独奏乐——管子与唢

明代正德年间（1506～1521）唢呐已在我国普遍应用。明代武将 戚继光（1527～1587）曾把唢呐用于军乐之中。在他《纪效新书· 武备 志》中说：”凡掌号笛，即是吹唢呐。” 较详细的记载见于明王圻编《三才图会》（1607年刊）： 唢呐， 其制如喇叭，七孔；首尾以铜为之，管则用木。不知起于何代，当军中 之乐也。今民间多用之。” 明朝王磐《朝天子．咏喇叭》则是描述唢呐最好的文章：“喇叭， 唢哪，曲儿小，腔儿大。来往官船乱如麻，全仗你抬身价。军听了军愁， 民听了民怕，哪里去辨仕么真共假？眼见得吹翻了这家，吹伤了那家， 只吹得水尽鹅飞罢。” 明代后期，唢呐已在戏曲音乐中占有重要地位，用以伴奏唱腔、吹 奏过场曲牌。而在以戏曲音乐为基础的民间器乐中，唢呐也成为离不开 的乐器。 到了清代，唢呐称为“苏尔奈”，被编进宫廷的《回部乐》中。今天唢 呐已成为我国各族人民使用颇广的乐器之一。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，唢呐艺术 经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
㈢代表人物与代表作品
民间唢呐演奏家主要有袁子文、魏永堂、任
起瑞、赵春亭、任同祥等。 著名唢呐乐曲有：《将军令》、《平沙落 雁》、《小开门》、《百鸟朝凤》、《一枝 花》、《大合套》等。
唢呐是明清以来传统中国民间经常使用的乐器，其出现的场合如下：





（一）戏曲伴奏：许多中国戏曲的伴奏中都会用到唢呐，尤其是中国北方、 西南方的剧种为然，而在清代中叶以后最广为流行的京剧中也有少数的戏会用到 唢呐。 （二）鼓吹乐、吹打乐等器乐演出：其中鼓吹乐是指以唢呐等管为主奏打击 乐伴奏的演出方式，最有名的乐种是山东鼓吹，吹打乐则是吹管乐器与打击乐器 一同的演出，比较有名的乐种如像是十番锣鼓、浙东锣鼓等。这类器乐的演出多 在各种节日或地方集市时出现。 （三）民间歌舞乐： 用于歌舞的伴奏之用，例如南方的采茶歌舞，北方的 秧歌（又称社火） 常用在节日及丰收等场合。 （四）其他类型器乐曲： 如潮州音乐、北管音乐，客家汉乐、 还有广东音 乐的少数曲目。这些音乐一般是以室内演出的形式出现，但其中北管音乐经常出 现在室外的各种婚丧喜庆的场合。 （五）宫庭用乐： 包括以仪式为主的雅乐以及用于军队或表达皇帝气势用 的鼓吹乐之中，都用到唢呐类的乐器。（但有些宫庭乐的乐器名称很难区分是属 于唢呐类还是号角类的乐器）
独奏乐——管子与唢呐
唢 呐
㈠唢呐的发展史 1、最初的唢呐是流传于波斯、阿拉伯一带的乐器， 就连唢呐这个名称，也是古代波斯诺Surnā的音译。 唢呐大约在公元三世纪在中国出现，新疆拜城克孜 尔石窟第38窟中的伎乐壁画已有吹奏唢呐形象。在 700多年前的金、元时代，传到我国中原地区。

2、到了明代，古籍中始有唢呐的记载：

结构



《江河水》是根据辽南鼓吹乐的笙管曲“江儿水”和 “梢头”两个曲牌改编而成。它以抒情的慢板、哀怨悲愤的 曲调，反应力过去劳动人民的悲惨遭遇和他们对社会黑暗的 无比愤懑心情。 全曲共三部分，ABA体结构。 " A"为"江儿水"曲牌， 羽调式，共九句，曲调悲切，似人声的哭泣。 "B"段用"梢 头"材料改编，转入同主音徵调式，旋律柔婉深沉，与前造 成对比。 末段是"A"的ห้องสมุดไป่ตู้化再现，略显悲愤的性格，推向高 潮。 乐曲的结尾，不是女主人公哭过之后精神得到片刻的解 脱，是哭累了，是泪水哭干了。乐曲结束了，故事无法完结， 给人们留下的是对她以后生活的担忧。
㈡管子的形制与演奏技巧



1、形制 管子分单管和双管。双管由两只同调管子开置而成，其管身较细，音色比 单管柔和。管子的管身由坚木制成，开八孔或九孔，上端有芦制双簧哨片。 管子有大、中、小三种。管身长18—24厘米，内径0.9—1.2厘米。小管又称 高音管，是乐队中有特色的领奏乐器。中管比小管低八度。大管又称低音管， 比中管低八度，在乐队中担任低音或作节奏型强拍演奏。音域：小管a1—c4， 中管a—d3，大管A—d2。 2、演奏 管子用于河北吹歌、冀东吵子会、山西八大套、西安鼓乐等民间器乐合奏、 民族乐队、戏曲乐队和宗教音乐中。河北吹歌使用大管和小管，小管音色高亢 明亮，宜表现活泼、热烈的旋律；大管音色深沉、浑厚、略带凄怆，长于抒情 性描绘。各种管可更换不同的哨子升降音高。
3、清代

㈡唢呐的形制、演奏技巧



形制：唢呐主要由双簧的哨子、杆 子和铜碗三部分组成。形制有大、 中、小三种，分高音唢呐（海笛）、 中音唢呐和低音唢呐。唢呐的音域 为两个八度。 演奏技巧：唢呐的音色高亢、明亮， 富有热烈奔放色彩。唢呐的演奏技 巧分口内技巧和手指技巧两类，两 者常结合运用。主要有弹音、花舌、 萧音、滑音、打音、垫音、嗓音、 气烘音等。 唢呐在民间主要用于婚丧礼仪，常 为歌曲和戏曲伴奏，故唢呐独奏曲 多源自吹打乐、戏曲曲牌。
㈢代表人物与代表作品
传统的代表曲目：传统乐曲有《万年欢》、
《雁落沙滩》、《茉莉花》、《放风筝》、 《柳青娘》、《放驴》等。 代表人物：杨元亨、绪增、马德顺
作品赏析
《江河水》 1、内容简介：《江河水》是一首令人心碎，也让人心醉的 乐曲。它从另一个侧面演绎着孟姜女哭长城的故事：新婚刚 过，丈夫就被抓去做劳役，一去几年不归。可怜的女子决定 去千里寻夫，可在路上遇到回来的人，得知丈夫早已死去， 她悲痛欲绝，来到数里相送，与丈夫分别的河边失声痛 哭…… 2、《江河水》：双管独奏曲。王石路、朱广庆、朱长庆和 谷新善等根据“辽南鼓乐”同名笙管曲牌整理加工改编而成。 原型中速，旋律简朴，常用于民间风俗场合，情绪轻快。用 “放慢加花”手法改编后全曲激越悲愤有力，感染力极强， 曾被用于音乐舞蹈史诗《东方红》第一场“苦难岁月”的配 音。后经黄海怀改为二胡曲，另有一种凄怆哀怨的情绪，广 为流传。
民间传说





很久很久以前，凤凰只是一只很不起眼的小鸟，羽毛也很 平常，丝毫不象传说中的那般光彩夺目。但它有一个优点： 它很勤劳，不像别的鸟那样吃饱了就知道玩，而是从早到晚 忙个不停，将别的鸟扔掉的果实都一颗一颗捡起来，收藏在 洞里。 有些鸟说：“这有什么意思呀？这不是财迷精，大傻瓜 吗？”可别小看了这种贮藏食物的行为，到了一定的时候， 他可发挥大用处了！ 果然，有一年，森林大旱。鸟儿们觅不到食物，都饿得 头昏眼花，快支撑不下去了。这时，凤凰急忙打开山洞，把 自己多年积存下来的干果和草籽拿出来分给大家，和大家共 渡难关。 旱灾过后，为了感谢凤凰的救命之恩，鸟儿们都从自己 身上选了一根最漂亮的羽毛拔下来，制成了一件光彩耀眼的 百鸟衣献给凤凰，并一致推举它为鸟王。 以后，每逢凤凰生日之时，四面八方的鸟儿都会飞来向 凤凰表示祝贺，这就是百鸟朝凤。

管子

乐器管子一种双簧吹管乐器，历史非常悠久。管子起源于古代波斯， 也就是现在的伊朗。在中国古代它曾称管子为＂筚篥＂或＂芦管＂。在 两千多年前的西汉时期，管子已经成为中国新疆一带通用的乐器，后来， 管子传入中原，经过变化发展，它的演奏技艺得到了不断丰富和发展。 现在，管子广泛地流行于中国民间，成为北方人民喜爱的常用乐器。
思考题：
1、作品《江河水》的结构是什么？作品主要
表现的是什么样的感情？ 2、从音乐上去对比，唢呐与管子主要体现的 音乐风格有何不同？
㈠管子的发展史




管子，古称筚篥、笳管。古代曾有一种称为“管”的吹奏 乐器。现代管子原为古龟兹乐器，西汉时期流行于新疆库车 一带，大约公元四世纪传入内地。 1、北魏以来开凿的云岗石窟中有吹管形象。 2、隋开皇初年（581年左右）在宫廷乐队中使用. 3、隋唐九、十部乐中应用颇广，有大筚篥、小筚篥、双筚 篥、桃皮筚篥等形制。 4、管子在宋代教坊大乐中自成一部，有头管之称。早期管 为竹制。 5、《元史· 礼乐志》：“燕乐之器，头管制，以竹为管，卷 芦叶为首，七窍”。 6、至明代，管身改用木制，木制管的音色更为淳厚。明清 两代，管子广泛流行于民间。
作品赏析


㈠《百鸟朝凤》 《百鸟朝凤》这首曲子原是流行 于山东、河南、河北等地的优秀 民间鼓吹乐曲，任同祥改编。乐 曲为循环体结构，它以热情欢快 的旋律和固定曲调伴奏下的百鸟 和鸣之声的两段为基础，作循环 变奏，表现了生气勃勃的大自然 景象，也体现了人与自然交融的 天人合一的传统至高境界。 ｛朝：朝见；凤：凤凰，古代传 说中的鸟王。旧时喻指君主圣明 而天下依附，后也比喻德高望重 者众望所归。 ｝