纪录片论点总结

第二段第一句话论点1：
在纪录片《舟舟的世界》中，音乐是一个重要的元素，多次出现的优美音乐使作品渗透着人性的光辉，使作品在平凡中具有一种高贵的格调。

例如在片中，
第三段第一句话论点2：
张以庆很注重对光线的运用。

泽特尔指出：“很像音乐，操纵灯光可以产生非常直观的效果，直接影响我们的情感。

有些灯光令我们快乐，有些令人悲伤，还有些会令我们不自在，甚至恐惧。

：光具有一种内部引导的功能，可以直接引起我们的情感，引导我们对作品的理解。

而纪录片《舟舟的世界》就是通过光来表现出作品的主题，塑造人物、形成节奏。

《舟舟的世界》开头的音乐演奏，背景是黑暗的，画面中只有金属乐器和它在黑暗中所折射的光线。

然后画面转亮，演奏者的面孔出现，最后画面切换，舟舟把门推开一条缝，明亮的光线立刻射进来，舟舟探头进来：门打开，炫目的阳光从门口摄入，舟舟从门外走进，强烈的阳光直射在舟舟的身上、脸上。

在这一组画面当中，编导塑造了一个光的小高潮，用光线给作品奠定了基调。

黑格尔指出：“如果把光看做善、正义、福气，生命的支援者和传播者，那也并不是把光看作只是代表善的形象，而是把光和善看作是一回事。

光的反面也是如此，例如黑暗
就等于污浊，祸害、恶、毁灭和死亡。

”“凡是具有生命和幸福而又能促进生命和幸福的东西都是体现光明和纯洁的……每一种真、善、爱、正义和温和的表现，以及每一个有生命的，做好事的保护人和施福与人的事物都被沙拉斯丘罗看作光和身本身。

”在纪录片《舟舟的世界》中，舟舟第一次出现就是在炫目的阳光中，他是在光的伴随和护送下出现的。

在这里，光的运用表现了作品的主题：舟舟作为一个残疾人，一个弱者，但周围的世界却以人性的光辉照亮了舟舟。

除此之外，纪录片曾多次出现舟舟在侧幕旁边一个幽暗的角落里独自忘情指挥乐队的情景，幽暗的角落里的暗淡光线表现出了舟舟的孤独与忘情。

第四段第一句话论点3：
纪录片是对现实的记录，但它并不是对现实的机械罗列，而需要精心编排，从某种意义上说，纪录片使选择和舍弃的艺术，是结构的艺术。

如何在保证客观性，真实性的基础上，以巧妙的结构使整个作品显得通顺、流畅和统一，甚至通过结构来表达创作者对生活的认识和判断，是决定一部艺术作品成就高下的一个重要标准。

而纪录片《舟舟的世界》是一个中心发散的结构模式，其中出现最多的画面是乐团的排练室。

舟舟以排练室为中心，在周围的世界中来往自由穿梭，世界通过舟舟而被联系起来。

这样就把本来缺少情节连贯的、事件凝聚成一部有机的作品。

论点4：
人物类纪录片需要靠能够反映其人生经历的事件予以支撑，而事件则是由生动鲜活的诸多细小侧面构成的。

可以说，是细节赋予人物丰满的血肉，在平凡、寻常中开掘意味，使平凡显得不平凡，寻常显得不寻常，从而塑造出一位真正意义上的鲜活的人物。

一部看似记录客观事实的纪录片总是带有创作者自身的情感。

在再现生活的同时，创作者必然带有自己情感的投入和体验，而细节便是这种情感的释放点。

“纪录片必须捕捉人物情感与精神的外在对应，在人物的行动与言语、神情之中渗透他的内心世界。

这种表达才是可信的、电视化的表达，也是对所表现人物的一种尊重。

”纪录片《》的人物刻画抓住了富有个性化的细节，通过这些细节来反映人物的内在精神，也使这些人物更富人性，更具有人格魅力。

论点5：
纪实是一种创作风格，是一种对现实生活进行艺术关照的特殊方式。

纪实的最终目的并非仅仅为了“纪实”，而是要开掘某种社会的、文化的主题。

因此，主题开掘的哲理化也就必然成为纪录片创作的内容。

当代纪录片的创作者并不满足于琐碎地记录生活，而是力图选取一种独特的视点，注目于流动变换着的人生；不满足于简单地记录一个人的生活经历而是把对象作为一种思
考和表现的材料，带进来某种历史的、哲学的、文化的深层背景；不满足于构筑生动的叙事情节，而总是热衷呈现故事外的意蕴，在表现方位上实施“透过人看世界”与“透过世界看人”的交叠和互补，更加突出了人作为艺术表现的出发点和归宿点的中心位置，唤醒人在某种生存状态下种种潜在的历史、哲学精神。