中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究
将青铜纹样引入现代产品包装设计中的应用
将青铜纹样引入现代产品包装设计中的应用将青铜纹样引入现代产品包装设计中的应用摘要：中国古代青铜器汇集了夏商周时期能工巧匠的工艺和智慧，将青铜纹样和色彩融入现代产品包装设计中具有重要的意义。
本文在介绍了青铜器纹饰形式的基础上，从青铜器纹样的构图和色彩两方面论述了其在现代产品包装设计中的应用。
关键词：青铜器色彩包装设计纹样古代青铜器在中国美术史上具有光辉的一页[1]，其精湛的铸造技术、优美的造型、古朴的纹饰、神秘的铭文，使其具备独特的美学价值。
将青铜纹样引入现代商品包装设计中，挖掘其潜在的美学价值，可以更好地提升产品的文化价值，实现以传统元素来丰富人们的现代生活。
一、古代青铜器纹饰的主要形式青铜器纹饰是青铜艺术中的重要组成部分，常饰在器皿的腹部、颈部、圈足或盖上，题材广泛。
其主要形式有龙纹、回纹、云纹、涡纹、鸟纹、乳钉纹、蟠螭纹、凤鸟纹和莲花纹[2]。
二、将青铜纹样引入现代产品包装设计中的应用2.1 青铜器构图在现代产品包装设计中的.应用构图是产品包装设计中非常重要的一个方面，通过符号组合――构图可以向消费者传递有效的信息，增强人们的视觉体验，让产品流通的更加顺畅。
在古代青铜器皿上纹样的曲线是按照粗细、疏密等一定比例关系排列、变化。
这些纹样的构图在一定程度上决定了整个青铜器的形体和结构。
尽管当时劳动人民的生产力还很落后，导致制造工具也极端落后，但是，此时的艺术家们对于青铜纹样各部分的比例关系已经有了自己的美学认知。
这种美学认知使青铜礼器散发出深厚的庄重、神秘和肃穆感，同时也深刻影响着现代美学思想。
将青铜纹样应用于现代包装设计中，要做到青铜纹样适合当下的时代、环境和产品，并对传统纹样加以改造和创新，才能达到更好的表现效果。
对传统青铜纹样的改造创新主要有以下三种方法。
(1)分解与组合法：将青铜纹样的原有纹样进行分解和打散，再根据设计的需要进行局部选用或分割加以提炼、概括，这样将原有的形式转化为新的元素在产品包装中选用。
浅谈青铜纹样在当代设计中的应用
视 觉性 ， 具 体 验 性 。 现 代 条件 下 ， 何 对 于 整 体 性 的 也 在 任 设计尝试都有局限性 和尝试性 。但 根本 目的和意义在于 商 周 时期 的青 铜 器 物 大 部分 用 于祭 祀 ， 饰 主 要 有 建立 一 种 宏 观和 整 体 的 意识 。 纹 饕餮纹 、 连珠 纹 、 雷 纹 、 云 弦纹 ， 样 精 美 ， 型独 特 ， 人 纹 造 给 从青铜器纹饰的装 饰性 而言， 纹饰 的象征性 随时代
为 宽带 状 ， 中间呈 凹槽 状 ， 似板 瓦 ， 称 瓦 纹 。 种纹 饰 形 也 两 在一 件 器 物 上 同 时 出现 或 与 其 它纹 饰 搭 配 使 用 。 弦纹 是 周 代青 铜 器 最 简朴 的纹 饰 之 一 ， 纹形 为 凸起 的横 线 ， 一 有 重的 、 重 的、 两 三重 的 。 外 ， 另 有人 字 形 的弦 纹 ， 为 “ 字 称 人 纹 ” “ 字 弦 纹 ” 或 人 。 出神 秘 庄 重 的艺 术 氛 围 。 珠 纹 应 到 首 饰 中 ， 戴 在 身 ， 连 佩 显 现 出稳 重 贵 气 的 独特 魅 力 。云 雷 纹 加工 之 后 应 用 到特 色 酒 店 的景 墙 和 房 间 内 的 门框 或 局 部 吊顶 部位 ，定 位 出 酒 店 品 味 和文 化 底 蕴 。 弦纹 变 形 为 一 种 不羁 的形 态 ， 用 应 于 酒 吧 人 口处 、 台边 缘 装饰 等 部 位 ， 出个 性 ， 引 眼 吧 突 吸 球。 同时这些纹样也可 以杂糅为一种特殊的图形体系 ， 应
２ 研究青铜纹样的现代价值
用于不同场合 ， 为设计 师提供借鉴 ， 为商家想要 营造 的神 梦幻 、 性 氛 围提 供 可 能 ， 个 体现 了它 的 实用 价 值 。 青 铜 文 化 是 中 国 的宝 贵 遗 产 ，青 铜 纹 样 作 为 一 种 传 秘 、 统纹饰 ， 当代设计具有非常大的价值 。 对 不脱离形象的制 在 这 样 一 个 寻 求创 新 的时 代 ，这 种传 统 青 铜 纹 样 再 约 与 触 发 ， 超 越 本 身 的 特 定 形 象 ， 相 对 和绝 对 、 限 加工后如何在设计领域应用 ，是每一个设计师都应思考 又 是 有 的问题 ，是艺术设计工作者在现代设计 中的一个发展方 浅 的层次 ， 以要学 习和继承祖先的创造精神 ， 自然界 向。在设计 中保有这种新的尝试 和系统的观念是 十分珍 所 对 设计 者 在 形 成 思 想 观 点 的 时候 需 要 沉 淀 ， 而这 些 沉 的敏锐感觉及对形态及神态的精确概括能力 ，重新形成 贵 的 。 多 种 的格 调 和 风 格 ，以新 的形 态 方 式 展 现 出新 的时 代 精 淀需要多一些思考 ， 思考本身也是一种进步。 神。
中国传统纹样在现代平面设计中的运用_李晓睿
5152一种贪食的恶兽，也比喻贪婪凶恶的人。
青铜器上的饕餮面形，变化众多，一般表现为横眉裂口，宽鼻瞪眼，形象怪异；也有的双眉直立，有的眉作兽形，有的像正面的牛头形。
构成多数以鼻为中心，作对称形。
如图１所示。
如图２所示药品包装，边饰以饕餮纹装饰，以传达中药的历史长久与良好的疗效。
２．龙纹龙被看作是自然力量的象征而加以崇拜。
以龙作装饰大体有两种含义：《左传昭公二十九年》：“龙，水物也。
”说龙是水神，是水做的灵物；另一种是天象的象征。
《易乾》：“飞龙在天。
”以飞龙象征宇宙的星宿。
古代农业社会，非常注意天象，天象的变化足以造成人间的祸福。
这是古人对大自然力量的一种幼稚的解释。
商周青铜器上的龙纹，基本形似蛇，作蟠曲状，有耳，无角，无足，龙身排列有两列规则的鳞纹。
汉代四神纹中的青龙纹，青龙纹则有“Ｓ”型的躯体，似正奔于天际之间，韵律感很强，具有动感和张力。
属于龙纹的还有蛟龙纹、两尾龙纹、拐子龙等。
龙，这个特殊而神奇的艺术形象是由历代的艺术家、文学家集动物之优美，巧妙地创造出来的，它由鹿角、虎眼、狮鼻、牛耳、鹰爪马鬃、鱼鳞、蛇身组成，四条腿上有火焰披毛，脊上有背鳍，显得矫健、神采飞扬，被人视为上天能腾云驾雾，入海能倒海翻江的神灵奇兽。
它以独特的艺术性，毫无愧之地步入东方艺术之林，成了我国民族发祥和文化肇端的象征。
在中国的建筑、家具、舞台、纺织刺绣、金银器皿、陶瓷、漆器上处处都闪耀着它的奇光异彩，成了中华民族的图案之魂。
龙纹适合各种各样的形式变化，具有很高的造型价值。
如今，龙从遥远的历史走来，经过艺术家的装扮后，走进现实生活的方方面面。
在现代包装设计中，例如图３，成功地借鉴了中国传统的龙纹，并采用与中国特有的书法相结合，将龙的形象与中国人传统的中秋节日融合在一起，它的艺术语言深深吸引着消费者，这些龙纹的形象，典雅别致、古朴庄重，耐人寻味。
在现代标志设计中，将传统设计元素结合到现代设计中，是设计出具有多元性、时代性和国际性的现代标志的关键。
中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究
中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究分类号密级学校代码１０５４２学号——２００９１８２２００２９中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究■、一■ ＾－● ＩＩ■ ｒａｔｔｅｒｎＳ０１－ａｎＣＩｅｎｔＵｈＩｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｓＩｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉＣｄｅｓｉｇｎｉｎＡｐｐＩｉｅｄＲｅｓｅａｒｃｈ指导教师姓名、职称贺孟里．塾撞湖南师范大学学位评定委员会办公室二零一一年十月摘要中国是有着五千年悠久历史的文明古圉，传统文化博大精深，青铜器作为我国传统艺术的重要代表之一，具有极高的实用价值和艺术价值，在青铜艺术中，装饰纹样占有很重要的地位，是具有特殊意义的符号，对后来的中国文化及艺术产生了深远的影响。
青铜器纹样在传统艺术传承中有着特殊的地位和价值，它的发展主要经历了夏、商、周三个历史时期，经过各个历史时期的承传流变，在整个演进过程中以其独特的艺术魅力，逐渐沉淀成一种代表中国传统文化象征的符号，极大地影响了中国现代平面设计理念。
青铜器纹样有着几千年的悠久历史，而现代平面设计在我国仅有几十年的光阴，对于现代平面设计而言，继承青铜器纹样的优秀传统，吸收它的文化内涵也是一种创新。
目前有关青铜器纹样在现代平面设计应用方面的理论研究很少，这是有待于加强的一个领域。
现有的一些著作、文章和论文，不是泛泛而ｆｏｕｒｃｏｕｎｔｒｙ，ｔｈｅｂｒｏｎｚｅｈａｓｖｅｒｙｈｉｇｈｐｒａｃｔｉｃａｌｖａｌｕｅａｎｄａｒｔｉｓｔｉｃｖａＩｕｅ．Ｔｈｅｄｅｃｏｒａｔｉｖｅｐａｔｔｅｒｎｉｓａｓｙｍｂｏｌｏｆｐａｒｔｉｃｕ〕ａｒｓｉｇｎｉｆｉｃａｎｃｅａｎｄｏｃｃｕｐｉｅｓａｖｅｒｙｉｍｐｏｒｔａｎｔｐｏｓｉｔｉｏｎｉｎｔｈｅｂｒｏｎｚｅａｒｔ，ｉｔｈａｓａｐｒｏｆｏｕｎｄｉｍｐａｃｔｏｎｔｈｅｌａｔｅｒＣｈｉｎｅｓｅａｒｔｓａｎｄｃｕｌｔｕｒｅ．Ｔｈｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｈａｓａｓｐｅｃｉａｌｓｔａｔｕｓａｎｄｖａｌｕｅｉｎｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌａｒｔ，ｉｔｓｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔｍａｉｎｌｙｅｘｐｅｒｉｅｎｃｅｄｔｈｅｔｈｒｅｅｈｉｓｔｏｒｉｃａｌｐｅｒｉｏｄｓｏｆＸｉａ，ＳｈａｎｇａｎｄＺｈｏｕＤｙｎａｓｔｙ．Ａｆｔｅｒｔｈｅｖａｒｉｏｕｓｈｉｓｔｏｒｉｃａｌｐｅｒｉｏｄｓｏｆｉｎｈｅｒｉｔａｎｃｅｒｈｅｏｌｏｇｙ，ｔｈｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｇｒａｄｕａｌｌｙｓｅｔｔｌｅｄｉｎｔｏａｓｙｍｂｏｌｏｆｒｅｐｒｅｓｅｎｔｉｎｇｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌＣｈｉｎｅｓｅｃｕｌｔｕｒｅｗｉｔｈｉｔｓｕｎｉｑｕｅａｒｔｉｓｔｉｃｃｈａｒｍｉｎｔｈｅｗｈｏｌｅｐｒｏｃｅｓｓｏｆｅｖｏｌｕｔｉｏｎａｎｄｇｒｅａｔ１ｙｉｎｆｌｕｅｎｃｅｄＣｈｉｎｅｓｅｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ．Ｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓｈａｖｅａｌｏｎｇｈｉｓｔｏｒｙｏｆｔｈｏｕｓａｎｄｓｏｆｙｅａｒｓ，ｗｈｉｌｅｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎｈａｓｏｎｌｙａｆｅｗｙｅａｒｓｉｎＣｈｉｎａ．Ｔｏｔｈｅｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ，ｗｅｉｎｈｅｒｉｔｅｘｃｅｌｌｅｎｔｔｒａｄｉｔｉｏｎｏｆｔｈｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎａｎｄａｂｓｏｒｂｉｔｓｃｕｌｔｕｒａｌｃｏｎｎｏｔａｔｉｏｎｉｓａｌｓｏａｋｉｎｄｏｆｉｎｎｏｖａｔｉｏｎ．Ｔｈｅｔｈｅｏｒｅｔｉｃａｌｒｅｓｅａｒｃｈｏｎｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓｉｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎｉｓｌｉｔｔｌｅ，ｉｔｉｓｙｅｔｔｏｂｅｓｔｒｅｎｇｔｈｅｎｅｄｉｎａｆｉｅｌｄ．Ｓｏｍｅｏｆｔｈｅｅｘｉｓｔｉｎｇｂｏｏｋｓ，ａｒｔｉｃｌｅｓａｎｄｐａｐｅｒｓａｒｅｎｏｔｓｐｅａｋｇｅｎｅｒａｌｌｙｏｒｓｉｍｐｌｙｉｎｔｒｏｄｕｃｅｄ，ａｎｄｍｏｓｔｏｆｔｈｅｃａｓｅｓａｎｄｄｅｓｉｇｎｓａ１．ＳＯａｒｅｓａｍｅ．Ｐｅｏｐｌｅｌａｃｋｏｖｅｒａｌｌａｎｄｔｈｏｒｏｕｇｈｒｅｓｅａｒｃｈａｎｄｓｙｓｔｅｍａｔｉｃｃｏｍｐｒｅｈｅｎｓｉｖｅｒｅｓｅａｒｃｈｔｈｏｓｅｂｒｏｎｚｅｉｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎａｎｄｔｈｅｐａｔｔｅｒｎｓａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎｄｅｓｉｇｎｓｕｍｍａｒｙ．０ｎｔｈｅｂａｓｉｓｏｆｐｒｅｖｉｏｕｓｓｔｕｄｉｅｓ，ｔｈｅｐａｐｅｒｍａｄｅｓｙｓｔｅｍａｔｉｃａｎａｌｙｓｉＳａｎｄｒｅｓｅａｒｃｈｏｎｔｈｅａｎｃｉｅｎｔＣｈｉｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｓｐａｔｔｅｒｎｓ．Ｆｒｏｍｔｈｅ”ｅｔｅｒｎａｌｂｅａｕｔｙ”ｉｎｔｈｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓ（ｔｈｅｄｅｃｏｒａｔｉｖｅｂｅａｕｔｙ，ｐｒｏｇｒａｍｂｅａｕｔｙ，ｎａｔｕｒａｌｂｅａｕｔｙａｎｄｉｍａｇｅｂｅａｕｔｙｉｎａｎｃｉｅｎｔＣｈｉｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓ），ｔｈｅｐａｐｅｒｄｉｓｃｕｓｓｅｄｔｈｅａｅｓｔｈｅｔｉｃｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓｏｆｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓｉｎｍｏｄｅｏｆａｎｃｉｅｎｔｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎａｎｄｔａｌｋｅｄａｂｏｕｔｔｈｅａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎＣｈｉｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓｉｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ．ＢｙａｎａｌｙｚｉｎｇｔｈｅｃａｓｅｏｆｔｈｅｓｕｂｌｉｍａｔｉｏｎｏｆａｎｃｉｅｎｔＣｈｉｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｓｐａｔｔｅｒｎｓｉｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ，ｔｈｅｐａｐｅｒｅｘｐｌａｉｎｅｄｔｈａｔｗｅｓｈｏｕｌｄｈｏｗｏｎａｎｃｉｅｎｔｂｒｏｎｚｅｓｉｎｔｏａｐｐｌｙｃｏｒｒｅｃｔｌｙｇｏｏｄｐａｔｔｅｒｎｓ．ｍｏｄｅ｝ｒｎｓｏｃｉｅｔｙ，ａｎｄｈｏｗｔｏｅｘｐｒｅｓｓｗｈａｔｗｅｄｅｓｉｇｎｔｈｉｎｇｓｉｎｈｅｒｅｎｔｍｅａｎｉｎｇ．ＴｈｕｓｗｅｓｈｏｕｌｄｄｅｖｅｌｏｐｔｈｅｄｅｓｉｇｎｓｙｓｔｅｍｗｉｔｈＣｈｉｎｅｓｅｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓａｎｄｃａｎｄｉｓｐｌａｙｔｈｅＣｈｉｎｅｓｅｎａｔｉｏｎａｌｃｕｌｔｕｒａｌｖａｌｕｅａｎｄｓｉｇｎｉｆｉｃａｎｃｅ．Ｋｅｙｗｏｒｄｓ：Ｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎ：ｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｃｕｌｔｕｒｅ：ｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ：ａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎＩＶ目录中文摘要……………………………………………………．：…………．Ｉ英文摘要…………………………………………………………………ＩＩＩ第一章绪论……………………………………………………………．１１．１国内外研究现状………………………………………………．．１Ｉ．２研究的内容和意义………………………………………………２１．２．１研究内容…………………………………………………．２１．２．２研究意义…………………………………………………２１．３研究方法………………………………………………………．．２１．４本文创新点……………………………………………………．．３第二章中国古代青铜器纹样的发展和演变…………………………．４２．１概念的阐述………………………………………………………４，，２．２产生背景…………………………………………………………５２．３演变原因、演变过程…………………………………………．．５２．３．Ｉ商周时期…………………………………………………５２．３．２春秋战国时期……………………………………………．６２．３．３秦汉时期………………………………．：………………．．８２．４中国古代青铜器纹样的种类……………………………………８２．４．１动物类纹样………………………………………………一８２．４．２几何类纹样……………………：…………………………１２２．４．３社会生活类纹样…………………………………………１５第三章中国古代青铜器纹样的形式美法则…………………………１７３．１中国古代青铜器纹样的装饰美…………………………………１７３．１．１变化与统一………………………………………………１８３．１．２条理与反复………………………………………………１８３．１．３对称与平衡…………………………………………………１８３．１．４对比与调和………………………………………………１９３．１．５韵律与节奏………………………………………………１９３．２中国古代青铜器纹样的程式美………………………………．１９、ｊ３．２．１对称程式之美………………………………………………２０３．２．２列纹程式之美………………………………………………２０３．２．３浮雕程式之美………………………………………………２０３．３中国古代青铜器纹样的自然美………………………………．２１第四章中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用……………２２４．１龙纹在标志设计中的应用……………………………………．２２４．１．１应用现状…………………………………………………２３４．１．２单独龙纹标志设计实例…………………………………２５４．１．３龙纹与传统元素结合标志设计实例……………………２６４．１．４龙纹与现代元素结合标志设计实例……………………２８４．２凤纹在标志设计中的应用……………………………………．３０４．２．１应用现状…………………………………………………３０４．２．２单独凤纹标志设计实例…………………………………３１４．２．３凤纹与传统元素结合标志设计实例……………………．３２４．２．４凤纹与现代元素结合标志设计实例……………………３４４．３云雷纹在包装设计中的应用…………………………………３５４．３．１应用现状…………………………………………………３６４．３．２云雷纹在食品包装设计中的应用………………………３７４．３．３云雷纹在酒包装设计中的应用…………………………３８４．３．４云雷纹在茶包装设计中的应用…………………………３９第五章中国古代青铜器纹样对平面设计发展的启示………………４１５．１加强与域外文化的交流，是中国古代青铜器纹样在现代平面设计中发展的重要途径…………………………………………………．４１５．２继承先辈优秀传统文化并不断创新，是中国古代青铜器纹样在现代平面设计中发展的永恒动力…………………………………．．４２结语……………………………………………………………………………………………４４参考文献………………………………：………………………………．．４６附录……………………………………………………………………………………………４８致谢……………………………………………………………………………………………．４９ＶＩ中国占代青铜器纹样住现代平面设计中的席Ｊ｝｝ｊ研究第一章绪论１．１国内外研究现状改革开放以来，社会发生了翻天覆地的变化，平面设计已经成为不容忽视的产业。
中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究
中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究
中国古代青铜器是中华文明的杰出代表之一，其装饰纹样更是具有深厚的历史文化底蕴和独特的艺术价值。
在现代平面设计领域，越来越多的设计师将中国古代青铜器的纹样元素应用于设计中，既具有传承和发扬中华文化的作用，也能够创造出独具特色的设计作品。
首先，在现代平面设计中，设计师们可以通过借鉴中国古代青铜器纹样的图案元素，来创造出新的设计风格和形式。
古代青铜器的纹样丰富多彩，有的以几何图形为主，有的以动植物形态为主，有的以人物形象为主，这些丰富的图案元素可以被赋予新的含义和解释，运用到现代设计中，从而呈现出独特的艺术效果。
其次，中国古代青铜器纹样的应用还可以起到传承中华文化的作用。
中国古代青铜器的制作历史悠久，其中蕴含着丰富的中华文化内涵和历史信息。
设计师们将古代青铜器纹样应用于现代设计中，不仅是对古代文化的传承，更是在创新中彰显传统文化的价值。
最后，中国古代青铜器纹样的应用还能够带来经济效益。
在现代社会中，文化创意产业成为了一个蓬勃发展的行业。
将中国古代青铜器纹样应用于平面设计中，可以打造出独具特色的设计作品，满足人们对于个性化、文化性的需求，从而创造出经济效益。
综上所述，中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用是一项具有重要意义的研究课题。
通过对古代青铜器纹样的研究和应用，可以不仅仅创造出具有独特魅力的设计作品，更是在传承和发扬中华文化的同时，为文化创意产业的发展做出积极的贡献。
先秦青铜器艺术及其在现代装饰设计中的运用
先秦青铜器艺术及其在现代装饰设计中的运用先秦青铜器艺术是中国古代艺术瑰宝之一，它是中国古代文明的象征之一，具有深厚的历史和文化内涵。
在现代装饰设计中，先秦青铜器艺术被广泛运用，不仅延续了古代艺术的美学风格，还增添了一种独特的历史和文化氛围。
先秦青铜器艺术起源于约公元前16世纪，具有鲜明的青铜色彩和精湛的铸造工艺。
先秦青铜器的造型丰富多样，有鼎、觚、簋、爵、尊等多种器型。
它们的造型以圆形、方形和方圆结合的方式呈现，线条流畅、造型独特。
青铜器上的纹饰也是其重要的艺术特征，有动物纹、人面纹、云纹、雷纹等。
这些纹饰丰富多样，形象逼真，展示了古代人民丰富的想象力和技艺。
在现代装饰设计中，先秦青铜器艺术常常被用来装饰室内外空间，它既可以作为展示的艺术品，也可以作为功能性的装饰品。
可以在庭院中设置一组青铜器雕塑，让人们感受到古代文明的魅力；在室内空间中，可以使用青铜器饰品来点缀，增加空间的艺术感。
在现代建筑设计中，先秦青铜器艺术也可以发挥重要的作用。
在建筑的外立面或门窗上可以镶嵌青铜铸造的纹饰，增加建筑的华丽和历史感。
可以利用青铜器的造型特点，设计独特的建筑雕塑或装饰品，使建筑更加独特和富有个性。
在家居装饰设计中，先秦青铜器艺术也可以发挥重要的作用。
可以在客厅或书房中摆放一些青铜器收藏品，通过其独特的造型和纹饰美化室内空间，同时也展示了主人对古代文化的热爱和追求。
可以设计一些仿古的青铜器家居用品，如花瓶、灯具等，使其融入到现代家居中，增加空间的个性化和艺术性。
先秦青铜器艺术在现代装饰设计中发挥着重要的作用，它不仅丰富了空间的艺术感和历史感，还展示了中国古代文明的独特魅力。
我们应该更多地挖掘和运用这一宝贵的艺术资源，让先秦青铜器艺术在现代装饰设计中得到更好的传承和发展。
青铜装饰纹样在现代设计中的应用研究
铜文化研究《颔庆乡氏乡報》2021年第2期青铜装饰纹样在现代设计中的应用研究陈利斌(铜陵学院，安徽铜陵244061)摘要:青铜器是使用特殊的制作工艺形成的一种器物。
青铜文化是我国古代文明的重要表现。
在青铜器物中，装饰纹样具有独特的艺术特点，表现了古代思想、文化、社会的发展历程。
文章基于青铜装饰纹样的种类和艺术特点，对青铜装饰纹样的文化内涵进行解析，并对青铜装饰纹样在现代设计中的包装设计、雕塑设计、标志设计等具体应用进行探讨。
关键词:青铜装饰纹样;现代设计;应用中图分类号:J525文献标识码:A文章编号：1672-0547(2021)02-0095-003青铜是一种合金,青铜器的产生，是在陶艺浇筑技术的基础上，形成的一种器物铸造。
早期的青铜器铸造，造型比较简单,纹饰也很少。
但是随着铸造工艺的不断提升,在后期的青铜器铸造中,纹饰更加精美、种类更加丰富，造型也多种多样。
将青铜装饰纹样与现代设计相结合,能为现代设计提供更多的素材，也使这种古老的文明焕发出新的生机。
一、青铜装饰纹样的文化内涵及意义(一)青铜装饰纹样的文化内涵青铜器在商周时期，作为一种礼器使用，代表的是一种地位、身份。
其装饰纹样的特点，也具有深刻的文化内涵。
比如在商周的青铜器装饰纹饰中，最常见的饕餮纹饰,这种被想象的上古神兽样貌特点，是将现实生活中多种动物的特点组合形成的。
作为一种代表凶残的怪兽，大量使用这种纹饰进行青铜器的装饰,更体现出在商周时期,当时对宗教、王权的一种盲目崇拜。
根据不同时期的青铜装饰纹样，也能对当时的社会生活进行适当的了解。
在商周时期，青铜装饰纹样中多体现出一种稳重、冷峻的造型特点,也是当时奴隶社会的一种表现；而在西周到春秋时期，青铜装饰纹样中显得更加规范，充满了秩序感，在这个时期中使用的装饰纹样,主要有垂纹环、环带纹等,是当时社会从原始社会向封建社会转变的一种体现;在战国时期之后,青铜装饰的纹饰主要是使用生活场景进行装饰设计，比如采桑的活动、骑马狩猎的活动等［1］遥这些都直接表现出当时社会生产力的提升,人们对自然、社会的认识不断提高,社会在不断的进步。
先秦青铜器艺术及其在现代装饰设计中的运用
先秦青铜器艺术及其在现代装饰设计中的运用
先秦时期是中国艺术史上一个重要的阶段，这个时期的青铜器艺术在中国古代文明史
上占据着重要地位。
青铜器艺术在当时的文化和社会生活中扮演着重要的角色，并且影响
了后来的装饰设计。
现代装饰设计中，先秦青铜器的元素被广泛运用，为空间增添了独特的艺术氛围。
可
以运用先秦青铜器的造型和比例来设计家具和装饰品。
青铜器的造型具有丰富的曲线和流线，可以为家具、灯具等物品带来一种流畅而动感的感觉。
青铜器的装饰纹样可以应用于
墙壁、地板、窗帘等装饰材料上，增添空间的层次感和神秘感。
青铜器上的神兽、云纹等
图案可以通过刺绣、雕刻、绘画等方式被运用在装饰材料上，将传统文化与现代设计相结合。
可以运用青铜器的材质和色彩来设计家居配饰。
青铜器的材质和色彩给人一种稳定、
厚重的感觉，可以用来制作花瓶、壁画等家居配饰，为空间增添质感和品味。
先秦青铜器艺术是中国古代文明的重要组成部分，对于现代装饰设计具有重要的借鉴
意义。
通过运用先秦青铜器的造型、纹样、材质和色彩，可以为现代装饰设计注入传统文
化的元素，增添空间的独特韵味和艺术氛围。
也可以通过对先秦青铜器艺术的研究和传承，为现代装饰设计带来更多的创新和灵感，为传统文化的传承和发展做出贡献。
论古代工艺美术元素在当代设计中的运用--传统图案纹样
论古代工艺美术元素在当代设计中的运用--传统图案纹样论古代工艺美术元素在当代设计中的运用之传统图案纹样摘要：将中国传统图案纹样运用到现代包装设计中，可以展现商品的文化内涵和个性，是设计人员设计的重要手段和灵感来源。
关键字：中国传统图案纹样；设计正文：几种典型的传统图案：一、铜器纹：青铜器是中国奴隶制社会体现权势和等级的物品，它不但本身具有较高的价值，而且在古代人们的文化思想意识中，这些青铜器都被赋予了神圣的权力，有至高地位的寓意。
其中主要包含以下几个分类：1、饕餮纹青铜器常见纹样，为一种图案化的兽面，故也称兽面纹。
首先采用饕餮纹这个名称的是宋代的《宣和博古图》。
饕餮为传说中的一种贪食的恶兽，也比喻贪婪凶恶的人。
青铜器上的饕餮面形，变化众多，一般表现为横眉裂口，宽鼻瞪眼，形象怪异。
也有的双眉直立，有的眉作兽形，有的像正面的牛头形。
构成多数以鼻为中心，作对称形。
2、龙纹龙被看作是自然力量的象征而加以崇拜。
以龙作装饰大体有两种含义：《左传昭公二十九年》：“龙，水物也。
”说龙是水神，是水做的灵物；另一种是天象的象征。
《易乾》：“飞龙在天。
”以飞龙象征宇宙的星宿。
古代农业社会，非常注意天象，天象的变化足以造成人间的祸福。
这是古人对大自然力量的一种幼稚的解释。
商周青铜器上的龙纹，基本形似蛇，作蟠曲状，有耳，无角，无足，龙身排列有两列规则的鳞纹。
属于龙纹的还有蟠龙纹、蛟龙纹、两尾龙纹等。
3、凤鸟纹铜器上的凤纹，为羽毛丰丽的鸟形，头上有上翘或下垂的羽冠。
有的冠作三叉戟式；有的羽翼飘举，似作飞翔状；也有的翼、尾皆作三重，冠向前绕的，变化众多。
鸟纹，一般长翎垂尾，或长尾上卷，作前视或回首状4、云雷纹基本特征是以连续的“回”字形线条所构成。
有的作圆形连接构图，单称为“云纹”；有的作方形的连续构图，单称为“雷纹”。
云雷纹常作为青铜器上纹饰的地纹，用以烘托主题纹饰。
二、汉画砖图：画像石刻主要表现内容为：历史人物、神话故事、社会生产生活情形、还有描绘死者生前功绩、生活经历、以及死后升天情况、歌颂“古圣先贤”的，如伏羲、神农、周公、孔子等；还有表现“游侠”“义士”“烈女”等。
青铜器纹饰在现代图形设计中的应用
青铜器纹饰在现代图形设计中的应用摘要：通过收集大量青铜器纹饰、汉画像石拓片等，发现其造型特点、进行总结，取其精髓运用于现代图形设计当中，以求得两者完美的结合，使作品既张显强烈的民族特色又不乏简约、时尚的现代美感。
关键词：青铜器纹饰；图像设计【实验过程】：一：通过网络搜索、图书馆阅览大量的青铜器、汉画像砖图片。
对各个时期的青铜器、汉画像砖图片进行欣赏、思考。
并对其所属的历史时期进行详尽的考究、归类。
从而发现每个时期具有代表性的纹饰和同一纹饰在不同历史时期、环境下的不同特点。
二、经过前面的搜集，对青铜器、汉画像砖图片都有了一定的了解之后，进一步开始研究各种纹饰、图形的造型特点及其所表现的形式美。
（1）首先从青铜器着手，青铜器主要经历了形成期、鼎盛期与转变期三个阶段。
形成期主要是指距今45004000 年龙山时代，这个时期的青铜器多朴实无饰，就是有纹饰的铜镜也仅为星条纹、三角纹等等的几何文饰，绝无三代青铜器纹饰的神秘感；鼎盛期包括夏、商、西周、春秋及战国早期，延续时间约一千六百余年。
青铜器最常见花纹之一，是饕餮纹，也叫兽面纹。
最早出现在距今五千年前长江下游地区的良渚文化玉器上，山东龙山文化继承了这种纹饰。
《吕氏春秋先识》篇内云“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身”，因此，一般把这种兽面纹称之为饕餮纹。
商周两代的饕餮纹类型很多。
西周时代，青铜器纹饰的神秘色彩逐渐减退。
龙和凤，仍然是许多青铜器花纹的主题。
可以说许多图案化的花纹，都是从龙蛇、凤鸟两大类纹饰衍变而来的。
（2）通过了解，对每个时期的青铜器造型及特点进行进一步的总结：商代早期青铜器具有造型独特。
鼎、鬲等食器三足，一足与一耳成垂直线，视觉产生不平衡感。
商代早期青铜器纹饰主体便是兽面纹，以粗犷的勾曲回旋的线条构成，多为是变形纹样，除兽目圆大以为象征外，其余条纹并不具体表现物象的各个部位，纹饰大多平雕，个别出现了浮雕，一些尊、罍等器肩上已有高浮雕的牺首装饰。
青铜纹样在当代设计中的应用
青铜纹样在当代设计中的应用青铜纹样作为一种历史悠久的图案设计，具有丰富的文化内涵和艺术价值。
在当代设计中，青铜纹样的应用主要集中在以下几个方面：
1. 传统装饰：在珠宝、瓷器、家纺、服装等传统行业，青铜纹样被广泛用作装饰图案。
这些纹样为设计增添了古典、优雅的氛围，同时反映了传统文化和审美。
2. 文化礼品：青铜纹样也可以用于制作文化礼品，如印有青铜纹样的茶具、书签、挂画等。
这些礼品既具有实用性，又具有艺术观赏性，适合作为礼物赠送给对传统文化感兴趣的人。
3. 数字艺术：随着数字技术的发展，青铜纹样也可以被应用于数字艺术领域，如数字图像设计、虚拟现实场景等。
设计师可以通过数字技术将青铜纹样进行重新设计或创新应用，使其在数字世界中焕发新的生命力。
4. 品牌视觉识别：一些现代企业和品牌也会将青铜纹样作为其视觉识别的一部分，以彰显其历史底蕴和传统价值。
通过使用青铜纹样，企业可以提升品牌形象，增强消费者对其的认同感和归属感。
5. 博物馆和艺术展览：在博物馆和艺术展览中，青铜纹样常被用于展示文物或装饰展厅，以营造历史感和文化氛围。
需要注意的是，青铜纹样的应用应当尊重其历史文化背景，避免过度商业化或滥用。
同时，设计师也应当根据当代审美和需求，对青
铜纹样进行适当的创新和改造，使其在当代设计中焕发新的生命力。
现代平面设计中中国传统动物纹的运用
美术界艺术设计＋TEXT/陈兴陈莉现代平面设计中中国传统动物纹的运用一、中国动物纹的发展以及演变中国传统动物纹主要装饰在陶器、青铜器、刺绣、玉器、漆器、金银器、建筑物等上面。
因此本文以这些媒介上的动物纹为主要考察对象，并按照时间的顺序来梳理传统动物纹的发展演变轨迹。
（一）原始社会时期中国传统动物纹最早应追溯到原始社会时期。
在原始社会时期，由于当时生产力水平地下，祖先们对自然界的某些现象无法解释，因而对自然界中的动物、植物以及自然现象产生了崇拜。
因此他们便以某种动物、植物以及自然现象作为本氏族的图腾，希冀通过它们的崇拜给氏族庇护与保护。
如女娲氏族以蛇为图腾；半坡彩陶上出现了鱼、鹿、鸟、羊、猪纹等；原始社会时期的动物纹线条整洁，结构严谨，布置疏密得当，体现了生动、活泼、天真、拙朴的风格，是一派生机勃勃、健康成长的童年气派。
（二）夏、商、周时期这时期的青铜器纹饰比较发达，以青铜器纹样为例，动物纹样主要分为两大类：(1)想象的动物纹，如龙、凤、饕餮、纹等；（2）像生动物纹，如象、雄、兔、蝉、龟等。
这时期的动物纹种类与数量在原始社会时期的基础上大大增加。
夏、商、周时期的动物纹表现了一种深沉、威严神秘而庄重的风格，蕴含了一种雄浑宏大的气势。
（三）秦汉时期经过春秋战国数百年的民族大融合，到了秦汉已经形成了一个相当稳定的民族共同体。
常见的动物纹有孔雀、仙鹤、双鱼、四大神兽、怪兽等。
这时期的动物形象在造型上采用夸张、变形强调动态表现，省略细节表现，极具装饰性也极富生命力。
在风格上具有生动、简约的艺术特点，在布局上形成了一种抽象化、程式化、样式化的模式。
（四）隋唐时期隋唐时期，熔铸南北，贯通古今，糅合中外，创造了灿烂的文化。
在这个时期，虽然传统动物纹装饰题材已经退居其次，植物纹饰题材占据主导地位，但是动物纹也有新的发展与突破。
其主要的动物纹有瑞兽、四神、十二生肖等。
它们告别了夸张变形的古代风范，纹样具有写实的倾向，呈现出博大清新、华丽丰满、自由舒展、富有情趣的特点。
中国传统纹样在现代设计中的运用状况调研报告
中国传统纹样在现代设计中的运用状况调研报告前言起因：应学习中外设计史需要时间：12.1—12.20地点：自由范围：关于“传统元素”（纹样、八仙纹等或色彩）在现代（家具、服装、包装、广告、景观、室内）设计的中的运用状况调研报告方法：网络收索人员组成：杨蔓蔓调查本身的情况：中国书法、篆刻印章、中国结、京戏脸谱、皮影、武术秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器、红灯笼（宫灯、纱灯）木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简茶、中药、文房四宝（砚台、毛笔、宣纸、墨）、四大发明竖排线装书、剪纸、风筝佛、道、儒、法宝、阴阳、禅宗、观音手、孝服、纸钱乐器（笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等）龙凤纹样（饕餮纹、如意纹、雷纹、回纹、巴纹）、祥云图案、中国织绣（刺绣等）、凤眼彩陶、紫砂壶、蜡染、中国瓷器古代兵器（盔甲、剑等）、青铜器鼎国画、敦煌壁画、山清水秀、写意画、太极图石狮、飞天、太极对联、门神、年画、鞭炮、谜语、饺子、舞狮、中秋月饼鸟笼、盆景、五针松、毛竹、牡丹、梅花、莲花唐装、绣花鞋、老虎头鞋、旗袍、肚兜、斗笠、帝王的皇冠、皇后的凤冠泥人面塑、锄头、清朝大辫子、铜镜、大花轿、水烟袋、鼻烟壶、筷子金元宝、如意、烛台、罗盘、八卦、司南、棋子与棋盘、象棋、围棋鼻烟壶、鸟笼、长命锁、糖葫芦玉佩、鹫、千层底、刺绣、丝绸、檐另外我国有各种各样的传统节日，很多事情有各种礼仪和习俗……弱水三千，只取一瓢（关于中国传统纹样在现代设计中的运用状况）基本结论：装饰纹样是随着器物的使用需要和人类的审美要求不断发展的，和人们的生活密切相关，不但反映当时的生活需要和观念意识，而且是当时最通俗易懂、最普及的审美对象，中国时代久远，纷繁的传统纹样与中国元素，即使在今天也有着一席之地。
中国传统纹样在现代标志设计中的应用在当今的眼球时代，设计无处不在，标志是一种符号，传达着讯息，是企业、学校、团体乃至国家的象征，中国传统纹样，在现代标志设计中经常被设计师青睐，带给我们新的视觉感受。
传统纹样在现代平面设计中的应用
传统纹样在现代平面设计中的应用传统纹样是中国悠久的文化遗产之一，具有独特的艺术魅力和文化内涵。
随着现代社会的发展，传统纹样在平面设计中得到了广泛的应用。
本文将探讨传统纹样在现代平面设计中的应用，并介绍其在不同领域的运用实例，以期挖掘中华传统文化的无穷魅力。
一、传统纹样与现代平面设计的结合1.文化遗产的传承传统纹样作为中华民族的独特文化遗产，具有浓厚的历史价值和艺术魅力。
将传统纹样与现代平面设计相结合可以实现文化的传承，让古老的文化在现代社会中焕发新的生命力。
2.美学的融合传统纹样具有独特的美学特点，如对称性、韵律感和装饰性等，这些美学元素与现代平面设计的追求相契合，可以为平面设计注入深厚的文化底蕴，提升作品的审美价值。
3.艺术表达的丰富传统纹样丰富多样，有各种各样的纹样图案可以选择，可以通过选择合适的纹样来丰富作品的艺术表达，传达特定的主题或情感，增加作品的表现力和深度。
二、传统纹样在平面设计中的应用领域1.商业标识设计商业标识设计是现代平面设计的重要组成部分之一。
传统纹样可以通过结合现代设计元素，为商业标识注入独特的文化魅力。
例如，将传统纹样与企业名称相结合，既可以展现企业的中国传统文化底蕴，又能够提升品牌形象的独特性和识别度。
2.包装设计传统纹样在包装设计中可以扮演重要的角色。
通过使用传统纹样作为包装的装饰元素，可以为产品赋予独特的文化内涵，提升产品的品质感和档次感。
同时，在包装设计中运用传统纹样还可以引起消费者的共鸣和情感共鸣，增加产品的销售价值。
3.广告设计广告设计需要吸引人们的注意力并传递信息。
传统纹样在广告设计中的应用可以使广告更具有视觉冲击力和吸引力。
例如，在旅游广告设计中，传统的山水画纹样可以唤起人们对风景名胜的向往和兴趣，达到吸引游客的目的。
4.网页设计传统纹样在网页设计中的应用也十分广泛。
通过应用传统纹样作为网页的背景元素或装饰元素，可以为网页增添独特的视觉效果和文化氛围，提升网页的品质和吸引力。
中国传统纹样在现代平面设计中的应用
邀)邮应羊CULTURE AND DESI GN文化与设计中国传统纹样在现代平面设计中的应用谷会敏，魏荣(东北大学，辽宁沈阳110819+摘要:传统纹样作为中国传统文化的重要组成部分，贯穿于中国历史发展与人们生活的始终，反映不同时期的风俗习惯L从原始社会简单的纹样到奴隶社会粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟虫鱼、吉祥图案，都凝聚着相应时期的审美观念。
纹样与人们的生活息息相关，任何纹样的起源和发展，无不来源于人们生活的与美的L文从中国统纹样的发展历程、特点、计的影响等多个方行L关键词：中国传统纹样；纹样计中的应用中图分类号:J524文献标识码:A文章编号：(67(-1602(202/)01-0114-021中国传统纹样的发展历程中国传统纹样并不是独立于时代背景下的个体,而是依附于不同时代的文化产物。
原始社会时期,随着原始生产的发展，传统纹样开始产生。
但受制于手工业发展，此时的传统纹样多源于自然，如：日、月、水、火等。
造型简洁，以连续和对称为主要的构图手法，用重复的方式表达独特的节奏与韵E时期，的为纹样发展更为适合的载体,同时响应统治的政治需要,此时的纹样开始的。
开始更为的传中的物纹样。
时期的简式,战国时期的纹于复。
开始以现实生景为的纹样。
并四方连续的构图为主进行设计。
秦汉时期，纹样的运用范围开开始扩大至墓室壁画的中。
伴随着佛教的，中国的传统神话与合，多角的 统纹样的，并此生多的纹样。
代表纹样：龙凤纹，纹等。
及至魏，，动的社会开始更，纹样。
发展时期的时代，多的融合与中外文化的交流促进了这一时期传统纹样的发展。
纹样混合使用与圆图案的用是代纹样的主要特征。
唐代的纹样与自信的审美息息，形态上多以满圆润，富丽华贵为主。
生类型居多，花卉纹样取代了动物纹样。
仙人瑞兽与花草纹样穿插组合展现唐朝的自信E两宋时期，人们的财积累达一定程度，审美品味随不断提升，这一时期的纹样多追求不经巧工的自然融合,呈现天然之美。
论当代平面设计中汉代装饰艺术的借鉴与应用
论当代平面设计中汉代装饰艺术的借鉴与应用【摘要】当代平面设计中汉代装饰艺术的借鉴与应用是一个值得探讨的话题。
本文从了解当代平面设计和汉代装饰艺术开始，以汉代装饰艺术特点为切入点，探讨了当代平面设计中如何借鉴汉代装饰艺术，并通过具体案例分析展示了借鉴的实际应用。
介绍了汉代装饰艺术在当代平面设计中的应用，并探讨了两者之间的联系。
结合汉代装饰艺术对当代平面设计的启示和未来发展趋势，展示了汉代装饰艺术在当代设计中的独特魅力和价值，为当代平面设计提供了新的思路和灵感。
通过对汉代装饰艺术的借鉴与应用，可以为当代平面设计注入更多历史文化元素，丰富设计表现形式，提升作品的审美价值和文化内涵。
【关键词】关键词：当代平面设计，汉代装饰艺术，借鉴，应用，特点，案例分析，启示，发展趋势1. 引言1.1 了解当代平面设计当代平面设计是一门运用各种视觉元素和设计原则，通过平面构图和视觉表达来传达信息和情感的艺术。
它在今天的社会中扮演着重要的角色，几乎无所不在，从平面广告到品牌标识，从网页设计到海报制作。
当代平面设计是一种综合性的艺术形式，需要设计师具有丰富的创意和技巧，以及对不断变化的市场和审美需求的敏感性。
在当代平面设计中，设计师们正不断探索和创新，寻找灵感和素材来源。
而汉代装饰艺术作为中国传统文化的重要组成部分，也成为了设计师们借鉴和应用的新兴资源之一。
通过对汉代装饰艺术的深入了解和学习，设计师们可以发掘传统文化的魅力，将其融入到当代平面设计中，打造出更具有民族特色和创新性的作品。
了解汉代装饰艺术的特点和魅力，对于当代平面设计师来说是非常重要的。
通过对这一古代艺术的借鉴与应用，设计师们可以开拓思路，拓展设计领域，提升设计作品的品质和独特性。
1.2 汉代装饰艺术简介汉代是中国历史上一个辉煌的时期，而汉代装饰艺术也在当时得到了充分的发展和展示。
汉代装饰艺术以其独特的风格和丰富的表现形式，成为了中国古代艺术中的一朵璀璨明珠。
中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究、中文地址翻译成英文地址方法和技巧
中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用研究摘要中国是有着五千年悠久历史的文明古圉，传统文化博大精深，青铜器作为我国传统艺术的重要代表之一，具有极高的实用价值和艺术价值，在青铜艺术中，装饰纹样占有很重要的地位，是具有特殊意义的符号，对后来的中国文化及艺术产生了深远的影响。
青铜器纹样在传统艺术传承中有着特殊的地位和价值，它的发展主要经历了夏、商、周三个历史时期，经过各个历史时期的承传流变，在整个演进过程中以其独特的艺术魅力，逐渐沉淀成一种代表中国传统文化象征的符号，极大地影响了中国现代平面设计理念。
青铜器纹样有着几千年的悠久历史，而现代平面设计在我国仅有几十年的光阴，对于现代平面设计而言，继承青铜器纹样的优秀传统，吸收它的文化内涵也是一种创新。
目前有关青铜器纹样在现代平面设计应用方面的理论研究很少，这是有待于加强的一个领域。
现有的一些著作、文章和论文，不是泛泛而谈，就是简单的介绍，大家引用的案例、纹样大多也是雷同，缺少整体性和深入性的研究，更没有系统综合性的研究那些青铜器纹样在现代平面设计中被应用及对这种应用设计手法的总结。
本文在吸收借鉴前人研究成果的基础上，对中国古代青铜器纹样作了系统分析研究，从青铜器纹样中“永恒不变的美”（中国古代青铜器纹样中的装饰美、程式美、自然美）探讨了青铜器纹样的审美特征，并通过中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用实例分析，谈论了其在现代平面设计中的应用方式，并分析了它在现代平面设计Ｉ中的升华，以此说明在现代社会中我们应该如何应用古代青铜器上的优秀纹样，并正确地表达我们所设计物品的内在涵义。
从而发展具有中国特色的和展示中华民族文化价值和意义的设计体系，使其在现代平面设计中继续民族文化、地域文化的弘扬与传承。
关键词：青铜器纹样传统文化平面设计应用ＩｌＡＢＳＴＲＡＣＴＣｈｉｎａｉｓａｃｏｕｎｔｒｙｗｉｔｈａｎａｎｃｉｅｎｔｃｉｖｉ１ｉｚａｔｉｏｎｗｈｉｃｈｈａｓ，ａｌｏｎｇｈｉｓｔｏｒｙｏｆ５０００ｙｅａｒｓａｎｄｉｔｓｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｃｕｌｔｕｒｅｉＳｂｒｏａｄａｎｄｐｒｏｆｏｕｎｄ．Ａｓｏｎｅｏｆｔｈｅｍｏｓｔｉｍｐｏｒｔａｎｔｒｅｐｒｅｓｅｎｔａｔｉｖｅｓｏｆｔｈｅｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌａｒｔｏｆｏｕｒｃｏｕｎｔｒｙ，ｔｈｅｂｒｏｎｚｅｈａｓｖｅｒｙｈｉｇｈｐｒａｃｔｉｃａｌｖａｌｕｅａｎｄａｒｔｉｓｔｉｃｖａＩｕｅ．Ｔｈｅｄｅｃｏｒａｔｉｖｅｐａｔｔｅｒｎｉｓａｓｙｍｂｏｌｏｆｐａｒｔｉｃｕ〕ａｒｓｉｇｎｉｆｉｃａｎｃｅａｎｄｏｃｃｕｐｉｅｓａｖｅｒｙｉｍｐｏｒｔａｎｔｐｏｓｉｔｉｏｎｉｎｔｈｅｂｒｏｎｚｅａｒｔ，ｉｔｈａｓａｐｒｏｆｏｕｎｄｉｍｐａｃｔｏｎｔｈｅｌａｔｅｒＣｈｉｎｅｓｅａｒｔｓａｎｄｃｕｌｔｕｒｅ．Ｔｈｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｈａｓａｓｐｅｃｉａｌｓｔａｔｕｓａｎｄｖａｌｕｅｉｎｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌａｒｔ，ｉｔｓｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔｍａｉｎｌｙｅｘｐｅｒｉｅｎｃｅｄｔｈｅｔｈｒｅｅｈｉｓｔｏｒｉｃａｌｐｅｒｉｏｄｓｏｆＸｉａ，ＳｈａｎｇａｎｄＺｈｏｕＤｙｎａｓｔｙ．Ａｆｔｅｒｔｈｅｖａｒｉｏｕｓｈｉｓｔｏｒｉｃａｌｐｅｒｉｏｄｓｏｆｉｎｈｅｒｉｔａｎｃｅｒｈｅｏｌｏｇｙ，ｔｈｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｇｒａｄｕａｌｌｙｓｅｔｔｌｅｄｉｎｔｏａｓｙｍｂｏｌｏｆｒｅｐｒｅｓｅｎｔｉｎｇｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌＣｈｉｎｅｓｅｃｕｌｔｕｒｅｗｉｔｈｉｔｓｕｎｉｑｕｅａｒｔｉｓｔｉｃｃｈａｒｍｉｎｔｈｅｗｈｏｌｅｐｒｏｃｅｓｓｏｆｅｖｏｌｕｔｉｏｎａｎｄｇｒｅａｔ１ｙｉｎｆｌｕｅｎｃｅｄＣｈｉｎｅｓｅｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ．Ｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓｈａｖｅａｌｏｎｇｈｉｓｔｏｒｙｏｆｔｈｏｕｓａｎｄｓｏｆｙｅａｒｓ，ｗｈｉｌｅｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎｈａｓｏｎｌｙａｆｅｗｙｅａｒｓｉｎＣｈｉｎａ．Ｔｏｔｈｅｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ，ｗｅｉｎｈｅｒｉｔｅｘｃｅｌｌｅｎｔｔｒａｄｉｔｉｏｎｏｆｔｈｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎａｎｄａｂｓｏｒｂｉｔｓｃｕｌｔｕｒａｌｃｏｎｎｏｔａｔｉｏｎｉｓａｌｓｏａｋｉｎｄｏｆｉｎｎｏｖａｔｉｏｎ．Ｔｈｅｔｈｅｏｒｅｔｉｃａｌｒｅｓｅａｒｃｈｏｎｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓｉｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎｉｓｌｉｔｔｌｅ，ｉｔｉｓｙｅｔｔｏｂｅｓｔｒｅｎｇｔｈｅｎｅｄｉｎａｆｉｅｌｄ．Ｓｏｍｅｏｆｔｈｅｅｘｉｓｔｉｎｇｂｏｏｋｓ，ａｒｔｉｃｌｅｓａｎｄｐａｐｅｒｓａｒｅｎｏｔｓｐｅａｋｇｅｎｅｒａｌｌｙｏｒｓｉｍｐｌｙｉｎｔｒｏｄｕｃｅｄ，ａｎｄｍｏｓｔｏｆｔｈｅｃａｓｅｓａｎｄｄｅｓｉｇｎｓａ１．ＳＯａｒｅｓａｍｅ．Ｐｅｏｐｌｅｌａｃｋｏｖｅｒａｌｌａｎｄｔｈｏｒｏｕｇｈｒｅｓｅａｒｃｈａｎｄｓｙｓｔｅｍａｔｉｃｃｏｍｐｒｅｈｅｎｓｉｖｅｒｅｓｅａｒｃｈｔｈｏｓｅｂｒｏｎｚｅｉｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎａｎｄｔｈｅｐａｔｔｅｒｎｓａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎｄｅｓｉｇｎｓｕｍｍａｒｙ．０ｎｔｈｅｂａｓｉｓｏｆｐｒｅｖｉｏｕｓｓｔｕｄｉｅｓ，ｔｈｅｐａｐｅｒｍａｄｅｓｙｓｔｅｍａｔｉｃａｎａｌｙｓｉＳａｎｄｒｅｓｅａｒｃｈｏｎｔｈｅａｎｃｉｅｎｔＣｈｉｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｓｐａｔｔｅｒｎｓ．Ｆｒｏｍｔｈｅ”ｅｔｅｒｎａｌｂｅａｕｔｙ”ｉｎｔｈｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓ（ｔｈｅｄｅｃｏｒａｔｉｖｅｂｅａｕｔｙ，ｐｒｏｇｒａｍｂｅａｕｔｙ，ｎａｔｕｒａｌｂｅａｕｔｙａｎｄｉｍａｇｅｂｅａｕｔｙｉｎａｎｃｉｅｎｔＣｈｉｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓ），ｔｈｅｐａｐｅｒｄｉｓｃｕｓｓｅｄｔｈｅａｅｓｔｈｅｔｉｃｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓｏｆｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓｉｎｍｏｄｅｏｆａｎｃｉｅｎｔｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎａｎｄｔａｌｋｅｄａｂｏｕｔｔｈｅａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎＣｈｉｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎｓｉｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ．ＢｙａｎａｌｙｚｉｎｇｔｈｅｃａｓｅｏｆｔｈｅｓｕｂｌｉｍａｔｉｏｎｏｆａｎｃｉｅｎｔＣｈｉｎｅｓｅｂｒｏｎｚｅｓｐａｔｔｅｒｎｓｉｎｍｏｄｅｒｎｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ，ｔｈｅｐａｐｅｒｅｘｐｌａｉｎｅｄｔｈａｔｗｅｓｈｏｕｌｄｈｏｗｏｎａｎｃｉｅｎｔｂｒｏｎｚｅｓｉｎｔｏａｐｐｌｙｃｏｒｒｅｃｔｌｙｇｏｏｄｐａｔｔｅｒｎｓ．ｍｏｄｅ｝ｒｎｓｏｃｉｅｔｙ，ａｎｄｈｏｗｔｏｅｘｐｒｅｓｓｗｈａｔｗｅｄｅｓｉｇｎｔｈｉｎｇｓｉｎｈｅｒｅｎｔｍｅａｎｉｎｇ．ＴｈｕｓｗｅｓｈｏｕｌｄｄｅｖｅｌｏｐｔｈｅｄｅｓｉｇｎｓｙｓｔｅｍｗｉｔｈＣｈｉｎｅｓｅｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓａｎｄｃａｎｄｉｓｐｌａｙｔｈｅＣｈｉｎｅｓｅｎａｔｉｏｎａｌｃｕｌｔｕｒａｌｖａｌｕｅａｎｄｓｉｇｎｉｆｉｃａｎｃｅ．Ｋｅｙｗｏｒｄｓ：Ｂｒｏｎｚｅｐａｔｔｅｒｎ：ｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｃｕｌｔｕｒｅ：ｇｒａｐｈｉｃｄｅｓｉｇｎ：ａｐｐｌｉｃａｔｉｏｎＩＶ目录中文摘要……………………………………………………．：…………．Ｉ英文摘要…………………………………………………………………ＩＩＩ第一章绪论……………………………………………………………．１１．１国内外研究现状………………………………………………．．１Ｉ．２研究的内容和意义………………………………………………２１．２．１研究内容…………………………………………………．２１．２．２研究意义…………………………………………………２１．３研究方法………………………………………………………．．２１．４本文创新点……………………………………………………．．３第二章中国古代青铜器纹样的发展和演变…………………………．４２．１概念的阐述………………………………………………………４，，２．２产生背景…………………………………………………………５２．３演变原因、演变过程…………………………………………．．５２．３．Ｉ商周时期…………………………………………………５２．３．２春秋战国时期……………………………………………．６２．３．３秦汉时期………………………………．：………………．．８２．４中国古代青铜器纹样的种类……………………………………８２．４．１动物类纹样………………………………………………一８２．４．２几何类纹样……………………：…………………………１２２．４．３社会生活类纹样…………………………………………１５第三章中国古代青铜器纹样的形式美法则…………………………１７３．１中国古代青铜器纹样的装饰美…………………………………１７３．１．１变化与统一………………………………………………１８３．１．２条理与反复………………………………………………１８３．１．３对称与平衡…………………………………………………１８３．１．４对比与调和………………………………………………１９３．１．５韵律与节奏………………………………………………１９３．２中国古代青铜器纹样的程式美………………………………．１９、ｊ３．２．１对称程式之美………………………………………………２０３．２．２列纹程式之美………………………………………………２０３．２．３浮雕程式之美………………………………………………２０３．３中国古代青铜器纹样的自然美………………………………．２１第四章中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用……………２２４．１龙纹在标志设计中的应用……………………………………．２２４．１．１应用现状…………………………………………………２３４．１．２单独龙纹标志设计实例…………………………………２５４．１．３龙纹与传统元素结合标志设计实例……………………２６４．１．４龙纹与现代元素结合标志设计实例……………………２８４．２凤纹在标志设计中的应用……………………………………．３０４．２．１应用现状…………………………………………………３０４．２．２单独凤纹标志设计实例…………………………………３１４．２．３凤纹与传统元素结合标志设计实例……………………．３２４．２．４凤纹与现代元素结合标志设计实例……………………３４４．３云雷纹在包装设计中的应用…………………………………３５４．３．１应用现状…………………………………………………３６４．３．２云雷纹在食品包装设计中的应用………………………３７４．３．３云雷纹在酒包装设计中的应用…………………………３８４．３．４云雷纹在茶包装设计中的应用…………………………３９第五章中国古代青铜器纹样对平面设计发展的启示………………４１５．１加强与域外文化的交流，是中国古代青铜器纹样在现代平面设计中发展的重要途径…………………………………………………．４１５．２继承先辈优秀传统文化并不断创新，是中国古代青铜器纹样在现代平面设计中发展的永恒动力…………………………………．．４２结语……………………………………………………………………………………………４４参考文献………………………………：………………………………．．４６附录……………………………………………………………………………………………４８致谢……………………………………………………………………………………………．４９ＶＩ中国占代青铜器纹样住现代平面设计中的席Ｊ｝｝ｊ研究第一章绪论１．１国内外研究现状改革开放以来，社会发生了翻天覆地的变化，平面设计已经成为不容忽视的产业。
古代青铜器纹饰在现代设计中的运用与体现
饕饕餮纹代表着鬼神
传说中的1种贪吃的恶兽 比喻贪婪凶恶的人 这说明兽面纹并不是代表1种动物,而是所有的常见的有代表意义的动物纹样 不过这些由各种猛兽综合形成的凶恶动物形象,衬托出1股狰狞、神秘、规正、威严的气氛
饕餮[tāo tiè]纹
青铜器与现代设计的联系
饕餮[tāo tiè]纹
运用在手机壳上的青铜器纹饰
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古代青铜器造型与纹饰在现
代设计中的运用与体现
青铜器的纹饰
纹饰,是青铜艺术的王冠它能生动地体现青铜艺术出奇的想象力和高超技艺 对于青铜器来说纹饰既勾勒轮廓,又其装点作用 不同时期的纹饰反映古代社会经济、文化、政治以及宗教
中国青铜器纹饰、纹饰内容,大致可分为动物、人物和几何图形3种 动物纹可分两种；1类为造型奇特,虚拟的怪兽纹；另1类为自然动物 人物纹则主要是宴乐,狩猎和战斗纹等 几何纹图则有云雷纹,瓦纹,线纹,鳞纹,环带和重环纹等造型特点
青铜器相关纹饰
青铜器与现代设计的联系
Hale Waihona Puke 受青铜器提梁卣启发而设计的耳机
青铜器与现代设计的联系
以爵为造型元素的1款椅子设计
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脱胎于4羊方尊造型的街头自行车存车亭设计
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源于青铜器鼎的logo设计
青铜器纹饰T恤
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宝卓利的“爱你千回”系列对青铜器纹饰的应用
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分类号密级学校代码１05４2学号——２０0９1中国古代青铜器纹样在现代平面设计 中的应用研究■、一■＾- ● II ■ rａttｅ ｒn S０１－ａnCI e nｔ ＵhＩｎe s eb rｏnｚeｓＩ ｎmｏｄeｒｎｇr aｐhｉ Ｃｄe s ign iｎＡｐpＩi eｄReｓeａｒcｈ指导教师姓名、职称贺孟里.塾撞湖南师范大学学位评定委员会办公室 二零一一年十月摘要中国是有着五千年悠久历史的文明古圉，传统文化博大精深,青铜器作为我国传统艺术的重要代表之一,具有极高的实用价值和艺术价值,在青铜艺术中，装饰纹样占有很重要的地位,是具有特殊意义的符号，对后来的中国文化及艺术产生了深远的影响。青铜器纹样在传统艺术传承中有着特殊的地位和价值,它的发展主要经历了夏、商、周三个历史时期,经过各个历史时期的承传流变，在整个演进过程中以其独特的艺术魅力,逐渐沉淀成一种代表中国传统文化象征的符号,极大地影响了中国现代平面设计理念。青铜器纹样有着几千年的悠久历史,而现代平面设计在我国仅有几十年的光阴，对于现代平面设计而言,继承青铜器纹样的优秀传统，吸收它的文化内涵也是一种创新。目前有关青铜器纹样在现代平面设计应用方面的理论研究很少，这是有待于加强的一个领域。现有的一些著作、文章和论文,不是泛泛而谈,就是简单的介绍,大家引用的案例、纹样大多也是雷同,缺少整体性和深入性的研究，更没有系统综合性的研究那些青铜器纹样在现代平面设计中被应用及对这种应用设计手法的总结。本文在吸收借鉴前人研究成果的基础上,对中国古代青铜器纹样作了系统分析研究,从青铜器纹样中“永恒不变的美”（中国古代青铜器纹样中的装饰美、程式美、自然美)探讨了青铜器纹样的审美特征，并通过中国古代青铜器纹样在现代平面设计中的应用实例分析，谈论了其在现代平面设计中的应用方式,并分析了它在现代平面设计I中的升华，以此说明在现代社会中我们应该如何应用古代青铜器上的优秀纹样，并正确地表达我们所设计物品的内在涵义。从而发展具有中国特色的和展示中华民族文化价值和意义的设计体系,使其在现代平面设计中继续民族文化、地域文化的弘扬与传承。关键词：青铜器纹样传统文化平面设计应用IlＡBＳTＲＡＣTＣｈｉna iｓa coｕnｔｒｙwｉtｈａｎaｎｃiｅｎｔcｉvi 1ｉｚatiｏｎwhｉchｈas,ａlｏngｈisｔoｒｙｏf 5000ｙeａｒsａｎd iｔｓｔraｄitｉｏnａｌculｔｕreiＳbroａｄaｎｄ ｐroｆounｄ． Ａsonｅofｔｈeｍｏst impoｒｔantｒｅｐｒｅseｎtａtiｖes oｆthｅｔrａdiｔiｏｎaｌａｒtｏfｏurｃounｔｒy,ｔheｂｒoｎzeｈaｓｖｅｒｙｈｉgｈprａctｉｃａｌ ｖａｌuｅand aｒti sｔ ｉcｖａIｕe.Thｅ ｄecｏratｉve paｔｔｅｒｎiｓａsｙmｂｏｌｏfpartiｃｕ〕ａrsignifｉｃａｎcｅandｏｃcｕpieｓａvery impoｒtａｎｔｐｏｓiｔｉｏｎｉｎthe brｏｎｚｅａrｔ,ｉthaｓａpｒofouｎdｉmｐaｃｔoｎｔｈeｌａtｅrＣｈｉｎｅｓeａrｔｓ ａｎdcuｌｔｕrｅ.Ｔhｅ ｂｒｏnｚｅ ｐattｅrｎhas aｓpeciaｌsｔatuｓand vaｌｕeｉn tｒａｄiｔｉonａｌ ａｒt,itsｄeｖｅｌoｐｍeｎｔmaｉｎlyｅxpｅｒｉｅncｅdthｅｔhreｅhistｏｒiｃaｌpｅｒiｏｄｓoｆXia，Ｓhaｎｇａｎd ZhoｕDｙnaｓty.Ａｆter the varｉｏusｈiｓｔorｉcalｐerioｄs oｆｉｎhｅｒiｔａnｃe rｈeoloｇy，ｔhｅｂrｏｎzｅｐaｔｔerｎｇｒadｕａｌlyseｔｔleｄiｎｔｏａsyｍbｏｌｏｆｒeｐｒeｓｅntｉngｔｒaｄitｉonaｌChｉnｅsｅ ｃｕｌtｕreｗｉｔｈitｓuｎiqｕｅａｒtiｓtｉc cｈaｒm iｎtｈeｗhoｌeｐrｏｃesｓｏfｅｖｏluｔｉonanｄ ｇｒｅａt１y iｎｆluenced Cｈｉｎeｓｅｍｏderｎgｒａｐhｉｃdｅｓｉgｎ.Ｂｒoｎｚepａtｔｅｒnsｈaｖｅａｌonｇhistｏｒｙｏf thｏusａｎdsｏfｙears，ｗｈi lｅｍｏｄern gｒａｐhｉc deｓｉgnｈasonlｙafeｗｙeａｒｓ ｉｎChｉｎａ．Ｔo tｈｅｍoｄernｇｒaphｉｃｄｅｓigｎ,ｗe inｈeｒiｔexｃｅｌｌeｎtｔｒaｄｉｔｉonｏfｔhｅｂｒｏnｚeｐatteｒnａnｄａbｓｏrbｉtｓculｔurａlcoｎnｏｔaｔiｏn isａlsoａkｉｎｄof innovａtion． Ｔhｅtｈｅｏrｅtｉcaｌreseaｒｃｈ ｏnｂronｚｅpaｔternsｉｎmoｄｅrｎｇraｐｈｉｃdｅｓiｇｎaｐｐlicａｔiｏnｉｓｌｉｔtｌｅ,it is yet tｏbe sｔｒengｔhｅnedｉｎaｆiｅlｄ．Ｓｏｍｅof tｈeｅｘisｔｉｎｇ ｂooｋs，artｉcｌes aｎdｐａpｅｒｓarenoｔsｐｅａｋｇeｎｅｒalｌyｏｒｓｉｍｐlｙintrodｕced,ａｎdmｏstｏｆthe caｓeｓaｎｄｄｅｓｉｇｎｓａ1．ＳOareｓａｍe．Ｐｅoplｅlack overaｌｌａndｔｈoｒouｇh resｅａrｃｈaｎｄｓyｓteｍaticｃｏｍｐｒｅhｅｎsｉve rｅsｅａｒchthoｓｅ ｂｒｏｎｚｅiｎmｏdｅｒn grａｐhｉｃdeｓigｎａnｄｔhe patｔｅrnｓapｐｌicａtｉonｄｅｓign summａｒｙ.0ｎ ｔhｅbａsisｏf prevｉｏｕｓｓｔudｉｅｓ,ｔｈｅｐaｐｅr mａｄesｙｓｔemａｔｉｃaｎａlｙsｉSａnｄ ｒeｓｅarcｈｏｎtｈe aｎｃｉｅntＣｈｉｎeｓeｂｒoｎｚeｓpatｔeｒｎs.Ｆｒｏｍｔhｅ”eterｎａlbeａｕｔy”in tｈeｂronzｅ ｐattｅrｎｓ(tｈｅdecｏｒａｔ ｉvｅｂｅaｕｔy,ｐroｇｒam beautｙ,natｕraｌｂeaｕtｙａｎd iｍａgｅbeaｕｔy iｎａｎcｉenｔＣhｉnese brｏｎｚeｐａtｔernｓ)，tｈe pａｐer dｉsｃuｓｓedtｈeａesｔｈｅｔic cｈarａctｅｒiｓｔicsｏｆ ｂrｏnze pａｔteｒｎｓｉnmoｄeｏｆaｎｃiｅｎtｇraｐｈiｃdeｓignａnｄｔａlkeｄａboutｔｈｅａｐplｉcaｔｉoｎ Ｃhｉnｅseｂrｏｎzepａtｔｅrnｓiｎmodeｒngｒaphｉcｄｅsｉｇn．Ｂｙ ａｎａlｙｚｉｎgｔｈｅcａse oｆthe sｕｂlimaｔｉoｎｏｆaｎciｅnｔＣｈｉｎｅｓｅbrｏｎｚeｓpatteｒnｓiｎmｏｄｅrn gｒａｐhicｄｅｓiｇｎ，ｔhｅｐａpeｒeｘpｌａiｎｅｄthat weｓｈoulｄhｏwoｎ ａｎcｉenｔｂroｎzeｓｉｎtｏapｐlyｃoｒrｅｃtｌｙgｏodｐａｔtｅｒｎｓ．mｏdｅ｝ｒnsoｃiｅｔy，ａndｈow to eｘｐｒess wｈａｔwｅdesignｔｈｉngsｉｎｈｅｒｅntmeaｎing．Thｕs wｅsｈoｕｌd deｖelｏpｔhｅdeｓｉｇｎsyｓtｅmｗｉｔh ChiｎeseｃhａracｔerｉstｉｃｓａnｄｃａnｄｉｓplａyｔheＣｈiｎeｓｅnａtiｏｎａｌcｕｌtuｒａｌ ｖaｌｕe aｎｄsiｇｎifｉｃancｅ.Ｋｅy woｒdｓ：Brｏｎzepａtteｒn:ｔradiｔｉonalcuｌturｅ：ｇrａｐｈiｃｄeｓｉgｎ： ａpｐｌicaｔｉｏｎIV目录中文摘要……………………………………………………．：………….I英文摘要…………………………………………………………………III第一章绪论……………………………………………………………．1 1.1国内外研究现状………………………………………………．．1I.2研究的内容和意义………………………………………………２1.２.１研究内容………………………………………………….２1.2.２研究意义…………………………………………………2 1．３研究方法……………………………………………………….．２1.4本文创新点……………………………………………………．.３第二章中国古代青铜器纹样的发展和演变…………………………．４２.１概念的阐述………………………………………………………４，, 2．2产生背景…………………………………………………………５2．3演变原因、演变过程………………………………………….．５２.３．I商周时期…………………………………………………５2.3.２春秋战国时期……………………………………………．６