数字媒体艺术概论

1.数字媒体艺术的概念和基本构成。

概念：数字媒体艺术是指数字科技和现代传媒技术为基础，将人的理性思维和艺术的感性思维融为一体的新艺术形式。

构成：艺术层(视觉艺术和设计，后现代性），科技层计算机图形图像，网络技术，多媒体技术，交互性，集成性，沉浸性），媒体层（大众传播，公共媒介，网络媒体，大众性，交互性，网络传播性），应用层（社会信息服务，数字娱乐，电子政务，电子商务，金融）。

2.数字媒体艺术的表现特征。

一.主要以计算机作为创作工具或展示手段。

二.数字媒体艺术的交互性和结果不确定性。

三.数字媒体艺术作品具有更丰富的媒体表现形式四.数字媒体艺术作品具有更广泛的表现题材。

3.作为数字工具创作的作品范围。

.运用计算机，数字照相，数字摄像，扫描等手段创作数字图像；

.运用计算机和激光全息技术创作全息照相作品；

.运用计算机制作的二维和三维动画；

.运用计算机产生的虚拟的艺术气氛，空间和环境

.运用计算机和合成器等创作音乐和声波艺术；

.运用计算机创作和编排戏剧，舞蹈；

.通过网络实时广播，数字互动电视，互动电影。

4.根据英特网上的作品统计，数字媒体艺术最普遍的表现主题。

.关注自我：心灵体验，梦，潜意识的觉醒和表现

.关注社会：种族，文化间冲突与对立,平等与自由

.关注宇宙：哲学观，价值观和理性的沉思。

.人与自然：启迪心灵，探索生命，环境，生态。

.科技文明：科技，环境，生存代价和人文关怀。

.宗教和神秘主义：人类信仰，迷信与宗教和神话

.历史和未来：时间之旅，永恒，梦幻和记忆。

.女性与爱情：唯美，浪漫，温情；女权主义，性和道德。

.战争与和平：贫穷和饥饿，恐怖和压抑。

.抽象艺术：激光雕塑，音乐视觉化和幻想曲。

5.根据交互式数字媒体艺术应用的环境和软件类型，可以分为以下五类:

.数字绘画和插图系统：如Corel公司的Painter软件，Adobe的

Photoshop,Illustrator。

.动画设计软件系统：包括二维动画和三维动画，如discreet 3ds

max,AXA,TOONZ。

.数字视频处理软件系统：Shade 3,Digital 4,Final Cut Pro 5.

.虚拟环境和交互界面设计系统：Mulitigen Creater,Anark Studio,Cult3d Designer.

.网页和多媒体交互创作系统：多媒体创作工具如Director,音频编辑工具SoundForage,图像处理工具Photoshop,视频编辑和特技工具Combustion,Adobe Premiere和互联网多媒体工具Flash MX等。

6.数字媒体艺术表现的多样性。

.时空反转：数字媒体艺术借助图层，蒙板，通道和三维造型手段，，可以产生类似的时空的幻觉艺术，或是多重合理空间组合的不合理性。

.意识与潜意识：源于对超现实主义的理解，数字媒体艺术不但重视人类意识的思考，更重视潜意识的范畴，是一种超理性，超现实的艺术。

.气氛铺陈：许多数字媒体艺术家喜欢用色彩明度制造特殊的气氛效果或怪异的空间环境。

.拼贴重组：源于对达达主义的继承与扬弃，数字媒体艺术家拼图组合不同质感或不同类型的物体与同一创作上，遵循非理性拼贴与矛盾并置的结构原则。

.制造矛盾与荒诞：数字媒体艺术家通过利用物体的比例，质感产生矛盾感，强调微观与宏观，产生视觉上的奇特感官。

.幻觉与真相：视觉上产生真实的物体造型，而实际却只是科技产生的幻觉影像，观者在真假，虚实之间游走。

.抽象的意象：将有机或无机物的形体结构重新组合成另一形态，形成另一种超现实的抽象意境。

7.何为互动性？

“互动性”可谓是数字媒体艺术的特性，是其他艺术创作形态无法达到的表现手法之一。互动性可以让不同的媒体形态相互联结，以其特性以求对观者有所吸引，给予自主权的控制感，以观者为优先的控制模式，建立彼此的互动性。

8.何为网络环境？

主要指的是基于英特网的电脑网络，但随着移动通信网络宽频技术的迅速发展，手机网络也成为了一个重要的网络平台。

9.网络艺术的“个人性”。

是指由于网络上的艺术作品都是以数字形式存在的，因此它们都可以被随意复制而且易于改造。个人主观意愿能够更大程度地得以实现。

10.计算机与艺术联姻的历史。

计算机与艺术联姻的历史，大概可以追溯到19世纪。

1956-1986年，数字艺术的启蒙与探索时期，该阶段对计算机图形图像的研究极大的推进了数字艺术实现的技术可行性。计算机编程对该时期的大部分电脑艺术创

作至关重要。该时期的计算机产生的动画和图像仍在开发阶段的技术水平。20世纪70年代是开放计算机图像和三维计算机动画很有意义的十年。

1986-1996年，数字媒体艺术的普及和兴旺时期，在这一时期，数字媒体艺术软件从吴到有，其功能也日趋复杂。因此也吸引了许多可以非编程背景的艺术家参与进来，创作了大量的更具艺术美感的作品。这一时期，计算机的外周设备也被陆续研制和开发出来，这些技术进步有力的促进了数字媒体艺术的进步。20世纪90年代以来，计算机成像技术在电影制作中大显身手，数码影片渐渐成为主流。

1996-现在，数字媒体艺术的多媒体和深入发展时期，最大的成就是互联网的出现和多媒体技术的成熟。这一时期的数字媒体艺术不仅形式多样，其内容和表现力也达到了和传统艺术相媲美的程度。20世纪90年代中后期是数码艺术的商业化时期。20世纪90年代中后期也是数码艺术和传统艺术互相渗透的时期。

11.何为动力艺术？

动力艺术又可称为“动与光的艺术”，是一种将时间观念带入作品里的艺术，可以说得上是“未来主义”艺术的延伸发展。

12.与现行的模拟电视相比，数字电视的优势。

.利用数字压缩技术，提高频率资源的利用率。

.提高电视图像和声音的传输和接受质量。

.数字电视广播改变了观众接受节目的形式，由被动收看转变为交互（本地交互)方式。

.数字广播技术除了能够广播电视和声音节目以外，还可以提供其他形式的数据广播。

13.电子出版物是什么？

是指一数字代码方式将图文声像等信息存储在磁，光，电等介质上，通过电脑或类似功能的设备读取使用，用以表达思想，普及知识和积累文化信息，并可复制发行的大众传播媒体。

14.远程教育是什么？

可以理解为，利用现代化的网络通讯技术，以英特网为传播媒介，对远方的学生所进行的各种教育。

15.数字计算可视化是什么？

是发达国家20世纪80年代后期提出并发展起来的一个新的研究领域。指的是应用计算机图形学和图像处理技术，将科学计算过程中产生的数据及计算结果转换为图形或图像在屏幕上显示出了，并进行交互处理的理论，方法和技术。