黄厚江教学设计艺术

黄厚江教学设计艺术
黄厚江教学设计艺术

黄厚江教学流程设计艺术

—以《白雪歌送武判官归京》为例

学号:150152010 姓名:梁蕴安专业:学科教学语文

教学流程是按一定的方法和规律设计的教学方案,是教学正在进行的状态。一个好的教学流程设计要做到“大体有序,过程灵活”,整个教学流程具有针对性,呈现出板块化特点,充满节奏和变化,使每一步教学任务都能落到实处。黄厚江老师是语文教学大家,具有丰富语文教学经验。黄老师的课堂上没有丰富多彩的课件,没有工整美观的板书,没有异口同声的回答,但是整个课堂却行云流水,浑然天成,充分展示了教学流程设计的精妙之处。本文将以《白雪歌颂武判官归京》为例探讨黄厚江的教学流程设计艺术。黄厚江《白雪歌颂武判官归京》一课有三大教学流程,具体如下:

一、积累整合

黄老师首先检查预习,请三位同学上来默写,每人六句。其他同学在下面默。可以六句,也可以从头默到尾。在三位学生默写完后,逐一请三位同学朗读自己默的部分,并指正了“薄”、“着”、“散”、“掣”等字的读音,师生共同疏通诗文的音、意、形。黄厚江先生的课向来直接导入,不玩虚的。一上课就让学生来默写,非常出人预料。基于应试需要具备的默写要求,并着力在让学生默写时不能出错,不回避应试。语言积累,容易被我们所忽视,而恰恰语文课应该以语言为核心。

二、感受鉴赏

1、解读文题,了解内容

从文题出发文章围绕那两个字展开,再结合诗文中诗句中具体写“雪”,写“送”的,写“雪中有送”,“送中有雪”的诗句,整体理解诗文。《语文新课程标准》指出:“欣赏文学作品,有自己的情感体验,初步领悟作品的内涵,从中获得对自然、社会、人生的有益启示”“品味作品中富于表现力的语言”。黄老师执教的《白雪歌送武判官归京》通过对诗“内容”的基本了解,为后面的学习打下坚实的基础,学生们学会学习古诗的方法—鉴赏古诗内容,一定要紧扣诗题。

2、想象画面,深入感知

王维的诗歌是诗中有画,画中有诗。黄老师让学生“想”画面——“根据诗句想到一幅幅画面”,体味“诗中有画”“画中有诗”的特点。通过学生的“想”与“说”,丰富诗歌场景内涵,以便深入展开基于诗歌情境的智慧对话。上述黄老师让学生“想”“说”诗句画面又形成了更加深刻的场景,较之于检查预习阶段形成的场景,要厚重、细腻得多,其感染力、陶冶性也好得多。黄厚江先生在践行他的一句话:以语文活动为主体。在想像画面中提升学生的语文综合素养。黄厚江先生曾经说过古诗欣赏教学的关键有二:一是读,二是想象。学生在描述画面的时候,读通了诗意,兼有了审美的过程,也提升了审美品位,磨砺了表述能力。

3、抓住文眼,理解体式

当学生围绕诗歌想象了很多画面,形成了新的诗歌场景后,黄老师又针对眼前的画面场景,让学生将18句白雪歌”删改成两联四句,以讨论“这四句,好在哪里”“只有这四句,好不好?”由于有了“白雪歌”的画面场景,学生很快找到了必须保留的四句——“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。山回路转不见君,雪上空留马行处。”的确,这两联诗是全诗的灵魂,是千古名句。待学生

反复感受其意境后,黄老师从题目“送武判官归京”出发,提出这首诗的特别之处就在于它是写边塞送行,没有其他的句子,边塞的特点就不鲜明。

三、品味情感

黄老师的《白雪歌送武判官归京》一课是在交流中思考、在对话中领悟、在切磋中共同提高的课堂,在给予知识、技能和方法的同时,还关注人文感的培养于朗读中发现作者情感。黄老师教学的最后一个流程—在朗读中领悟情感,通过“错误”的朗读示范,告诉学生应该准确把握诗歌的情感基调。”让学生站在作者所处时代的角度思考这首诗的情感基调。盛唐时期众多知识分子欲到边塞沙场建功立业,“岑参主动要求去边塞承担重任,寻找建功立业的机会,所以这首诗从整体上来讲是豪迈的”通过探讨作者的思想情感和唐人建功立业的时代精神,以增强当代学生的使命感、荣誉感和社会责任感。

通过对黄厚江老师执教的教学流程的剖析,可以发现其教学流程设计有几个特点:

1、具有针对性。

首先是针对文本,《白雪歌送武判官归京》是一首诗歌,其教学肯定是和教其他文体是不同的。黄老师回归文本,按照古诗学习的规律进行诗味教学。古诗学习的规律就是积累、鉴赏和吟诵,既教给学生积累、鉴赏、朗诵的知识,又教给他们积累、鉴赏、朗读的方法。在积累知识的同时,习得语文学习的技能和方法,并将这些语文知识、语文能力和语文方法正确、熟练地应用。其次关注学情,黄老师的课堂让人觉得非常轻松,关键在于教学起始点定的合理。教师只有全面估计学生的学习程度、学习情况,才能更好地“因材施教”,让自己的教学设计发挥最大效用。

2、教学流程板块化

黄老师整个教学流程可以分为“积累整合”“感受鉴赏”“品味情感”三大板块,大板块又细化为一些小的板块,“感受鉴赏”板块就可以分成“了解内容”、“想象画面”、“理解体式”三个小项目。这些板块分别完成一项相对独立的教学任务,同时,不同板块之间的学习内容又是相互关联,承上启下。通过一个个板块的教学,是整个课堂富有节奏感,每一步教学任务都能落到实处,保证课堂教学的有效性。

3、主问题设计合理

一堂课,全程都是老师的“满堂灌”这是失败的课,一堂课,充斥着师生简单的问与答这是无意义的课。好的课堂一定是以问题为纽带,通过老师提出“一石激起千层浪”的问题,在师生思维碰撞中让智慧的火花闪烁。好的问题设计要做到内容精炼,数量适中,不能太简单,学生不需要思考就能回答出来,也不能太难,全班只能一两个语文基础好的同学才能解决,尽可能多的让同学们加入到问题思考中。为了保证课堂的一气呵成,问题设计之间是要关联的,让问题推进课堂的前行。《白雪歌送武判官归京》一课在感知文章内容时提出的问题,“文章围绕那两个字展开?诗文中那些诗句写“雪”?那些诗句是写“送”的?那些诗句“雪中有送”,哪些诗句“送中有雪”,让我们看到了黄老师在问题设计上的匠心独运。

古代诗歌是优秀的文化积淀,是祖先留给我们的宝贵文学财富,需要我们去牢记、传承,作为语文教师的我们就更有责任将古诗教好。黄厚江老师他始终坚持着本色语文的理性追求。这种追求体现在他的每一次教学流程设计中,每一次教学活动开展中,每一次教学实践中,让课堂真正成为学生成长的园地。

参考文献:

1、黄厚江.《白雪歌送武判官归京》教学实录[J].语文教学通讯,2013(10)

2、张一山.深度研课”:让“真教”更亮丽[J].中学语文教学参考,2014 (1-2)

3、李党辉,尹逊才.用“诗的方式”教学古诗文探究—以特级教师黄厚江《白雪歌送

武判官归京》教学为例[J].教育科学论坛,2015(1)

4、李党辉.回归文本,凸显诗味—品读黄厚江执教的示范课《白雪歌送武判官归京》

[J].语文教学,2014(6)

黄厚江《阿房宫赋》教学实录及点评

《阿房宫赋》课堂教学实录 执教者:黄厚江点评者:褚树荣 教学理念:文言文应该教文字、文章、文学、文化 教学目标解释: 高中进新课改以后,课程理念、教材编制和教学方法都面临着变化。作为一线老师,很现实的问题是面对新教材,我教什么?如何教?为什么这样教?从语文教学来看,不但语体文教学碰到这样的问题,古诗文教学需要解决的问题尤其迫切。教材内容多而教学时间少的矛盾怎么解决?背诵积累和鉴赏感悟孰轻孰重?落实基础和创新拓展怎样才能彼此兼顾?学生自学和教师串讲的关系如何处理?应该偏重于语言文字、文章体式等形式要素教学,还是注重民族传统、古代文化等内容要素的熏陶?文言文教学是学习古代汉语,还是传承经典?这些问题无论进入课改试验区与否,都可能是我们在教学古诗文时必须要思考和探索的。 教学重难点解释: 应该说,古诗文教学,我们已经有相当悠久的教学传统,已经有行之有效的前人经验,但在新课改浪潮之中,如何适应新的课程结构,如何体现新的课程理念,如何达成新的课程目标,又要我们在教学行为的层面上有所创新。黄厚江老师的《阿房宫赋》这一课例,恰是继承与创新的良好示范。 教学过程的实录与随感: 师:上课! 今天我们一起学习第三个专题第一个板块的第二篇课文《阿房宫赋》。同学们在课前预习课文时,提了很多问题。但是大家提的问题我们在课堂上不可能一一解决,实际上也没有必要一个一个地解决。因为很多问题,只要把注释用心地琢磨一下,把上下文结合起来想一想,就能够自己解决。在这里,我们一起研究几个具有普遍性的问题。(入题简洁,但包含了三层意思:一、不可能一一解决,是因为问题多,没有必要一个个解决,是因为有些问题没有太大的价值,这里隐去不说了,有些是可以自己解决的,大凡一线老师都有同感,学生有时候碰到问题,是因为“非不能也,是不为也”。二、指出了解决问题的途径,也指点了一种读书方法:看注解、察语境、做比较。文言文的很多问题不就是这样解决的吗?三、“普遍性的问题”,也是典型性的问题,正是教师要解决的问题,也是教学的重点内容之一。课堂时间有限,新课程语文教学的时间更有限,教师选择教学内容的主动性起作用了。) 比如课文第一小节,有同学问最后一句话“一日之内,一宫之间,而气候不齐”这句话应该怎么理解。这句话课文没有加注,实际上大家用心想一想上文的意思,还是能够理解的。(去掉这句话也可,教学进程没有影响,但加上,既是鼓励,又是提醒。)有没有哪位同学能够为提这个问题的同学做一个回答? 生1:一日之内,一宫之间,地方不同而气候不同,是强调宫很大。 师:哦,是强调宫很大,很好。其他同学有没有不同理解的? 生2:我觉得这句话从下文来看,“妃嫔媵嫱,王子皇孙”,应该是说秦始皇对一些妃嫔的偏爱或者是冷漠…… 师:哦,两位同学的理解不一样。一位同学从实处来讲,是说阿房宫太大了,就像经历了四个季节。一位同学是从主观上讲,宫廷里头不同的宫女受到不同的境遇而感受不一样。都有道理,但我更倾向于后一种说法。因为你看上文,“歌台

第14课《百花齐放 推陈出新--中国现代美术》教案

第十四课百花齐放推陈出新--中国现代美术 一、教材分析 本课开篇对中国现代美术予以界定,指1919年“五四运动”起始至今的美术,主要指20世纪的中国美术。其后,课文分别介绍中国现代绘画和中国现代雕塑两大美术门类的概况、代表美术家及其代表作品。 1.兼容并蓄的中国现代绘画 第1自然段:介绍中国现代绘画概况。 第2-4自然段,介绍中国画在20世纪形成两种类型,分别介绍传统型中国画和融合型中国画及其代表画家与代表作品。 第5-6自然段,介绍油画的概况、代表画家及其代表作品。 第7自然段,介绍“创作版画”的概况、代表画家及其代表作品。 第8自然段,介绍“中西结合”的新品种新样式的绘画及其代表画家、作品。 第9自然段,简略介绍近年来绘画的新探索。 2.再塑民族精神的中国现代雕塑 第1自然段:指出中国现代雕塑成就主要是在新中国成立后取得的,介绍20世纪50年代雕塑成就及代表作品。 第2-3自然段,介绍20世纪80年代至今雕塑快速发展,并列举一些有影响的作品。 二、学情分析 美术欣赏不是简单的看画,也是一种能力的体现。每个欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识不同,高中学生具有了一定的欣赏水平,但在能力上还具有一定的局限性,艺术欣赏是需要一定的知识和修养的,需要丰富的情感和丰富的想象,而这些对于高一学生来说,还有一定的认知和欣赏难度,如何正确引导学生学会正确地去欣赏作品,读懂、理解特定历史时期美术作品内涵,这样,才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣,达到素质教育的目的。 教学目标及重、难点 (一)教学目标 1、了解中国近代美术概况,知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品。 2、通过作品的比较,了解中国现代美术所具有的时代特征,感受中国现代美术的时代精神。通过欣赏中国现代绘画,增长知识,陶冶情操,增强学生的审美意识和民族自信心。 (二)教学重点和难点 1、教学重点:

第3课 走进具象艺术教学设计

【高一上学期美术教学设计4】: 第3课如实的再现客观世界 ——走进具象艺术 教学目标:让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识,其中主要包括: 1.具象艺术的特点是什么? 2.具象艺术是如何塑造典型人物和典型环境的? 3.具象艺术有哪些功能? 通过这几个方面的教学,使学生更进一步地了解具象艺术的语言、形象特征,并能初步掌握辨识具象艺术的能力。 教学重点:对其三个主要特点及其功能的讲解,以及对美术鉴赏方法的具体运用,并进而认识具象艺术的意义。 教学难点:主要在于分辨具象艺术的能动性,即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。 一、新课导入: 委拉斯凯兹是17世纪西班牙最杰出的画家。他始终担任西班牙画师,为国王、王后、教皇、宫廷贵族等上层人物画了大量的肖像画。1650年他去意大利罗马访问期间,教皇慕名邀请他为教皇本人画一幅肖像画。但是画完之后,教皇本人并不满意这幅作品。为什么呢?难道是委拉斯凯兹徒有其名?画中的人物不像教皇本人?结果恰恰相反,正是因为这幅作品画得太像了,从而引起了教皇的不满。这是怎么回事呢?(展示《教皇英诺森十世像》)权势显赫的教皇正襟危坐在一把精致的椅子上,一双凶相毕露的眼睛直盯着观众,威严中包含着贪婪,凶狠中隐藏着狡诈。这个当时已76岁的老谋深算的教皇的面貌和性格特征,被真实地表现出来了,以至于教皇本人看了,也只能用半是不满半是赞叹的口吻说:“画得太逼真了!”甚至后来这幅肖像画挂在一间厅堂里时,从外面经过的几个主教,看到这一肖像还以为真的是教皇坐在里面呢!可见此画的高度写实和逼真。 先请同学们欣赏当代实力派的油画家王沂东和冷军的写实油画作品,看看这些作品具有什么样的特点? 王沂东山东诸城人,中央美院教授,他的肖像画特点,纯古典写实风格,寻求民族特色、古朴凝重而又俏丽灵动的艺术魅力扣人心弦,具有乡土气息和精神内涵。冷军的作品特点极端写实,力求细节与整体的完美统一,千方百计的寻求新的技法,如木纹做旧,模拟物质表面质地生成过程,像这种如实的反映客观世界,真实的描绘世间物象的美术作品,我们称之为具象艺术。今天我们就来学习第3课如实地再现客观世界----走进具象艺术 二、讲授新课: 通过以上两位画家的作品我们可以看出具象艺术的特点概括起来有如下几点:真实性(客观性)、典型性、情节性 ㈠、具象艺术的特点及其功能 1、视觉真实性或客观性 展示《清明上河图》请同学们回忆以往那些学科中学习过北宋张择端作品清明上河图相关的内容?清明一词的含义是什么?(学生回答)有说是清明时节、也有说是郊外的地名、考证说是《后汉书》中有”固幸得生于清明之时”句中的清明,称北宋首都的太平盛世。我们看一下视频中的讲述吧。 具体讲解清明上河图1、张择端(生卒年不详),是北宋末年画家,字正道,东武人(今山东

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【教育感言】 作文教学要提高效率,首要的是对中学作文教学的价值追求有准确的定位,对写作的一般规律有准确的把握和真正的尊重,致力于学生写作状况的改善和写作过程的优化。如果总在教学的形式和手段上动脑筋翻花样,恐怕只能是缘木求鱼,南辕北辙。 师:同学们,今天我们一起来上一堂写作课,学习怎样写出人物的个性。 (师板书“写出人物的个性”。) 师:那什么是人物的个性呢? 生1:我认为是人物独有的特 点。(师板书“独有”。) 师:是的,所谓个性,就是一个人区别于另外一个人的独有的特 点。请大家从学过的课文中举例子,说说课文写出了人物怎样的鲜明个性。 生2:魏巍的《我的老师》中的老师教学生写字,就表现了老 师慈爱负责的个性。 师:是的,这是通过具体的事件写出人物的个性。除了通过事件写人物之外,还有许多细节也可以写出人物的个性。《我的老师》中有能表现蔡芸芝老师个性的细节吗? 生3:“她的教鞭好像要落下来,我用石板一迎,教鞭轻轻地 敲在石板边上”的细节,表现了老师的和蔼亲切。 师:很好,这个细节就是老师充满爱的个性动作。其他同学还能

说说不同的例子吗? 生4:动作描写也能表现出人物的个性。如《赵普》,他向宋太祖推荐人才,太祖不任用,他就反复推荐,气得太祖撕坏了他的奏章,他回去把撕坏的奏章粘贴好,第二天还是推荐这个人。如此反复几次,最后太祖终于采纳了他的意见。这表现赵普敢于坚持自己的正确意 见。 师:有很多同学学习文言文只注意字词和句子的理解,而这位同学从文言文中学习写作的手法,非常可贵。 生5:还有外貌描写。鲁迅的胡子是“隶体的‘一’字”,头发是根 根直竖的,这就写出了鲁迅的瘦削、严肃,表现了他的顽强、倔强与 刚正不阿。 师:除了具体事件、动作描写和肖像描写可以表现人物个性,一 句话也能表现出人物的个性来。《“诺曼底”号遇难记》中的主要人物 是那位船长,他的一句话就能表现他的性格。有同学记得吗? 生6:“??妇女先走,其他乘客跟上,船员断后。必须把60 个人救出去。”反映了船长高度的责任感和舍身为人的精神。 师:大家能举出语言表现人物个性的例子吗?(学生没有反应)《社戏》里面的双喜,大家还有印象吗? 生7:有印象。当大人们迟疑不决时,双喜大声地说:“我写包票!船又大;迅哥儿向来不乱跑;我们又都是识水性的!”这些话反 映了他的聪明,也使得大人放心地让“我”去看戏了。 师:是的,双喜的这段话,可以说是个性化的语言,写出了他的

黄厚江:本色语文的基本内涵

本色语文的基本内涵 黄厚江 什么是本色语文? “本色语文”的内涵主要有三层: 一是“语文本原”:立足母语教育的基本任务,明确语文课程的基本定位。 教语文,我们首?要清楚,什么是语文课,为什么要开设语文课。思考这些问题,必须立足母语教育的基本任务。母语教育的任务很多,我们以为,最基本的任务是培养孩子热爱母语的感情,激发孩子学习母语的动力,提高孩子运用母语的能力。而语文课程就是承担母语教育基本任务的学科。 二是“语文本真”:探寻母语教学的基本规律,实践体现母语基本特点的语文教育。 语言教育,不同于其他任何学科,有其自身特点;我们的母语,是世界各民族语言中最具有智慧,也是最具鲜明特点的一种。从文字到篇章,从表达到结构,从听说到读写,都和其他民族的语言全不一样。因此,我们有责任探寻母语教学的基本规?,我们更有责任实践体现母语基本特点的语文教育。 三是“语文本位”:体现语文学科基本特点,实现语文课程的基本价值。 语文是一门课程,语文是一门学科。作为一门课程,它必然有着自己的课程价值。它有自身的课程目标和课程内容,它有自身的课程要求和评价方式。作为一门学科,它必然有着体现自身学科特点的学习方法和教学方法。我们应该比较准确地把握这门课程的内容和要求,它的教学内容,它的教学方式,它的教学评价;我们也应该比较准确地把握这门学科的特点,它的习得规律,它的学习规律,它的教学规?。我们应该运用体现这门学科特的教学方法,来实现这门课程的价值。这不是排斥其他的方法,但语文学科的方法是基本的方法也是主要的方法。否则,就会越位,甚至会走入歧途。或者花了力气种了别人地,或者在自己的地里种了别人的庄稼。这就很难理想地实现语文课程的基本价值。 本原,是目标和任务;本真,是规律和途径;本位,是方法和效果。 但本色不是守旧,本色不是倒退,本色也不是无为。本色,不排斥其他风格;本色,不反对创新;本色,更不放弃更高的追求。本色,是语文教学的原点。你可以走得很远。但这里是出发地。(《语文的原点——本色语文的主张与实践》) 黄厚江:给语文课做减法 (2012-02-24 15:58:06) ▼ 标签:分类:本色语文

美术《如实的再现客观世界-走进具象艺术》教案、教学设计

第三课如实地再现客观世界——走进具象艺术 普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第3 课教学课例 【教学设计】 【教材分析】 《如实地再现客观世界——走进具象艺术》是人民美术出版社高中《美术鉴赏》第三课。综观本课教材以“具象艺术的特点”“如何鉴赏”“如何评价具象艺术”为主要 线索,重点介绍了《清明上河图》《教皇英诺森十世》等经典名作。旨在通过赏析让学生直观清晰地认识到具象艺术的语言和形象特征,并能初步掌握辨识具象艺术的能力,同时培养学生认识美、感悟美的能力。 【学情分析】 本节课的授课对象是高中一年级的学生。高一学生思维活跃,对事物有自己独到的见解,并且经过多年的学校课堂美术学习,他们掌握了一些美术知识也积 累了一定的美术学习经验。因此对于学生来说,具象艺术作品还是比较熟悉的但 是他们对具象艺术的特点,以及如何欣赏和评价具象艺术作品,还只是停留在表 面浅显的层次,知识储备明显不足,因此这就成为本课学习的难点。 我所执教的学校处于市区的中心,学生思维活跃,接触新鲜事物积极主动。另外,我校还紧邻河北省博物馆,因此学生经常参观场馆的展出活动,同时我也在课上 促使学生发挥学习的主动性,并给予他们充分的自主探究的学习空间。 【教学目标】 1、知识与技能:认识和了解具象艺术的真实性、典型性和情节性三个基本特点。

2、过程与方法:通过欣赏、比较、实践体验等方法,感受具象艺术的特点。 3、情感态度价值观:逐步提高审美能力,培养尊重世界多元文化的情感和态度。 【教学重、难点】 重点:具象艺术的基本特点。 难点:如何评价具象艺术的意义。 【教学过程】 一、激情引趣、导入新课 兴趣是学习美术的基本动力之一。且美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应。因此在上课伊始,我创设了这样的教学情景:不同类型的几幅美术作品通过展示给学生。画面中人物清晰的明眸,动物鲜明的色彩、变化的肌理效果无一不在吸引着学生们的兴趣。 学生们认识到这些作品都是对生活物象的描绘,具有写实的特点,因此我们将其称之为“具象艺术”。我们熟悉的达芬奇的《蒙娜丽莎》、张择端的《清明上河图》、王式廓的《血衣》、维拉斯凯兹的《教皇英诺森十世》都是具象艺术的典型作品。通过以上教学活动使学生形象直观地理解了具象艺术的概念,并揭示了本课的 主题。 二、合作探究,赏析研讨 美术学习是自我建构的过程。因此课堂中教师要给学生充分发挥和学习的空间,让他们在分析、感悟、实践中实现学习目标,从而提升美术素养。为了突出重点,突破难点,这个环节共分为三个层次。

高中美术人美版美术鉴赏第三课如实地再现客观世界走进具象艺术教案获奖版

1教学目标 1、通过欣赏若干具象艺术作品掌握具象艺术的特点、作用。 2、掌握鉴赏具象艺术的方法,提高学生对具象艺术的分析能力,理解美术作 品中对典型形象的塑造。 2学情分析 由于地方教学条件的限制,对美术教育认识不足,美术教学受到忽视,学生的美术基础知识薄弱,学习主动性不高,对本学科的学习目标模糊,偏离现象普遍存在。因此教师的正确引导对学生的成长、科学的价值观、世界观的形成具有积极的作用。 3重点难点 教学重点:讲解具象艺术的特点以及社会功能,,使学生能在此基础上分析具象艺术作品,进而领会具象艺术的社会意义。 教学难点:如何鉴赏具象艺术作品,以及对具象艺术作品情节性、典型性的理解 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】如实地再现客观世界—走进具象艺术 一、导入新课: 出示具象画作并介绍:像这些艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术就是具象艺术。(引出课题)幻灯片出示课题——具象艺术 具象艺术在人类历史上具有悠久的历史,是人类艺术中最主要的一种艺术类型,现在让我们一起走进具象艺术,一起去感受它的风采。教师幻灯片补充--走进。 我们应认识和了解具象艺术的特点、功能;学会鉴赏具象艺术和评价具象艺术的意义。这是我们本节课的学习目标。 活动2【讲授】如实地再现客观世界—走进具象艺术 二、教授新课: (出示幻灯片)下面请同学们欣赏当代实力派的油画家王沂东和冷军的写实油画作品,看看具象艺术具有什么样的特点? 通过以上两位画家的作品我们可以看出具象艺术的特点有哪些呢? 1、视觉真实性或客观性,即具象艺术是以客观世界为表现对象,并且把对象表现得像我们看到的一样真实。 欣赏《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁盛景象。内容结构大体分为三段: 开首表现的是------郊野风光。 中段表现的是------繁忙的汴河码头 后段表现的是------市区街道,是纵横交错、店铺鳞次栉比、人流如潮、车水马龙的繁华场面。 虹桥上下发生着什么?(学生小组讨论,汇报交流,然后教师小结)

黄厚江教学特色

他追求的语文课是本色的语文课;追求的教学风格是“自然、和谐、厚实、大气”;追求的语文课堂教学境界是“人”与“人”的和谐、内容与形式的和谐、语文和非语文的和谐。在阅读教学中,他追求的是以听、说、读、写能力为主的语文素养的全面提高;在写作教学中,他追求的是引导学生写出平平常常的好文章。 1.一切教学活动指向学生语文素养的提高。可以说,黄厚江老师课堂教学中的一切活动都是语文的活动,一切活动都为了学生语文素养的提高,没有一个游离于语文的教学环节。这就使得它的课堂能够把新课程的理念、语文教学的基本规律和良好的教学效果比较好的统一在一起。 2.让语文成为学生精神成长的沃土。可以说,黄老师用他的课堂立体地展示他的一个基本教学理念:语文课只能是语文,又不能仅仅是语文。他始终认为关注学生的精神成长和思想成长是语文的应有任务,也是语文教师的应有责任。让学生感受魏徵进谏的感情基调、从《谏太宗十思疏》中摘出句子加工作为自己的座右铭,通过改写比较《阿房宫赋》的结尾,这些富有创意的语文活动,无不着眼于学生的精神成长和思想成长。 3.用语文的方法教语文。黄厚江老师并不排斥运用各种新的教学手段和教学方法,但他清醒地追求用语文的方法教语文。他曾多次表达过一个观点:某种意义上说,语文教学没有什么新的方法,只有没有用好的方法。他一再强调新课程改革的语文教学,不是依赖于方法的变化;新技术新手段的运用,并不代表是新课程理念的体现。即使是新的方法和手段,也必须和语文的学习方法有机结合,否则很难有好的效果。只有用语文的方法才能教好语文。 4.师生共同营造和谐的课堂。黄厚江老师提出的语文课堂的“四项基本原则”中的第一条就是和谐原则,而其中最主要的是师生关系的和谐。在教学主体的问题上,黄老师提出了师生双主体融合的新颖观点。新课程改革之后,他撰写文章针砭学生主体的虚假和教师主体的失落。听他的课,人们最强烈的感受是始终如行云流水,师生高度融洽,一切都是那么自然,师生各得其宜,各尽其“责”。 5.让所有学生享受语文学习的快乐。语文是最有乐趣的学科,然而在今天要享受到语文课的快乐并不容易。可在黄老师的课堂上学生却能如愿以偿,黄老师的课堂让我们充分感受到语文课应有的也是独有的魅力:语言的魅力,文学的魅力,思想的魅力,教学智慧的魅力,学习过程的魅力。这一切带给他的学生无穷的快乐;另一方面,学生的学习过程和成长过程,也带给他无尽的快乐。

美术《如实地再现客观世界》教案、教学设计

对客观世界的真实再现——走进具象艺术 教学目标:1、具象艺术的三个特点是什么; 2、具象艺术的功能是什么; 3、怎样鉴赏具象艺术作品。 学情分析:授课对象是高中一年级学生,他们具有一定的美术知识,但并不丰富。高中的学习 生活非常紧张,走出校门去看美术馆或美术展览机构观看展览不太现实,所以我通过收集大量美术作品的背后故事及作者的生平及创作背景给学生讲解,是学生能结合自已以往的知识能够轻松的理解具象艺术的特点并学会鉴赏具象艺术作品. 重点难点: 重点:对具象艺术的鉴赏方法的理解及运用; 难点:对具象艺术的典型性的两个表现的理解。 教学过程: 一、故事情境导入: (利用古希腊的两个画家比赛绘画的生动故事,吸引学生,提高学生对具象艺术的兴趣。) 教师:在古希腊有两个画家,他们都以高超的写实技巧闻名一时,可是谁也不服谁的气。后来他们就决定进行公开比赛。比赛的当天画家A 得意的先掀开了自己画上的挡布。他画的是一个儿童头上顶着一筐葡萄。就在人们惊讶于他高超的画技时,从远处飞来一只麻雀,你们猜麻雀来干嘛了?学生:略 教师:麻雀以为是真的葡萄呢!人们随即为之喝彩。画家B 却无动于衷。画家A 求胜心切就边催促对方边身不由己的伸手去掀对方的挡布,可是他的手却停在了半空中不动了,你们猜发生什么事了? 学生:(抢答)略 教师:画家A 欺骗了动物的眼睛,而画家B 却欺骗了在场所有人的眼睛。具象艺术在人类的绘画史上具有悠久的历史,是一种非常重要的艺术形式。今天,就让我们看看艺术家们是怎样如实的再现客观世界,让我们共同走进具象艺术! 板书:第3 课如实的再现客观世界——走进具象艺术

(壱)具象艺术的特点(板书) (多媒体展示图片:北宋时期张择端《清明上河图》。展示作品局部的图片,并讲述有关作品的信息。通过观看视频《会动的清明上河图》使学生更直观的理解具象艺术的特点。) 教师提出问题:看完短片当中的内容,你读《清明上河图》的描绘有什么看法? 学生回答:略 教师总结:具象艺术的突出特点首先是它的视觉真实性和客观性,即按照我们所看到的世界的 样子来描绘对象。所以,当我们观看具象美术作品是,第一眼就可以分辨出每一个个别人物形象的 性别、表情、动作和衣饰、各个物品的品种、类属以及地点、环境等特征。 (弐)(多媒体展示西班牙画家委拉斯凯兹的油画《教皇英诺森十世》,让学生通过教皇的形象和性格,画家的表现方法,了解具象艺术的典型性。通过学生模仿投篮动作来讲述瞬间 的典型性特征。) 教师提出问题:猜一猜,画中人物的性格怎样?你从哪里看出来的? 学生回答:略 教师:这幅画师西班牙画家拉斯凯兹为罗马教皇英诺森十世画的一幅肖像画。画同真人大小,画好后放在一个房间里,后来几个大臣从门口经过的时候,赶忙脱帽行礼,这是怎么回事? 学生回答:略 教师总结:他们以为真的教皇。 这就具象艺术的是第二个特点:艺术形象的典型性(板书),即按照创作需要和美的规律 和法则,对现实生活进行抽离、集中、概括和综合的艺术处理,即使照相现实主义也是如此。 由此我们可以总结出具象艺术的是第二个特点:艺术形象的典型性(板书),即具象艺术 是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的。 艺术形象的典型性表现出瞬间性特征(板书)。例如《教皇英诺森十世》这幅作品就是画家抓 住了教皇在某一瞬间流露出来的特征并淋漓精致的表现出来。 我们可以这样理解,具象艺术的典型性,不是完全的照相记录(板书),而是作者对现实 生活能动地反映。这个能动性就表现在画家如何选择典型人物和典型环境以及画面出现的所有的艺 术形象。正所谓的“艺术来源于生活而高于生活”! (根据老师讲解的内容,让学生自己描述《韩熙载夜宴图》,使学生更直观更立体的了解作品、作者和创作背景,从而更深刻的理解具象艺术的叙事性或情节性。) 教师提出问题:此画都描绘的哪些场景?

《黔之驴》教学实录

《黔之驴》教学实录 《黔之驴》课堂实录 执教者:江苏省苏州中学特级教师黄厚江 一、导入: 师:今天和同学们一起学柳宗元的《黔之驴》,知道柳宗元吗?哪个朝代的? 生:【齐声】唐代文学家。 师:他最擅长写什么? 生1:杂文。 师:最擅长写杂文里的什么类型? 生2:寓言。 师:真厉害,柳宗元是唐宋八大家之一,记住啦!唐宋八大家主要都是散文写得好,柳宗元不仅散文写得好,传记写得也不错,写得尤其好的是寓言。哪位同学说说寓言是一种什么样的文体?寓言有什么特点? 生3:寓言能以一个小故事表达一个大道理。 师:你概括了寓言的两大特点,一是有故事,二是用故事反映道理,当然不一定是大道理。而寓言故事又不同于一般故事,它还有什么特点呢? 生4:寓言简短生动。 生5:里面人物都是动物。 师:这句话怎么表述? 生6:里面的主要角色是动物或植物,一般不用人。 二、整体感知 师:今天的故事主角是谁啊?

生:【齐声】驴! 师:哪里的驴? 生:【齐声】黔,贵州! 师:这个说法基本成立,准确一点则是不成立的,后面再说。“黔”怎么读? 生:【齐声】qián! 师:好的,那大家知道学习文言文首先要做的是什么? 生:【齐声】读! 师:对,首先要读。课文读过了吗?注释读过了吗? 生:【小声齐答】读了。 师:有点底气不足,注释要以默读为主,课文要以朗读为主。请同学读课文,谁主动读? 生举手。 师:女生优先吧。听的同学可以想想她读得怎么样?应该怎么读? 一女生朗读课文。 师:读得怎么样啊?与你们心中的标准一致吗?有没有觉得比她读得好的? 一男生朗读课文。 读完学生鼓掌。 师:读得是否更好一些?这也是应该的,因为你比女生后读。 生笑。 师:女同学咬音很准,男同学把寓言的语气都读出来了,像最后一句就有一种胜利者的姿态,你愿意带大家一起读吗? 生齐读。 师:谢谢这位同学,你的活比老师干得好! 三、分析“驴”的形象

第四课意象艺术(教案)li

第四课对客观世界的主观表达 ——走进意象艺术 【教学过程】 课题导入 欣赏作品:《多拉·马尔与猫》毕加索 2006年,多拉马尔的肖像在苏富比拍卖行拍出了的9520万美元的天价 《多拉·马尔与猫》这幅画在1941年毕加索和马尔热恋时创作,40多年都没有在公众场合曝光。这幅画的女主角多拉·马尔坐在一张大木椅上摆姿势,一头小黑猫躲在她身后。画中的女主角是毕加索情人及主要灵感来源多拉·马尔,也是她最大及最重要肖像画之一。 画中多拉·马尔的形体也处理得非常怪异,眼睛偏出头部,既庄严又滑稽地坐在一张大木椅上,一只小黑猫躲在背后,可以看到毕加索当时受到立体主义风格的影响。 师:很多人认为所谓美术就是要画的“像”否则可能就会觉得“不真实”,所以看到“不像”的作品时就会产生排斥的心理,觉得无法理解。尤其是对那些变形、夸张的作品,更是觉得怪异而不可思议。这些都是因为对意象艺术还不太了解的缘故。 现在我就带领大家走进意象艺术的殿堂,一起来欣赏和学习意象艺术作品,去感受意象艺术的无穷魅力。 课题——走进意象艺术 (一)意象艺术定义: 师:上一节课我们学过了走进具象艺术,知道具象艺术是真实地再现客观事物。但是有人说意象艺术更为本质的揭露了世界的真实,是最真实的艺术。那什么

是意象艺术?带着这个问题我们来欣赏作品塞尚的《圣维克多山》 鉴赏作品《圣维克多山》 师:圣维克多山是塞尚的家乡埃克斯附近的风景。一张是圣维克多山照片,一张是塞尚笔下的圣维克多山。 思考:这两张图片有什么不同? 学生:画的一点也不像。 你们能看到里面的山、房子、树、天空吗?看不清楚。 塞尚把里面的山、房子、树、天空都变成细碎的块面,几乎融为一体。 塞尚为什么这样去处理? 师总结:塞尚想从客观景物的图像中漂浮出来,通过主观的感受在画中形成一种新的现实。 师:意象艺术更倾向于心理的真实而不是眼见得的真实。 师总结:意象艺术定义:艺术家对客观世界的主观表达。 (二)为什么有的美术作品形象如此怪异? 下面我们来欣赏一段意象艺术的视频。看一下艺术家们把客观事物都表现成了什么样子? 欣赏《意象艺术》视频 师:刚才我们在视频中看到了很多意象艺术作品。 梵高的《卧室》、达利的《永恒的记忆》毕加索《格尔尼卡》 师:画面中的景物都是真实的吗?有些甚至是只有在梦中才会出现的画面。像《永恒的记忆》。这些意象艺术作品都是艺术家对客观事物进行主观的表达。画面中的景物大家看了这些意象美术作品,给你什么样的感觉。画的好看吗?非常怪异。

做一个本色的语文人

做一个本色的语文人 ——读黄厚江《本色语文的主张与实践》有感在多次的语文教研活动中,教研员冯丽娟老师多次提到黄厚江老师“本色语文”的主张,多次推荐黄厚江老师的书,于是,买了他的《语文的原点: 本色语文的主张与实践》一书,仔细阅读此书,有几多明悟、几多共鸣。 当下的语文被异化、被夸大、被拔高、被虚化的现象非常严重,很多语文老师(包括我自己)对于新课程中的语文教学很迷惘,黄厚江老师则通过认真的实践、理性的思索,追根溯源,洗尽语文外在一切的铅华,回归原点,在书中他阐述了语文本质最原初的话题——如何做一位本色的语文人!本色的东西,是最本质的,是一切的开始。仔细阅读此书,这本书,启发了我的一些思想,更坚定了我的一些做法;这本书,更让我明白了——怎样做一个真正的语文人。 一、本色的语文人,首先要遵循语文最原初的价值 黄厚江老师说: 语文是一门让学生学会学习语文,能够运用语文,会听会说会读会写的学科;语文更是一门丰富学生的精神世界,为学生搭建精神的小屋,或者叫建设精神的家园的学科。 这翻话我深以为然,每次接到新的班级新的学生,我的第一节语文课就是告诉学生语文是什么,我们为什么要学语文。我告诉我的学生们,我们既要关注中考,毕竟这是我们目前最重要的一关。但我们更要把眼光放得长远些,要关注语文对我们整个生命的影响。 人是社会的人,而语文会教会我们在这个社会生存的本领,它教我们会“听”,至少能听懂别人的话、别人话中的话、别人话外的话;它教我们会“说”,能准确、恰当、有礼地表达自己内心的想法;它教我们会“读”,能读懂文字所承载的信息及所传递的情感性的东西;它教我们会“写”,能写一些实用的应用文,能写一些表达情感的文字。这些技能能让我们在这个人的社会里更好地与他人相处。

教师考试·教案|美术 —《绘画的艺术语言》教学设计

原标题:教师考试·教案|美术—《绘画的艺术语言》教学设计 1 课本原文 内容速览: (1)绘画有自身的符号性语言,它诉诸于视觉,起到达意表情的作用,它是指艺术家形象地揭示绘画的内容而使用的造型表现手段和艺术手法的总和。 (2)绘画表现的题材内容十分广泛,绘画的种类、样式十分繁多,所以绘画所使用的艺术语言也极为丰富多彩。然后一般而言,绘画的艺术语言有面与形、形体与结构、透视与空间、明暗与光影、色彩与色调、肌理与质感,笔触与材质,夸张变形与寓意象征等。 课文: 2 教学设计 教学目标 1.知识与技能目标:了解绘画的造型语言,并能够用面与形、形体与结构、透视与空间、明暗与光影、色彩与色调、肌理与质感,笔触与材质,夸张变形与寓意象征等造型语言进行鉴赏活动 2.过程与方法目标:通过图片的感知以及教师的讲解,能够认识绘画的独特艺术语言形式,从而发展学生的感知与学习的能力。 3.情感态度与价值观目标:感受美术的艺术魅力。 教学重难点 教学重点:绘画的艺术语言。 教学难点:能够运用所学的绘画的艺术语言进行作品赏析。 教学过程 一、朗读诗词,导入新课 学生分享《沁园春?雪》并引导学生认识在艺术的世界里,文学可用文字的语言塑造形象,而绘画同样通过美术的语言塑造视觉形象。揭示课题《绘画的艺术语言》。

二、欣赏作品,感知艺术语言 1.多媒体展示《粉色的音调》《弹曼陀铃的少女》《廊》,引导学生观察并追问:作品描绘了什么内容?给你什么感受? 学生观察总结:《粉色的音调》-抽象,《弹曼陀铃的少女》-夸张,《廊》-写实; 教师进而总结这是由于运用的艺术语言不同。 2.教师继续追问:什么是绘画的艺术语言? 学生自学课本,教师总结:绘画有自身的符号性语言,它诉诸于视觉,起到达意表情的作用,它是指艺术家为形象地揭示绘画的内容而使用的造型表现手段和艺术手法的总和。 三、交流探讨,探究艺术语言 1.继续展示《粉色的音调》《弹曼陀铃的少女》《廊》三幅作品,引导学生观赏,并思考:三幅作品分别运用了哪些艺术手法和造型手段?小组讨论 学生交流探讨,教师总结: 《粉色的音调》-运用色彩、块面、图形来表现抽象的画面; 《弹曼陀铃的少女》-造型夸张,突出块面感以及形体特征; 《廊》-运用写实的手法,表现了廊的空间关系。 2.提出问题:通过以上作品的分析,我们可以看出具体的艺术语言包括哪些? 学生思考,教师总结:绘画表现的题材内容十分广泛,绘画的种类、样式十分繁多,所以绘画所使用的艺术语言也极为丰富多彩。然而一般而言,绘画的艺术语言有面与形、形体与结构、透视与空间、明暗与光影,色彩与色调、肌理与质感,笔触与材质,夸张变形与寓意象征等。 3.比较鉴赏,探究中西艺术语言 (1)教师展示具象艺术的作品如:《清明上河图》《蒙娜丽莎》等,引导学生欣赏并选择喜欢的美术作品,以小组为单位从艺术语言的方面进行分析并说说你喜欢的理由? 学生交流探讨,教师总结: 《清明上河图》全卷以全景式的构图,散点透视的方法组织画面,繁而不乱;结合线描淡彩的画法,用笔严谨,人物造型写实。

黄厚江本色

本色:黄厚江的“语文品质” 黄厚江,常常让我们想起大树的叶子。他说,他的每一年都是树上的一片叶子。叶子,在阳光下透出最鲜亮的色彩,那是叶子最本真的色彩。于是,说起黄厚江,当然会情不自禁地去叩开他犹如树叶的“本色语文”的大门,倾听本色语文发出最质朴然而是最生动的声音。 本色语文是一个概念的建构。建构一个概念意味着理念的凝聚、见解的整合、理论的成熟。我倾向把建构的概念叫作教育主张或曰教学主张。其实,透过概念抑或主张,我们应当寻觅主人的品质。主人的品质好比是概念、主张的精灵,又是概念、主张诞生的关键,建构概念必须首先培植自己的品质,建构概念的过程也是培植品质的过程。 我怀着好奇心,做一番考量和思索想使黄厚江的品质“显现”出来。(席勒在《审美教育书简》里所使用的“显现”最能准确、最能传神地表达我对黄厚江的认识)品质的显现,可以帮助我们去耙梳黄厚江的研究、实践的历程,捕捉本色语文最深处的东西。而且,我以为,不妨把黄厚江的这些品质叫作“黄厚江语文品质”。正是因为黄厚江的品质铸就了他的本色语文,显现了语文的品质。这样,我们就在“本色语文”和“语文品质”中间搭起了一座桥梁,这是一种研究的方式,也是建构的方式。也许这正是今年诺贝尔文学奖得主马里奥?巴尔加斯?略萨总结自己小说创作时所说的,“让写作方式成为小说的主角,作品的结构比内容重要”。用探究的方式,可以梳理出黄

厚江本色语文内隐性结构,从中显现黄厚江的“语文品质”。 一、理性批判的品质:内心的忠诚、视野的开阔 当下,我们缺少批判精神。殊不见,公开课的评课几成“评功摆好”,连一些学术高层论坛的思想锋芒也无形中消遁,有的甚至成了低俗的搞笑。若如此下去,教学研究、学术批评将会远离我们而去,剩下的只能是一种声音,平庸苍白进而大家附会趋同,而批判与研究荡然无存,发展与创造?就无从谈起。黄厚江可不,他保持着一种沉着的理智,在深入观察后,发出一种质疑式的追问:当强调语文具有人文性,语文就成为人文的时候,当强调语文是文化,文化就成为语文的时候,当强调不能不关注生命,语文就成了生命教育的时候,当强调语文和生活紧密联系,生活成了语文的时候……黄厚江都会这么问自己:是这样吗?为什么会这样?应该怎么样?这种发自内心的质疑与追问,表达了他内心的忠诚——忠诚于真正的声音,忠诚于真正的语文,忠诚于真正的研究。这不仅让我们想起了梁实秋。梁实秋评论莎士比亚,从他的导师、18世纪英国著?批评家塞缪尔?约翰逊那里学到了批评的原则,即要像莎士比亚忠实于生活、忠实于人性那样,“不沾染某一地点的特殊风味”,“也不受偶然的时髦或暂时的风尚之影响”,而是“忠实地把生活反映出来给读者看”。黄厚江忠诚,比如,关于“诗意语文”(当然我是支持这一命题的)的评说:有人在“诗意语文”的口号下追求语文教学的无功利,黄厚江的反问是:“语文真的无功利吗?”他认为,如果语文真的除了给人一点诗意外便不再有什么功利价值,那么语文也就失去了它存在的价值。

高中美术 如实地再现客观世界——走进具象艺术精品教案

3、如实地再现客观世界——走进具象艺术 一:教学类型:美术鉴赏课 二:教学内容:如实地再现客观世界——走进具象艺术 三:教学目的: 1,从本课开始,具体了解三种主要的美术类型(具象艺术、意象艺术和抽象艺术)及其相关的问题。本课的目的是让学生对具象艺术有更加深入、具体的认识,其中主要包括: ① . 具象艺术的特点是什么? ② . 具象艺术是如何塑造典型人物和典型环境的? ③ . 具象艺术有哪些功能? 2,通过这几个方面的教学,使学生更进一步地了解具象艺术的语言、形象特征,并能初步掌握辨识具象艺术的能力。 3,要求学生了解具象艺术的特点及其作用,学会具象艺术作品的鉴赏。 四:教学重难点: 教学重点:由于本课教学的目的是要使学生对具象艺术有进一步的了解,因此重点就在于对其三个主要特点及其功能的讲解,以及对美术鉴赏方法的具体运用,并进而认识具象艺术的意义。 教学难点:主要在于分辨具象艺术的能动性,即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理——对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。正因为这样,具象艺术不是被动地模拟(尽管它要“如实”地再现)现实,而是对现实的能动反映,这就要把具象艺术与艺术家对艺术形象的典型处理结合起来讲解和鉴赏,因为这些形象都服务于艺术家的不同目的。 五:教具准备:本课教学课件 六:教材分析 本课主要分为四个部分。 第一部分以中国古代画家黄筌,以及古希腊画家宙克斯和帕尔哈西奥斯之间的比赛为例,说明具象艺术在人类历史上具有悠久的历史,并由此引出具象艺术的特点。 第二部分“具象艺术的特点是什么?它有什么作用?”着重通过几件作品具体解释具象艺术的三个主要特点: 1 .视觉真实性或客观性,即具象艺术是以客观世界为表现对象,并且把对象表现得就像我们所看到的一样真实; 2. 艺术形象的典型性,即具象艺术是通过典型的艺术形象的创造来表达艺术家的个人情感和观念的; 3. 情节性或叙事性,即具象艺术中往往蕴涵着一个或多个故事情节,它可以用文字语言直接来讲述或描述。由于具象艺术的这些特点,因此除艺术所共同的审美功能外,它还具有记录的功能和社会干预的功能。 第三部分“怎样鉴赏具象艺术?”这里既运用了美术鉴赏的一般方法和过程,又特别兼及了对具象艺术的鉴赏特征,从肖像艺术和主题性艺术两大分类中分别说明对具象艺术的鉴赏方法。这里涉及到了具象艺术的典型性问题,主要是典型形象和典型环境,这两个概念下面将作具体解释。 第四部分“如何评价具象艺术的意义?”主要是从具象艺术的功能——社会记录和社会干预的角度来说明的,这两个功能是它区别于其他类型的艺术的主要特征。具象艺术的意义主要就来自于此。 七:教学过程:

黄厚江《背影》课例

黄厚江《背影》课堂教学实录 师:这篇文章感动了很多人,你们有没有感动,请举手!(1、由“感动”入手切入话题简洁自然) 师:没有感动的举手——刻薄点说,两次都不举手说明你那个…好吧,哪个呢,下课再说吧。 生:第六段。 师:读一读,说一说。 生:他嘱咐我路上要小心。 师:平常的句子能看出感动,不容易! 生:课文最后一句。 师:恩,那么大年纪,想到这些,可见父子情感之真挚。 生:走了几步又回头,依依不舍。 师:细节写出了父亲的爱。 生:第四段,茶房……再三叮嘱。 师:无微不至的关心关怀。你很主动,主动的同学是优秀的。连不感动的同学也很快主动了。(及时的鼓励) 生:第六段,蹒跚。说明父亲很努力才买了橘子,但是回来,扑扑身上的尘土,很轻松似的。 师:你真是个读书的孩子,你注意到了很轻松的样子。大家想过吗,让我们感动的内容都与什么相关?(2、明确问题,直击重点内容) 生:背影,都与背影相关。 师:或远或近,都相关,这是一个怎样的背影,高大? 生:不高大,肥胖,衰老的…… 师:衣着呢,不许看书!直接回答。(不许看书,既是对看书专注力的要求,也可以看出学生对课文重点内容的印象程度。) 生:黑色马褂,黑布小帽,深青色棉袍 师:走路的动作呢? 生:蹒跚。 师:课文围绕它写,那么怎么去感受这个背影呢?大家看这幅插图,这个插图能不能表达这种情境?(3、结合插图内容让学生对父亲的背影有更直接更鲜明的印象,如果此时先让学生用自己的语言描述图画内容呢?然后对比课文的描写呢?) 屏显:父亲翻月台图 师:如果配文字,应该是哪些文字? 生:他两手攀在上面……我的眼泪流了下来。

师:你们圈画出最能表现父爱的词语(教师开始读……)(4、由对整件事的印象具体到词语的表达,逐渐深入理解和细化对“父爱”的感受。) 生:蹒跚……艰难……照应前面的肥胖等等。 师:换“徘徊”行不行?恩,这个是内心活动,不是动作。 生:向左微倾……吃力。 生:攀、缩、吃力。 师指着屏幕上的插图:这幅图?(师比划)两手向上攀? 生:是。 师:我生气了,怎么读书的,这是攀么?(动作示范了一下,借助黑板) 师:这是攀,还是爬?所以画的不好,你们要敢说。(培养学生的质疑精神。)生:“倾”字好……很不容易。 师:我就读出了“不容易”,你们大概是没有做爸爸的缘故(众笑)。 教师板书不容易(动作到内心) 师:如果没有问题,那么是不是可以下课了。如果背影简单写一个穿着……的父亲,在……给儿子买橘子……表现了父亲对孩子的爱。那就上完了。 生:为什么前面写那么多,为什么不直接写买橘子,攀月台?(学生的问题提的很好,此处为什么没有解答?简单的问题学生能自行解决的让学生来解决。) 师:有问题比主动更优秀。大部分同学写人喜欢写眼睛,为什么他写背影不写眼睛,假如要描写眼睛,会是什么样的眼睛?(5、由感动的直觉到整体感知写了什么?(父亲给我买橘子),再到怎样写买橘子的动作的?(通过朗读想象和图画中进行对比的方式体会语言表达之美,最后这个问题实际是在问为什么要写背影来体现父爱而不是别的内容?) 生:应该是眼睛很小的,胖子嘛。 师:更应该关注眼睛的内涵。 生:慈祥。 师:还能读出作者没有写出的东西,不错! 生:还有精明,因为年轻的时候干过许多大事。 师插嘴说:真正干大事的人往往不精明。(众笑) 生:深邃。 生:疲倦,因为家里的事比较多。 师:疲于奔命,困倦 生:依依不舍,想留下但必须要送走的感觉。 生:还有悲伤。 师:能读出作者没有写出的东西是很难的。我们看看父子之间的关系很复杂,哪

黄厚江:本色语文的基本内涵

本色语文的基本涵 黄厚江 什么是本色语文? “本色语文”的涵主要有三层: 一是“语文本原”:立足母语教育的基本任务,明确语文课程的基本定位。 教语文,我们首?要清楚,什么是语文课,为什么要开设语文课。思考这些问题,必须立足母语教育的基本任务。母语教育的任务很多,我们以为,最基本的任务是培养孩子热爱母语的感情,激发孩子学习母语的动力,提高孩子运用母语的能力。而语文课程就是承担母语教育基本任务的学科。 二是“语文本真”:探寻母语教学的基本规律,实践体现母语基本特点的语文教育。 语言教育,不同于其他任何学科,有其自身特点;我们的母语,是世界各民族语言中最具有智慧,也是最具鲜明特点的一种。从文字到篇章,从表达到结构,从听说到读写,都和其他民族的语言全不一样。因此,我们有责任探寻母语教学的基本规?,我们更有责任实践体现母语基本特点的语文教育。 三是“语文本位”:体现语文学科基本特点,实现语文课程的基本价值。 语文是一门课程,语文是一门学科。作为一门课程,它必然有着自己的课程价值。它有自身的课程目标和课程容,它有自身的课程要求和评价方式。作为一门学科,它必然有着体现自身学科特点的学习方法和教学方法。我们应该比较准确地把握这门课程的容和要求,它的教学容,它的教学方式,它的教学评价;我们也应该比较准确地把握这门学科的特点,它的习得规律,它的学习规律,它的教学规?。我们应该运用体现这门学科特的教学方法,来实现这门课程的价值。这不是排斥其他的方法,但语文学科的方法是基本的方法也是主要的方法。否则,就会越位,甚至会走入歧途。或者花了力气种了别人地,或者在自己的地里种了别人的庄稼。这就很难理想地实现语文课程的基本价值。 本原,是目标和任务;本真,是规律和途径;本位,是方法和效果。 但本色不是守旧,本色不是倒退,本色也不是无为。本色,不排斥其他风格;本色,不反对创新;本色,更不放弃更高的追求。本色,是语文教学的原点。你可以走得很远。但这里是出发地。(《语文的原点——本色语文的主与实践》) 黄厚江:给语文课做减法 (2012-02-24 15:58:06) ▼

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