柳永词艺术特点
北宋词人柳永对词体的变革与创新
北宋词人柳永对词体的变革与创新在柳永之前，词的表现艺术有一个相对定型的阶段，比如多用小令；讲究温柔细腻、缠绵含蓄；格调或艳冶或伤感等等。
但柳永登上词坛以后，一反传统的格调，他大胆创新，积极探索，使词的表现艺术别开生面，从而推动宋词进入了一个全面革新的阶段。
大致说来，柳永在丰富词的表现艺术方面做出的突出贡献有以下几点。
如果说最能体现花间南唐“面目”的词体形式是小令，那么，能够代表宋词“自家面目”的词体形式则是慢词。
因为从小令和慢词二者成就比较而言，宋代的慢词要相对高于小令，除宋初二晏、欧阳之外，诸大家名家的代表作品几乎都是慢词。
而这一局面的开拓之功当属柳永。
柳永和他经典之作的意境据薛瑞生先生《乐章集校注》柳词今存216首，薛先生指出：“一部《乐章集》，慢词几占三之二，这在两宋词人中，尤其在柳永之前，实为仅见。
”在他的推动下，北宋词坛以小令为主的单一格局开始发生了新的变化：过去小令一统的局面被打破了，词体由短变长，由简趋繁，内容题材也随之而扩大，表现手法也大大丰富。
杨海明认为，柳永这样大量创制慢词“开启了真正的‘宋词’（相对于令词的基本维持在晚唐五代遗风上面而言）的新天地。
”从此，“宋词”才以自己独有的体式出现于词坛。
因此，冯煦所谓以晏殊“为北宋倚声家初祖”的说法是值得商榷的。
因为晏殊虽是名家，但毕竟所作多为五代花间旧调，沿袭的痕迹相当明显，不但从内容到形式都未能给宋词带来创新性的变化，而且，还倡闲雅之风调，使宋词的路子越走越窄，有陷于山穷水尽的危险。
柳永作品舞台剧而柳永则放弃花间南唐的老路，以其力挽颓波之雄心奇才，适应了当时时代的需要，大量创制慢词长调，“变旧声作新声”开启了宋词的全新面貌。
在他的影响下，北宋王安石、苏轼、秦观、黄庭坚、晁补之、张耒、贺铸、周邦彦等几乎所有的大家名家都写出了相当多的长调慢词，虽然他们也都有小令，但能够代表他们创作成就而传世不朽的篇章却是长调慢词。
慢词体式不仅推动了词在内容、题材方面的全面革新，而且也大大地推动了词体在表现手法、艺术技巧方面的全面革新。
柳永词的特点是什么
柳永词的特点是什么柳永是北宋时期婉约派词人的代表，为宋词的发展输入新鲜的血液，改变词的审美和内涵，对宋词的发展起到不可估量的作用。
那柳永的词有什么特点?下面是店铺为你搜集的相关内容，希望对你有帮助! 柳永的词的特点柳永是北宋历史上第一个全心全意致力于写词的文人，也是带领北宋文人开启宋词之路的引路人。
坎坷的仕途经历，让他流连于各种青楼场所，倾听歌妓和市井的心声，为宋词的发展输入新鲜的血液，改变词的审美和内涵，对宋词的发展起到不可估量的作用。
柳永词的特点主要有以下几个方面。
第一是柳永扩大了词的范围，不论是题材上还是立意上都和以往的词人不同。
柳永写了很多描写男欢女爱的词，将词涵盖的对象转向了市井百姓，甚至青楼，所以柳永的词带有很浓重的乡土气息，很是亲切。
其表达的内容更是标新，其词中有的表达了世俗女子泼辣大胆的爱情观念，有的则表现命运多舛的悲苦女子的痛苦心声，还有的表达了对下层百姓对生活的美好愿望。
第二是柳永发展了词的长调慢词这种体制，改变了小令一统词坛的格局。
再加上柳永本人精通音律，所以自创了很多新调，后来长调蔚然成风，柳永功不可没。
第三便是柳永的词运用很多的表现手法，柳永将小赋上的许多变现手法都运用到词曲的创作上。
柳永的词里有很多铺叙、渲染的艺术手法，他的词中还大量运用白描的手法，使得他的词格外优美。
第四声是柳永词的语言表达方式很多。
他的词没有唐五代词人那种雕琢的习气，而是吸收了很多生活中的口语、俗语，通俗易懂。
他的词中还借鉴了不少俗曲和新的腔调，大大扩展了词的题材。
柳永蝶恋花内容赏析蝶恋花，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”，是常用的词牌名，出自唐教坊曲。
它有一定的词牌格律，分为上下两阕，总共六十个字，双调，上下片各四仄韵。
一般用于作者表达心中的愁绪和缠绵悱恻的情感为主。
柳永的词曲多以歌女和少妇做为主题，抒发种种离愁和相思之情。
此篇蝶恋花是一首女子思念远方亲人的怀人之作。
上阙写女子登上高楼倚栏远望，春天原本该是令人心情愉悦的时节，万物复苏，春光明媚。
《柳永词两首》教案：解析柳永的艺术创作手法
《柳永词两首》教案：解析柳永的艺术创作手法柳永是我国古代文学史上的一位才子，他以独具韵律的词章成名于世。
在两首《八声甘州·对潇潇暮雨洒江南》和《念奴娇·赤壁怀古》中，柳永展示了他独特的艺术创作手法。
通过对这两首词的解析，我们可以更好地了解柳永的艺术特色和创作风格。
一、对潇潇暮雨洒江南这首词以描写江南秋雨的美丽形象为主题，表达了悠远江南文化中的情感和思想。
首先从韵律方面来看，这首词使用了八声调来表现细腻的情感。
整首词十六句，前八句为AABA格式，后八句为CCDD格式。
在创作韵律上，柳永运用了起承转合的结构，使整篇文章高潮迭起，情感推进自然。
同时，这首词还采用了数种修辞手法如拟人、比喻、联想等，以丰富形象、感情和意境。
从内容和情感的角度来看，这首词展现了柳永对生活的深刻感悟。
他通过深情地描绘江南古老城市的雨景和民风，表现出自己对于故乡的怀念。
他的情感非常细腻，恰到好处，给人留下一个韵味深长的印象。
同时，这首词也反映出柳永对命运人生的感慨。
在描写江南秋雨的同时，他通过落泪的方式表达了自己的感伤和沧桑。
二、赤壁怀古《念奴娇赤壁怀古》这首词是柳永借助纪念三国时期的惨烈战争，表达了对深友人物的思念和对人生美好的追求。
这首词总共有10句，句式为七绝。
韵律上，柳永多使用押韵词，使词的音律更完美。
而这首词的大量使用咏史手法，深刻表现了柳永对于历史的关注和对于人生意义的思考，以及对于深厚友谊的珍视。
整首词的情感核心是“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”，这句话表现了诗人对于命运和爱情的看法。
在柳永的眼中，人生如初见一样短暂，都是转瞬即逝的。
而秋风悲画扇则表达了诗人无奈和颓废的情感。
词中还描绘了缅怀深友的悲伤和恋爱情感的追求，展示了柳永爱情和友情深厚的感受。
三、总结通过对两首柳永词的解析，我们可以发现，柳永在创作中注重韵律感和情感表现，总是能通过丰富的修辞手法，让读者感同身受。
柳永的词章风格独具一格，不同于其它词人的风格，更多的是展现了柳永内心深处的情感世界和对于人生、命运、爱情等主题的思考。
古代文学柳永词
登临纵目所见暮雨潇潇，洒遍江天，清澈如 洗，显出秋色的萧瑟凄凉。气势磅礴，境界 开阔。
渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。
写出高远的景色和开阔博大的形象， 具有盛唐博大高远的气象。以上写仰 望，往下转写俯视。
是处红衰翠减，苒苒物华休。
惟有长江水，无语东流。
红花绿叶也都衰败凋零了，一切美好的景物也都休 止了。宇宙间始终不变的，只有楼前的长江流水。在感 叹时光的消逝中，包含有对宇宙人生变与不变的哲理认 识。上片全是写景，且寄予着悲秋的感情。
下片重点描写西湖。西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。 重湖，是指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖。叠山，是指灵隐 山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山岭。湖山之美，词人先用“清嘉” 二字概括，接下去写山上的桂子、湖中的荷花。这两种花也是代表杭州 的典型景物。柳永这里以工整的一联，描写了不同季节的两种花。“三 秋桂子，十里荷花”这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州 最美的特征概括出来，具有撼动人心的艺术力量。“羌管弄晴，菱歌泛 夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬。“泛夜”“弄情”，互文见义， 说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。着 一“泛”字，表示那是在湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛 的渔翁，唱菱歌的采莲姑娘都很快乐。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐 神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。
2．从一个失意文人的角度描写了城市妓女的
生活，往往对她们表示一定的同情。因而受 到她们的喜爱。这两类词是柳永词的大部分。
3．还有一部分词描写了北宋汴京、开封、苏
州、杭州等城市的繁荣情况，其代表作是 《望海潮》，写杭州“豪奢”景象和清丽风 光。
柳永是北宋专力写词的第一人。他在 扩大词境、发展慢词、丰富词作表现手法 上都有杰出贡献。 第一，发展了慢词。《乐府余论》： “(柳词)一时动听，散布四方，东坡、少 游辈继起，慢词遂胜。” 第二，多用赋体。吸收辞赋和骈文的 长处，极善铺叙，并在铺叙中渲染情感。 第三，雅俗并陈。俗者以口语入词， 雅者则可以熔铸前人诗句，气象宏大。
柳永词的艺术成就
柳永词的艺术成就柳永是中国古代文学史上的重要词人之一，其创作了许多优秀的词作品，被誉为“南唐二主之首”。
他的词作品以情感真挚、语言朴实、想象丰富、意境深远著称，成为中国文学史上不可或缺的一部分。
在此，本文将从三个方面来探讨柳永词的艺术成就。
一、意境深远，情感真挚柳永的词作品以情感真挚、深沉著称，其作品往往引人入胜，让人陷入其中无法自拔。
例如《雨霖铃》一词，就表现出了柳永出色的情感表达能力和细腻的想象力。
整篇词通过形象的描绘和细致的探究，表现了作者的思乡之情和怀旧之情，让人不由自主地陷入深思之中。
此外，柳永的词作品中还常常出现一些寓意深刻、含蓄隽永的意象，如“采菊东篱下，悠然见南山”等名句，是中国词坛上不可多得的艺术珍品。
这些意象呈现了柳永的丰富想象力和对自然世界的深刻认识，更展现了柳永独特的词人风度和艺术手法。
二、语言朴实，体裁灵活柳永的词作品以其朴实的语言和灵活的体裁著称。
他的作品中使用的语言简单明了，具有强烈的口语色彩，使读者更易于理解和接受。
同时，柳永还擅长使用描绘细致、抒情凝练的手法，让读者在接收信息的同时感受到强烈的情感冲击。
此外，柳永还善于运用不同的词体，如词牌、格律、词种等来表达自己的思想和情感。
他的作品多样化、变化多端，既有《浪淘沙·北客行》这样高亢豪迈，蕴含浓烈乡土气息的作品，也有《雨霖铃·寒蝉凄切》这样内敛、含蓄的作品，甚至还有《曲江二首·其一》这样流畅、优美、活泼的作品，完美地展示出柳永丰富的语言和多样化的文化水平。
三、道德感强，人文情怀深刻柳永的词作品中不仅存在着深情的情感表现和精妙的文学技巧，更体现了他对人生的深刻感悟和对社会道德的认识。
他的作品中常常反映出对尊师重道、敬老爱亲、德行高尚等高尚人文情怀的追求和崇敬。
其中，柳永的《庐山谣》揭示了对清廉高洁的道德情怀的执着追求，同时又表现了对命运多舛者的深情关怀和同情，具有较高的人文关怀性和社会责任感。
宋代词人柳永的词作艺术与时代背景
宋代词人柳永的词作艺术与时代背景柳永简介柳永（约984年-约1053年），字耆卿，号梅溪词仙，是中国宋代著名的文学家和词人。
柳永出身世族，自幼聪慧过人，有着深厚的文化底蕴。
他以其独特而抒情的词作闻名于世。
时代背景宋代是中国历史上政治稳定、经济繁荣、文化发达的一个时期。
南宋是指北方被金朝统治之后，宋朝在南方建立起的一个封建王朝。
这一时期维持了几百年，期间出现了许多杰出的文学家、艺术家和思想家。
而柳永就生活在这样一个充满活力和创新精神的时代。
柳永的词作艺术柳永以其深情款款、婉约绵长的风格而著称。
他对爱情和人世间种种矛盾冲突有着独到的感知和表达能力。
他通过描写细致入微的场景以及表达真挚感情的词句，使读者沉浸于他的作品之中，感受其中蕴含的情感。
柳永还注重音韵和声律的处理，他善于运用押韵、平仄等技巧来增强词作的声韵美。
他讲究语言的优美、流畅、富有节奏感，并通过精心设计句子和编排语言使整体呈现出一种和谐而如水般流动的节奏感。
柳永也善于使用比兴手法，在表达情感时常常借助自然景物和其他事物来进行形容和比拟，以此凸显其意境与情绪。
这种手法增加了作品的意象力和艺术性，使读者更能够深入理解其中所要传递的情感。
时代背景对柳永词作艺术影响宋代是一个文化发达、人才辈出的时代。
这个时代赋予了柳永广阔的学习、创作和交流空间，拓展了他对文学艺术领域的认知与触角。
南宋时期社会经济相对稳定，人们生活富裕且趋向安逸。
柳永在这样的环境下生活和创作，无疑享受了相对宽松的生活条件。
这种稳定与富庶为他提供了安逸和闲暇的书写时光，使得他能够有更多的时间和精力来追求词作艺术上的精益求精。
因此，柳永在创作中经常表现出情感细腻、豪放奔放等不同的风格。
此外，南宋时期也是文化繁荣、人才辈出的时代。
社会上流行各种文学艺术形式，柳永所处的时代背景为他提供了广泛而深入地接触各种文化艺术元素的机会，从而丰富了他的创作灵感与表达方式。
总之，宋代南宋时期这个历史背景使得柳永有机会发展自己独特而优雅的词作风格，并丰富了他对于爱情和人生体验等主题的深刻理解。
论柳永词的雅与俗
论柳永词的雅与俗一、本文概述柳永，这位北宋时期的词坛巨匠，以其独特的艺术风格和深远的影响力，成为了中国古代文学史上不可忽视的存在。
他的词作，既展现了深厚的文化底蕴，又富有鲜明的时代特色，被誉为雅俗共赏的典范。
本文旨在深入探讨柳永词的雅与俗两个层面，以期更全面地揭示其词作的独特魅力与深远影响。
我们将对柳永词的“雅”进行分析。
柳永的词作中，不乏对自然风景、人生哲理的细腻描绘和深刻思考。
他善于运用典故，化用前人诗句，使得词作充满了深厚的文化底蕴。
同时，他的词作语言优美，意象丰富，意境深远，展现了高度的艺术造诣。
这种高雅的艺术风格，使得柳永的词作在当时的文人墨客中广为流传，并对后世的文学创作产生了深远的影响。
我们将探讨柳永词的“俗”。
柳永的词作不仅高雅，而且通俗易懂，深受广大人民群众的喜爱。
他的词作中，有许多反映市民生活、描写爱情故事的篇章，这些篇章以平实自然的语言，生动形象地展现了当时社会的风土人情和人们的生活状态。
这种贴近生活的创作风格，使得柳永的词作在民间广为传唱，成为了当时社会文化的重要组成部分。
柳永的词作既具有高雅的艺术风格，又充满了通俗的生活气息。
这种雅俗共赏的特点，使得他的词作在中国古代文学史上独树一帜，对后世的文学创作产生了深远的影响。
本文将通过对柳永词的深入分析，揭示其雅俗共赏的艺术魅力，以期更好地理解和欣赏这位词坛巨匠的卓越成就。
二、柳永词的雅柳永的词作，不仅以其独特的俗味赢得了广大民众的喜爱，更以其深厚的雅趣和独特的艺术风格，在文学史上留下了浓墨重彩的一笔。
柳永的雅，主要体现在以下几个方面。
柳永的词作语言华美，词藻丰富，善于运用各种修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，以生动的描绘和细腻的情感表达，构建出一个个美丽的艺术世界。
他的词作语言既典雅又优美，既有文人墨客的精致，又不失市井小民的生动，这种独特的语言风格，使他的词作既有深度，又有广度，深受读者喜爱。
柳永的词作情感真挚，意境深远。
他善于以词抒情，通过细腻的笔触，描绘出人生百态，表达出对人生、爱情、离别等主题的深刻思考。
柳永
音律
之协
柳永词
的
语言
____充分运用现实生活中的日常口语和俚语。 ____充分运用现实生活中的日常口语和俚语。 充分运用现实生活中的日常口语和俚语 诸如副词“ 诸如副词“恁”、“怎”、“争”等，代词 自家” “我”、“你”、 “伊”、“自家”、“伊 阿谁” 动词“看承” 都来” 家”、“阿谁”等，动词“看承”、“都来”、 抵死” 消得” 柳永词都反复使用。 “抵死”、 “消得”等，柳永词都反复使用。 入词，不仅生动活泼， 用 口语 入词，不仅生动活泼，而且像是 直接与人对话、诉说 直接与人对话、
二、柳永词的风格 慢词大家
整个唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。 整个唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。 到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。 到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。 与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修， 与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修，仅分别尝试写了 17首、３首和13首慢词 17首 首和13首慢词 而柳永一人就创作了慢词125首 125 而柳永一人就创作了慢词125首。柳永大力创作慢词 小令的体制短小，一首多则五六十字， 小令的体制短小，一首多则五六十字，少则二三十字 而慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。 而慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。柳永 最长的慢词《戚氏》长达212字 最长的慢词《戚氏》长达212字。 慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，也提高了 慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量， 词的表现能力。 词的表现能力。
二、柳永词的风格 慢词大家 柳永不仅从 音乐体制 上改变和发展了词的 体式， 声腔 体式， 而且从 创作方向 上改变了词的 审美内涵 审美趣味， 和 审美趣味，即 “雅”为“俗” 运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。 运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。 王灼也认为柳词 “浅近卑俗，自成一体，不 浅近卑俗，自成一体， 知书者尤好之” 知书者尤好之”
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
柳永词艺术特点柳永就是北宋第一个专力写词的作家,也就是真正开启宋词天地的重要词人。
她以一落魄文人,流连坊曲,采纳市井新声,为文人词作输入新鲜血液,并自觉地以市民情调取代贵族情调,变“雅”为“俗”,从而改变了词的审美内涵与审美情趣,在词中开拓出另外一番境界。
(1)、扩大了词的题材范围第一,在描写男欢女爱的传统题材时,柳词从达官显宦的峻台重阁转向了平民百姓的市井青楼,具有浓厚的市民气息。
这类词作有的表现了世俗女性大胆泼辣的爱情意识,有的表现了惨遭遗弃的平民女子的痛苦心声,有的抒写了处于社会下层的伶工乐伎的不幸遭遇与美好愿望,皆透露出新的时代气息。
第二,工于羁旅行役,她把这些本来多入于诗的言志抒情内容一并移入词中,用来描写江湖流落的索寞,抒发别离相思的况味,此类作品达到了比较完美的艺术境界。
第三,展现了北宋承平之世繁华富庶的都市生活与多彩多姿的市井风情,这在柳永之前的词作中就是不曾见过的。
(2)、发展了词的长调体制柳永精通音律,或利用民间原有的曲调,或把小令扩展为慢词,或旧曲新翻,或自创新调,使慢词的曲牌大为丰富,词的体式至此相当完备,这样就增加了词的表现容量,扩大了词的表现能力。
长调蔚然成为一代风气,倡导之功不能不归于柳永。
(3)、丰富了词的表现手法柳永把六朝小赋的作法移植于词,创造了铺叙展衍、恣意渲染的艺术手法,写景状物备足无余,叙事抒情淋漓尽致;与铺叙相配合,她还长于白描,不加藻饰而又生动传神;此外,构思细密,布局完整,章法委婉,层次分明也就是柳词的重要艺术特征。
(4)、革新了词的语言表达方式柳永也能以清丽的语言写传统的雅词,但她贡献最大的却就是使用极其生动、浅近的语言写出的俚词。
她一扫晚唐五代词人的雕琢习气,充分吸收日常生活中的俗语、口语入词,以通俗流利的语言取代雅致绮丽的修辞。
正就是在柳永手中,俚词才具备了与传统雅词分庭抗礼的资格。
作为第一位对宋词进行全面革新的词人,柳永对后来词人沾溉甚深,许多大家都受惠于她,柳词不仅促进了宋代俗文学的发展,也为金元曲子开启了先河,以至有人称她为“曲祖”。
柳永精通音律,倾一生精力作词。
其词开一代风气。
她借鉴民间的俗曲新腔,大量创制慢词,对题材也有较大拓展。
部分词作生动地展现了北宋前、中期都市的繁华富庶、节日盛况与民情风俗,也有一些羁旅行役与狎妓行乐之词,比较典型地体现了落魄士子与市民阶层的思想情趣。
艺术上以铺叙见长,语言则通俗而不失雅趣,世称"屯田蹊径"、"柳氏家法"。
其雅词对北宋苏轼、周邦彦影响较大,而俗词则一反潮流,遥接以敦煌词为核心的民间词传统,并下开金元俗曲之先声。
著有《乐章集》,存词二百一十二余首(《全宋词》)。
今人注释本有姚学贤、龙建国《柳永词详注及集评》与薛瑞生《乐章集校注》等。
以柳永最负盛名的《雨霖铃》来说明:寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨②初歇。
都门帐饮③无绪, 留恋处,④兰舟摧发。
⑤执手相瞧泪眼,竟无语凝噎。
⑥念去去千里烟波,⑦暮霭沈沈楚天阔。
⑧多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处, 杨柳岸、晓风残月。
此去经年,⑨应就是良辰好景虚设。
便纵有千种风情,更与何人说。
⑩【注释】①此调原为唐教坊曲。
相传唐玄宗避安禄山乱入蜀,时霖雨连日,栈道中听到铃声。
为悼念杨贵妃,便采作此曲,后柳永用为词调。
又名《雨霖铃慢》。
上下阕,一百零三字,仄韵。
②骤雨:阵雨。
③都门帐饮:在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。
无绪;没有情绪,无精打采。
④留恋处:一作“方留亦处”。
⑤兰舟:据《述异记》载,鲁班曾刻木兰树为舟。
后用作船的美称。
⑥凝噎:悲痛气塞,说不出话来。
一作“凝咽”。
⑦去去:重复言之,表示行程之远。
⑧暮霭:傍晚的云气。
沈沈:深厚的样子。
楚天:南天。
古时长江下游地区属楚国,故称。
⑨经年:一年又一年。
⑩风情:男女恋情。
【简析】柳永多作慢词,长于铺叙。
此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。
上片纪别,从日暮雨歇,送别都门,设帐饯行,到兰舟摧发,泪眼相对,执手告别,依次层层描述离别的场面与双方惜别的情态,犹如一首带有故事性的剧曲,展示了令人伤心惨目的一幕。
下片述怀,承“念”字而来,设想别后情景。
‘多情自古伤离别,那堪冷落清秋节。
念宵酒酲何处,杨柳岸、晓风残月’。
上二句点出离别冷落,‘今宵”二句,乃就上二句意染之”。
“今宵酒醒何处”,遥接上片“帐饮”,足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉; “杨柳岸、晓风残月”,则集中了一系列极易触动离愁的意象,创造出一个凄清冷落的怀人境界。
“此去”以下,以情会景,放笔直写,不嫌重拙,由“今宵”想到“经年”,由“千里烟波”想到“千种风情”,由“无语凝噎”想到“更与何人说”,回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。
北宋词至柳永而一变。
柳永就是北宋第一个专力写词的作家,也就是真正开启宋词天地的重要词人。
她以一落魄文人,流连坊曲,采纳市井新声,为文人词作输入新鲜血液,并自觉地以市民情调取代贵族情调,变“雅”为“俗”,从而改变了词的审美内涵与审美情趣,在词中开拓出另外一番境界。
(1)、扩大了词的题材范围第一,在描写男欢女爱的传统题材时,柳词从达官显宦的峻台重阁转向了平民百姓的市井青楼,具有浓厚的市民气息。
这类词作有的表现了世俗女性大胆泼辣的爱情意识,有的表现了惨遭遗弃的平民女子的痛苦心声,有的抒写了处于社会下层的伶工乐伎的不幸遭遇与美好愿望,皆透露出新的时代气息。
第二,工于羁旅行役,她把这些本来多入于诗的言志抒情内容一并移入词中,用来描写江湖流落的索寞,抒发别离相思的况味,此类作品达到了比较完美的艺术境界。
第三,展现了北宋承平之世繁华富庶的都市生活与多彩多姿的市井风情,这在柳永之前的词作中就是不曾见过的。
(2)、发展了词的长调体制柳永精通音律,或利用民间原有的曲调,或把小令扩展为慢词,或旧曲新翻,或自创新调,使慢词的曲牌大为丰富,词的体式至此相当完备,这样就增加了词的表现容量,扩大了词的表现能力。
长调蔚然成为一代风气,倡导之功不能不归于柳永。
(3)、丰富了词的表现手法柳永把六朝小赋的作法移植于词,创造了铺叙展衍、恣意渲染的艺术手法,写景状物备足无余,叙事抒情淋漓尽致;与铺叙相配合,她还长于白描,不加藻饰而又生动(4)、革新了词的语言表达方式柳永也能以清丽的语言写传统的雅词,但她贡献最大的却就是使用极其生动、浅近的语言写出的俚词。
她一扫晚唐五代词人的雕琢习气,充分吸收日常生活中的俗语、口语入词,以通俗流利的语言取代雅致绮丽的修辞。
正就是在柳永手中,俚词才具备了与传统雅词分庭抗礼的资格。
作为第一位对宋词进行全面革新的词人,柳永对后来词人沾溉甚深,许多大家都受惠于她,柳词不仅促进了宋代俗文学的发展,也为金元曲子开启了先河,以至有人称她为“曲祖”。
北宋词至柳永而一变。
柳永就是北宋第一个专力写词的作家,也就是真正开启宋词天地的重要词人。
她以一落魄文人,流连坊曲,采纳市井新声,为文人词作输入新鲜血液,并自觉地以市民情调取代贵族情调,变“雅”为“俗”,从而改变了词的审美内涵与审美情趣,在词中开拓出另外一番境界。
(1)、扩大了词的题材范围第一,在描写男欢女爱的传统题材时,柳词从达官显宦的峻台重阁转向了平民百姓的市井青楼,具有浓厚的市民气息。
这类词作有的表现了世俗女性大胆泼辣的爱情意识,有的表现了惨遭遗弃的平民女子的痛苦心声,有的抒写了处于社会下层的伶工乐伎的不幸遭遇与美好愿望,皆透露出新的时代气息。
第二,工于羁旅行役,她把这些本来多入于诗的言志抒情内容一并移入词中,用来描写江湖流落的索寞,抒发别离相思的况味,此类作品达到了比较完美的艺术境界。
第三,展现了北宋承平之世繁华富庶的都市生活与多彩多姿的市井风情,这在柳永之前的词作中就是不曾见过的。
(2)、发展了词的长调体制柳永精通音律,或利用民间原有的曲调,或把小令扩展为慢词,或旧曲新翻,或自创新调,使慢词的曲牌大为丰富,词的体式至此相当完备,这样就增加了词的表现容量,扩大了词的表现能力。
长调蔚然成为一代风气,倡导之功不能不归于柳永。
(3)、丰富了词的表现手法柳永把六朝小赋的作法移植于词,创造了铺叙展衍、恣意渲染的艺术手法,写景状物备足无余,叙事抒情淋漓尽致;与铺叙相配合,她还长于白描,不加藻饰而又生动(4)、革新了词的语言表达方式柳永也能以清丽的语言写传统的雅词,但她贡献最大的却就是使用极其生动、浅近的语言写出的俚词。
她一扫晚唐五代词人的雕琢习气,充分吸收日常生活中的俗语、口语入词,以通俗流利的语言取代雅致绮丽的修辞。
正就是在柳永手中,俚词才具备了与传统雅词分庭抗礼的资格。
作为第一位对宋词进行全面革新的词人,柳永对后来词人沾溉甚深,许多大家都受惠于她,柳词不仅促进了宋代俗文学的发展,也为金元曲子开启了先河,以至有人称她为“曲祖”。
柳永原名三变,就是北宋一大词家,在词史上占有重要地位、她扩大了词境,佳作权多、许多篇章用美女切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦,真实感人,她还描绘了都市的繁华景象及四时节物风光,另有游仙、咏史、咏物等题材。
柳永发展了词体,留存二百多首词,所用词调竟有一百五十个之多,并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调,又十之七八为长调慢词,对词的解放与进步作出了巨大贡献。
柳永还丰富了词的表现手法。
她的词法讲究章法结构,词风真率明朗,语言自然流畅,有鲜明的个性特色。
她的词不仅流传极广,对后世影响也十分深巨,她就是北宋前期最有成就的词家,有《乐章集》柳永原名三变,就是北宋一大词家,在词史上占有重要地位、她扩大了词境,佳作权多、许多篇章用美女切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦,真实感人,她还描绘了都市的繁华景象及四时节物风光,另有游仙、咏史、咏物等题材。
柳永发展了词体,留存二百多首词,所用词调竟有一百五十个之多,并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调,又十之七八为长调慢词,对词的解放与进步作出了巨大贡献。
柳永还丰富了词的表现手法。
她的词法讲究章法结构,词风真率明朗,语言自然流畅,有鲜明的个性特色。
她的词不仅流传极广,对后世影响也十分深巨,她就是北宋前期最有成就的词家,有《乐章集》柳词具有雅与俗的双重性。
就柳词的俚俗而言,主要表现有二:第一,语言尘下,表达浅近俚俗。
第二,描写城市生活与歌妓交往。
柳永毕竟就是个士人作家,具备深厚的文学素养,又对音乐有深刻的体会,故柳词除了俚俗的色彩,尚有雅的品味。
柳永雅词在艺术上有两个特点:第一,以赋为词,善于融合曲词与辞赋的长处。
第二,她的羁旅行役词不减唐人高处。