中国传统民间剪纸艺术与现代平面设计

中国传统民间剪纸艺术与现代平面设计

中国传统民间剪纸艺术是一座蕴藏丰富的宝藏，对现代平面设计有着深刻的启迪和借鉴作用。将传统民间剪纸艺术融入现代平面设计中，必将丰富现代平面设计的表现手法，激发现代平面设计的灵感，深化现代平面设计的内涵和底蕴，从而切实推进现代平面设计的发展。

中国传统民间剪纸艺术与现代平面设计工业文明的迅速发展，全球经济一体化的大趋势，逐渐形成强势文化对弱势文化的侵蚀，世界似乎朝着一种经济方式、一种物质方式、一种价值观念发展，致使不同民族、不同文化、不同生态价值观被忽略。但这种发展趋势并不能解决人类和谐生存的精神问题，针对现代人的思维方式和人性观，如何对传统文化作较为深入而系统的研究，如何借鉴和吸收传统文化中的精华进行再创造，已日益成为现代平面设计师们认真思索和深入探讨的一个课题。

世界各区域各民族所具有的独特文化传统、本民族的民间文化越来越被当今设计师们所重视和利用。受当前“越民族，越世界”思潮的影响，国际上大部分华人平面设计师都不同程度地借鉴和利用了中国传统民间文化作为创作的素材。例如：韩美林、陈绍华先生设计的“申奥标徽”就是借鉴吉祥的中国传统民间中国结及中国传统太极互动图形；再如中国联通的标志就是直接采用民间“八吉祥”之一“盘长”的造型，取其“源远流长，生生不息”之意。

“中国传统民间剪纸艺术是中国民间美术的主体艺术，亦可说是母体艺术，这项艺术最完整地体现了民间视觉思维和造型的特点”①，蕴含着我们古老民族创造和审美最本原的精神。借鉴与弘扬中国传统民间剪纸艺术，以现代的设计理念和表现手法应用于现代平面设计中，将对倡导“以人为本”、“体现人与自然和谐共存”的现代平面设计艺术起着积极的推进作用。中国传统民间剪纸艺术产生于人类的童年时期，随着华夏民众的民俗活动和生产生活的发展而发展，历经数千年，代代相传，生生不息。它记载着中华民族的民俗民风，体现了中华民族的气质和民族风格。它那丰富的表现题材、独特的视觉思维方式，求善求美的心理特征和象征寓意性的表现手法，与现代倡导“以人为本”的设计理念有着诸多的契合之处。

一、中国传统民间剪纸题材广泛、内容丰富，能够为现代平面设计提供丰富的视觉艺术资源

中国传统民间剪纸艺术主要依附于民俗活动，并应用于工艺美术。它的表现题材十分丰富, 包括花鸟、鱼虫、禽兽、瓜果，还有神话、民间故事、传奇人物、戏剧人物、器具造型、原始图腾, 以及符号和吉祥文字等等, 可以说是一部完整的中国传统工艺美术的图案集。

这些传统民间剪纸形象并不是偶发性的创作，而是历经了数千年，经过一代又一代的民间艺人不断加工创造而成的。它凝聚着集体的智慧，有着悠远的历史积淀性，具有强烈的民族特征。而且这些剪纸形象是大众耳熟能详的，它的存在与社会普遍流行的大量风俗和信仰有关，不取决于个人的喜好，它来源于生活，有着相当稳定的受众群体，其设计为众所周知，具有极为广泛的社会普遍性。

借鉴这些个性鲜明，有着强烈民俗特征的形象于现代平面设计中，将为我们提供极其丰富的视觉艺术资源，极大地丰富我们的平面设计语言。

二、中国传统民间剪纸的视觉思维方式能够给现代平面设计以无穷的启迪

中国传统民间剪纸艺术体现了典型的原发性思维方式。这种思维，是天然的未经过专业训练的视知觉方式，体现了中国传统的审美理想:“天人合一”“境生象外”。即不是机械复制自然对象，而是充满认知与理念性，并含目的性地去把握对象的整体结构式样。传统民间剪纸艺人把自己的视觉感受转换成符号图象时，绝不受瞬间静止的时空限制，也不受视觉视点的约束，而是依照作者对客体的原发性视觉认知，按照内心的意愿和自我理想，重新安排和建

构现实秩序，并将它们物化成视觉形态，使之合理化，从而有效地消除了现实与理想、主体与客体的不平衡而导致的矛盾冲突，调整了主体文化与本能、理性与感性、社会与个体的矛盾。

例如，剪纸中，在侧面马头、牛头、虎头，甚至人头上剪出正面双目、口鼻；再如，在老虎身上出现小虎，老虎肚里出现“五毒”的造型。这种原发性的视觉思维无限自由，它是人类未被科学知识控制和干扰的自然的真实表现，它打破了现实物体对人们自由想象和创造的禁锢，超越了自然与现实的界限，创造出一种鲜活灵动的艺术真实。

回顾艺术的发展历程，有无数的艺术家在民间艺术中受到启迪：奥地利画家克里姆特、日本画家东山魁夷正是将传统民间美术借鉴于绘画艺术作品中，创造出举世闻名的现代艺术作品。法国画家亨利·马蒂斯更是大胆地汲取了传统民间剪纸艺术的营养，从而诞生了独特的野兽派艺术。“原发性视觉思维是现代专业艺术家梦寐以求而又往往难以得到的”②。学习和借鉴传统民间剪纸艺术，能丰富我们的想象能力，培养我们的创新精神，激发现代平面设计的灵感，给现代平面设计艺术以无穷启迪。

三、中国传统民间剪纸蕴含的东方基本的审美思想和审美意蕴，可以升华现代平面设计的内涵和底蕴

中国传统剪纸追求“境生象外”的意境美，讲究“图必有意，意必吉祥”，这是源自我国传统文化追求尽善尽美、幸福圆满的审美思想。所以传统民间剪纸多以反映夫妻恩爱、多子多福、风调雨顺、平安吉祥为主题。

寓意联想是中国民间剪纸表达美好愿望的传统艺术手法。这种寓意联想是通过谐音寓意，或指物会意等手法，使剪纸艺术富于理想化的神似以及“情”与“理”的交融，表达民众美好的愿望，以求寄幻想、愿望、趣味于剪纸图样，唤起民众情感上的共鸣。这是一种典型的东方含蓄的情感表达方式。

谐音寓意：谐音是利用字的谐音，运用花鸟鱼虫等图案造型，去表达美好的愿望，以求得吉祥。如莲花和鲤鱼象征“连年有余”，柿子与如意象征“事事如意”，喜鹊和梅花象征“喜上眉梢”等等……

指物会意：是指将人们对某些事物的感受与美好愿望联系在一起，借助某些动植物等美好事物，以间接隐喻的形式体现对美好理想的追求。如：鸳鸯象征爱情，龟鹤象征长寿，灵芝象征福寿，石榴象征多子，梅、兰、竹、菊代表四季平安等等……当人们一看到这些图案就马上会联系到它所具有的美好涵义，实际上这些图案已成了美好愿望的标志。

这种采用借物寓意和寄物抒情的表达法，将物、情、意、趣融于一体，给观者以丰富的想象空间和久久的回味，含蓄而优美，蕴含着东方基本的审美思想和审美意蕴，也是极富中国特色的理想化表达方式。

传统民间艺术的审美观念和意蕴，往往时刻在影响着我们的艺术设计，如果我们运用现代人的视角，对传统民间剪纸艺术的意蕴作更深的探究，那么一定会产生出别开生面的艺术效果。在这方面现代平面设计师们已有许多成功的借鉴，例如：清华大学肖红教授在澳门区徽设计中就成功地运用了莲花的形象，取其吉祥如意的寓意，祝愿祖国的澳门繁荣发展。这种借鉴和运用使设计作品有了更为深厚的文化底蕴，也产生了更多的民族情感的联想。

“民间美术是民族文化的重要组成部分，也是人类艺术发展的基础。一个国家的设计艺术发展是以本国民族文化底蕴为背景的”③。中国传统民间剪纸艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对现代平面设计有着深刻的启迪和借鉴作用。面对丰厚的传统民间剪纸艺术资源，我们要避免简单机械的复制或拼凑，而应当切合自己的设计主题，借用某些具有象征意蕴的剪纸图样来表达某种情感和思想；或是将传统剪纸的某些图象元素进行变化、重组和创新，使其既有传统民族图形的形似和神韵，又有现代平面设计的意味；或是将传统的造型手法渗透于现代平面设计之中，进而体现出中华民族的气质、精神和理念。