1中国传统图案在现代标志设计中的应用

中国传统图案在现代标志设计中的应用

摘要

中国传统图案在中国传统艺术中具有重要地位，已经成为当代设计师研究中国传统艺术文化的一个突破方向。而要将传统图案融入现代标志设计中，自然不能直接的生搬硬套，需要我们对传统图案的进行重构。这种重构是在深入认识中国传统文化的基础之上，以现代设计的思维对传统图案中的基本元素加以归纳提炼，使其符合现代人的审美观念，或者把中国传统图案的造型方法应用到现代标志设计中来，赋予其新的文化内涵。

本文首先从中国传统图案和现代标志设计两者的概述开始，分别介绍了两者的背景和相互的关系。继而对中国传统图案进行简述，分别从演变分类、造型规律和审美特征方面进行阐述。最后，将结合以上的理论知识，对中国传统图案在现代标志设计中的应用案例进行分析。

通过本文的案例分析，有助于加深对中国传统图案与现代标志设计相互关系的理解，可能有助于以后的标志设计创作。

关键词：图案设计现代设计传统图案传统文化

目录

摘要 (1)

第一章绪论 (3)

1.1 图案和中国传统传统图案 (3)

1.2 现代标志设计 (4)

1.3 中国传统图案与现代标志设计 (4)

第二章中国传统图案简述 (5)

2.1 中国传统图案的演变分类 (5)

2.2 中国传统图案的造型规律 (5)

2.3 中国传统图案的审美特征 (6)

第三章中国传统图案在现代标志设计中的应用案例分析 (8)

参考文献 (12)

第一章绪论

1.1 图案和中国传统图案

图案是一种实用与装饰紧密联系的一种艺术形式，它来源于生活，是把我们日常生活中的自然形象，经过想象提炼加工而形成的具有规律性、主观性和艺术性的一种创造图形。它是设计者把对生活的感悟，用生动的造型语言、丰富的想象和精心的制作结合的产物，是符合大众审美需求的精神食粮。创意突出、设计完整、色彩完美的图案设计，能够增加设计器物的附加价值，提升人民大众的审美情趣，愉悦大众的心灵。因此，图案是我们生产生活中不可缺少的艺术之一，它潜移默化的影响着我们衣食住行的各个方面，对我们的物质和精神文明建设具有实际意义。

中国是四大文明古国之一，其历史之悠久自不必赘言，而中国传统图案经历几千年的历史洗礼，遗存下的是古代先人们的智慧结晶和对生活的感悟，为我们今天的设计提供了大量珍贵的资料。随着时代的变迁，在各个区域，不同民族中，传统图案在每个历史时期图案的基础上又发展出了具有不同风格的支流，先人们在各种各样的材料材质上使用不同的工艺手法，创造性的设计制作出如彩陶图案、青铜纹饰、石刻图案、瓷器图案、染织图案还有民间美术图案等等种类繁多图案形式，这些精美绝伦的图案，是我们了解中国历史，领会文化精神，进行现代设计的重要基础。中国传统图案的美妙，还在于它超越了自然界事物具体的形象，呈现出了图案本身的纯粹的美，所有圆形和方形的变化，还有点线面的组合，它们在被赋予了意蕴之外，作为单纯的图案展现了强烈的美感和空间张力。中国传统图案的题材很多，有花草树木等植物图案，有龙凤麒麟等想象神兽，也有日月星云等自然现象，有刀枪剑戟等兵器，有铃铛佛珠等神佛用具，还有笔墨扇子等其他用具，这些东西往往具有很强的象征性和吉祥祝愿，展现出古代人民质朴的情感。这些有着几千年历史的“中国传统图形”有可能是唤醒中国本土设计面向世界的重要源泉，中国不同思想、宗教、民俗、区域影响下的那些传统图形，我们如果站在现代的角度对它进行重新发掘，将会发现巨大的视觉价值，将会成为“世界的中国”设计的一种文化身份识别。

1.2 现代标志设计

所谓标志，是指表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号等，具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志设计是一种独特的“传达”方式的设计，以期最快的速度传递播于接收信息。其特点是以最简单的形式传达最丰富的内容。具有平面设计中共有的简约、醒目、凝练的特点。无论是纸媒传播还是电视信息都是以最吸引人的画面迅速抓住受众。

在某种意义上来说，标志其实不仅仅属于图案设计的范畴，除了承担标记的作用之外，还是整个视觉识别系统的灵魂。它们与本土文化息息相关，是民族文化的重要组成部分。随着时间的推移，中国传统标志设计总归要完成历史的跨越，向现代标志设计转变。

现代标志无论设计理念还是设计形式，都是要赋予其传统文化内涵与时代精神的。中国现代标志设计在上世纪开放融合的大环境中，产生了许多被国际认可的、代表中国风格的成功之作品，它们是立足现代社会需求、成功借鉴传统文化的典范。设计师们在设计实践中以自己独特的审美方式，注入自己的思想和见解，力求造型美观大方的同时又不乏审美意趣和艺术个性。

1.3 中国传统图案与现代标志设计

中国传统吉祥纹样的艺术图像,是在中华民族的宇宙本原及生命意识开启以来,人们祈愿嘉善祥瑞之征、追求富足幸福生活的漫长发展历程中逐步形成的,从中反映出独特的文化传统、哲学观念、生命意象和艺术形态。正是由于这种艺术样式经历了不同历史时期复杂多样的生活实践,使其相应地具有不同的内容与形式,载负着特定的价值与信息,是值得我们格外珍视与发扬的宝贵精神财富。

随着信息时代的到来,各种高新技术设备的出现,多媒体传播手段的介入,催生了视觉传达领域多元化发展的繁荣局面。这其中,作为大众传播符号的现代标志设计,当属目前使用最为广泛且最具影响力的视觉要素之一,它以其简洁的符号化的艺术形象、多元化的表现形式、个性化的造型意念等综合表现力来准确地表达涵义和传递信息。显而易见,这种视觉形象传送的速度和效果,是语言和文字传输所无法比拟的。在此基础上,如何依据一定的哲学观和审美观,从不同的维度与视角来实现现代图形符号与民族文化内涵共融的视觉传达效果,是当今的标志设计领域所面临的共同课题。

第二章中国传统图案简述

2.1 中国传统图案的演变分类

图案的起源与发展与人类社会的历史发展息息相关，图案是人类艺术的早期形式之一。按照中国传统图案的发展过程来看，一般可以分为三个阶段。

萌芽阶段是指三四万年前的旧石器时代晚期，主要有山西峙峪文化，北京周口店文化遗址出土的文物图案。早在几千年前的原始社会，先人就开始以图画记录自己的思想和活动，表达自己的情绪，由于生产力低下，人们对自然事物的认识是直观而单纯的，只是模仿自然，观察生活，运用自己的主观想象创造图案，所以原始社会时期的图案以彩陶纹样为主。

成长阶段是指大汶口文化中晚期到春秋战国时期。商周时期是奴隶社会的鼎盛时期，青铜冶炼技术发展成熟，这一时期的图案主要以青铜纹饰为主要代表。商周时期的青铜纹饰的一个突出特点是形象塑造的神秘、庄严、凶猛，充满了宗教色彩，反映了奴隶社会森严的等级制度和礼乐文化的肃穆气氛。图案造型以图腾动物为主，如饕餮纹、龙纹、凤纹等。

成熟阶段是指从秦王朝到清王朝结束为止。秦汉时期的图案以古朴大气的画像石砖和瓦当图案最具代表性，六朝时期的优雅清秀、飘逸浪漫佛教图案，隋唐时期富丽典雅、庄重大方的植物图案，宋元时期简练精美、自然清雅的瓷器图案，明清时期结构精美、内容丰富的吉祥图案，体现着中国传统图案逐步走向成熟并在不同的文化、时代变迁和交流中变的更加稳定，这一阶段的图案承接了图形的抽象和夸张，并变的更加华丽柔美，在点线面的处理上更加的精确；其中写实图案的出现，体现了人们追求现实生活的真实情感，对事物刻画的及其精细；几何图案也变的更加丰富多样，辅助目的更加明确；吉祥图案和图文结合的图案的出现，体现了人们对精神生活的追求。图案的形式结构也从单一的连续发展成大面积的连续构成，对称，重复，渐变，聚散等方式。

2.2 中国传统图案的造型规律

传统图案是装饰性很强的艺术形式，不论用何种表现方式，最终的目的都是以装饰美感为标准。在形式美的本质上，古今中外没有太大的差别，只不过理解和诠释的有差异，现代设计立足于理性的分析，总结出重复、近似、渐变、发射、特异、密集、对比、肌理、矛盾空间等图案的基本形态，与我们传统图案的疏密、