学习〈艺术概论〉应该有明确的目的性，把理论学习看作是学习艺术不可缺少的一个重要方面。
作为艺术院校的学生不仅要掌握熟练的艺术技巧，还要有扎实的理论基本功，这样将来才可能进行艺术创作或艺术表演。
通过〈艺术概论〉的学习，学生应能把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则，把握艺术发展的客观规律，树立正确的艺术观、价值观、人生观、世界观，创作优秀的艺术作品。
4、考试方式与试卷结构：（1）考试方式：开卷，笔试。
艺术概论大纲
二、教学内容及要求：
第一节 艺术的本质 一、中国历史上关于艺术本质的几种主要看法 1、结合善（功利）来研究 2、结合具体的艺术样式、风格来研究 二、西方历史上对艺术的几类主要研究方法： 1、主观精神说 康德、尼采、克罗齐、科林伍德； 2、客观精神说 柏拉图、黑格尔等； 3、模仿说或再现说 赫拉克利特、亚里士多德等； 4、形式主义 毕达哥拉斯；荷加斯；克莱夫·贝尔等； 5、结合社会历史文化 丹纳、马克思、法兰克福学派等。 第二节 艺术的特征 一、形象性 （一）艺术形象是客观与主观的统一
六、教学方法与手段建议
本课程涉及到美学、心理学、文艺学、艺术史等多方面的内容，针 对学生实际，教师在授课中应注意以下几点：
1．讲授要简明而有系统，着重阐述艺术的一般基础理论。力求做 到：
（1）从人类社会历史发展历程以及艺术家的创造和欣赏角度来揭 示艺术的产生发展和影响功能；
（2）明确研究对象，研究各种门类的艺术的特征和关系； （3）强调实践的观点，强调文学艺术实践，从而与美学、心理学 有区别。 2．加强教学的实践性环节。采用多媒体教学，用生动、直观的影 像资料来辅助理论教学，使学生加深了对艺术理论的理解，加深对该课 程的兴趣。配合课堂讨论等互动形式，注意拓展学生的视野，可将在社 会生活中的艺术现象介绍给学生；注意培养学生分析研究实际问题的能 力，可采用作品分析、游览观光、社会调查等方法，充分调动学生的学 习热情。也可鼓励学生采用课堂辩论的方式对学科中一些有争议的问题 展开讨论，加深学生对理论的理解，提高学生的思辨能力。 3．对学生学习方法的指导要突出重点。为学生开列艺术学必读书 目，要求学生按书目阅读并完成读书笔记若干篇。借助读书笔记，教师 可以窥见学生自主学习的能力。引导学生进一步思考和理解艺术理论的 重点和难点，提高写作水平，为毕业时写作相关论文打下基础。
《艺术概论》教学大纲
《艺术概论》教学大纲一、课程基本信息课程编码：0102105B中文名称:艺术概论英文名称：ArtIntroduction课程类别：学科基础课程（必修）总学时：45学时总学分：3学分适用专业：播音与主持艺术先修课程：中外文学经典导读二、课程的性质、目标和任务《艺术概论》是为播音与主持艺术专业学生开设的一门学科基础课程，旨在向学生介绍基本的艺术理论知识，提升学生的审美修养的艺术鉴赏能力。
本课程将学术性、知识性、趣味性熔于一炉，力求深入浅出，以生动直观的作品分析激发学生的学习兴趣，加深学生对艺术学科的理解，系统掌握艺术学的基本原理，了解文化艺术系统及其艺术种类，同时提高学生欣赏美和创造美的能力以及对艺术的理论分析能力。
三、课程教学基本要求本课程为学科基础课程，在教学环节上要注重实例分析与理论讲解相结合，通过生动直观的实例使学生理解艺术理论。
四，课程教学内容及要求绪论（2学时）【教学目标与要求】1、教学目标：通过对本章的学习，学生应当了解艺术学的研究对象与定位，了解学习艺术学理论的意义，了解研究艺术学的方法。
2、教学要求：本章理论性较强，需深入浅出，用通俗易懂的语言使学生理解。
【教学重点与难点】1、教学重点：艺术学的研究对象与定位，学习艺术学理论的意义，研究艺术学的方法。
2、教学难点：艺术学的研究对象与定位，研究艺术学的方法。
【教学内容】一、艺术学的研究对象与定位二、学习与掌握艺术学理论的意义三、学习与研究艺术学的方法（一）坚持以马克思文艺理论为指导（二）继承中国优秀文化传统（三）借鉴国内外艺术理论课程思政：引导学生在学习艺术学理论时，要坚持以马克思主义文艺理论为指导，坚持从文艺为人民服务，坚持辩证唯物主义的历史观与价值观。
第一章艺术观念（6学时）【教学目标与要求】1、教学目标：通过对本章的学习，学生应当了解中西方艺术观念的演变，了解马克思主义艺术观念，理解艺术的想象性、典型性和形式性，了解艺术生产与艺术消费的含义，理解物质生产的发展与艺术发展的不平衡关系，理解艺术的审美特性。
艺术学概论教学大纲
艺术学概论教学大纲一、课程概述（100字）本课程是一门介绍艺术学基本概念和原理的入门课程。
通过学习本课程，学生将了解艺术的起源、发展和不同形式的表达方式。
同时，课程还将探讨艺术与社会、文化以及个人情感之间的关系，培养学生的艺术欣赏能力和批判思维。
二、教学目标（200字）1.理解艺术学的基本概念和理论框架。
2.掌握艺术发展的历史脉络和不同艺术形式的特点。
3.培养学生的艺术欣赏能力，提高对艺术作品的理解和评价水平。
4.培养学生的批判思维和分析能力，提升对艺术作品的鉴赏能力。
5.了解艺术与社会、文化、心理等方面的关系，拓宽学生视野和思考角度。
三、教学内容（500字）1.艺术的定义和概念：引导学生了解不同学派对艺术的定义和概念的看法，理解艺术的本质及其与生活的关系。
2.艺术的分类和形式：介绍不同艺术形式的分类和特点，如绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等。
3.艺术的历史发展：梳理艺术的历史脉络，了解不同时期和地区的艺术风格和表达方式，如古代艺术、文艺复兴、现代艺术等。
4.艺术的符号与意义：探讨艺术作品中的符号和象征意义，培养学生发现和理解作品中隐藏信息的能力。
5.艺术与社会、文化、心理的关系：分析艺术与社会、文化、心理等各个领域的关系，探讨艺术如何反映和塑造这些方面的影响。
6.艺术的意义与价值：讨论艺术对个人和社会的意义和价值，引导学生思考艺术对人类发展和文明进步的贡献。
四、教学方法（200字）1.讲授教学法：通过课堂讲授介绍艺术学的基本概念和理论，传授相关的专业知识。
2.案例教学法：选取典型的艺术作品进行分析和评价，引导学生深入理解艺术作品的内涵和外延。
3.讨论教学法：通过学生讨论艺术理论和作品，促进学生的批判思维和分析能力的培养。
4.实践教学法：组织学生参观艺术展览、表演等活动，培养学生艺术欣赏和鉴赏的能力。
五、教学评估（100字）1.小组课堂讨论：根据学生对课堂内容的理解程度和人际交流能力进行评估。
艺术概论教学大纲
艺术概论教学大纲一、课程简介本课程为艺术学领域的基础课程，旨在引导学生了解并掌握艺术的基本概念、发展历程、不同门类的表现形式以及对于个体和社会的影响。
通过本课程的学习与实践，学生将培养批判性思维、审美意识和跨文化交流能力。
二、课程目标1. 熟悉艺术领域的基本术语和概念，包括艺术作品、艺术家、艺术史、艺术风格等。
2. 了解不同艺术门类的表现形式，如绘画、音乐、戏剧、电影等，并掌握其基本特点和表达方式。
3. 掌握艺术发展的历史脉络，了解不同时期、不同地域的艺术流派和风格。
4. 培养学生的审美意识和批判性思维，能够分析和评价艺术作品。
5. 培养学生的跨文化交流能力，理解不同文化及其艺术表达方式之间的差异和相通之处。
三、课程大纲第一部分：艺术基础知识介绍1. 艺术的定义和特征a. 艺术的多重定义及争议b. 艺术的核心特征：表现、享受、创造2. 艺术门类和表现形式a. 绘画艺术b. 音乐艺术c. 戏剧艺术d. 电影艺术e. 雕塑艺术f. 文学艺术g. 新媒体艺术第二部分：艺术发展史1. 西方艺术史a. 古希腊罗马艺术b. 文艺复兴时期艺术c. 巴洛克艺术d. 浪漫主义艺术e. 现代艺术f. 当代艺术2. 中国艺术史a. 中国古代绘画b. 中国传统音乐c. 京剧与昆曲d. 电影与电视剧e. 中国雕塑艺术f. 文学与戏剧第三部分：艺术与社会1. 艺术的社会功能a. 艺术对个体的情感表达和心理疏导作用b. 艺术的社会反映与呼唤社会变革c. 艺术对于社会文化的传承与创新作用2. 跨文化艺术交流与对话a. 全球化背景下的艺术跨界合作b. 不同文化间艺术对话的价值与挑战四、教学方法1. 授课形式：以讲授为主，结合案例分析和实践操作。
2. 学生参与：鼓励学生提问、讨论，组织小组活动和班级展览。
3. 多媒体辅助：使用多媒体投影仪展示艺术作品、历史图片和视频资料。
五、评估方式1. 平时表现：包括课堂参与、小组活动和综合讨论。
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《艺术概论》课程教学大纲
一、基本信息
课程编号：1442002
课程名称：艺术概论
英文名称：Introduction to Art
课程性质：专业必修课
总学时：36课时
学分：2
适用对象：美术教育专业本科学生
先修课程：美术概论
二、编写说明
（一）课程的性质
“艺术概论”课程是为美术学专业学生所开设的一门专业必修课程，是为其以后进一步学习其他学科所必备的基础理论知识。
（二）课程教学目标基本要求
该课程设置的目的是通过较为系统的知识理论学习，使学生对艺术的本质、发生和发展、艺术的功能、艺术的创作、艺术的接受和批评、艺术门类等理论有一个明晰的了解和把握；形成对该学科的一定学习方法，对相关的学科知识进行必要的介绍，形成和艺术史、艺术批评等学科的交叉学习，介绍相关的学术论著和最新的学术研究动态；指导学生养成艺术创作、艺术评论、艺术研究的能力；使学生形成初步的学科意识。
（三）课程的重点和难点
本课程教学的重点章节为第一章、第二章；难点章节为第三章、第五章。
（四）课程教学方法与手段
本课程采用讲授法、讨论法、欣赏法、参观法、演示法、读书指导法相结合的手段实施教学。
（五）实践环节
1、名称：艺术概论
2、主要内容与要求：要求学生根据一定的主题，在任课教师的指导下，完成自学。
3、学时分配：6课时
（八）教材与主要参考书
《艺术概论》王宏建袁宝林主编高等教育出版社
《艺术学概论》彭吉象著北京大学出版社
《艺术概论》李胜利编著北京广播学院出版社
《美学概论》王朝闻主编人民出版社
（九）说明
授课教师可根据自身专业和特长适当调整授课的重点，在课程设计和外国美术种类欣赏方面拓展层面引导与启发学生，从而更好的发挥出教师教学的主动性，更全面的突出和展示教师自身的特长优势。
三、教学内容纲要
第一章绪论
一、教学基本要求
以讲授“艺术”的含义导入课程，讲授课程新内容。
二、教学内容
第一节艺术概论研究对象与主要内容
要点：
1、学习艺术概论的重要性
2、“艺术”和“艺术学”的含义
第二节学习目的与研究方法
要点：
1、△艺术学的研究方法
2、△学习艺术概论的目的及意义
第二章美术教育的发展
一、教学基本要求
以讨论艺术起源的种种说法导入课程，讲授课程内容。
二、教学内容
第一节艺术的起源
要点：
关于艺术起源的学说
第二节艺术的发展
要点：
△○艺术发展的规律
第三章艺术的本质与特征
一、教学基本要求
以艺术的本质导入课程，讲授艺术的本质和特征。
二、教学内容
第一节艺术的本质：
要点：
○△艺术的本质和审美本质
第二节艺术的特征：
要点
△艺术的主要特征
第四章艺术与环境
一、教学基本要求
以艺术作品的自然环境导入课程，讲授课程艺术与环境。
二、教学内容
第一节艺术与自然环境
要点：
1、△艺术的自然环境
2、○艺术的内容与形式
3、○艺术的自然环境对艺术内容与形式的影响
第二节艺术与人文环境
要点：
1、△艺术的人文环境
2、○艺术的人文环境对艺术内容与形式的影响
第五章艺术的功能
一、教学基本要求
以艺术在社会文化系统的表现导入课程，讲授艺术的功用。
二、教学内容
第一节艺术的主要功用
要点：
△艺术的主要功用
第二节艺术的其它功用
要点：
艺术在生活中的用途及功用
第六章艺术创作与作品
一、教学基本要求
以组织参观艺术作品展导入课程，讲授课程新内容。
二、教学内容
第一节艺术的创作
要点：
组织学生参观各种艺术作品展
第二节艺术作品
要点：
1、让学生了解艺术的过程
2、了解艺术的创作过程
第七章艺术鉴赏与评论
一、教学基本要求
以艺术欣赏的方法导入课程，讲授课程新内容。
二、教学内容
第一节艺术鉴赏
要点：
○让学生掌握艺术鉴赏的方法。
第二节艺术评论
要点：
让学生了解和掌握艺术鉴赏的过程和艺术品评的作用。
第八章艺术门类
一、教学基本要求
以对艺术进行分类导入课程，讲授课程新内容。
二、教学内容
第一节美术
要点：
美术的范畴与特征。
第二节音乐、舞蹈和戏剧
要点：
音乐、舞蹈和戏剧的本质与特征。
第三节电影、电视和文学
要点：
电影、电视和文学的基本特征。