浅谈肖邦第二叙事曲审美意义

浅谈肖邦第二叙事曲审美意义

摘要：

音乐美学是以研究音乐艺术的美学规律为宗旨的一门基础性理论学科，它特别把音乐的美学本质，音乐的价值和功能，音乐音响结构及其表现对象，音乐实践，主要是音乐创作，表演中的美学问题，音乐的艺术的功能施行，就是用有意义的声音的感性力量打动人心。从音乐作品的创作，表演和欣赏三个环节看，非功利的艺术目的都指向精神性的听觉感性需要。其中，审美是最重要的需求之一。

弗雷德里克、肖邦，伟大的波兰音乐家，作曲家，肖邦自幼喜爱波兰民间音乐，从六岁时开始学习钢琴，七岁写下了《波兰舞曲》，八岁登台演出。创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品。肖邦的一生不离钢琴曲，被称为“浪漫主义的钢琴诗人”。肖邦的钢琴音乐是今天人类文化艺术史中的不休瑰宝。其音乐形式上的综合与创新，是他的钢琴叙事曲成为当今和今天在器乐独奏作品中经典之作。肖邦作品的叙事性特征充分表现出了肖邦对于表现音乐形象的准确把握对于浪漫主义音乐风格完美体现。

关键词：叙事性特征、浪漫主义、音乐风格、叙事曲、审美、音乐美学、个性化、戏剧性

肖邦是19世纪波兰最杰出的钢琴家和作曲家，一百多年来，他的钢琴作品始终响彻音乐舞台，时至今日仍被各国钢琴家盛演不衰，以至成为他们的保留曲目。

肖邦的叙事曲是在浪漫主义文学影响下，作为一种新型的体裁出现在音乐艺术领域的，最初，叙事曲源于中世纪的定型诗，此后，叙事曲从17世纪慢慢衰落。而肖邦是第一个把叙事曲运用到器乐中来的作曲家。这种器乐性的叙事曲是一种抒情浪漫性格的曲子，从史诗性戏曲性的曲调上来说，肖邦的叙事曲与舒伯特的以及其他的叙事曲相近，肖邦的叙事曲是大型乐曲，其音乐形象具有广阔的交响性发展，机构复杂。

肖邦的叙事曲有四首，四首叙事曲都以六拍子为主要节拍。肖邦在同一首叙事曲作品中分别使用众多的音乐结构形式，说明肖邦的钢琴叙事曲所具有复杂技巧性和丰富表现性等特征。这些特征已完全表明肖邦的叙事曲创作对于当时钢琴艺术在表现力方面所做出的极大贡献。

第二叙事曲{F大调，作品38}这首乐曲开头宁静朴素的主题使人想起一封信中的情景。第二叙事曲是四首叙事曲标题性和描写性最鲜明的一首，这一作品以两个形式强烈对比的主题为基础，当第二主题首次出现时，没有准备的，突然的对比是非常戏剧性的。作品的最后为了加强戏剧紧张性，没有让开头的主题再现。第一主题非常明朗，清新，优美，淳朴，有些田园风味。同时也表现一种恬静、愉快的心情。这又是一个综合性的主题，其中歌曲性和舞曲性结合在一起，抒情性和叙事性结合在一起。来势凶猛的第二主题像一阵旋风突然刮地而起，在宁静的第一主题之后掀起一场“平地风波”，使人感到惊心动魄。接着又一次受到恐怖第二主题的侵袭，不再重生，而向更为惊心动魄的尾声接近。

肖邦的叙事曲体现了美学的特点，他的主题鲜明，在音乐形式上的综合与创新，使肖邦的钢琴叙事曲成为当今和今天在器乐独奏作品中的经典之作。而肖邦的“钢琴诗人”的皇冠也正是闪现着他在这钢琴叙事曲创作成就上的光芒。

姓名：王吉星

学号：0990210523 班级：文理0905