2011小学美术 新课标解读
完整版)《义务教育美术课程标准》(2011年版)
完整版)《义务教育美术课程标准》(2011年版)美术是一门富有创造性和表现力的艺术，要激发学生的研究兴趣，必须注重学生的主体性和参与性，让学生在研究中体验到美术的乐趣和快乐。
美术课程应该注重学生的情感体验，引导学生通过观察、感受、思考和表达，发现美、创造美，从而培养学生的审美情趣和创造能力。
三）强调综合性和探究性美术课程应该强调学科的综合性和探究性，让学生在美术研究中不仅仅是研究技能和知识，更要学会运用这些技能和知识去探究问题、解决问题，发现问题的本质和内在联系，从而培养学生的综合素质和创新能力。
四）注重实践和应用美术课程应该注重实践和应用，让学生在美术研究中不仅仅是理论研究，更要通过实践来巩固和提高自己的技能和能力，让学生的美术作品能够应用到日常生活中，让美术成为学生生活的一部分。
三、课程目标美术课程的目标是培养学生的审美情趣和创造能力，让学生在美术研究中获得视觉、触觉和其他感官的体验和经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力，增强对自然和人类社会的热爱和责任感，形成创造美好生活的愿望和能力。
四、课程内容美术课程的内容应该包括基础知识和技能、美术史和文化、创作实践和应用等方面。
基础知识和技能是美术研究的基础，包括素描、色彩、造型等方面的研究；美术史和文化是美术研究的重要组成部分，通过研究历史和文化，让学生了解不同时代和文化的美术作品，培养学生的人文素养；创作实践和应用是美术研究的重要环节，通过实践和应用，让学生巩固和提高自己的技能和能力，让美术作品能够应用到生活中去。
五、课程实施美术课程的实施应该注重学生的主体性和参与性，注重学生的情感体验和实践应用，注重学科的综合性和探究性，注重教师的引导和学生的自主研究，通过多种教学方式和手段，让学生在美术研究中获得全面的发展。
同时，美术教师应该具备丰富的美术知识和专业技能，注重教学方法的创新和教学效果的评估，不断提高自身的教学水平和教学质量。
方式美术课程的设计还需考虑学生的身心发展水平，因此，美术课程的内容标准和研究活动方式也应该因年龄而异。
小学美术课程标准2011版
义务教育《美术课程标准》（2011年版）目录第一部分前言一、课程性质（去掉了“与价值”，这样更客观了）二、课程基本理念（加上“课程”目的更明确）三、课程设计思路（加上“课程”目的更明确）第二部分课程目标一、总目标二、分目标（将“阶段目标”改为“分目标”加强了对学习领域目标的整体理解）第三部分课程内容一、内容说明二、课程内容（将“内容标准”改为“课程内容”，教学的自主性加强了）第四部分实施建议一、教学建议二、评价建议三、教材编写建议四、课程资源开发与利用建议（第三和第四互换确立了教材的重要性）（没有“附录”其实提供了更广阔的自主课程空间）第一部分前言美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界（明确了美术课程的独特性）。
美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。
当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。
美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。
（取消了自责和呼吁，基本直起腰说话了）美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求（强化了“主旋律”）；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成（用“形成”替换“发展”凸显了义务制学校教育的本质功能）创造美好生活的愿望与能力。
一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
（淡化了“人文性质”似乎降低了身价，其实是明确了身价）美术课程凸显视觉性。
2011小学美术课程标准
2011小学美术课程标准2011年，教育部颁布了小学美术课程标准，这是对小学美术教育目标、内容、要求和评价标准的规范，也是对小学美术教育的指导性文件。
小学美术课程标准的出台，对于规范小学美术教育、提高美术教学质量、培养学生的审美情趣和创造能力具有重要意义。
首先，小学美术课程标准明确了小学美术教育的总体目标。
它要求培养学生的审美情感、审美能力和创造能力，使学生具有欣赏、理解、表现、创造美的能力，培养学生的审美情趣和创造意识。
这一目标的提出，为小学美术教育的发展指明了方向，也为学校和教师提供了明确的办学目标。
其次，小学美术课程标准规定了小学美术教育的内容和要求。
它要求学生在学习美术的过程中，应当了解和掌握美术基本知识和技能，包括素描、色彩、构图等方面的基本技能；同时，还要求学生了解中国传统文化和世界各国的美术文化，培养学生的文化素养和国际视野。
这些内容和要求，既有利于学生的全面发展，又有利于学生的跨文化交流和交融。
再次，小学美术课程标准提出了对学生美术表现力和创造力的要求。
它要求学生在美术学习中，要注重培养学生的美术表现力和创造力，鼓励学生进行创造性的美术实践，提倡学生表现个性和创新。
这一要求的提出，有利于激发学生的创造潜能，促进学生的全面发展。
最后，小学美术课程标准还规定了对小学美术教育成果的评价标准。
它要求对学生的美术学习成果进行多方位的评价，包括对学生美术作品的评价、对学生美术表现的评价、对学生美术素养的评价等。
这种评价方式，有利于全面了解学生的美术学习情况，也有利于激励学生的学习积极性。
总之，2011小学美术课程标准的出台，对于规范小学美术教育、提高美术教学质量、培养学生的审美情趣和创造能力具有重要意义。
学校和教师应当认真贯彻执行这一标准，努力提高美术教学质量，促进学生的全面发展。
同时，社会各界也应当关注小学美术教育的发展，为小学美术教育的改革和发展提供支持和帮助。
义务教育美术课程标准
义务教育美术课程标准《义务教育美术课程标准（2011年版）》解读东台市第一小学仇志刚《义务教育美术课程标准（2011年版）》（以下简称新“课标”）修订涉及的内容主要有：课程性质、课程的基本理念、课程的总目标与分目标、四个学习领域的课程内容、教学建议、评价建议、教材编写建议、课程资源开发与利用建议等方面。
但总方针与主要内容没有大的变化，比较旧版实验稿，方向更明确，文本更精练，内容更具体，表述更理性。
修订体现了美术教育专家学者在美术新课程实施若干年后，对课程标准的重新梳理，并在反思的基础上明确了发展方向。
下面就修订内容作具体解读:一、明确美术课程性质，突出学科特点关于课程性质的表述，2011版新“课标”与“课标”实验稿相比，其中最大的变化是：“课标”实验稿将美术课程定义为具有“人文性质”，而2011年版新“课标”却开宗名义道：“美术课程是以对视觉形象的感知、理解和创造为特征。
”于此，美术课程的“视觉性”因素愈发凸显，这也进一步强化学校美术教学的一个根本特点，即“直观形象性”。
美术教育作为一门视觉艺术学科，“形象性”是美术的基本特征，其教学有赖于向学生呈现可供直观认识的视觉造型形象。
给学生一种强烈的直观视觉感受，进而提升其内在的审美经验或激发其动手操作的学习欲望。
此外，美术教学中“对视觉形象的感知、理解和创造”也符合儿童视觉思维占优势的学习特点，它是美术课程教学的基本立足点。
同时新“课标”中增加美术课程四个特性的表述：“凸显视觉性”、“具有实践性”、“追求人文性”、“强调愉悦性”。
美术课程的“视觉性”特征作为首要特征，是首次在课标中明确提出。
愉悦性的提法也是本次修订新增的内容。
这些不仅凸显美术学科的价值，而且有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。
需要说明的是，美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。
它不仅是历史的印记，记录了人类特殊的存在与生活方式，也诠释了人的情感、意志、道德等精神内涵。
义务教育美术新课标(2011版)
义务教育美术新课标(2011版)第一章课程目标及理念1.1 课程目标1.1.1 培养学生的审美情趣和艺术熏陶1.1.2 提高学生的艺术表达能力和创造力1.1.3 培养学生的艺术鉴赏能力和文化素养1.2 课程理念1.2.1 尊重个体差异，注重学生的自主发展1.2.2 培养学生的美感和创造力1.2.3 打破传统教学的束缚，推崇多元化表达方式第二章课程内容及教学要求2.1 素描与造型2.1.1 素描基础知识与技法2.1.2 造型理论与实践2.2 水彩与油画2.2.1 水彩绘画基础知识与技法2.2.2 油画绘画基础知识与技法2.2.3 水彩与油画的创作与表达2.3 中国画与书法2.3.1 中国画基础知识与技法2.3.2 中国画题材与表现形式2.3.3 书法基础知识与技法2.3.4 书法的审美特点与表现方法2.4 彩泥与立体构建2.4.1 彩泥工艺的基本知识与技法2.4.2 创造性的彩泥表达与构建2.5 艺术鉴赏与文化素养2.5.1 艺术作品鉴赏的基本方法与技巧2.5.2 艺术与文化的关系及其内涵分析2.6 综合实践活动2.6.1 美术实践与综合创作2.6.2 艺术创作与社会实践的结合第三章教学方法与手段3.1 激发学生的学习兴趣与积极性3.2 创设良好的教学环境和氛围3.3 运用多媒体教学手段3.4 引导学生独立思考与创意表达3.5 注重实践与实验教学第四章课程评价与考核4.1 评价方式与标准4.1.1 德智体美全方位评价4.1.2 量化与定性评价相结合4.2 考核形式4.2.1 考试形式与内容4.2.2 平时作业与实践活动的评价第五章师资队伍建设与教材研究5.1 教师的专业素养与能力培养5.2 教材的研究与教材选用准则5.3 培训与研讨活动的组织与开展第六章家校合作与社会支持6.1 家庭教育与学校教育的协同6.2 学校与社会资源的整合文档结尾：附件：本文档涉及的相关教学材料和案例法律名词及注释：1.义务教育：指国家法定的普及基础教育阶段，为全体学生提供义务教育的政策。
2011年版义务教育美术课程标准解读
2011年版义务教育美术课程标准解读2011年版义务教育美术课程标准解读1.引言本文旨在解读2011年版义务教育美术课程标准，为教师和教育工作者提供指导和参考。
本文将逐章详细阐述该标准的每个章节以及相关要求。
2.课程目标2.1 总体目标该标准的总体目标是培养学生的美术素养、审美能力和创造思维，以及培养学生对美术的兴趣和欣赏能力。
2.2 细化目标在不同年级和不同学段，美术课程有具体的细化目标。
这些目标包括但不限于：培养学生的美感和审美情趣、培养学生的观察力和表达能力、培养学生的创新能力和想象力等。
3.课程标准3.1 年级目标根据学生的年级和学段，该标准提出了不同年级的目标要求。
包括但不限于：对于小学生，要求培养他们对色彩、造型、线条等基本美术元素的认知和运用能力；对于初中生，要求培养他们对艺术作品进行分析和解读的能力等。
3.2 课程内容该标准规定了美术课程的内容，包括但不限于：绘画、雕塑、版画、书法、设计等。
对于不同学段，课程内容也有相应的调整和要求。
3.3 授课要求该标准明确了对教师的授课要求，包括但不限于：注重培养学生的实践能力、鼓励学生的创新和个性发展、注重培养学生的美术作品的评价能力等。
4.评价标准该标准提供了美术课程的评价标准，包括但不限于：学生对美术作品的创新性和表现力的评价、学生对美术史和艺术家的了解和评价、学生在美术创作中的思维和表达能力的评价等。
附件：本文档涉及附件，详见附件“”。
法律名词及注释：1.义务教育：是指国家规定的基本教育阶段，包括小学和初中教育。
2.美术素养：指学生对美术的基本知识、技能和能力的掌握程度。
3.审美能力：指学生对美术作品进行感知、理解和评价的能力。
4.创造思维：指学生独立思考、创造性思维和解决问题的能力。
[小学美术课件]2011版小学美术新课程标解读讲座课件
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小学美术新课程标准解读一、明确课程性质，突出学科特点美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
美术课程的四大特性美术课程凸显视觉性。
美术课程具有实践性。
美术课程追求人文性。
美术课程强调愉悦性。
美术课程凸显视觉性。
美术课程具有实践性。
美术课程追求人文性。
美术课程强调愉悦性。
二、课程的基本理念发生了变化，适应了时代发展的需要。
旧课标的基本理念：一使学生形成基本的美术素养。
二激发学生学习美术的兴趣。
三在广泛的文化情境中认识美术。
四培养创新精神和解决问题的能力。
五为促进学生发展而进行评价。
新课标的基本理念：（一）面向全体学生（二）激发学生学习兴趣（三）关注文化与生活（四）注重创新精神三、搭建清晰的课程目标与内容的递进结构造型?表现第一学段强调“尝试”和“体验”；第二学段强调“初步认识”、“激发想象”和“创作愿望”；第三学段强调“运用”、“选择”和“发展构思和创作能力”；第四学段强调“有意图的运用”、“探索不同的方法”和“发展具有个性的表现能力”等。
四、全面梳理了课程内容，明确评价要点改“学习领域、教学活动建议、评价建议”为“目标、学习活动建议、评价要点”的三个条目。
要求更明确：如“辨别12种以上的颜色。
”“运用3种以上的方法，创作表达一定意图的立体作品。
”“能说出至少6位重要美术家（中外各3位）及其代表作品。
”五、突出强调课程开设的基本要求与保障满足学生学习美术的基本条件在美术学习中，必备的美术学习工具和材料包括绘画工具、材料和泥工工具、材料。
1～9年级的学生必备画笔、颜料和美术专用纸张。
面对新课改，我们该做些什么？从转变教学观念入手，从课堂教学抓起，培养学生浓厚的兴趣。
实现教学形式和方法的多样化 1.利用本土资源教美术 * 努力实现教学形式和方法的多样化。
2.利用乡村文化教美术 3.利用特色材料教美术。
小学美术新课程标准：专业解读
小学美术新课程标准：专业解读一、前言根据《全日制义务教育美术课程标准（2011年版）》，新的美术课程标准旨在促进学生全面发展，培养学生的审美情感、创新精神和实践能力，使其成为具有国际视野和民族精神的社会主义建设者和接班人。
二、课程理念新的美术课程标准强调“以人为本”，尊重学生个性差异，关注学生发展需求，倡导以学生为中心的教学理念。
同时，注重学科交叉融合，提高学生的综合素养，实现知识、能力、态度的全面发展。
三、课程目标1. 知识与技能：了解美术基本概念、技法和美术史，掌握一定的美术创作能力。
2. 过程与方法：培养观察、思考、分析和解决问题的能力，提高创新和实践能力。
3. 情感、态度和价值观：培养健康的审美情感，树立正确的审美观念，增强民族自豪感。
四、课程内容1. 美术基本概念与技法：包括绘画、书法、雕塑、设计等，让学生掌握基本的美术表现手法。
2. 美术欣赏：培养学生对美术作品的鉴赏能力，了解不同时期、不同风格的美术作品。
3. 美术史：使学生了解中国美术史和外国美术史，认识著名美术家及其作品。
4. 创意实践：鼓励学生发挥想象，进行创新性美术创作，培养独特的艺术风格。
五、课程实施1. 教学方法：采用启发式、讨论式、实践式等教学方法，激发学生兴趣，提高学生参与度。
2. 评价方式：注重过程性评价与终结性评价相结合，全面评价学生在美术课程中的表现。
3. 教学资源：充分利用校内外美术资源，如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，拓宽学生视野。
4. 课程拓展：开展校内外美术活动，如美术比赛、展览、社会实践等，提高学生综合素质。
六、课程保障1. 师资队伍：提高美术教师的专业素质和教育教学水平，保障课程的实施质量。
2. 教学设施：完善美术教学设施，为学生提供良好的学习环境。
3. 教学研究：开展美术教育教学研究，不断优化课程内容和教学方法。
七、结语新的小学美术课程标准以培养学生全面发展为目标，关注学生个性差异，倡导以人为本的教育理念。
小学美术课程标准2011
小学美术课程标准2011小学美术课程是培养学生审美情感、创造能力和实践技能的重要途径，也是促进学生全面发展的重要组成部分。
2011年发布的小学美术课程标准，对小学美术教育的目标、内容、方法等方面进行了规范和指导，为小学美术教学提供了重要的依据和指导。
首先，小学美术课程标准明确了小学美术教育的总体目标。
它要求通过美术教育，培养学生的审美情感和创造能力，提高学生的艺术修养，激发学生对美的热爱和追求，促进学生的全面发展。
这一目标的确立，为小学美术教学提供了明确的指导方向，也为教师们在教学中树立正确的教育观念提供了依据。
其次，小学美术课程标准规定了小学美术教育的基本内容。
它包括了美术基础知识、技能和实践活动等方面的内容。
在美术基础知识方面，要求学生掌握绘画、造型、色彩、构图等基本知识，了解美术史、美术理论等相关知识。
在技能方面，要求学生掌握绘画、剪纸、手工制作等技能，培养学生的实践能力。
在实践活动方面，要求学生通过实际的美术创作活动，培养学生的审美情感和创造能力。
这些内容的规定，为小学美术教学提供了具体的教学内容和要求，也为学生的美术学习提供了具体的指导。
再次，小学美术课程标准规定了小学美术教育的教学方法。
它要求教师在教学中要注重启发学生的艺术创造力，注重培养学生的审美情感，注重引导学生进行实际的美术创作活动。
这些要求，为教师们在教学中提供了重要的指导，也为学生的美术学习提供了更加丰富的教学方式。
最后，小学美术课程标准还规定了小学美术教育的评价方式。
它要求对学生的美术学习进行综合评价，包括对学生的美术作品、美术知识和技能等方面进行评价。
这一规定，为教师们在教学中提供了重要的评价依据，也为学生的美术学习提供了更加科学的评价方式。
总之，小学美术课程标准2011的发布，为小学美术教学提供了重要的依据和指导，对小学美术教育的发展起到了积极的推动作用。
教师们要结合实际，认真贯彻执行这一标准，不断提高教学质量，促进学生的全面发展。
小学美术新课标解读ppt课件
• 3.提高对自然美、美术作品和美术现象（多了“美术现象”是“大 美术”使然，视觉文化是大美术的基础）的兴趣，形成健康的审 美情趣，崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增 强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。 （侧重“情感、 态度和价值观”。取消了“简短评述”，使得“应试教育”在美 术“这死儿记不硬太 背好 ”使 了了 ），但是对教学. 的要求提高了，因为老师也不13能
课程性质
• 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征， 是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全 体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具 有不可替代的作用。
• 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、 触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能 力、表达和交流能力。
• 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒 介或新媒体创造作品，发展想象能力、实践能力和创 造能力。
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课 程 设 计 思 路
课程设计思路
• 以美术学习活动方式划分学习领域，加强综 合性和探究性
• 根据学生的身心发展水平，分学段设计课程 内容和学习活动
• 在保证基本规定性的同时，给予教师教学更 大的空间
四个学习领域
“造型•表现” “设计•应用” “欣赏•评述” “综合•探索”
4个学段 第一学段：1～2年级 第二学段：3～4年级 第三学段：5～6年级 第四学段：7～9年级
式原理，描绘事物，表达思想与情感。 （又一次强调了“思想”与“情感”，说明它
们很重要。他们确实很很很重要） 学习对比、调和等色彩知识以及简单的绘画构图和透视知识。
小学美术课程标准2011
小学美术课程标准2011美术教育是小学教育中不可或缺的一部分，它不仅培养了学生的审美情趣，更重要的是促进了学生的综合素质发展。
2011年发布的小学美术课程标准，对于指导学生的美术学习和教学实践具有重要意义。
本文将对小学美术课程标准2011进行解读和分析，以期为美术教育工作者和学生家长提供一些参考和借鉴。
首先，小学美术课程标准2011明确了美术教育的总体目标和基本要求。
它强调了美术教育对学生审美情感、创造力、表现力和艺术修养的培养，要求学生在美术学习中不仅要学会欣赏和理解艺术作品，更要具备一定的绘画技能和表现能力。
这些要求为美术教学提供了明确的指导，也为学生的美术学习提供了明确的方向。
其次，小学美术课程标准2011对美术教学内容进行了详细的规定。
它包括了美术基础知识、绘画技能、美术鉴赏和实践等方面的内容。
这些内容的规定不仅为教师提供了教学大纲，也为学生提供了学习的重点和难点。
在教学实践中，教师可以根据这些内容规定，有针对性地开展教学活动，帮助学生全面提高美术素养。
再次，小学美术课程标准2011对美术教学方法和手段进行了一定的要求。
它强调了美术教学要注重学生的实践和体验，要注重培养学生的观察力和表现力。
这些要求为美术教学提供了一定的指导和借鉴，也为教师提供了一些可操作的教学方法。
在教学实践中，教师可以根据这些要求，灵活运用各种教学手段和方法，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
最后，小学美术课程标准2011还对美术教学评价进行了一定的规定。
它强调了美术教学评价要注重学生的综合素质发展，要注重学生的实际表现和创造能力。
这些要求为美术教学提供了一定的评价标准和方法，也为学生提供了一些可操作的学习指导。
在教学实践中，教师可以根据这些要求，合理设计评价方式和评价标准，全面了解学生的学习情况，及时调整教学策略，促进学生的全面发展。
总之，小学美术课程标准2011为美术教育提供了明确的指导和规范，它对于指导学生的美术学习和教学实践具有重要意义。
2011版小学美术课程标准
2011版小学美术课程标准2011年版小学美术课程标准是根据国家教育部发布的教育法规和教育改革精神，结合国内外美术教育理论和实践经验，制定出的一套规范性文件。
该标准旨在引导小学生全面发展，培养其审美情趣、创造力和艺术修养，提高美术教育的质量和水平。
首先，2011版小学美术课程标准明确了小学美术教育的总体目标和基本要求。
其中，强调了培养学生的审美情趣和创造能力，提出了小学美术教育的基本任务和指导思想。
此外，还对小学美术教育的内容、方法、评价等方面进行了详细的规定，为教师的教学活动提供了明确的指导。
其次，2011版小学美术课程标准对小学生的美术素养提出了具体要求。
在审美情趣方面，要求学生培养对美的感受和理解能力，欣赏和鉴赏优秀的美术作品。
在创造能力方面，要求学生通过绘画、造型、手工等形式，表达自己的想法和情感，培养其观察、想象和创造能力。
在艺术修养方面，要求学生了解中国传统文化和世界各国的艺术文化，培养对艺术的热爱和尊重，形成正确的艺术人生观和价值观。
再次，2011版小学美术课程标准还对美术教育的教学内容进行了具体划分。
从一年级到六年级，分别规定了学生在各个年级应学习的美术知识和技能，包括绘画、造型、色彩、手工等方面的内容。
同时，还对美术教育的教学方法和手段进行了要求，提出了注重实践、注重体验、注重启发式教学的原则，鼓励学生通过观察、模仿、创造等方式学习美术知识。
最后，2011版小学美术课程标准还对美术教育的评价进行了规定。
要求教师根据学生的实际表现，综合考虑学生的作品、态度、参与程度等方面的情况，进行全面的评价。
同时，还强调了对学生的激励和引导，鼓励学生在美术学习中不断进步，树立正确的学习态度和价值观。
总之，2011版小学美术课程标准是指导小学美术教育的重要文件，对于规范和提高小学美术教育的质量和水平具有重要意义。
教师应当深入学习和理解该标准，结合实际教学，切实落实好各项要求，努力培养学生的美术素养，为他们的全面发展和未来的成长打下良好的基础。
2011版小学美术课程标准
2011版小学美术课程标准和创造欲望美术课程应该注重激发学生的研究兴趣和创造欲望。
通过生动有趣的教学方式和丰富多彩的实践活动，让学生在愉悦的氛围中研究美术知识和技能，培养学生对美的热爱和创造力，激发学生的研究兴趣和创造欲望，让学生在美术研究中获得快乐和成就感。
三）注重学生的情感体验和审美教育美术课程应该注重学生的情感体验和审美教育。
通过让学生欣赏和分析不同时代、不同文化背景下的美术作品，让学生从中感受美的魅力和文化内涵，培养学生的审美品位和审美能力，提高学生的情感体验和文化素养，让学生在美术研究中获得全面的人文教育。
四）注重学生的实践能力和创造能力美术课程应该注重学生的实践能力和创造能力。
通过让学生运用传统媒介或新媒体创造作品，让学生在实践中掌握美术知识和技能，培养学生的实践能力和创造能力，让学生在美术研究中获得实践经验和创造成就感。
三、课程目标一）知识与技能目标1.了解和掌握美术基本概念、基本语言和基本技能，具有对美术作品的基本分析和欣赏能力。
2.了解和掌握不同媒介的基本特点和使用方法，能够灵活运用传统媒介或新媒体创造作品。
二）能力目标1.发展感知能力、形象思维能力和表达和交流能力，能够通过视觉形象表达自己的思想、情感和创意。
2.培养审美品位和审美能力，能够欣赏和分析不同时代、不同文化背景下的美术作品。
3.发展想象能力、实践能力和创造能力，能够运用美术知识和技能创造具有个性和创意的作品。
三）情感目标1.培养对美的热爱和追求，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望和能力。
2.培养自信心和健康人格，增强自我认知和自我表达能力，形成积极向上的人生态度。
兴趣是研究美术的基本动力之一。
美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情感和认知特征相适应。
通过灵活多样的教学方法激发学生的研究兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。
美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2011版美术新课标解读
学段
目标要求
第一学段 （1-2年级 ） 第二学段 （3-4年级 ）
第三学段 （5-6年级 ）
第四学段 （7-9年级 ）
观察身边的用品，初步了解外形与用途的关系。尝试不 同工具，用身边容易找到的各种媒材，进行简单组合和 装饰，体验设计和制作活动的乐趣。
尝试从形状与用途的关系，认识设计和工艺的造型、色 彩、媒材，学习对比与和谐，对称与均衡等形式原理， 用手绘草图或立体制作的方法表现设计构想，感受设计 和工艺与其他美术活动的区别。
从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、 媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形 式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形 与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。
了解设计的主要门类和基础知识，运用对比与和谐、对 称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等形式原理以及各 种材料和制作方法，进行创意设计和工艺制作，改善环 境与生活，表达设计意图，评述他人的设计和工艺作品， 形成初步的设计意识。
1、表述清晰准确，明确学科特性
（1）课程性质
标准（2011年版）新课标中对于美术课程的性质 表述为：美术课程以对视觉形象的感知、理解和 创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九 年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实 施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
实验（2001年版）课标中明确指出:“美术课程具有 人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义 务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质 教育的过程中具有不可替代的作用。”
需要关注和表达的内容的递进
1-2年级 大胆表达感受
3-4年级 表达感受与认识 5-6年级 用简单的美术术语对美术作品的内容
（2）课程基本理念
义务教育美术课程标准2011版解读
义务教育美术课程标准2011版解读第一部分课改十年总结一、概要20世纪末，为适应未来社会、经济和文化等方面的发展要求，抢占新世纪的战略制高点，世界上许多国家都在积极做人才的准备，对公民的素质提出了新的要求，从而掀起了新一轮的基础教育课程改革的浪潮。
为了顺应这一形势，我国也从2000年正式启动了基础教育课程改革。
这是1949年以来的第8次基础教育课程改革，国家非常重视，投入大量的人力和经费，操作方式也与以往不同。
其力度之大，变化之大，影响之大可谓前所未有。
正是在国际国内的背景之下，按照教育部的部署，基础教育美术课程的改革正式拉开了序幕。
《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》所倡导的理念和方法，通过教材的编写和对教师的培训、研修工作，深刻地影响了义务教育阶段的美术教育，而且辐射到校外的美术教育和高师美术教育，形成了美术教育的一个高潮。
经过十年的使用，总体上看，我省教师们对美术课程标准的评价比较积极，认同度较高。
对实施过程中存在的问题，认为主要是由于领导不重视而导致对师资配备不足，设备条件较差。
而更深层的原因是应试教育的弊端在现实教育情境中尚未得到完全的纠正，对美术课程的重视程度虽然有了很大程度的改善，但依然未达到理想的状态。
二、我省实施美术课标（实验稿）的基本情况（一）《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》的颁发，产生了多方面的积极影响，在新课标理念的引领下，美术课堂产生了一系列新的变化：1、美术教师的教育观念有了根本的转变，更加关注学生的主体发展；2、美术教育质量有了大幅提高，全省教学质量趋于均衡；3、学生学习的主体地位和兴趣爱好得到了尊重；4、美术课的教学方式更加生动、活泼，学生更爱上美术课了；5、教师的教学手段更为丰富、多样；6、教师学习新课标，研究新教材，积极开发课程资源，已初步形成风气。
（二) 我省在实施课标（实验稿）过程中存在的主要问题：1、美术教学方法上尚未把握知识、技能的传授与创造力培养之间的关系。
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2011小学美术新课标解读中华人民共和国教育部制定义务教育《美术课程标准(2011年版)》解读指导思想 (一)指导思想与遵循《基础教育课程改革纲要》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》整的精神，依据对美术学科发展的科学认识和对体中国基础美术教育现实状况的准确把握，努力思使《义务教育美术课程标准修订稿》(以下简称《标准(修订稿)》)更科学，更完善，更路可行，满足社会发展对人的素质的要求，适应中国义务教育阶段的美术教学实际。
指导 (二)整体思路思–1(保持原有的基本理念和学习领域，以调想整、充实和完善为主，不进行大的改动。
与–2(以学生的发展和教师的教学实际作为修订工作的起点。
整–3(追求国际水平与体现中国特色相结合。
体–4(力争美术本体与教育功能相平衡。
思–5(以科学理性的态度进行文本表述。
–6(追求文本精致，突出可理解性。
路全文从19200多字减少到14800多字课标组召集人: –中央美术学院院长潘公凯教授、成–中央美术学院党委书记杨力研究员员–首都师大博士生导师、原课标组长尹少淳教授成员: –华东师范大学艺术学院博士研究生导师钱初熹教授–上海师范大学初等教育学院胡知凡教授–南京艺术学院博士研究生导师奚传绩教授–南京师范大学《中国美术教育》原主编陈通顺教授–中国艺术教育促进会副秘书长侯令特级教师–人民美术出版社副总编辑欧京海编审–北京市光明小学校长廖文胜特级教师。
总–新总目标目–原总目标–课程总目标按―知识与技能‖、–美术课程总目标按―知识―方法与过程‖、―情感、态与技能‖―过程与方标度和价值观‖三个维度设定如下: 法‖―情感、态度和价值观‖三个维度设定如下。
对–学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种–学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发比工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富创意，了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作，视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术表达情感与思想，改善环学习的持久兴趣;了解基本美境与生活;学习美术欣赏术语言的表达方式和方法，表和评述的方法，提高审美达自己的情感和思想，美化环能力，了解美术对文化生境与生活。
在美术学习过程中，活和社会发展的独特作用。
激发创造精神，发展美术实践学生在美术学习过程中，能力，形成基本的美术素养，丰富视觉、触觉和审美经陶冶高尚的审美情操，完善人验，获得对美术学习的持格。
(172字) 久兴趣，形成基本的美术素养。
(158字)课一、课程性质程美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础性课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
美术课程凸显视觉性。
学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。
质美术课程具有实践性。
学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。
比美术课程追求人文性。
学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，涵养人文精神。
美术课程强调愉悦性。
学生在美术学习中自由抒发情感，表达个较性和创意，增强自信心，养成健康人格。
1998 九年义务教育全日制小学美术教学大纲(试用修订版) 九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程 2000 全日制义务教育美术课程标准(实验稿) 美术课程具有人文性质课二、课程基本理念程面向全体学生基激发学生学习兴趣本关注文化与生活注重创新精神理念 2000 全日制义务教育美术课程标准(实验稿)比使学生形成基本的美术素养激发学生学习美术的兴趣较在广泛的文化情境中认识美术培养创新精神和解决问题的能力为促进学生发展而进行评价课程三、课程设计思路设以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性计根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动思在保证基本规定性的同时，给予教师教学路更大的空间解四个学习领域―造型表现‖ ―设计应用‖ 4个学段第一学段:1,2年级第二学段:3,4年级读―欣赏评述‖ ―综合探索‖ 第三学段:5,6年级第四学段:7,9年级课四个学习领域程―造型表现‖ ―设计应用‖ ―欣赏评述‖设―综合探索‖计美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分为―造型表现‖―设计应用‖―欣赏评述‖和―综合探索‖四个学习领域。
思美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。
为了便于学习，将创作活动再具体分为―造型表现焙汀吧杓朴τ谩绷礁鲅傲煊颉,?―造型表现‖是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。
―设计应用‖学习领域包括设计和工艺学习内容，既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。
(对解这个领域的表述更明晰了，特别是明确分出了―设计‖和―工艺‖两部分) ―欣赏评述‖这一学习领域则注重通过感受、欣赏和表达等读活动方式，内化知识，形成审美心理结构。
综合性学习是当代教育发展的一个新特点，美术课程特别设置了―综合探索‖这一新的学习领域。
―综合探索‖学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。
课程儿童系指18岁以下的任何人除非对其适用之法律规定成年年龄低于18岁。
——国际《儿童权利公约》设四个学习领域―造型表现‖计―设计应用‖ ―欣赏评述‖思 1-3岁―没有‖ 的时代、身体成长的时―综合探索‖ 代 4-6岁―游戏‖ 的时代、高兴参与的时路代 7-9岁―收集‖ 的时代、细致观察的时解代 10-12岁―巩固‖的时代、空间的时代读 13-15岁―选择‖ 的时代、表现的时代 16-18岁―择业‖ 的时代、专业化的时代四、课程总目标课美术课程总目标按―知识与技能‖―过程与方法‖―情感、态度和价值观‖三个维度设定。
程学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作，目表达情感与思想，美化环境与生活;学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术标学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
比 1998 九年义务教育全日制小学美术教学大纲(试用修订版) 教学目的:通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基较本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
2000 全日制义务教育美术课程标准(实验稿) 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
课―学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法;运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活;学程习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
‖目学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意标 (过程与方法)，了解美术语言及其表达方式和方法 (知识与技能);解运用各种工具、媒材进行创作(过程与方法)，表达情感与思想，改善环境与生活(知识与技能)。
读学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力(过程与方法)，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用(情感、态度和价值观)。
学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验 (过程与方法)，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养(情感、态度和价值观)。
改进与增加之处课程激发创意(原为―激发创造精神‖);目了解美术语言及其表达方式和方法(原为―了解基标本美术语言的表达方式和方法‖); 改善环境与生活(原为―美化环境与生活‖);解运用各种工具、媒材进行创作(原为―尝试各种工读具、材料和制作过程‖); 了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
课美术课程总目标按―知识与技能‖―过程与方法‖―情感、态度和价值观‖三个维度设定。
明确―三个维度‖让老程师们制定教学计划、写教案，更明确、更方便学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法;运用(原来是―尝试‖，目这基本无法评价，因为蜻蜓点水也可以称为―尝试‖，过去的大纲的要求是―掌握‖，这又太―学科‖了。
现在的―运标用‖比较适中)各种工具、媒材(将―材料‖改为―媒材‖，绝对的―与时俱进‖。
因为―媒材‖包含了数码等―非物质‖，而―材料‖基本是―纯物质‖)进行创作，表达(此解处去掉了―自己‖，因为是教育，需要了解他人，只有纯艺术才可以只―自己‖)情感与思想，美化环境与生活;学习读美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用(这句加的好，美术可不仅仅是―自娱自乐‖。
也不是哪谁谁谁的跟班)。
学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
(这两句组合在一起明确了美术课的终极目标)课 (一)―造型表现‖学习领域的目标程分 1.观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、目统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。
(侧重―知识与技能‖。
主要是动脑能力，只要想到，在做到就很标容易了。
所以提高眼界很重要，要多看，眼高了很容易带起―手高‖)解 2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
(侧重―过程与方法‖。
这主读要是动手能力，只有敢动手、会动手，脑袋里的感觉才能表达出来，才能表达好) 3.体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。
(侧重―情感、态度和价值观‖。
这里面就包含了情感价值观，要获得―持久‖这一条绝对不能绕过)课 (二)―设计应用‖学习领域的目标程分 1.了解设计与工艺的知识、意义与价值以及―物以致用‖的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注(简单的―关注‖二字太重要了，目现在缺的就是它，满眼都是―假大空‖和―好大喜功‖)身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。