2018年中国艺术研究院711艺术概论考研参考书笔记分享

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中国艺术研究院书法创作考研711艺术概论参考书籍汇总

中国艺术研究院书法创作考研711艺术概论参考书籍汇总
才思教育在全国首次推出研究生辅导中的“五指理念”(即指定院校、指定学院、指定专业、指定方向、指定教师)。并在“全心全意,因才思教”的理念下,采取一对一的教学方法,让考生能够有着最为符合自己特点的作品和最为专注的教师进行24小时的督导,做到一切只为一人定制,你的作品,绝对不会和他人重复。同时,文化课的辅导也将全部按照北大清华的要求对考生进行一对一的定制。
以下资料由才思教育中国艺术研究院教学培训部整理,以下资料完全符合中国艺术研究院要求,对报考中国艺术研究院的考生极为重要,请考生仔细阅读。
才思教育作为中国艺术研究院考研考博最权威的辅导机构和领军机构,自开办中国艺术研究院培训以来,始终对中国艺术研究院有着独到的理解。
《美学拾穗集》 百花出版社 朱光潜
《美学拾穗集》是朱光潜80岁以后,有关美学的论文和札记的选集,大体反映了作者晚年的美学工作及学术观点。用于补充论点论据。
《西方美学史》 人民文学出版社 朱光潜
朱光潜在19年711艺术概论的考题里面有出现,西方美学史是朱光潜先生的代表作,很有必要研读。
《美学散步》 上海人民出版社 宗白华
宗白华先生最重要的美学论集,也是他生前惟一一部美学著作,几乎汇集了其一生最精要的美学篇章,其词句典雅优美、充满诗意,是中国美学经典之作和必读之书。

711艺术概论

711艺术概论

711艺术概论【实用版】目录1.711 艺术概论的概念与背景2.711 艺术概论的主要内容3.711 艺术概论的价值与意义正文【711 艺术概论的概念与背景】711 艺术概论是一本关于艺术理论和实践的综合性著作,由我国著名学者、艺术家和教育家联合编写。

该书首次出版于 2010 年,目前已经成为我国艺术教育领域的经典教材。

711 艺术概论之所以得名,是因为它涵盖了艺术领域的七大主要门类(绘画、雕塑、建筑、音乐、戏剧、舞蹈、电影),以及每个门类下的十一个关键议题。

【711 艺术概论的主要内容】711 艺术概论主要包括以下内容:1.艺术起源与发展:探讨艺术的起源、演变和历史发展,以及各个时期的艺术特点和代表作品。

2.艺术门类的划分与特征:详细分析七大艺术门类的特点、表现手法和创作规律。

3.艺术创作与表现:讨论艺术家的创作观念、技巧和表现手法,以及如何发挥艺术作品的审美价值和社会功能。

4.艺术批评与鉴赏:介绍艺术批评的方法、标准和历史,以及如何鉴赏和评价艺术作品。

5.艺术教育与传播:关注艺术教育的目标、方法和发展趋势,以及艺术作品的传播、交流与合作。

【711 艺术概论的价值与意义】711 艺术概论作为一部全面、系统的艺术理论教材,具有很高的学术价值和实用意义。

它有助于:1.提高人们的艺术素养:通过学习 711 艺术概论,读者可以全面了解艺术领域的知识,提高自己的艺术鉴赏能力和审美水平。

2.培养艺术人才:711 艺术概论为艺术教育提供了丰富的教学内容和方法,有助于培养具有专业素养和创新能力的艺术人才。

3.促进艺术创作与研究:711 艺术概论为艺术家和学者提供了广泛的理论依据和研究方法,有助于推动艺术创作和研究的深入发展。

4.推动艺术传播与交流:711 艺术概论介绍了世界各国的艺术发展历程和代表作品,有助于促进国际艺术交流与合作,提高我国艺术在国际舞台上的地位和影响力。

中国艺术研究院中国书法创作与理论研究考研参考书、真题解析、复试经验分享

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育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站:12018年中国艺术研究院美术(专业学位)考研招生信息、考试科目、导师育明教育提示:2018年中国艺术研究院美术专业学位(实践类)考生须知一、第四门专业创作业务课二【511专业创作】考试时间为6小时:中途不得离开考场,考生自备饮用水和食物。

二、美术实践类各研究方向考生自备材料及工具要求:(一)中国画创作方向考生,自备笔、墨、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的国画材料与工具(纸张、画板、画架等由考点提供)。

(二)书法创作方向考生,自备笔、墨、砚台、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法材料与工具(纸张、画板、画架等由考点提供)。

学科、专业名称(代码)研究方向指导教师考试科目35中国书法创作与理论研究陈忠康博士①101思想政治理论②202俄语或203日语或204英语二③711艺术概论④511专业创作育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站:2(三)书法篆刻创作及篆刻艺术创作方向考生,自备笔、墨、篆刻工具、印泥、砂纸、拓边款用的工具与材料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法、篆刻材料与工具(石料、宣纸、印签纸等由考点提供)。

(四)油画创作方向考生,自备画笔、油彩、调色板、图钉、裁纸刀等适用的素描及油画材料与工具(画板、画架及统一规格的画框由考点提供)。

(五)雕塑创作方向考生,自备泥塑工具、铁丝、钳子、素描用笔(雕塑泥、纸张、画板、喷壶由考点提供)。

(六)陶艺设计及视觉传达设计方向考生,自备笔、墨、颜料、笔洗、尺、裁纸刀等设计用绘图材料与工具(纸张、画板由考点提供)。

2015年中国艺术研究院美术(专业学位)【711艺术概论】考研真题育明教育独家内部提供一、名词解释1、彩陶2、随类赋彩3、题跋4、南桃北柳5、米洛的维纳斯6、塞尚7、苏州园林8、敦煌写经二、简答育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站:31、论美术的时代精神2、美术的网络维护3、美术形象性具有独立审美三、论述1、论现实主义美术的特点与意义育明教育独家专注中国艺术研究院美术(专业学位)考研专业课辅导。

2018年中国艺术研究院艺术学理论考研参考书讲解

2018年中国艺术研究院艺术学理论考研参考书讲解

2018年中国艺术研究院艺术学理论考研参考书讲解本文系统介绍中国艺术研究院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题,才思教育老师给大家详细讲解。

特别申明,以下信息绝对准确,才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构!艺术概论笔记为什么说精神生产具有不平衡关系?精神物质生产的不平衡关系:精神受物质制约,但又具有相对独立性。

从人的需要(马斯洛的人的“需要多层次说”)和生产的目的来说第一,精神生产满足精神审美认知需求。

第二,物质生产——使用、交换、价值属性、商品属性;精神生产——审美属性。

第三,从生产过程和结果来看独立于物质生产的特征,艺术精神,构思,技巧投入和一般工艺品不一样。

揭示艺术系统的奥秘创造性被扭曲,淹没与根本原理违背片面追求票房收视率艺术把握世界方式形象性特征:不单是具象,可视可听都包括。

借助艺术通感。

音到形,诗到画。

和科学性概念理性把握世界不同特征的美——运用形象进行创造性的想象的重要。

“艺术既表现人们的感悟,又表现思想”艺术形象性:1、主观客观的统一,有意味的形式主观因素消失在客观的因素中——建筑客观因素消失在主观因素中——音乐2、内容与形式的统一内容的存在呈现方式——形式从内容出发来选择创造形式,形式对艺术表现有明显的能动作用。

形式具有强而独立的审美价值。

3、个性与共性的统一艺术概况的问题艺术的真实:一种审美化的真实,一种主观见之于客观的真实。

特征:1、主观性。

2、内蕴性。

3、假定性,以假定性情景表现对社会生活的理解和感悟。

4、诗艺性,通过想象虚构,对生活改造,重组再造。

不是主观的说明,而是具体的表现。

艺术家对生活真实进行选择,提炼,补充。

情感逻辑和生活逻辑。

艺术的情感把握特征:情感评价与判断活动,通过隐曲的方式,非说教式的方式,适当的艺术表现手段,艺术感染力,你的审美同情,对艺术作品的领悟,情感共鸣,净化,回味。

延留的状态都贯穿情感。

1、情感价值取向-—真诚性,高尚性对反面人物的犯人化处理实际上是在价值倾向上出现问题。

2023年中国艺术研究院专业一艺术概论背景介绍以及参考书

2023年中国艺术研究院专业一艺术概论背景介绍以及参考书

2023年中国艺术研究院专业一艺术概论:历年真题解读
第三,文论 文论是这几年逐步考察的重点,这里的文论主要是中国古 代文论和一些西方文论的内容,但涉及面却很广,难度来讲 也不是很大,对同学们来讲,是可以算作常识性的内容来学 习和整理的。
2023年中国艺术研究院专业一艺术概论 参考书:艺术概论
《艺术概论》文化艺术出版社 王宏建 本书为高等院校艺术基础理论教材,是文化部教育科技司组织 编写的《中国艺术教育大系》重要选题之一。 本书是在文化部前艺术教育事业管理局一九八一年组织编写的 全国艺术院校统编教材《艺术概论》的基础上,吸收了现当代美学 和文艺学研究的部分新成果,结合八十年代以来新出现的各种艺术 现象和艺术问题,针对艺术院校学生当前的文艺思想实际,重新编 写的一本艺术理论教材。
2023年中国艺术研究院专业一艺术概论 参考书:艺术学概论
《艺术学概论》高等教育出版社 杨琪 这是一本图文并茂、深入浅出的艺术理论著作。 全书共分六部分十六章,内容涉及:绪论、艺术本 质论、艺术创作论、艺术作品论、艺术接受论以及 艺术发展论。本书理论阐述科学严谨,文字流畅, 资料丰富,图片精美,是高等艺术院校学生必修的 基础理论教材。
2023年中国艺术研究院专业一艺术概论:背景介绍
艺术研究院的专业一的艺术概论分为了学硕和专硕两种,其中学硕的为 611艺术概论,专 硕的为711艺术概论。
611艺术概论从艺术研究院开始招生以来,题目的范围没有发生过太大的变化,题型近些 年 来 也 是 如 此 , 因 此 , 6 11 其 实 没 有 太 多 可 以 说 的 背 景 知 识 ;
《文学理论教程(第五版)》适合高校汉语言文学专业作为基 础课教材使用,也可以被其他专业作为选修课程教材使用。
2023年中国艺术研究院专业一艺术概论 参考书:西方美学史

711艺术概论

711艺术概论

711艺术概论摘要:一、711 艺术概论的背景与意义1.711 艺术概论的提出2.对艺术发展的影响二、711 艺术概论的主要内容1.艺术的定义与分类2.艺术的功能与价值3.艺术创作的基本原理三、711 艺术概论在我国的应用与实践1.艺术教育领域的应用2.艺术创作与批评的指导作用3.对我国艺术产业发展的新启示四、711 艺术概论的未来展望1.艺术理论的不断创新与完善2.艺术跨学科研究与应用3.我国艺术事业发展的机遇与挑战正文:711 艺术概论,作为一门探讨艺术基本原理与概念的学科,对于理解艺术现象、指导艺术创作与批评以及促进艺术产业发展具有重要意义。

本文将从711 艺术概论的背景与意义、主要内容、在我国的应用与实践以及未来展望等方面进行阐述。

首先,711 艺术概论的提出,是对艺术发展历史与现状的总结与提炼,旨在为艺术创作、批评、研究、教育等领域提供理论指导。

尤其是在我国艺术事业蓬勃发展的背景下,711 艺术概论的提出,无疑为我国艺术界提供了一个全新的理论视角与思考路径。

其次,711 艺术概论的主要内容包括艺术的定义与分类、艺术的功能与价值以及艺术创作的基本原理。

其中,艺术的定义与分类旨在廓清人们对艺术的模糊认识,明确艺术的范畴与边界;艺术的功能与价值则强调了艺术在人类社会中的重要地位与作用;而艺术创作的基本原理,则为艺术家提供了创作实践的理论指南。

再者,711 艺术概论在我国的应用与实践中,已经取得了显著的成果。

在艺术教育领域,711 艺术概论作为一门基础课程,对于培养学生的艺术素养与审美能力起到了关键作用;在艺术创作与批评领域,711 艺术概论为艺术家提供了理论支持,使得艺术创作与批评更加科学、有效;此外,711 艺术概论对我国艺术产业发展的启示,也为我国艺术产业的繁荣与进步提供了重要动力。

最后,展望未来,711 艺术概论将不断创新发展,以适应艺术理论研究与实践的新需求。

一方面,艺术理论需要不断丰富与完善,以适应艺术发展的多样性与复杂性;另一方面,艺术跨学科研究与应用将成为趋势,为艺术理论的发展提供新的动力与契机。

中国艺术研究院考研611艺术概论参考书

中国艺术研究院考研611艺术概论参考书

中国艺术研究院考研611艺术概论参考书(1)中国艺术研究院简介中国艺术研究院是中华人民共和国文化部直属的艺术科研、艺术教育与艺术创作的国家级艺术科研机构,是国务院首批公布的博士、硕士学位授予单位,现拥有艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学(含设计艺术学)等艺术学门类一级学科,以及文学门类下的二级学科文艺学。

几十年来,中国艺术研究院汇集了一大批在各学科领域卓有建树的著名学者和艺术家,如梅兰芳、程砚秋、张庚、郭汉城、黄宾虹、王朝闻、蔡若虹、朱丹、杨荫浏、缪天瑞、葛一虹、郑雪来、吴晓邦、侯宝林、周汝昌、冯其庸、李希凡、陆梅林等。

他们的学术理念和治学方法不仅构成了中国艺术研究院的学术传统,也成功地完成了中国艺术研究院教育思想的奠基礼,积累了培养博士和硕士研究生的丰富经验。

(2)611艺术概论参考书目《艺术概论》文化艺术出版社王宏建《艺术概论》北京大学出版社彭吉象《艺术原理》中国社会科学出版社1985年版罗宾·乔治·科林伍德著王至元、陈华中译《艺术概论》高等教育出版社杨琪《美学拾穗集》百花出版社朱光潜《美学散步》上海人民出版社宗白华中国现代学术思想史(以20世纪为中心)《清代学术概论》)中国人民大学出版社2004年版梁启超《清华大学王观堂先生纪念碑铭》,载《金明馆从稿二编》三联书店2001年版陈寅恪《中国现代学术要略》(或参考《中国现代学术经典》总序,河北教育出版社1996年版)三联书店2007年版刘梦溪《学术思想与人物》河北教育出版社2001年版刘梦溪《不够知己》岳麓书社2004年版温源宁著江枫译(3)艺术概论笔记王宏建《艺术概论》笔记+答案1:艺术起源说有(模仿发生说、游戏发生说、表现发生说、巫术发生说、认为艺术起源于劳动)。

2:马克思主义的起源说是(人是艺术产生的前提)3:马克思提出的两种生产的理论是指(社会意识形态的理论和“艺术生产”的理论)。

4:美术的主要特征是:(造型性、静止性)。

艺术概论重点复习笔记

艺术概论重点复习笔记

艺术概论重点一.艺术学之父:费德勒;此外有重要贡献的还有狄索瓦,乌提兹二.艺术学内容基本理论:艺术理论,艺术批评,艺术史艺术形象是客观与主观的统一形象性:艺术形象的内容与形式的统一艺术形象是个性与共性的统一艺术创作具有主体性的特点三.艺术特征:主体性:艺术作品具有主体性的特点艺术欣赏具有主体性的特点艺术的审美性事人类审美意识的集中表现审美性:艺术的审美性是真,善,美的结晶艺术的审美性内容美和形式美的统一四.艺术起源的几种观点:1. 艺术源于模仿2.艺术源于表现3.艺术源于巫术4.艺术源于劳动5.艺术源于劳动6.艺术源于多元决定论五.艺术发展规律:1.艺术随时代的变化而变化:任何时代的艺术都具有其他时代特有的精神面貌;前一个时代占据主要地位的艺术形式在后一个时代让位于新艺术形式;先秦建筑和屈原的《离骚》,汉乐府辞,六朝雕塑,唐诗宋词,元曲,明清小说;古希腊雕塑,中世界建筑,文艺复兴绘画,17到18世界戏剧,音乐。

2.艺术作为一种特殊的社会意识形态,它的发展不能脱离一定时代时代的物质生产条件欢和经济基础。

3.艺术生产发展与物质社会发展的不平衡:例如,中国春秋战国,魏晋南北朝,19世界俄国文学艺术成就空前繁荣4.艺术门类之间发展的不平衡:例如,原始岩画,壁画,文艺复兴绘画,水墨画,史前陶器,夏商周时期青铜,宋瓷,元代青花六.艺术种类1.根据艺术形象的存在方式,可分为时空艺术:例如绘画,雕塑,摄影,建筑,园林,工艺美术;时间艺术:例如音乐,文学,曲艺;时空艺术:例如电影,戏剧,电视,舞蹈,杂技2.根据艺术形象的感知方式,可分为视觉艺术:例如绘画,雕塑,摄影,建筑,舞蹈,工艺美术听觉艺术:例如音乐,曲艺想象艺术:文学3.根据艺术形象的创造方式,可分为造型艺术:例如绘画,雕塑,摄影,建筑,园林,工艺美术表演艺术:例如舞蹈,曲艺,戏剧,杂技语言艺术:例如文学综合艺术:例如电影,电视4.按使用和审美功能分为,美的艺术和实用艺术七.实用艺术1.建筑艺术定义:按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。

《艺术概论笔记1:艺术创作论》

《艺术概论笔记1:艺术创作论》

艺术创作论刘小土1.艺术创造活动/(过程)艺术创作活动是指艺术家在创作欲望的推动下,运用已掌握的艺术创作本领,以生活中得来的素材为材料,围绕一定的主题倾向,进行艺术思维,从而在头脑中形成比较完整的艺术意象,并能运用艺术语言和各种表现技巧,把它物化为供人欣赏的艺术形象,简言之,即艺术作品的全部创作过程,一般可分为艺术体验、艺术构思和意象物化三个重要阶段。

2.解衣般礴“解衣般礴”出自《庄子》的一段关于绘画活动的著名论述,其形象生动地描绘了艺术家创作时的自由情态。

借此说明,作为人类一种特殊的精神产品,艺术创作活动有其特殊的规律性,它是要求创作者纯化自己的思维,摒除杂念和功利心,以全身心投入其中的一种创造劳动,“解衣般礴”论即强调艺术创作中主体精神的作用,主张人的情感在创作活动中无拘无束的抒发,这一理论对中国艺术创作具有不可低估的作用。

3.庖丁解牛出自《庄子》,喻指人的自由获得在于主观精神和客观规律相一致。

艺术创作活动须长期摸索客观规律,使“技”游刃有余,达到自由境界,方能与“道”相通,而且,此外提及的“技”是含规律与含目的的,艺术家只有经过长期的勤学苦练和艰苦的艺术实践,才能达到出神入化、随心所欲如“庖丁解牛”一样的艺术境界,这是中国古典美学理论的一大贡献。

4意在笔先意在笔先是指艺术家在下笔前须先有充分的审美思维活动和立意,意在笔先又称“意在笔前”、“意存笔前”。

传言王维所作《画学秘诀》:“凡画山水,意在笔先”,清代画家方熏将“意”与风格相联系,认为“意”具有奇、高、深、远等特点,因此作品应具有相应的风格。

5“隐含的读者”“隐含的读者”是德国接受美学家伊瑟尔提出的概念,“隐含的读者”不是真实的读者,而是对读者接受能力和视野的潜在考虑,它贯穿于整个艺术创作过程之中,支配和制约着艺术家的创作活动,伊瑟尔指出:读者对文学作品的接受并不仅仅通过阅读表现出来,而是贯穿艺术创作的全过程;文学是一种交流的过程,它与读者之间的关系是一种对话的关系,因此,不论作者是否意识到,他在创作作品的过程中都会预先设计到“接受模式”,这就是“隐含的读者”。

2017年中国艺术研究院中国山水画创作研究 711艺术概论考研真题

2017年中国艺术研究院中国山水画创作研究 711艺术概论考研真题

育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站:12017年中国艺术研究院美术(专业学位)考研招生信息、考试科目、导师育明教育提示:2017年中国艺术研究院美术专业学位(实践类)考生须知一、第四门专业创作业务课二【511专业创作】考试时间为6小时:中途不得离开考场,考生自备饮用水和食物。

二、美术实践类各研究方向考生自备材料及工具要求:(一)中国画创作方向考生,自备笔、墨、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的国画材料与工具(纸张、画板、画架等由考点提供)。

学科、专业名称(代码)研究方向指导教师考试科目17中国山水画创作研究曹建华一级美术师①101思想政治理论②202俄语或203日语或204英语二③711艺术概论④511专业创作18中国山水画创作研究赵卫一级美术师①101思想政治理论②202俄语或203日语或204英语二③711艺术概论④511专业创作19中国山水画创作研究张伟平教授①101思想政治理论②202俄语或203日语或204英语二③711艺术概论④511专业创作20中国山水画创作研究袁学军一级美术师①101思想政治理论②202俄语或203日语或204英语二③711艺术概论④511专业创作育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站:2(二)书法创作方向考生,自备笔、墨、砚台、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法材料与工具(纸张、画板、画架等由考点提供)。

(三)书法篆刻创作及篆刻艺术创作方向考生,自备笔、墨、篆刻工具、印泥、砂纸、拓边款用的工具与材料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法、篆刻材料与工具(石料、宣纸、印签纸等由考点提供)。

(四)油画创作方向考生,自备画笔、油彩、调色板、图钉、裁纸刀等适用的素描及油画材料与工具(画板、画架及统一规格的画框由考点提供)。

(五)雕塑创作方向考生,自备泥塑工具、铁丝、钳子、素描用笔(雕塑泥、纸张、画板、喷壶由考点提供)。

(六)陶艺设计及视觉传达设计方向考生,自备笔、墨、颜料、笔洗、尺、裁纸刀等设计用绘图材料与工具(纸张、画板由考点提供)。

2018年中国艺术研究院中国绘画史611艺术概论考研参考书艺术学概论笔记整合

2018年中国艺术研究院中国绘画史611艺术概论考研参考书艺术学概论笔记整合

2018年中国艺术研究院中国绘画史611艺术概论考研参考书艺术学概论笔记整合本文系统介绍中国艺术研究院考研参考书及参考书解读、导师介绍等方面的问题,才思教育老师给大家详细讲解。

特别申明,以下信息绝对准确,才思教育就是顶尖的艺术硕士考研机构!《艺术学概论》北京大学出版社彭吉象本书内容分为三编:上编为艺术总论,系统论述了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能、文化系统中的艺术。

中编为艺术种类,把艺术分为5大部类16门艺术,从美学和文化学的角度进行了阐述,并且通过对中外28个经典作品的读解与分析,帮助大学生加深对艺术作品的理解,并掌握鉴赏作品的方法。

下编为艺术系统,对艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏进行了全面介绍。

本书注重从美学和文化学的角度来研究艺术,力求探索和发掘艺术的人文精神;吸收了国内外最新研究成果,在体系和内容上都有新的拓展;论述深入浅出、例证丰富,由感性认知到理性升华,符合学生的认知规律。

本书可供高等院校素质教育与艺术教育使用,也是文艺理论研究者和爱好者的必备参考书。

第八章综合艺术一、本章内容概要2.综合艺术的审美特征。

……(3)文学性与表演性。

戏剧、戏曲、电影、电视剧等综合艺术还有一个共同的审美特征,就是它们都必须经过二度创作,才能产生舞台形象、银幕形象或荧屏形象,并为广大观众所接受和欣赏。

在综合艺术的二度创作过程中,一度创作的核心是文学剧本,二度创作的体现是表演艺术。

所以,文学性与表演性在综合艺术中占有重要地位。

文学性是综合艺术的基础。

戏剧影视作品的创作,首先是从剧作者编写文学剧本开始的,只有在文学剧本的基础上,导演、演员和其它艺术工作者才能进行二度创作,将其展现在舞台上、银幕上或荧屏上。

文学剧本作为基础,还不仅仅因为它是创作的第一道工序,更重要的在于它是导演和演员进行再创作的依据。

一部优秀的文学剧本,为导演和演员的再度创作提供了广阔的天地和成功的地开端,相反,一部思想和艺术质量都很低的文学剧本,要想完成一个出色的戏剧影视作品,则是根本不可能的事情。

艺术概论考研复习笔记

艺术概论考研复习笔记

第一章艺术本质论第二章第三章第一节艺术的社会本质第四章“本质”;是事物的根本性质以及此一事物同其他事物的内部联系..第五章因为艺术的发生和发展都离不开人类社会;任何创造艺术品的人也是社会的人;没有社会;就没有现实的人;也就没有艺术;所以社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质第六章第七章一、艺术在社会中的位置第八章一艺术石一种社会意识形态;经济基础的上层建筑第九章艺术这种社会事物是一种相对于物质关系的社会意识形态;是建立在一定经济基础之上;并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑;它反映经济基础;也反作用于经济基础..第十章二.几种不同的社会意识形态的;它们的共性第十一章1上层建筑:是建立在经济基础之上的政治、法律、道德、哲学、宗教、艺术等观点或观念;以及这些观点或观念相适应的政治、法律等制度..第十二章2上层建筑包括两个部分:1、政治、法律等制度及相应的机构、措施..第十三章2、社会意识形态第十四章社会意识形态主要指:政治观点、法律观点、道德观念、以及哲学、宗教、艺术、各种不同的情感、幻想等等..第十五章3艺术与其他意识形态的关系:1、他们都是经济基础的反映;都决定于经济基础;2、它们反过来有对经济基础发生影响;即反作用于经济基础;3、而且它们之间也都相互作用;相互影响;这是他们的共性..第十六章第十七章作为社会意识形态的艺术;同其他形式的社会意识形态一样;是建立在经济基础之上的上层建筑;它发生和发展;归根到底是为经济基础所决定的..这种决定作用;表现在艺术的发生和发展上;经济基础最终决定了各个历史阶段的艺术的主要内容和形态..第十八章第十九章三.艺术是一种特殊的社会意识形态第二十章第二十一章艺术、文学宗教、哲学等等在各种不同的意识形态中;是“更高的”“悬浮于空中的”“更远离经济基础的”特殊的意识形态..而政治、法律及道德属于艺术等意识形态与经济基础之间的“中间环节”..第二十二章它们和经济基础的距离上有所不同;它们并不是一种平行的关系;分出不同的地位..反作用于经济基础的方式与程度也使不同的..艺术通过政治、道德、法律等“中间环节”联系于经济基础..艺术与“中间环节”的关系:直接和密切..第二十三章第二十四章四艺术通过“中间环节”联系于经济基础;它同“中间环节”的关系..第二十五章1.艺术与政治的关系:第二十六章1从整个社会历史的发展来看;政治对于艺术有着巨大的影响;但是这种影响是在上层建筑领域里的相互影响的关系;不是决定与被决定的关系..第二十七章2另一方面;政治与艺术虽然是相互影响的关系;但它们又不是一种平行的关系;它们在上层建筑所处的地位是不一样的..第二十八章3经济基础主要通过政治中介影响艺术;而艺术也主要通过政治中介反作用于经济基础..超越政治的艺术家是不可能存在的;超越政治的艺术也是不可能存在的..第二十九章 2. 艺术与道德的关系:第三十章1道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范;能指导人们一般的言论和行动;也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中的对于社会生活的反映第三十一章2另一方面;艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念;起到移风易俗的作用.. 第三十二章3进步的艺术总是努力反对旧道德;建立新道德;目的是建立新的经济基础;破坏旧的经济基础..第三十三章综上:艺术同政治、道德等“中间环节”的关系;是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系..它们一方面不是决定于被决定的关系;另一方面;艺术与经济基础的联系必须通过“中间环节”;因此政治与道德对艺术的影响是不可回避的..第三十四章五艺术与宗教的关系:第三十五章1宗教对艺术的影响;从根本上说是对艺术的否定..主要在于宗教利用艺术为自己服务;它的教义必然对艺术严加约束;把艺术当成吹捧和巩固自己的手段;从而限制了艺术发展的自由和独立性..第三十六章2从世界范围和人类历史来讲;宗教对艺术的影响无疑是很大的;宗教艺术占去了中外艺术史的很大一部分篇章..从本质上讲;宗教是自然压迫和社会压迫的产物;宗教的产生和发展归根到底是由社会经济基础决定的..第三十七章3从根本上讲;最终决定宗教和艺术发展的只能是经济基础;宗教和艺术的关系是在上层建筑领域内的相互影响;相互作用;相互渗透的关系;它们都反映经济基础;为经济基础所决定..第三十八章艺术与宗教的区别:第三十九章1宗教只需要空虚的幻想;不要求真实地反映现实世界..第四十章2艺术要求真实的认识世界和反映社会生活..第四十一章3宗教形象不同于艺术形象 ..第四十二章艺术与哲学的关系:第四十三章哲学作为一定的世界观;必然对艺术创作活动发生影响;而艺术不但要反映一定的哲学观念;并且给一定的世界观的形成以积极的影响..第四十四章1哲学影响艺术..第四十五章2艺术反映哲学;并且对世界观的形成以积极的影响..第四十六章艺术与哲学的区别:第四十七章1哲学是抽象的概念思维活动来反映客观世界..第四十八章2艺术是具体的;鲜明的形象揭示事物的本质的..第四十九章3哲学主要是做用于的人们的理智;以理服人 ..第五十章4艺术不但作用于人们的理智;还作用于情感;以情感影响人.. 第五十一章5哲学是理性的最高形式;艺术是感性的最高形式..第五十二章6哲学用最一般的范畴和逻辑反映社会生活;艺术用形象反映社会生活..第五十三章艺术与科学的关系:第五十四章科学也是人类社会的一种重要的文化现象.它与艺术在本质上有许多一致之处.同时在其发展进程中也有一定的区别;现代科学技术为艺术提供了新的物质技术手段、传播手段;并促使新的艺术形式的产生和美学观念的变化..艺术也对科学的发展具有重要的影响;第五十五章第五十六章二、艺术与社会生活第五十七章一艺术来源于社会生活;是社会生活的反映第五十八章二艺术反映全面的社会生活包括物质;精神生活第五十九章总结:作为一种更高的;更远离经济基础的;特殊的意识形态的艺术;它不仅是经济基础的反映;而且是通过“中间环节”的意识形态反映经济基础;并且;艺术同其他得更高的特殊意识形态之间;也相互影响;相互作用;相互渗透和相互反映..第六十章三、艺术与社会生产第六十一章一艺术是一种生产形态..第六十二章艺术不仅是社会意识形态;而且又是一种生产形态..第六十三章二艺术是一种特殊的生产形态——精神生产形态;精神生产形态决定艺术作为“艺术生产”本质..第六十四章艺术作为一种生产活动;也具有一般生产的一般性质..艺术创作活动作为一种生产劳动活动;也有着一般生产劳动所具有的实践性、目的性、自觉性、工艺过程的可控性、材料媒介的可选择性;以及整个生产过程的可表述性;等等;其产品即艺术作品;则也有一般物质产品相似的使用价值和交换价值的商品的二重性..但艺术的本质是精神生产;是一种精神生产形态..第六十五章第六十六章作为精神生产形态的艺术生产.无论是从人的需要与生产的目的性来看;还是从产品的消费来看;或者从生产的过程和结果来看;都与一般物质生产有着本质的区别..第六十七章马克思关于“艺术生产”的概念有着两个层次的涵义:一是艺术活动的生产实践性质;二是艺术活动是作为与“物质生产”相对应而存在的“精神生产”的一种“特殊的方式”..第二层涵义是“支配着物质生产资料的阶级;同时也支配着精神生产的资料”“精神生产随着物质生产的改造而改造”..第六十八章3“艺术生产”只是精神生产的一个部门;是一种特殊的生产形态;它一方面以物质生产为基础;有着一般物质生产的普遍性;又有自身的相对独立性和不同于一般物质生产的特殊性..第六十九章特殊性:第七十章1“艺术生产”是和人的意识直接相联系的;而与物质的关系是间接的;它是为了满足人的精神需要..第七十一章2“艺术生产”的特殊性是其审美属性;他创造的主要是认识价值和审美价值;而不是使用价值..第七十二章3从生产过程来看;艺术创作不仅涉及一般的制作;更是一种创作;在其精神产品中传达艺术家对社会生活现实的独特审美认识和审美理想..第七十三章“艺术生产”与一般物质生产的不同与区别:第七十四章1、从人的需要与生产的目的性来看;这两种生产时不同的第七十五章2、从产品的消费看;“艺术生产”明显不同于一般的物质生产..第七十六章艺术创作的全过程:是主体运用一定的物质形式传达他对审美认识和审美感受的行为;它物化或对象化的是创作者对现实世界独特的审美掌握;包括他的思想情感、个性特征和对生活的体验..第七十七章第七十八章三艺术作为“艺术生产”的实质和意义:第七十九章1艺术是一种人类认识世界;改造世界;创造世界与创造自身的生产实践活动;具有一般生产活动的普遍性..艺术作为“艺术生产”;把人类一般生产活动的特点表现得更为突出;它不仅造成自然物的一种形态的改变;而且更重要的是在改造自然物形态的过程中实现自己意识到的认识目的和审美目的..它是一种自由的精神生产;审美目的..它所表现的;是主题要反映的社会生活和创作者对生活的审美认识;以及创作者的审美情感和审美理想..所以;艺术作为“艺术生产”;它是一种自由的精神生产;审美创造;审美是它的本质特征..第八十章2艺术把人的主观活动与客观世界高度统一起来;将主体对客体世界的审美认识和审美体验物化或对象化到作品中;又为人类提供精神消费的产品;通过影响人的精神最终影响客观世界..第八十一章在我国的社会主义条件下;艺术作为“艺术生产”;应该做人真正的精神生产实现其本质;以满足人民的精神需要为根本目的..第八十二章第八十三章第二节.艺术的认识本质第八十四章一.艺术以特有的方式”掌握“世界第八十五章一.艺术是对世界的一种认识第八十六章依据:社会存在决定社会意识;物质决定精神第八十七章 1、所谓艺术史社会生活的反映;实际上就是对社会生活、对世界的一种认识..而所谓艺术作品是“社会生活在人类头脑中的产物”;换句话说就是人类对社会生活或世界的一种认识的物化形态..第八十八章第八十九章2、从根源上看;一切文学艺术都不是超然于现实而社会生活隔绝的;都是客观现实世界的反映;是人对现实的社会生活的一种特殊的一反映形式或认识形式;因为艺术这种精神现象是对客观现实世界或社会生活的一种特殊的反映形式或认识形式;因为任何精神现象都只能在客观的物质现象的基础上产生出来;只能以客观世界为基础;从现实的社会生活出发;在获得了对生活的独特的审美认识后才能进行创作和表现..第九十章3、艺术对世界的认识是一种能动的认识;是主体作用于客体并改造客体的艺术加工、艺术提炼、艺术创作的实践过程..第九十一章二.艺术“掌握”世界的方式第九十二章四种“掌握世界”的方式:“理论”的哲学的、科学的、“艺术”的方式、“宗教”的方式、“实践----精神”的方式..第九十三章艺术与宗教“掌握”世界方式的区别第九十四章相同:第九十五章1、都是更高、更远离经济基础的特殊的社会意识形态;反映全面的社会生活;在上层建筑领域里相互影响、相互作用、相互渗透的关系..第九十六章2、都全面的反映社会生活..第九十七章3、都用形象反映社会生活..不同:1、真实性:艺术与宗教是完全不同的;宗教只是空虚的幻想;不要求真实地反映现实世界;艺术则真实的认识世界和反映社会生活;真实性是艺术的生命;一切优秀的艺术作品都有一定的真实性..2、形象性:宗教和艺术虽有相似之处;但从本质讲;宗教形象只是宗教观念的外化;是普遍观念的符号;艺术形象是艺术家的个性和他的思想情感的表达;艺术与哲学“掌握”世界方式的区别相同:1、都是更高、更远离经济基础的特殊的社会意识形态;反映全面的社会生活;在上层建筑领域里相互影响、相互作用、相互渗透的关系..2、都全面的反映社会生活..3、都在追求真理或真实性这一点是相同的;都要求真实地“掌握”世界;解释世界和改造世界不同:1、在“掌握”世界的方式上艺术是运用形象进行的创造性想象活动;认识的重点是事物的特征、个性和美;以高度概括的、具体可感的形式和形象揭示事物的本质和普遍性;是在个别之中显示一般、在特殊之中表现普遍..艺术也掌握真理;但它掌握的是具体的形象的真理;即艺术美..所以艺术的认识内容;则要求真实性;要求通过艺术形象真实地反映社会生活..这就是艺术的认识本质..2、哲学是以看不见也摸不着的抽象真理的方式“掌握”世界和社会的普遍性必然性..3、哲学主要作用于人们的理智;艺术则作用于人们的理智的同时;还强烈地作用于人们的情感;给人以审美享受..二.艺术用形象反映世界一形象性是艺术的基本特征;形象性是文学艺术区别于其他社会意识的基本特征艺术形象的三大特性:具体性、概括性、感染性..二艺术形象是感性与理性的统一;艺术形象是艺术家对社会生活进行审美认识并按照美的规律进行审美创造的结果;同时又是观众的审美对象..任何艺术作品都必须以感性的形态呈现在欣赏者的前面;即是说;它必须以具体的、可感的现象形态作用于观众的感官..1、从创造过程来看;艺术作品中的形象是具体的、可感知的;而不是抽象的、凭感官无法直接把握的;同时又需要理性认识中积极的形象思维活动创造出一个艺术形象..2、从欣赏的角度来看;艺术形象不仅作用于观众的感官;引起感官上的快适;而且还作用于观众的理智;引起人们的思考陶冶人们的情操;;从而得到理性的满足;得到美的享受..美感在本质上应该是感官的快事与理性的满足的统一..三艺术形象是主观与客观的统一艺术形象:是艺术家按照他对社会生活的独特的审美认识创造出来的;既有客观的现实生活的根源;又有主观的意识作用;是主观与客观的统一..1、艺术作品中的形象是社会生活的再现和反映;这是它的客观基础和现实来源;2、同时又是艺术家对社会生活的独特认识和评价;表现着艺术家的主观的情感、思想和审美理想..艺术典型:是同社会生活的本质、事物和人物的普遍性共性密切相关的;同是还必须具备生动的个性和特殊性三.艺术反映世界的真实性一艺术反映客观世界的真实性---再现的真实所谓艺术反映客观世界的真实性;即是说;艺术品的形象要符合它所反映的客观事物实际;符合它所反映的社会生活世纪..这是一般再现型或再现性艺术的基本要求和基本特征..所谓“再现”是指艺术家在其作品中对他所认识的客观对象或社会生活的具体描绘;在创作手法上偏重于写实;追求感性形式;的完美和现象的真实;在创作上;偏重于认识客体、模仿现实..艺术的再现不是对客观现实的机械反映;不是纯客观地的复制现实;而是艺术家将他所认识的客观;按照美的规律通过一定的物质媒介如文字、语言、音律、节奏、线条、色彩、青铜、大理石等;充分传达和表现出来.. 再现的真实不是客观世界本身的真实;而是艺术的真实;而艺术的真实又不同于生活的真实..二艺术反映主观世界的真实性---表现的真实艺术的真实;还有另一层含义:即表现艺术家主观世界的真实;亦即真实地表现创作主体的精神世界;包括他的思想、情感、个性、人生态度和理想追求等等..所谓“表现”是指艺术家运用表现手段来表达自己的情感体验和审美理想;在创作手法上偏重于理想地、情感地表现对象或抛弃具体的物象;追求超感觉的内容和观念;常常采用象征、寓意、夸张、变形等艺术语言;以突破感受的经验习惯;在创作倾向上则偏重于表现主体意识;直抒胸怀.. 艺术中表现的真实;即艺术形象中所体现出来的艺术家的真挚与真诚.. 表现性艺术具有震撼人心、高度概括、不求形似等特点..事实上;对主体的表现与对客观的体现;都是艺术创作中不可或缺的因素..任何艺术作品;其形象上都凝聚着艺术家的主观思想感情;是他的个性的表现;是他的主体意识的表现同时是他对社会生活的审美评价和审美理想的表现..三高度真实的艺术形象与艺术典型艺术典型:就是高度真实和高度概括的艺术形象..它一方面以非常生动的现象和特殊性充分地集中地表现出社会生活的本质和普遍性;同时;它凝聚着创作主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创作..1、首先;艺术典型是同社会生活的本质、事物和人物的普遍性、共性密切相关的..2、其次; 艺术典型还必须具备鲜明生动的现象、个性或特殊性;而且这鲜明生动的现象、个性或特殊性还要充分地、集中地表现出事物的本质、共性或普遍性..3、再者;艺术典型不但要表现出它所描绘的事物和人物的个性;还要体现出创作主体即艺术家的独特的个性及独特的创作..作品中的艺术典型;从根源上说;是来自社会生活的;是艺术家概括生活中的普遍性;经过艺术传达而创作出来..它和一般艺术形象既有联系又有区别..它的真实性更高;概括性更广;思想性更深刻;情感性更强烈;感染性更持久;是艺术家对生活真理的独特发现和对美的独特创作..第三节艺术的审美本质一.艺术与美的关系一.艺术反映现实美现实美:现实中美的事物的美;可分为自然美和社会美自然美:自然界中存在的美;自然事物的美社会美:人类社会关系中的美;社会事物的美艺术反映现实美;现实中美的事物或事物的美;是艺术的有力依据或根源; 艺术与美的关系首先是反映与被反映的关系二.艺术创造艺术美所谓艺术美是指艺术作品的美是由创作主体的审美认识而产生、“按照美的规律”并为着美的目的而创造的事物的美..1、与现实美不同;它是人为的;是人的合目的性与规律性的审美创造..与现实美不同;艺术美是更高一等的美;艺术美则是比较鲜明;比较集中;比较完全;比较充分..2、艺术美是人对现实审美认识的集中表现;是艺术家根据美的现实而创造出来的第二现实的美..艺术不仅可以反映现实的美;而且可以创造艺术美;还可以通过主体的意识作用把现实中原本不美的或丑的事物转化为艺术美;巴黎圣母院中的敲钟人就是典型的代表..三艺术是审美对象艺术作为社会意识形态;它是现实美的反映;也是整个社会生活的反映;艺术作为特殊的精神生产形态;它又是生产艺术作品、创作艺术美的;而艺术作品一旦完成;它就成为一件物态化的社会财富;成为欣赏者即观众的审美对象..艺术作品的美在于艺术作品本身;是不依懒于欣赏着的主观意识转移的..二.艺术的审美本质一.人与现实的审美关系审美主体与审美客体之间发生美学上的关系审美关系;是人与现实诸关系中的一种..社会是由生产实践过程中人和人的关系所规定的这种生产实践过程中人和人诸关系的总和;就构成社会的基础..所谓所审美关系;是指审美主体与审美客体之间发生美学上的关系.. 即是说作为审美主体的人;通过审美实践活动;在审美客体中发现、感知、认识和欣赏它的美;或把握它的其他美学特征如崇高、滑稽、丑等..人与现实之间的这种审美关系是如何建立起来的是什么条件下建立起来的条件:1.人与现实的审美关系的建立和独立;是由于人类的生产实践活动 2.人之所以要和现实建立审美关系;还是由于人的本质力量具有审美需要所谓“人化自然”即是指经由生产劳动实践;自然界从与人无关的、敌对的或自在的状态;变为与人相关的、统一的、为我的对象;其结果是人逐渐认识到客体对象的美并掌握了美的规律;从而发展起人的审美能力..人与现实的审美关系;就是审美主体与审美客体之间发生美学上的关系..审美主体的审美意识和对美的感知能力;他对美的规律的掌握能力和创造能力;制约着对审美客体的认识的深度和广度;也制约着对客体的改造和对新的审美对象的创造..随着实践的发展;审美客体日益丰富;又反过来作用于审美主体;促进人的审美能力和审美鉴赏能力的日益提高..这样审美主体与审美客体由于生产实践活动发生美学关系;彼此相互联系;相互制约;又在实践的条件下相互转化..二.美的本质与美感的本质在不同关系中;和不同条件下;审美主体与审美客体是可以相互转化的..但在一定的关系中;客体的美是主体美感的根源..是美决定美感;而不是美感决定美..1美的本质1美的事物是符合美的规律的美的规律:是客观事物的本质和现象、内容和形式普遍性和个别性、必然性和偶然性的一种特殊关系..具体地说;任何事物;凡是一非常突出、鲜明、生动、确切的现象、形式和个别性;充分表现出本质、内容和种类的普遍性;那它就是美..美就是形象的真理..2本质现象的真实的美正是规律的表现3 所以美的本质是本质现象的真实表现一个事物以其现象的真实充分表现出本质地真理;以其具体形式充分地表。

艺术概论重点复习笔记

艺术概论重点复习笔记

艺术概论重点复习笔记艺术概论重点一.艺术学之父:XXX;此外还有XXX和XXX,他们都对艺术学做出了重要贡献。

二.艺术学的基本内容理论包括艺术理论、艺术批评和艺术史。

艺术形象是客观和主观的统一,形象性是指艺术形象的内容和形式的统一,而艺术形象是个性和共性的统一。

艺术创作具有主体性的特点,艺术欣赏也具有主体性的特点。

艺术的审美性是人类审美意识的集中表现,它是真、善、美的结晶。

艺术的审美性内容包括美和形式美的统一。

三.艺术的特征包括主体性,也就是艺术作品具有主体性的特点。

艺术欣赏也具有主体性的特点。

艺术的审美性是人类审美意识的集中表现,它是真、善、美的结晶,包括美和形式美的统一。

四.艺术起源有多种观点,包括模仿、表现、巫术、劳动和多元决定论。

五.艺术发展有规律,艺术随着时代的变化而变化。

任何时代的艺术都具有其他时代特有的精神面貌,前一个时代占据主要地位的艺术形式在后一个时代让位于新的艺术形式。

艺术作为一种特殊的社会意识形态,它的发展不能脱离一定时代的物质生产条件和经济基础。

艺术生产发展与物质社会发展的不平衡也是一个重要的规律。

六.艺术种类包括时空艺术、时间艺术和时空艺术。

时空艺术包括绘画、雕塑、摄影、建筑、园林和工艺美术。

时间艺术包括音乐、文学和曲艺。

时空艺术包括电影、戏剧、电视、舞蹈和杂技。

艺术种类还可以按照艺术形象的感知方式和创造方式进行分类。

七.实用艺术包括建筑艺术,它是按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。

建筑艺术以民族风格标准,可分为西方建筑和东方建筑。

西方建筑以古希腊和罗马为代表的欧洲建筑体系为主,具有神圣、永恒、庄严和崇高的特点。

是指艺术作品所表达出的情感和思想的综合体现,是作品的灵魂和核心。

改写:灵感思维是一种特殊的精神现象,它具有突发性、偶然性和短暂性等特点。

灵感的出现与潜意识或无意识活动密切相关,但也与长期积累的自觉显意识活动有紧密联系。

艺术概论(笔记)

艺术概论(笔记)

第一章 艺术的基本性质一、艺术的定义1、艺术的定义:系借助于富于情感的形象塑造或意绪的渲染,真实地反映现实或精神生活,并表白作者审美理想地一种特殊社会意识形态。

(人类以情感和想象为特征的把握世界的一种特殊方式。

即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想,在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。

)2、对于艺术本质地探寻,归根起来地说法有:(1)认为艺术是创作主体情感的传达和心灵直觉的表现。

普列汉诺夫的劳动说;克罗齐、克林伍德的表现发生说(2)认为艺术是对现实生活的摹仿和再现。

赫拉克利特、苏格拉底、亚里士多德的摹仿发生说(3)认为艺术的本质是“有意味的形式”。

3、马克思对艺术本质的分析:不是孤立的关照而是立体性的首先界定它在社会中的历史和现实地位。

把它看作是特定的历史现象,看作是一种特定的社会意识形态、一种社会存在在艺术家头脑中的能动的反映。

它对于世界的认识和把握,是以特有的形象和审美方式进行的。

这一从科学的立场和观点出发对艺术的宏观审视,无疑将艺术的本质和客观规律揭示的明白无误。

二、艺术是一种特殊的社会意识形态1、 为什么说艺术是一种特殊的社会意识形态?(为什么说艺术是一种审美的意识形态?)答:(1)艺术在整体社会结构中从属于意识形态,它既具有一般意识形态的特性,同时又具有自身的特殊性质,因而它是一种特殊的意识形态,即审美的意识形态。

(2)艺术的特质是审美,它是人类审美情趣、审美观念和审美理想的体现。

艺术不同于其他意识形态的基本特征是以具体的形象反映客观世界。

(3)艺术隶属于社会精神层面,是一种有别于政治、法律、道德、宗教等特殊社会意识形态,它为经济基础所决定,并服务于经济基础。

它同经济基础的关系不是直接的,而是通过政治、法律、道德等“中间环节”作用于经济基础的,艺术与意识形态各部门以及政治、科学等均有密切关系。

2、 艺术与其他社会意识形态的关系?1)平行与相互影响2)决定与被决定3)相互影响与相互作用4)特殊与普遍的关系3、 艺术与哲学的关系?答:(1)哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维领域中带有普遍性的根本规律的研究,主要通过其内在分支—美学作为中介对艺术产生影响,作者的世界观、人生观等哲学思想直接作用于文艺作品,促使某些艺术流派的形成,并直接产生某些具有哲理性的作品。

中国艺术研究院硕士研究生专业考试参考书目(仅供参考)

中国艺术研究院硕士研究生专业考试参考书目(仅供参考)
《中国文学史》
高等教育出版社
袁行霈
《红楼梦概论》
北京图书馆出版社2002年版
冯其庸
李广柏
《红楼研究小史稿》
上海文艺出版社1980年版
郭豫适
《红楼梦大辞典》
文化艺术出版社出版
冯其庸
李希凡
艺术经济学
《文化经济学》
书海出版社2006年版
胡惠林
《艺术经济学导论》
文化艺术出版社2004年版
顾兆贵
《文化经济学思维》
人民文学出版社1983年版
朱光潜
《中国现代思想史论》
人民文学出版社1987年版
李泽厚
《诗学》
人民文学出版社2000年版
亚里斯多德
《理想国》
商务印书馆2002年版
艺术概论
(艺术文化学、艺术人类学、中国文化史、女性学研究、宗教文化研究、红楼梦与中国古代小说艺术艺术、艺术经济学等研究方向)
《艺术概论》
文化艺术出版社
王宏建
艺术概论
(文化发展战略与文化政策研究、文化政策研究等方向)
《艺术原理》
中国社会科学出版社1985年版
罗宾·乔治·科林伍德著
王至元、陈华中译
艺术概论
人民文学出版社2005年版
孟晓驷
《创意产业经济学:艺术的商业之道》
新华出版社2004年版
理查德·凯夫斯
050402音乐学
中外音乐史
《中国古代音乐史稿》(上下)
人民音乐出版社1981年版
杨荫浏
《先秦音乐史》
人民音乐出版社1994年版
李纯一
《传统是一条河流》
人民音乐出版社1990年
黄翔鹏
《溯流探源》
人民音乐出版社1993年版

中国艺术研究院研究生院611艺术概论

中国艺术研究院研究生院611艺术概论

中国艺术研究院研究生院611艺术概论1.中国艺术研究院研究生院611艺术概论是一门重要的课程。

The 611 Art Introduction at the Graduate School of the Chinese Academy of Art is an important course.2.这门课程涵盖了艺术史、艺术理论等内容。

This course covers art history, art theory, and other related topics.3.学生将学习到各种不同艺术形式的发展历程。

Students will learn about the development of various forms of art.4.通过学习艺术概论,学生可以拓宽自己的艺术视野。

By studying art introduction, students can broaden their artistic horizons.5.老师会带领学生了解各种不同艺术流派和风格。

Teachers will guide students to understand various art movements and styles.6.这门课程对于培养学生的审美意识非常重要。

This course is very important for cultivating students' aesthetic consciousness.7.通过学习艺术概论,学生可以增加对艺术作品的欣赏和理解。

By studying art introduction, students can increase their appreciation and understanding of art works.8.学生将学会如何欣赏不同艺术作品。

Students will learn how to appreciate different works of art.9.艺术概论课程会帮助学生了解艺术对社会的影响。

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2018年中国艺术研究院711艺术概论考研参考书分享
参考书目
711艺术概论
《艺术学概论》彭吉象北京大学出版社第三版
《艺术概论》王宏建文化艺术出版社
《中国大百科全书·美术卷》大百科全书出版社
《中国美术史》(共十二卷) 山东友谊出版社2000年版王朝闻
《中国美术简史》(增订本)中国青年出版社2002年版中央美院
《外国美术简史》高等教育出版社中国美院
英语考研经验分享
1、可以不用单词书背单词。

2、如果你有把单词书连续不间断背6遍以上的时间和精力,那么去背单词书。

少于这个次数或者有间断等于没背。

3、不用单词书背单词,不等于单词不用背。

4、把最近12年的考研真题拿出来,其中最近的3年作为最后的模拟考试卷,在其余的9套中,把上边所出现的不会的所有单词全部挑出来,不留死角,只查这个单词在试卷文章中或者问题里或者选项中的意思,不要其他意思。

你会发现有很多很犀利的单词几乎每年都有,意思几乎一样,而且是非常偏的意思一样。

这全部的单词搞定了,其他的单词或者意思就不用管了,十年间都没有考的东西,你觉得第十一年会考么?就是会考,你觉得会考几个?又有多少人遇到了能做出来?
5、其他的单词或者意思完全不管,对于这点你如果不放心,那么有些单词你可以广泛而深究着背一下:今年英语大纲相对于去年大纲多出来的单词背一下,去年大纲相对于前年大纲多出来的单词背一下,前年大纲相对于大前年大纲多出来的单词背一下,然后打住不向前推了。

阅读理解中关于选项中作者是什么态度的单词,什么想法的单词,这类你每次选项都认不全的单词的集合背一下。

作文题材的单词背一下,比如“地沟油”,比如“返乡潮”,比如……这些你现在会吗?不会先背下吧。

然后够了。

6、完型填空不需要张剑黄皮书星火新东方之类的所有专项训练(再黑一下,没大用),完型不管是复习或是模拟或是最后上战场,花费时间最多不超过10分钟,复习的时候花十分钟做,可以多花点时间回来研读分析。

7、如果你考研英语的目标是85分以上,那么忽略上条,如果是85分以下的任意一个分数,牢记上条。

完型考的是你的感觉,不是语法。

8、不仅仅完型填空是考感觉,阅读理解也一样。

9、完型填空考的是你的感觉,阅读理解考的是出题老师的感觉。

所以阅读150篇什么的,完全不需要(又黑了一下)。

10、综合8、9两条,阅读理解训练关键就是真题,只有真题上是出题老师的感觉,是某一类人的变态思维。

我们要做的就是熟悉这种变态思维。

11、有人说,真题不要过早做,效果不好。

效果不好,只可能是两种可能,一种是只做了一遍,另一种是全部都做了。

之前已经提过,留最近三年作为最后模拟,另外9套试题吃透。

12、9套真题做的时候要控制时间,不要太久,否则进入模拟以及考试都会很不适应。

花时间最多的事,是做完了之后对照真题解析,理解文章意思,更重要的是体会文章作者的意思与出题人的思路。

13、综合10、11、12三条,大家会觉得,唯一的比较需要我们动手动脑的资料只有真题,是不是太少了。

其实我想说,真题是可以做很多遍的。

14、如果不算上用来模拟的三套卷子,那么你有9套,9套中一共有36篇阅读理解。

那么当你再做完第36篇阅读理解,再回来做第1篇时,你会有发现,一切都跟新的一样……那么再做一遍吧,把文章所有的思路、细节、单词,全部吃透,问题的问法吃透,问题的选项弄懂,当你又一次做到第36篇时,再回来做第一篇吧,如果你发现你还是会出错。

好吧,我们再来一遍,所有文章的思路、细节、单词、问题问法、选项、我们再来过……等到有一天,你突然发现全部的真题文章我都懂了,问题都记住了,真题上的单词都搞定了,问法你都熟透了,连哪句话来自哪篇文章你都了解了,你看着文章里一句敏感的话你就知道它会成为这个文章后边的问题,甚至连哪几年的考研英语试卷是哪个变态思维的老师出的你都能感觉出来了。

这个时候,兄弟,你练成了……
15、那么真题如何做很多遍?先给自己定个目标,你要做几遍?根据几个同学的经验,我觉得4-5遍还行。

那么买真题的时候,在做之前就复印你要做的遍数份。

每次做都会有不同的收获哟。

16、对于阅读理解,最后还有一点提醒:本就是一场考试而已,你要体会的就是另一种感觉——出题人的感觉,暂时适应这种感觉,通过了,然后抛弃这种感觉,仅此而已。

17、关于新题型,除了好好做真题外,可以找些其它的题做一做,但是还是要好好做真题。

18、新题型的文章都很难,如果文章不难,当年的考研英语分数线就参考2015年吧,训练的时候不要试图通过完全弄懂整个文章的意思来获得正确的答案,首先时间不允许,其次没有必要,最后如果你都可以通过这样的方式把新题型做全对,建议不要考研了,早点出国深造吧。

19、你觉得Lucy这个人名应该用he还是she这个代词?你觉得随便一个地名后边应该用人称代词he还是she来代替,或是用it来代替?A段落最后的一句话都用but了,跟在后边的段落是不是该转折呢?你觉得以so为开头的段落能放在排序的第一个吗?
类似的问题有很多,当你注意到了你会发现,新题型考察的实际上是你对段落句子甚至单词之间的关联的发现。

那么先把人名,地名,东西的名称,人称代词,物品代词,连词,语气次,表示原因啊、结果啊、总结啊的单词划出来,然后再来做题吧,那时候会不会感觉不一样呢?
20、然后就是翻译了,翻译这个东西,我很水,所以不多说了。

如果你的目标不是85分以上,那么按照自己的方法训练下吧。

对照着往年翻译的评分标准,争取5道翻译共十分的题,每道得一分,然后你就五分了,然后你就远远高于全国各族考生2-3分的平均水平了。

21、最后的大小作文一起说吧。

很多人说最后一个月来准备作文刚刚好,真心的,我之前真信了。

后来发现那些说这话的人,要么就是英语考40分就无比非常特别满足了的,要么就是雅思GRE都过了拿了offer,然后考个研追求人生圆满的。

如果你是上述两种人,真心的,你也信吧。

22、建议广大考研的苦主们在训练作文之前,先看看教育部发行的考研英语大纲里边的高分以及满分作文的范文。

23、考研英语作文考察的东西,我想更多的是你对文章的结构把握,以及观点的表达,之前也提到过背一些热点的单词,“地沟油”、“返乡潮”什么的,亲,你现在会了么?这些单词你都会了,你在真正的考试来临之前底气也会很足。

2010年的文化火锅的“火锅”一词不知道坑了多少人的爹……亲,你现在知道火锅是什么单词么?
24、还是先说下标准,如果你的目标不是85分以上,那么对于作文,你最后还是要回归到一个叫模板的东西上,所谓模板,可以是别人,或者培训班给的一个类似填词,填句子的整段整段的文字,目的是你只要把作文给的插图里的事物,意思用英语翻译过来,然后填在相应的空里,一篇文章就出来了。

听起来很强大的样子,实际并不是很好用,而且模板是会重复的,总有那么几个傻傻的会原封不动的搬上去,然后就可能是作弊什么的,反模板什么,然后分数就成了0或者很低的分数。

这就是网上论坛里很多人所说的老师改卷子时“反模板”、“慎用模板”。

25、但是,还有一种模板,这种模板,不会造成上述的结果,反而可以得到很高的分数,而且考试的时候可以不占用你非常多的时间。

这就是自己的模板。

自己的模板,我个人认为,不应该是一段固定的英语,那样跟25里提到的模板没有什么区别,它应该是你面对一篇文章的时候,你是要写议论文(考研英语作文大部分是议论文),还是记叙文还是什么的。

是要只说正面,还是只说反面,还是两边都说。

或者你如何描绘所给插图中的场景,进而生发出观点,这些你都要形成一种模板,而且不只一个模板,要根据几个比较大的情况来准备几个比较宽泛的模板,然后用哪些句子,单词都可以水到渠成。

27、之前说,不少人说一个月准备作文。

我的观点,三个月比较好,而且最开始的一个月可以比较放松的看一看。

之后有一个比较好的训练方式就是,自己构建自己的模板,然后找一本诸如考研作文160篇这样的题材比较宽泛,文章不是那么华丽的参考书,对照着书上
的题材,看着范文,然后根据自己的模板,把范文中可以用的句子用上,进而丰富自己的模板,把那个题目用自己的模板与话语再写一遍,这样写的多了,题材多了,情况见多了,自己的模板也变成熟了,你的表达能力也会随之增强,然后,就没有然后了。

好吧,结尾就煽情一下。

考研本就是一个近乎无意义的事情,浪费时间,浪费精力,还虐心,但是因为无数人的坚持,而成为了每个考研苦主心中永恒而且充满激情的一段时光。

所以都珍惜吧。

祝以后各朝代考研的兄弟姐妹们顺利!
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