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完整的乐理知识大全完整的乐理知识1(一)音1.音的产生：2.音的主要性质：音的高低音的强弱音的长短音色(3)什么是音色?音色指音的感觉特性。
是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。
发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。
人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。
人声音色高、中、低音，并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。
3.音的分类乐音噪音(二)音阶五声音阶七声音阶1.音阶的定义音阶(Scale)指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶，世界各地有许多不同的音阶，随着音乐水平的进步，音乐非常完整的理论与系统，目前世界上几乎都是用西洋的十二平均律來作为学習音乐的基礎，因此我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。
2.音阶的分类根据调式所包含的音的数量可分为："五声音阶"、"七声音阶"等。
音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
五声音阶(Pentatonicscale)由五个音构成的音阶，多用于民族音乐的调式如：do、re、mi、sol、la、(do)。
(三)乐音体系1.乐音体系的定义在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
2.乐音体系的分类(1)音列乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。
(2)音级乐音体系中的各音叫做音级。
音级有基本音级和变化音级两种。
乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。
基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。
两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。
升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。
将基本音级升高半音用"升"或""来标明;降低半音用"降"或""来表明;升高全音用"重升"或"x"来标明;降低全音用"重降"或""来标明;还原用""表示。
基本乐理知识大全
基本乐理知识大全乐理的掌握，对于学习音乐的人具有重要积极意义，那么，大家知道基本的乐理有哪些吗?下面店铺给大家带来基本乐理知识，欢迎阅读!基本乐理知识声音——作为一种物理现象，声音是由物体的振动而产生的。
物体振动产生音波，并通过空气作用于人的听觉器官，听觉器官将信息再传给大脑，给人以声音的感觉。
音的性质——音所具有的物理属性，叫做音的性质。
有高低、长短、强弱、音色四种。
基音——以琴弦为例，由全弦振动所产生的音就是基音。
泛音——由弦的部分振动所产生的音就是泛音。
复合音——由基音和泛音结合在一起形成的声音，叫做复合音。
它的产生是根据物体振动时，不仅整体在振动，它的部分同时也在振动，因此我们平时所听到的声音都不只是一个声音，而是有许多声音组合而成的，于是便产生了复合音。
分音——构成复合音的各音，叫做分音。
由全弦振动所产生的音，叫做第一分音，也叫做基音。
由弦的二分之一振动所产生的音，叫做第二分音。
其余依次类推。
纯音——相对而言，只有一种频率的声音，叫做纯音。
如音叉所发出的声音就是纯音。
音域——即音的高低范围。
通常指人声或乐器在整个音乐体系中所能达到的范围。
音区——音区是音域的一部分，分高音区、中音区、低音区三种。
十二平均律——将纯八度(相邻的两个同名音都构成纯八度)分为十二个均等的部分，这样的音律就叫做十二平均律。
小节线——乐谱中使小节彼此分开的垂直线叫做小节线。
它的作用是作为强拍的标记写在强拍的前面。
节拍——有强有弱的相同的时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。
拍子——节拍的单位拍用一固定的音符来代表，叫做拍子。
如两拍的节拍，单位拍用四分音符来表示，就叫四二拍子;用八分音符来表示，就叫做八二拍子。
乐理的基础知识力度——音乐的力度即音乐中音的强弱程度。
音乐中的力度和音乐中的其他要素一样，与音乐的内容有着密切的关系。
力度记号可分为三种：字母力度记号如：p(弱)、f(强)、mf(中强)、mp(中弱)、ff(很强)、pp(很弱)等;文字力度记号如：crescendo略写cresc(渐强)、diminuendo略写dim(渐弱);图形力度记号如：<(渐强)、>(渐弱)等。
乐理基础知识
乐理基础知识音乐是一门充满魅力的艺术，而乐理则是理解和掌握音乐的基石。
无论您是想要学习一门乐器，还是仅仅是对音乐感兴趣，了解乐理基础知识都是非常有必要的。
首先，让我们来谈谈音符。
音符是音乐中表示音的长短和高低的符号。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等等。
全音符是一个空心的椭圆，它持续的时间最长。
二分音符是全音符的一半，四分音符是二分音符的一半，以此类推。
通过不同音符的组合，我们能够创造出各种各样的节奏。
节奏是音乐的骨架。
想象一下，一首歌曲如果没有了稳定的节奏，就会变得杂乱无章。
比如，我们在打拍子时，就是在感受节奏。
简单的节奏型像是“动次打次”，复杂一点的可能会有各种音符的巧妙组合。
节奏可以让音乐充满活力，带动我们的情绪。
音高也是乐理中的重要概念。
音的高低是由物体振动的频率决定的。
在乐谱上，我们通过不同位置的音符来表示不同的音高。
比如，在钢琴上，从左到右，音越来越高。
而在乐谱中，越往上的音符，音高也越高。
音阶是按照一定的规律排列起来的音列。
常见的音阶有大调音阶和小调音阶。
大调音阶听起来通常比较明亮、欢快，而小调音阶则往往给人一种忧伤、深沉的感觉。
例如，C 大调音阶就是C、D、E、F、G、A、B，而 a 小调音阶则是 A、B、C、D、E、F、G。
和弦是由三个或三个以上的音按照一定的关系叠置起来的组合。
和弦能够为音乐增添丰富的和声效果。
常见的和弦有三和弦和七和弦。
三和弦由三个音组成，比如 C 和弦就是由 C、E、G 这三个音构成。
而七和弦则比三和弦多了一个音，和声效果更加复杂和丰富。
调式则是音乐中整体的音高布局。
不同的调式会给人不同的音乐感受。
比如，在 C 调中，以 C 音作为主音，其他音围绕着 C 音展开。
而在 G 调中，主音则变成了 G 音。
力度在音乐中也起着重要的作用。
它表示声音的强弱程度。
通过力度的变化，音乐可以更有层次感和表现力。
比如，渐强会让音乐的情绪逐渐高涨，渐弱则会让音乐渐渐平静下来。
乐理必背100个知识
乐理必背100个知识1.音调是一种物理现象。
物体振动时会产生声波，声波通过空空气传递到耳膜，通过大脑的反射感知为声音。
人们能听到的声音每秒振动约16-2000次，而音乐中使用的声音(不包括声音)一般限制在每秒27-4100次。
声音的级别、强度、长度和音色取决于物体的振动。
2.色调(色调-颜色)手指声音的感觉特征。
发音体的振动由许多谐波组成，包括音高和泛音。
音色由泛音的数量和它们之间的相对强度决定。
人对音色的辨别能力是与生俱来的，音乐的色彩分为声乐音色和器乐音色。
声调分高、中、低，有男有女；器乐的音色主要分为弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不一样的。
3.共振(共振)共振是指一种振动。
当一个扬声器振动时，会引起其他物体的振动，发出声音并产生共鸣。
4.基音当物体振动时，最低频率的声音是基音，其余是泛音。
音高决定音高。
5.谐波泛音(谐波泛音)除了发音体整体振动产生的最低音是音高，其他1/2、1/3、1/4等部分也同时振动，都是泛音。
泛音的组合决定了具体的音色，让人清晰地感受到音高的响度。
乐器和自然界的一切声音都有弦外之音。
6.音高(音高)音调用一秒钟内振动的次数来表示。
频率越高导致音调越高，而频率越低导致声音越低。
目前，国际标准音“a & quot是每秒振动440次的声音。
7.推销名称音名是指在西方音乐体系中代表固定音高的名称。
这些名字并不统一，在不同的有所不同。
广泛采用的有.c d e f g a b。
8.点名(音节名称)点名是指音阶上每个音的名称。
一般使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la和7si。
大调主音是1do，小调主音是6la。
9.范围(指南针)人声或乐器能达到的最低音调和最高音调之间的音域称为音域。
音域可分为一般音域、个别音域、音域和乐器音域。
10.调性(调性)调性是指调式的类型和主音的高低。
在音乐中，主音是旋律和和声的核心，其他音符与之有从属关系，最终停在主音上。
乐理知识(全部乐理知识)
三转位，例如主和弦的五音在
顶部，三音在底部。
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04
节奏与时值
节奏的定义和种类
节奏的定义
节奏是音乐中声音的长短和强弱的组合，是音乐的基础元素 之一。
节奏的种类
节奏可以分为均等和非均等两种类型。均等节奏是指各个音 符时值相等，非均等节奏是指各个音符时值不相等。
时值的计算和应用
时值的计算
时值是音乐中声音持续时间的长度。时值的计算可以通过符头和符尾的形状来判断。例如，全音符的时值是4拍 ，二分音符的时值是2拍，四分音符的时值是1拍。
用途
简谱主要应用于流行音乐和民族音乐 等领域，适合用于简单的歌曲和演奏 。
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音乐理论中的基本概念与知
识
音高与音名
要点一
总结词
乐音的音高由振动频率决定，而音名则是对特定音高的标 识。
要点二
详细描述
乐音是音乐中的基本元素，每个乐音都有一个特定的振动 频率。音名是用来标识乐音的字母或符号，例如C、D、E 、F、G、A和B是七个基本音级，也称为C大调音阶。
曲式与织体
曲式
曲式是音乐的布局方式，它描述了音乐的结 构和组织。曲式可以是简单的二段式，也可 以是复杂的多段式。
织体
织体是指音乐的厚薄和层次感，它由不同层 次的旋律和和声组成。织体可以是简单的单 声部，也可以是复杂的复声部。
感谢观看
THANKS
时值的应用
时值是音乐表演中节奏感和韵律感的核心。正确的时值计算可以帮助演奏者或演唱者更好地掌握音乐的节奏和韵 律，从而更好地表达音乐的情感和意境。同时，时值的计算也是音乐创作过程中的重要环节，可以帮助作曲家更 好地安排音乐的结构和表达方式。
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音乐记谱法
乐理基础知识
乐理基础知识音乐是一种神奇的语言，它不仅能传递情感，还能拉近人与人之间的距离。
今天，我们就来聊聊乐理基础知识，让这个看似枯燥的主题变得生动有趣。
乐理其实就像是一张地图，指引我们在音乐的世界中畅游。
一、音符与音高1.1 音符的基本概念，音符就像是乐曲中的字母，每个音符都有自己独特的声音和个性。
在五线谱上，音符的位置决定了音高的高低。
比如说，"C"音符就像是阳光明媚的早晨，清脆而明亮；而"F"音符则像是傍晚的微风，柔和而低沉。
这些音符的组合就像拼图，拼出了一幅幅美丽的音画。
想象一下，当你看到乐谱上的这些音符时，它们在你脑海中仿佛活了过来，开始跳舞、歌唱，带着你进入一个五彩斑斓的音乐世界。
1.2 音高的变化，音高不仅是音符的位置，更是音乐表达情感的关键。
比如，高潮部分的音高往往会升得很高，像是心跳加速的感觉，让人热血沸腾；而低音部分则如同深邃的夜空，令人沉静而思考。
音高的变化给了音乐生命，让每个音符都有了温度和情感。
当你弹奏一首曲子时，试着用心去感受这些音高的变化，仿佛是在和乐曲进行一场深情的对话。
二、节奏与拍子2.1 节奏的重要性，节奏是音乐的脉搏，没有节奏，音乐就像失去了灵魂的身体。
我们常说“音乐要有节奏”，这可不是空话。
试想一下，轻快的节奏就像是春天的花朵，绚烂多彩；而慢速的节奏则像是秋天的落叶，缓缓而下，充满了惆怅。
在日常生活中，节奏也无处不在，比如我们走路时的步伐，心跳的频率，都可以说是生活的节奏。
学习节奏，就像是在寻找生活的节拍，让我们更加从容地面对每一天。
2.2 拍子的划分，拍子就像是乐曲的框架，把音乐的节奏划分成不同的部分。
四四拍、三四拍、六八拍，这些不同的拍子给了音乐不同的气质。
四四拍给人一种稳重的感觉，像是稳稳的脚步；而三四拍则像是轻盈的舞步，充满了浪漫的气息。
想象一下，你在听一首三四拍的华尔兹，心情也随着旋律的起伏而荡漾，仿佛自己置身于优雅的舞池，伴随着美丽的舞伴旋转。
乐理书籍入门知识点总结
乐理书籍入门知识点总结一、音符与音程1. 音符音符是乐谱上用来表示音高和音长的记号，分为五线谱和简谱两种。
五线谱上的音符由圆形的实心符号和空心符号组成，通过放置在五线谱上不同的位置来表示不同的音高。
简谱则是用音符的位置来表示音高，简单便于初学者理解和记忆。
2. 音程音程是两个音高之间的距离，是音乐中非常基础的概念，常见的音程包括大三度、小三度、纯四度、纯五度等等。
了解音程能够帮助我们理解和演奏音乐，同时也是进行和声分析的基础。
二、节奏1. 拍号拍号是用来表示每小节中拍子的数量和音符种类的记号，常见的有2/4、3/4、4/4等。
拍号决定了乐谱中每小节的拍子数以及音符的时值，对于演奏和理解乐谱都是非常重要的。
2. 音符的时值不同类型的音符代表不同的时值，例如全音符、二分音符、四分音符、八分音符等等。
它们的时值关系到乐曲的演奏速度和节奏感，是学习乐理中非常基础的知识。
三、和声的基础1. 和弦和弦是由若干个音按一定的音程关系组成的音响结构，是音乐中常见的和声形式。
常见的和弦包括大三和弦、小三和弦、属七和弦等，了解和掌握各种和弦的构成对于进行和声伴奏和作曲都是非常有帮助的。
2. 和声进行和声进行是指不同音响在同时发生时所形成的音乐关系，主要包括和音进行和声部进行两大部分。
了解和声进行能够帮助我们分析音乐的和声结构和进行法则，同时对于合唱、重奏等演奏形式也是至关重要的。
四、乐理的其他内容1. 曲式音乐作品按照其组成形式和发展过程可分为不同的曲式，常见的有小奏鸣曲、奏鸣曲、变奏曲、咏叹调等。
了解不同的曲式，能够帮助我们更好地理解和分析音乐作品的结构和特点。
2. 谱表记号乐谱中常用的一些记号，包括升降号、倍增记号、减半记号、连线记号等等。
掌握这些谱表记号对于演奏和理解乐曲都是非常必要的。
3. 调性音乐作品所采用的调的性质，包括大调、小调、纯律音阶等。
了解不同调性的特点，对于进行作曲、和声分析以及演奏都是非常有帮助的。
小学音乐学习简单的乐理知识和音乐表演技巧
小学音乐学习简单的乐理知识和音乐表演技巧音乐作为一门艺术，对于小学生的成长和发展有着重要的作用。
通过学习音乐，可以培养孩子们的音乐素养、审美观、情感表达能力以及社交能力等。
而学习音乐的基础则是掌握一些简单的乐理知识和音乐表演技巧。
本文将为大家介绍一些适合小学生学习的乐理知识和音乐表演技巧。
一、乐理知识乐理知识是音乐学习中的基础，下面将为大家介绍一些小学生可以学习的简单乐理知识。
1. 音符和音程音符是音乐的基本元素，用来表示音高和音长。
在乐谱上，不同形状的音符代表着不同的音长，而位置的高低则代表了音高的高低。
而音程则是指两个音符之间的音高关系，可以是高音程或低音程。
2. 节拍和拍子节拍是音乐中的时间单位，用来衡量音符和休止符的时值。
而拍子则是指音乐的格律和节奏模式，常见的有2/4、3/4和4/4等。
3. 音阶和调式音阶是音乐中一组按照音高顺序排列的音符，常见的有C大调和G 大调等。
调式则是规定了音阶中各音符的音程关系和重要音的位置。
和弦是由多个音符同时演奏所组成的音群，常见的有三和弦和七和弦等。
学习和弦可以帮助孩子们理解和弦的构成和音响效果。
二、音乐表演技巧除了乐理知识外，小学生还可以学习一些音乐表演技巧，以提高他们的音乐技能和表演能力。
1. 歌唱技巧歌唱是音乐表演中最常见的形式之一，小学生可以学习一些基本的歌唱技巧，如正确的呼吸方法、发声技巧、音准和节奏感等。
2. 器乐演奏技巧小学生可以选择一种自己喜欢的乐器进行学习和演奏。
在学习器乐演奏时，他们需要掌握正确的演奏姿势、手指技巧、音乐记谱和合奏等技巧。
3. 舞蹈和舞台表演技巧音乐表演不仅包括歌唱和演奏，还可以结合舞蹈和舞台表演等形式。
小学生可以学习一些简单的舞蹈和舞台表演技巧，如身体协调、舞蹈动作的技巧和表情等。
三、培养音乐兴趣的方法除了学习乐理知识和音乐表演技巧，培养孩子们的音乐兴趣也是非常重要的。
以下是一些建议：让孩子们多听一些优秀的音乐作品，包括古典音乐、流行音乐等，培养他们的音乐欣赏能力。
乐理知识点基础笔记总结
乐理知识点基础笔记总结一、音程和和弦1. 音程音程是指两个音高之间的距离，通常用半音为单位。
音程可以分为纯音程和变化音程：纯音程包括纯八度、纯五度、纯四度和纯大三度，变化音程包括小三度、大三度、小六度、大六度、小七度、大七度。
2. 和弦和弦是指三个或更多音同时响起，通常由根音、三度音和五度音构成。
常见的和弦有大三和弦、小三和弦、属七和弦、大七和弦、小七和弦等。
二、音阶和调式1. 音阶音阶是按音程关系，将各个音高层层排列的音程纪录而成。
音阶可以分为大调音阶、小调音阶、和声小调音阶、旋律小调音阶、大调音程阶、以及各种古典音乐中用到的音阶。
2. 调式调式是指以某个音为主音，以临近的音程组成的音阶。
常见的调式有大调、自然小调、和声小调、旋律小调等。
三、节奏和节拍1. 节奏节奏是音乐中的时间关系，是一种时间的组织，包括拍子和音符的时值。
节奏可以由重拍、弱拍和中音构成，也可以是由各种音符的组合构成。
2. 节拍节拍是音乐中的基本时间单位，通常以拍子的组合构成。
节拍又可以分为二拍、三拍、四拍、五拍、六拍、七拍、八拍等。
四、谱面与记谱法1. 谱面谱面是指用谱号和五线谱记载音乐的纸张。
谱面包括五线谱、六线谱、七线谱等。
2. 记谱法记谱法是用符号来表示音高、音长和拍子的方法，常见的有五线谱记谱法、简谱记谱法、Tab谱记谱法等。
五、音乐的基本元素音乐的基本元素包括旋律、和声、节奏、音色、形式等。
1. 旋律旋律是音乐中最基本的音系组织形式，是单独音符组成的音乐段落，通常由主旋律或变奏旋律构成。
2. 和声和声是音乐中不同音高的组合与运动，是指同时响起两个或更多音高的组合形式。
3. 节奏节奏是音乐中的时间关系，是音符的时值和音符之间的时间关系。
4. 音色音色是音乐中每一种声音的特有品质，是由音色谱和音色特性决定的。
5. 形式形式是音乐作品的整体结构和布局，包括主题、发展、再现等。
以上就是乐理基础知识的概述，希望对大家的学习有所帮助。
小学音乐学习简单的乐理知识
小学音乐学习简单的乐理知识音乐是一门艺术，有助于培养孩子的审美情趣、音乐敏感性和创造力。
在小学阶段，音乐教育不仅要注重音乐欣赏和表演，还要教授一些基础的乐理知识，帮助孩子更好地理解音乐。
本文将介绍一些小学音乐学习中的简单乐理知识。
1. 音符和音值音符是音乐中表达一定音高和音长的基本符号。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。
一个音符的音长称为音值，不同音符的音值决定了它们所占的时间长度。
音符上的符头的形状和位置表示了它们的音长。
2. 音阶和音程音阶是按照一定的音程关系排列的一组音符。
最常见的音阶是C大调音阶，它由C、D、E、F、G、A、B、C八个音符组成。
音程是指两个音高之间的距离关系，常见的音程有纯一度、大二度、小三度等。
3. 节拍和节奏节拍是音乐中的基本单位，它规定了音乐的基本脉搏和稳定的节奏感。
常见的节拍有2/4拍、3/4拍、4/4拍等。
节奏是指音符的排列和分割方式，它给音乐赋予了不同的感觉和节奏动感。
4. 调性和调式调性是音乐作品的基本调子，常见的调性有C大调、G大调、D小调等。
调性决定了音乐的整体音色和情绪。
调式是指音乐作品中以某个音为基础的音阶和音程的排列方式。
5. 和弦和和声和弦是由三个或更多音符同时演奏而成的音响效果，常见的和弦有三和弦、七和弦、属和弦等。
和声是指不同音符按照一定的和声规则排列，形成和谐的音乐声音。
6. 音乐符号和标记音乐中有许多特殊符号和标记，用于表示音符的特殊演奏方式、速度、力度等。
例如，急板标记表示快速演奏，钢琴符号表示要用钢琴演奏。
小学音乐学习的乐理知识并不复杂，但对于孩子们的音乐教育起着重要的作用。
通过学习乐理知识，孩子们能够更好地理解音乐、演奏乐器，并在以后的音乐学习中打下坚实的基础。
希望本文能对小学音乐学习中的乐理知识有所帮助。
2023年简单乐理知识
简朴乐理知识1.音的产生及性质分类音是由于物体的振动而产生的，从音响现象上可以归纳为音有高低、强弱、长短、音色四种特性。
a.音的高低是由物体在一定期间内的振动频率而决定的。
振动次数多音就高，振动次数少，音则低。
b.音的强弱是由于振幅的大小而决定的，振幅大音则强，振幅小音则弱。
c.音的长短是由于音连续时间的不同而决定的。
音延续的时间越长音则长，音连续的时间短，音则短。
d.音色是由于发生体的性质，形状以及泛音的多少而不同。
由于音的振动状态的规则与不规则，音被乐音和噪音两种。
音乐中使用的重要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。
在我国的民族音乐里，如锣等噪音乐器的使用就具有相称丰富的表现力。
2.乐音体系、音的分组及音域音区a.乐音体系一在音乐中使用的、有固定音高的音的总和叫做乐音体系。
按照音上下行排列顺序进行组合起来的音叫做音列。
音列中的各音叫做音级。
在乐音体系中七个具有独立名称的音级叫基本音级，如：do re mi fa sol la si （唱名）C D E F G A B （音名）在基本音级上对音进行升降变化的音叫做变化音级，如：升C、重升C、降C、重Cb.音的分组一将钢琴52个白键上循环反复使用的七个基本音级的音高进行分组，就是对音的分组。
按照由低到高的顺序分为：大字二组、大字一组、大字组、小字组、小字一组、小字二组、小字三组、小字四组、小字五组等。
参看例3 （略）音域音区一音域分音乐总的音域和人声、乐器音域两种。
在整个音域中把音组按音区分为高、中、低三个音区。
3.音律a.音律一乐音体系中各音的绝对准确音高及互相关系叫音律，是拟定调式音高的基础。
目前世界广泛采用的是纯律、五度相声律、十二平均律三种律制。
b.乐音体系中音与音之间的关系构成了自然半音、自然全音和变化半音、变化全音。
以基本音级为例，如：do re mi fa sol la si do｛两像邻音级关系为排列为：自然全音自然全音自然半音自然全音自然全音自然全音自然半音｝（C到升C、D到升D是变化半音，C到重升C、D到重升D 是变化全音）c.等音一音高相同而意义和记法不同的音称为等音。
乐理各级知识点归纳总结
乐理各级知识点归纳总结一、音乐符号音乐符号是音乐记谱的基本元素，包括音符、休止符、音高线、音名等。
音符是表示音高和音长的符号，常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。
休止符用于表示音符之间的休息时间，常见的休止符有全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符等。
音名是用来表示音高的字母符号，包括C、D、E、F、G、A、B等。
二、音高音高是声音的高低，它是音乐的基本元素之一。
在乐谱中，音高是用音高线和音名来表示的。
音高线是一组横线，用来表示音高的高低，音符和休止符被放在不同位置的音高线上，表示不同的音高。
音名是用字母符号来表示音高的名称，包括C、D、E、F、G、A、B等。
音名和音高线结合在一起，可以表示具体的音高。
三、音程音程是指两个音之间的音高关系，它是音乐中的基本概念之一。
音程分为纯音程、大音程、小音程、增音程和减音程等几种类型。
纯音程是指两个音之间的音高关系为完全整数比，包括纯八度、纯四度、纯五度等。
而大音程和小音程则是指两个音之间的音高关系为不完全整数比，包括大三度、小三度、大六度、小六度等。
增音程和减音程是在纯音程基础上产生的变化音程，包括增四度、减五度等。
四、和弦和弦是由多个音组成的和谐的音响。
和弦的基本构成元素包括根音、三度音和五度音。
和弦还可以通过添加七度音、九度音、十一度音等来组成不同类型的和弦，包括大三和弦、小三和弦、属七和弦、减五和弦等。
和弦的排列方式和演奏方法不同，产生了很多不同种类的和弦，例如和声和弦、移位和弦、分解和弦等。
五、节奏节奏是音乐中的时间感，它是音乐的基本组成要素之一。
在乐谱中，节奏是由拍子、拍号、节拍和小节等来表示的。
拍子是音乐的基本时间单位，它由拍号来表示，通常包括分子拍号和分母拍号。
分子拍号表示每小节的拍子数，例如2、3、4等；分母拍号表示每个拍子的时值，例如2、4、8等。
节拍是指音乐中的重要的时间点，它由小节线来表示，通常包括单拍、双拍、四拍等。
乐理基础知识
乐理基础知识音乐，这个词本身就像一把钥匙，能打开我们心灵深处的门。
每当旋律响起，情感就会不由自主地流露出来。
今天，我们就来聊聊乐理这门基础知识，带你走进音乐的世界，感受其中的美妙。
一、乐音的构成1.1 音高音高是乐音的基本属性。
简单说，就是音符的高低。
你有没有听过那些动人的旋律，像鸟儿在空中欢快地歌唱？这就是音高的魔力。
我们用“高音”和“低音”来形容不同的音高。
高音清脆悦耳，低音则深沉厚重。
钢琴上的白键和黑键，组成了这个五光十色的音高世界。
每个音符都有自己的位置，像是在排队等候，准备给我们带来不一样的体验。
1.2 音程接下来，我们聊聊音程。
音程就是两个音之间的距离，听起来简单，但却是音乐的基石。
你听过和声吗？就是通过不同的音程，形成和谐美妙的效果。
大调的音程让人感觉明亮，像阳光洒在脸上。
而小调则有些忧伤，仿佛在诉说故事。
每个音程都有自己的个性，恰如人类的情感，丰富而复杂。
二、节奏的魅力2.1 节拍节奏是音乐的脊梁，支撑着整首曲子的结构。
节拍就是音乐中的“脉搏”，它让我们有了心跳的感觉。
无论是轻快的舞曲还是悠扬的抒情歌，节拍都让人忍不住跟着动起来。
你可以用手拍打节拍，或者轻轻打响指，节奏感就会随之而来。
2.2 拍子拍子是节拍的具体表现。
音乐中的拍子可以分为强拍和弱拍，强拍像是强调的词，吸引我们的注意。
弱拍则让整个旋律更加柔和。
想象一下，舞蹈中，演员们随着强拍旋转，宛如一群小鸟在风中飞翔。
拍子的变化，让音乐变得生动有趣。
2.3 节奏型节奏型则是把节拍组合起来形成的。
不同的节奏型带来不同的感觉。
有的让人兴奋，有的则让人放松。
比如，摇滚乐的节奏型通常比较强烈，让人忍不住想要跳舞。
而古典音乐的节奏型则更加细腻，像是在描绘一幅精致的画。
每个节奏型都有其独特的韵味，丰富了音乐的表现力。
三、和声的韵律3.1 和声的概念和声是指将多个音同时演奏，形成一种美妙的声音。
就像多种花朵一起盛开，构成了一片五彩斑斓的花海。
高考乐理知识点笔记汇总
高考乐理知识点笔记汇总音乐是人类文明的重要组成部分，音乐的存在给我们的生活带来了无限的乐趣和惊喜。
而在学习音乐的过程中，我们需要掌握一些基本的乐理知识。
下面将对高考乐理知识点进行一些简单的总结，希望对大家有所帮助。
一、音符与音程1. 音符是音乐的基本单位，通过它可以表示音符的高低和音长。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符等。
2. 音程表示两个音高之间的距离，有纯音程、增音程和减音程等。
其中纯五度、纯四度是非常常见的音程。
二、调式与音阶1. 调式是一种音乐的基本系统，它决定了音乐作品使用的音符和和弦。
常见的调式有大调和小调。
2. 音阶是一组有序的音符，通常按照音程关系排列。
常见的音阶有自然大调音阶、自然小调音阶等。
三、节拍与节奏1. 节拍是音乐中时间的基本单位，通常用拍子表示。
拍子可以分为二拍子、三拍子、四拍子等。
2. 节奏是音乐中不同音符出现的时间关系，它决定了音乐的整体感觉和流动性。
四、和弦与和声1. 和弦由三个或更多个音符组成，常见的和弦有三和弦、七和弦等。
和弦在音乐中起到和声作用。
2. 和声是指不同音符同时演奏或排列所形成的和谐关系。
和声可以影响音乐的情绪和色彩。
五、音乐形式与曲式1. 音乐形式指的是音乐作品中不同部分的结构和排列方式。
常见的音乐形式有奏鸣曲形式、变奏曲形式等。
2. 曲式是特定类型音乐作品中固定的曲式结构，如小步舞曲、古歌曲等。
六、乐器与演奏技巧1. 乐器是音乐创作和演奏的工具，包括钢琴、小提琴、吉他等。
不同乐器有不同的演奏技巧和表现力。
2. 演奏技巧包括指法、吹奏技巧、弹奏技巧等，它们对演奏效果和音乐表达起着关键的作用。
七、音乐理论与分析1. 音乐理论是对音乐本质和规律的探索和总结。
它包括对音乐的结构、和声、旋律等方面的研究。
2. 音乐分析是对音乐作品进行系统研究和解读，通过分析可以更好地理解音乐的内涵和创作意图。
这里只是对高考乐理知识点进行了简单的梳理和总结，实际上乐理知识还有很多内容是需要深入学习和理解的。
乐理综合知识点总结大全
乐理综合知识点总结大全一、音高1. 音名和音程音名是音乐中表示音高的名称，包括A、B、C、D、E、F、G等。
音程是两个音高之间的距离，分为纯音程和变化音程。
纯音程包括纯一度、纯四度、纯五度和纯八度，变化音程包括小二度、大二度、小三度、大三度、小六度和大六度。
2. 音符和音程音符是表示音高和音长的符号，包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符和三十二分音符等。
音程是音符之间的距离，可以用音程的符号来表示，如大三度用M3表示，小三度用m3表示。
3. 音阶和和声音阶是按照一定规则排列的一组音符，有七个不同的音名。
主要包括大调音阶、小调音阶、和声小调音阶、旋律小调音阶等。
和声是几个不同音高同时响起的结构，包括和弦、和声进行等。
二、节奏1. 音符的音长和拍号音符的音长表示音符持续的时间，可以通过音符的形状和附加的符号来表示。
拍号表示每小节的拍数和拍子类型，包括二拍、四拍、三拍和六拍等。
2. 节奏型和节拍型节奏型是音符和休止符的排列组合形成的一种节奏形式，包括分音符、分音符连音、附点音符等。
节拍型是一组音符的排列，强调音符之间的关系和比例。
3. 节奏图节奏图是用图形来表示音符和休止符的排列和节奏形式，可以帮助我们更直观地理解音乐的节奏。
三、和声1. 和弦的构成和用法和弦是几个不同的音高同时响起的结构，在乐理中有标准和弦的构成方法和用法，包括大三和弦、小三和弦、属七和弦等。
和弦可以用简谱或音符来表示。
2. 和声进行的基本规则和声进行是指在和声中，几个声部之间的和弦和旋律运动的规则，包括并声、分声、声部移调等。
四、音乐分析1. 主题和变奏主题是音乐中的一个基本元素，是音乐作品最为突出和明显的部分。
变奏是对主题进行改变、发展和变化的一种方法。
2. 曲式和结构曲式是一首音乐作品的总体结构和组织形式，包括奏鸣曲式、小步舞曲式、变奏曲式等。
结构是音乐作品内部组织的方式，包括主音乐、副音乐、转调部分等。
3. 和声分析和声分析是对和声结构的分析，包括和弦的进行顺序、和声走向等。
简单乐理知识
简单乐理知识简单乐理知识乐理是音乐的古老学科，涉及音乐的各个方面，从音高、音符、音程到和弦、节奏和曲式都是乐理的范畴。
对于想要更深入理解音乐的人来说，了解一些基本的乐理知识是很有帮助的。
首先，让我们来了解一下音高和音符。
音高是指声音的高低，通常用字母A到G表示。
音符是表示音高和时值的符号，常见的有全音符、二分音符、四分音符等。
时值指音符的长短，比如四分音符的时值是一拍，二分音符的时值是半拍。
接下来是音程，音程是指两个音之间的距离。
最常见的音程是纯五度，它由七个音符构成，包括两个音符和五个音符之间的所有音符。
音程可以是升音程（音高变高）、降音程（音高变低）或纯净音程（音高不变）。
和弦是由三个或更多音符构成的音群。
最简单的和弦是三和弦，由根音、三度音和五度音构成。
和弦的形式有很多种，包括大三和弦、小三和弦和属七和弦等。
和弦起到增加声音层次和丰富音乐的作用。
节奏是音乐的重要组成部分，它指的是音符的时值和它们相对于拍子的位置。
拍子是音乐的基本单位，它可以是二拍、三拍或四拍等。
一个音乐作品通常由多个小节组成，小节以节拍线或双竖线分隔。
曲式是音乐作品的结构和形式。
最常见的曲式是AB曲式，由两个部分组成，第一个部分为A部分，第二个部分为B部分。
其他常见的曲式还包括三段曲式和套曲式。
曲式起到组织音乐结构和帮助观众理解作品的作用。
此外，还有一些其他的乐理知识需要了解。
音阶是一系列音符按照特定规则排列而成的音乐元素，最常见的音阶包括大调音阶和自然小调音阶。
调号是音乐作品中标识所用音阶的记号。
总之，乐理是音乐学习中重要的一部分，了解一些基本的乐理知识可以帮助我们更好地理解和欣赏音乐。
希望这篇简单的乐理知识能对你有所帮助。
小学音乐简单的乐理知识
小学音乐简单的乐理知识音乐在人类文化中占有重要的地位，对于小学生而言，学习音乐是培养他们审美素养和表现力的有效途径之一。
而音乐乐理知识则是学习音乐的基础。
以下是小学音乐简单的乐理知识。
一、乐谱的基本元素乐谱是用来表述音乐的符号系统。
它可以被视为一个二维坐标系，其中横轴表示时间，纵轴表示音高。
乐谱包含以下几个基本元素：1. 音符：表示音的持续时间和音高。
2. 休止符：表示音的停顿。
3. 拍号：表示每小节有多少拍，以及每拍的时值。
4. 谱号：表示音高的范围。
在学习乐谱时，小学生需要掌握每个元素的含义和作用，这样才能正确理解和演奏乐曲。
二、节奏的基础知识节奏是音乐中非常重要的要素，它指的是音符排列的时间和强弱变化。
小学生应该了解一些基础知识：1. 拍子：拍子是乐曲的基本节拍，常见的有2/4、3/4、4/4等。
2/4拍表示每小节有两拍，每拍是四分之一拍的时值。
3/4拍表示每小节有三拍，每拍是四分之一拍的时值。
4/4拍表示每小节有四拍，每拍是四分之一拍的时值。
2. 节奏型：节奏型是音符按照一定节奏规律排列的方式。
比如，常见的2/4拍节奏型有：强弱弱强、强弱弱；3/4拍节奏型有：强弱弱、强弱中、强弱弱中等。
掌握了节奏的基础知识之后，小学生可以通过练习打拍子，逐渐感受节奏的韵律。
三、音程的构成和分类音程是音高之间的距离，可以用半音数目或频率比来表示。
在乐器的演奏和声乐的发声过程中，音程是重要的要素。
1. 基本音程：基本音程是半音数目最小的音程，由两个相邻的音符组成。
最常用的基本音程有：大二度、小二度、大三度、小三度、纯四度、纯五度、小六度、大六度、小七度、大七度。
2. 复合音程：复合音程是超过一个八度的音程，相对于基本音程比较少用。
3. 倍频音程：倍频音程指的是频率比相同的两个音，如一个中央C 的频率是262Hz，而另一个中央C的频率则为524Hz。
四、调的构成和种类音乐中的“调”，是指一个简单的旋律或和声的音高关系，这些关系很容易导致音乐的调性和情绪。
音乐简单乐理知识点总结
音乐简单乐理知识点总结音乐是人类最古老的艺术形式之一，它通过声音的组合和节奏的控制来传达情感和思想。
乐理是音乐的理论基础，它包括音高、节奏、和声、音色等方面的知识。
本文将就音乐的基本乐理知识进行总结，希望能够帮助读者更好地理解音乐。
一、音高音高是音乐的基本要素之一，它决定了音符的高低。
音高通常以音阶来进行描述，音符的位置在五线谱上表示，其高低取决于其位置在五线谱上的位置。
音高的单位是赫兹，不同的音高对应着不同的频率，高音的频率较高，低音的频率较低。
在音乐中，音高最主要的表现形式是音阶，音阶是一组按照固定规律排列的音高。
常见的音阶有大调音阶和小调音阶。
在五线谱上，音符的位置决定了它的音高。
音符的高低通过在谱中的位置和附在音符上的升降号来表示。
二、节奏节奏是音乐中时间的组织和控制。
它主要通过将音符分解成不同的时值来表现。
音符的时值决定了它的持续时间，不同的时值通过不同的符号和休止符来表示。
常见的时值有全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。
在音乐中，节奏是由拍子来控制的，不同的拍子决定了音符的排列方式。
拍子通常通过时间签名来表示，时间签名的分子表示一个小节中有多少个拍子，分母表示每个拍子的时值。
常见的拍子有2/4、3/4、4/4等。
三、音程音程是两个音高之间的距离。
在音乐中，音程用来表达不同音符之间的关系。
音程的大小取决于它们在音高上的距离。
音程分为纯音程和变音程，纯音程是音阶中的基本音程，包括纯一度、纯四度、纯五度、纯八度等。
四、和声和声是指不同音高的音符同时发声的方式。
在和声中，音符的组合和排列决定了和声的效果。
和声的基本理论包括和声的三原则、和声的组成方式、和声的进行方式等。
五、音色音色是声音的特殊质地，它决定了不同乐器和不同歌手的声音特点。
音色是由声音的谐波和泛音组成的，它可以通过频谱来表示。
常见的音色有明亮音色、暗沉音色、响亮音色等。
以上便是音乐的基本乐理知识的简单总结。
希望能够帮助读者更好地理解音乐，提高音乐素养。
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简单乐理知识
1．音的产生及性质分类
音是由于物体的振动而产生的，从音响现象上可以归纳为音有高低、强弱、长短、音色四种特性。
a.音的高低是由物体在一定时间内的振动频率而决定的。
振动次数多音就高，振动次数少，音则低。
b.音的强弱是由于振幅的大小而决定的，振幅大音则强，振幅小音则弱。
c.音的长短是由于音持续时间的不同而决定的。
音延续的时间越长音则长，音持续的时间短，音则短。
d.音色是由于发生体的性质，形状以及泛音的多少而不同。
由于音的振动状态的规则与不规则，音被乐音和噪音两种。
音乐中使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。
在我国的民族音乐里，如锣等噪音乐器的使用就具有相当丰富的表现力。
2．乐音体系、音的分组及音域音区
a.乐音体系—在音乐中使用的、有固定音高的音的总和叫做乐音体系。
按照音上下行排列次序进行组合起来的音叫做音列。
音列中的各音叫做音级。
在乐音体系中七个具有独立名称的音级叫基本音级，如：
do re mi fa sol la si (唱名)
C D E F G A B（音名）
在基本音级上对音进行升降变化的音叫做变化音级，如：
升C 、重升C、降C 、重C
b.音的分组—将钢琴52个白键上循环重复使用的七个基本音级的音高进行分组，就是对音的分组。
按照由低到高的次序分为：大字二组、大字一组、大字组、小字组、小字一组、小字二组、小字三组、小字四组、小字五组等。
参看例3（略）
音域音区—音域分音乐总的音域和人声、乐器音域两种。
在整个音域中把音组按音区分为高、中、低三个音区。
3．音律
a.音律—乐音体系中各音的绝对准确音高及相互关系叫音律，是确定调式音高的基础。
目前世界广泛采用的是纯律、五度相声律、十二平均律三种律制。
b.乐音体系中音与音之间的关系构成了自然半音、自然全音和变化半音、变化全音。
以基本音级为例，如：
do re mi fa sol la si do
{两像邻音级关系为排列为：自然全音自然全音自然半音自然全音自然全音自然全音自然半音}
（C到升C、D到升D是变化半音，C到重升C、D到重升D 是变化全音）
c.等音—音高相同而意义和记法不同的音称为等音。
4．记谱法
a.记谱法就是记录音乐的方法，目前广泛使用五线谱来记录音乐。
在记谱中记录不同长短的音的进行符号叫音符，记录不同长短的音的间断的符号叫休止符。
如谱例（17页）
b.音符时值举例：全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符，全休止符等于两个二分休止符等
c.音乐记谱灵活多变，按照人声和器乐的组合，人们广泛用连谱号来记录音乐。
连谱号包括花括线和直括线两种。
前者主要用于器乐记谱，后者用于合奏、合唱、乐队记谱用。
d.谱号、休止符、音符、增长音值补充记号及变音记号的写法。
（略）
e.略记号—移动8度记号、重复8度记号、长休止记号、震音记号、反复记号（略）
f.演奏法的记号—连音奏法、断音奏法、持续音奏法、滑音奏法、琶音奏法（略）
5．音程
a.音程—两个音级在音高上的相互关系叫做音程。
按先后弹
奏的两个音形成是旋律音程，同时弹奏的两个音形成是和声音程。
b.音程在五线谱上所包含的线与间的数目叫音程的度数。
线谱的每一线或间就叫做一度。
相邻的线与间构成的音程叫做二度，相邻的线或间构成的音程叫三度。
余类推。
c.自然音程和变化音程（略）
d.等音程—两个音程孤立起来听时，具有同样的声音效果，但在乐曲中的意义和记法不同，这样的音程叫做等音程。
e.按照音程在听觉上所产生的印象将音程分为协和及不协和音程。
协和音程听起来悦耳、融合；不协和音程听起来刺耳、不融合。
f.音程的转位（略）
６．和弦
a.和弦—在多声部音乐中，按照三度关系排列起来的三个以上的音的结合叫做和弦。
b.三和弦—由三个音按照三度关系叠置起来的和弦叫三和弦。
三和弦分为大、小、增、减三和弦。
大小三和弦都是协和和弦，增减三和弦都是不协和和弦。
（略）
c.七和弦—由四个音按照三度关系叠置起来的和弦叫七和弦，所有的七和弦都是不协和和弦。
d.和弦的转位（略）
e.和弦的应用及表现特性
在多声部音乐中，应用最多的是协和三和弦，其次是不协和和弦。
协和和弦听起来丰满、色彩明朗，不协和和弦听起来尖锐、紧张。
和弦可以用来作为旋律的伴奏，或将许多声部组织在一起，并也可以出现在旋律本身之中。
７．节奏节拍
a.节奏／节奏型—组织起来的音的长短关系叫节奏，在整个
乐曲或乐曲的部分中具有典型意义的节奏
叫节奏型。
（基本节奏型：全音符、二分音
符、四分音符、八分音符、二八、前十六、
后十六、四十六、一拍附点、二拍附点、大
小切分、三连音……）
b.节拍—有重音的及无重音的同样片断按照一定的次序循
环重复叫做节拍，节拍是用强弱关系来组织
音乐的。
c.拍子－在乐曲中，节拍单位用固定的音符来代表，叫做拍子，拍子是用分数来标记的，分子表示每小节单位拍的数目，分母表示单位拍的音符时值。
常用的基本拍有2/4、4/4、3/4、3/8、6/8、5/4等。
如下：
2/4拍－以四分音符为一拍，每小节有2拍，其强弱关系为：强、弱/强、弱/……
3/4拍－以四分音符为一拍，每小节有3拍，其强弱关系为：强、弱、弱/强、弱、弱/……
4/4拍－以四分音符为一拍，每小节有4拍，其强弱关系为：强、弱、次强、弱/强、弱
次强、弱/……
3/8拍－以八分音符为一拍，每小节有3拍，其强弱关系为：强、弱/强、弱、弱/……
6/8拍－以八分音符为一拍，每小节有6拍，其强弱关系为：强、弱、弱、次强、弱、弱/强、弱、弱、次强、
弱、弱/……
5/4拍－由2/4和3/4拍组合成的混合复拍子。
８．调式
a.调式—将很多音连结在一起形成一个体系，并以一个音为
中心（主音），这个体系就叫做调式，调式的音高
位置叫做调。
b.调式的种类：五声调式、六声调式、七声调式、大小调式等。
五声调式—按照纯五度排列起来的五个音所构成的调式叫作五声调式。
这五个音依次被称为：宫徽商羽角。
例76
五声调式有五种，以宫为主音的叫做宫调式，以徽为主音的叫做徽调式，依此类推。
例78（略）
c.六声调式—在五声调式的基础上加入清角音或变宫音按
纯五度或纯四度的关系而组成的调式。
例87 d.七声调式—在五声调式的小三度音程中间加入不同的“偏音”而成，基本分为：雅乐、清乐、燕乐音阶。
例99
e.大调式—由七个音组成的一种调式，其中稳定音合起来成为一个大三和弦，有自然大调、和声大调、旋律大调三种形式。
例122、123、124、125
f.小调式—小调式一样是由七个音组成的，其中稳定音合起来成为一个小三和弦，有自然小调、和声小调、旋律小调三种形式。
例128、129、130、131
9．旋律
a.旋律—将调式关系和节奏、节拍关系组合起来体现音乐的全部思想或主要思想，具有独立性的许多音的单声部进行，叫做旋律。
旋律是音乐的灵魂和基础，可分为声乐和器乐旋律两种。
b.旋律发展的几种方法，如：重复、变化、模进、扩展、紧缩。
c.旋律的分段
d.乐曲的基本形式（一段体、二段体、三段体）
10．简谱
简谱—记谱法的一种，将音的相对高度用7个阿拉伯数字来
表示，在音符的上面加一个圆点表示高八度，两个则表示高两个八度；反之在音符的下面加一个圆点表示低八度，加两个表示低两个低八度。
音的长短是在音符后面或下面加短横线来表示。
例：
11．曲式简介
进行曲－是一种富有节奏步伐的舞曲，最初产生于军队中，常用来表达集体的力量和共同的决心。
雄劲刚健的
旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点，多使
用简单，鲜明有力的节奏与整齐规律的乐句。
圆舞曲－又名华尔兹，是一种三拍子的舞曲，起源于奥地利的一种民间舞蹈，重音落在小节的第一拍上，有快
步和慢步两种，其特点为节奏鲜明，旋律流畅。
波尔卡－如小夜曲和摇篮曲一样，是音乐的一种体裁，起源于捷克民间的二拍子舞蹈，节奏活泼欢快，是一种
男女对舞用的舞曲。
回旋曲－由相同的主部和几个不同的插部交替出现所构成的乐曲，有两种基本类型，单主题和对比主题两种。
ＡＢＡＢＡ
变奏曲－是将一结构完整的音乐主题加以变化，使其节奏、旋律、和声、调性、配器等都有所改变，又称主题
与变奏。
12．曲式机构
ＡＢ－由两个对比的、性质不同的乐段构成的乐曲形式，叫二段体，简写成ＡＢ的形式。
ＡＢＡ－由两个性质不同的对比的乐段和重复第一个乐段构成的乐曲形式。
又称带再现的三段体。
ＡＢＡ－不带再现的三段体乐曲形式。
ＡＢＡＢＡ－两段体循环再现Ａ部主题的回旋曲式。