著名画家徐悲鸿的历史评价

著名画家徐悲鸿的历史评价
著名画家徐悲鸿的历史评价

著名画家徐悲鸿的历史评价

徐悲鸿是中国现代著名的画家、美术教育家,中国现代美术的奠基者,与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”,那么你知道著名画家徐悲鸿的历史评价是怎样的吗?下面是由为你提供著名画家徐悲鸿的历史评价,希望能帮助到你。

著名画家徐悲鸿的历史评价他是19世纪末的一个画家,他画的马千姿百态。他不仅艺术功底深厚,而且他的艺术修养和品德更为大家所敬重。那么后人对徐悲鸿的评价如何呢?接下来为大家详细介绍后人对徐悲鸿的评价。

徐悲鸿是我国艺术界的领军人物,他出生于1895年,这个时候的中国正处于水深火热之中,极需社会各界爱国人士积极的投入。徐悲鸿家境贫寒,但是他从小就对绘画表现出强烈的热爱。

稍微懂事就跟随他父亲学画,然后帮别人作画赚钱添补家用。他的绘画在儿时就已打下深厚的基础。徐悲鸿是一个懂事的孩子,从小就通过绘画帮家里赚钱。

徐悲鸿是个有志向的人,成年后的他希望到上海卖自己的画。他的老师在他离开前对他说,要正确区分傲骨和傲气,徐悲鸿此后的人生都谨记恩师的临别赠言。

大家从他的行为中看出,不管他取得多大的成绩,但是他从没有一点的傲气,这也是他的画被大家喜欢的原因之一。所谓画好人更好

才能举世闻名,倘若人品不足的话,他画的马就不会有灵魂。

他非常注重艺术人才的培养,也善于挖掘独特的人才。著名的画家齐白石当时还没有被挖掘出来,他的画风突破传统的笔墨成规,他在徐悲鸿眼里是难得的人才,三顾茅庐把只有小学文化的齐白石请到大学里当教授。

吴作人非常有个性,还因此被学校开除。徐悲鸿惜才,对吴作人的帮助极大。还有张大千、傅抱石等都承蒙他的师恩,徐悲鸿不愧是艺术界的大师!

著名画家徐悲鸿的油画怎么样徐悲鸿是中国现代有名的油画大家。油画作为西洋的一种绘画艺术,也正是凭借徐悲鸿,才得以引入中国。徐悲鸿油画创作的最鼎盛时期是他在国外留学,潜心研究绘画的那几年。

尤其是他在法国的那段时间。在一九二五年的时候,徐悲鸿油画技术开始趋于成熟。他的几部油画代表作品《萧声》、《抚猫人家》以及《蜜月》等,都开始相继问世,受到了很多国内外人士的赞赏。

不久徐悲鸿回到了祖国的怀抱,在一九三三年,徐悲鸿又一次完成了一副巨型油画,名叫《係我后》。后来又不断有新的油画作品问世。在当时的画界,都引起了很大的轰动。

徐悲鸿油画的风格受到了他导师的很大影响。另外,善于学习和创新的徐悲鸿,他还吸收了库尔贝、门采尔等多位画家的绘画特点,并将它们都融入到自己的油画创作中,所以徐悲鸿创作的大部分油画都是给人一种宁静,平和的唯美感,与西方的那种颜色分明,给人所

带来的强烈视觉冲击,有着很大的差异。

徐悲鸿油画同样是遵循了现实主义的风格,在徐悲鸿的油画创作中,比较特殊的一点是,徐悲鸿的油画类型主要以人物为主。其中又包括了很多全裸的人体艺术画像。这也是徐悲鸿在油画方面迈出的非常勇敢的一步。

徐悲鸿油画的主要代表作品有《田横五壮士》、《喜马拉雅山》、《愚公移山》、《珍妮小姐的画像》等,目前它们基本都在北京市的徐悲鸿纪念馆所收藏。

中国画作品赏析

中国画作品赏析 系别:教育系班级:12应心班姓名:张晴雯学号:122212150 中国画以“画中有诗,诗中有画”的独特风格,闻名于全世界,诗意,可以说是中国画意境创造的最高境界,也是中国画的灵魂所在,一幅优秀的国画作品,往往集诗、书、画、印于一身,使人在看画赏诗之中,充分享受着艺术美! 阎峰的中国画风神超逸韵致清婉。或设色、或水墨,或斗方、或扇面,或巨幅大作、或雅致小品,在从不以画家自居的阎峰笔下俱是神采飞扬,从容自得。虽然阎峰自上世纪80年代末,开始多次参加国家级艺术作品的展览但一直很低调,看得出阎峰是训练有素。有备而来,随心所欲之间,个性使然。 阎峰出生大连,从小在东北部队大院长大自幼爱好丹青,15岁随父母来到苏州。他的身上有着东北汉子张扬豪爽的个性,在他的巨幅大作中能明明白白的感受到他的大道天成。然而他也有江南委婉细腻的一面,他的扇面小品颇具诗意,运思落笔,不紧不慢,指掌之间心会神融,意蕴悠长。 “搜尽奇峰打草稿”,生活中的阎峰是一个有心人,他深知艺术源于生活,源于心灵感受。注重绘画创作题材的积累,他曾无数次在海边驻足、在山林穿越、在乡村往返,在与大自然的对话中收获心性。因而他笔下的山峦、河流、乡村,不仅形象独特,表现手法也是丰富多彩,既“我有我法”又“言之有物”,用笔老辣、爽利,甚至有点恣肆,浓淡枯湿的变幻,在墨块和线条的交融中意蕴万千。 令阎峰颇为得意的是他精心创作的以海为题材的作品,他的《海》长卷系列作品大都场景开阔,气势宏大,汹涌澎湃的海浪约占画面的三分之二,在视觉上有一种极大的冲击力。其中以画面辽阔、气韵生动、人物传神最为惊异,有一种动人心魄的震撼。但见突兀的山石上,人物形象凝神远望,咏叹人生,从形式到内容都达到了高度的统一,堪称力作。而他的斗方、扇面人物小品不求大雄强、大气派,呈现的却是另外一番景象。或听涛、或对弈、或静观,抒高隐之幽情,发书卷之雅韵,可谓风神超逸,韵致清婉。 阎峰说他的艺术作品创作,来源于生活中对生命的感悟,他说很幸运赶上这么一个大变革的时代,时势造英雄。这个时代太需要英雄,激情岁月推动着我的创作。继承传统、创作唯一,是我的创作追求。 他说感谢生活在这个时代,不论生活在贫困还是富贵时,今后他

徐悲鸿简介

徐悲鸿简介 综述 徐悲鸿(1895年7月19日-1953年9月26日),原名徐寿康,江苏宜兴市屺亭镇人。他是一位杰出的美术教育家,桃李遍天下,他从青年时代起就矢志于美术教育,从1918年他被蔡元培聘为北大画法研究会导师开始,到1928年他与田汉、欧阳予倩共创上海南国艺术学院并任美术系主任,然后到北平大学艺术学院、中大的南京时期和重庆时期,再到北平艺专和1949年以后的中央美术学院,他把自己全部的生命热情和艺术才华都倾注在美术教育事业上,对美术教育贡献极大。 徐悲鸿,中国现代现实主义绘画大师。徐悲鸿笔墨淋漓,其笔下的骏马,尤其受到人们的赞赏与钟爱,以致成为中国绘画的一种典型代表与象征。而徐悲鸿伟大的人格和超人的毅力和智慧,为中国乃至国际竖立了一个绝佳的典范。 代表作有:《田横五百士》、《九方皋》、《愚公移山》、《晨曲》、《泰戈尔像》、《漓江春雨》、《奔马》等,有《徐悲鸿艺术文集》等研究文集行世。徐悲鸿的绘画作品熔古今中外技法于一炉,具有强烈的时代感,在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。 徐悲鸿毕生致力于重建中国美术事业的辉煌,他说:“作为一名画家,画得再好,成就再大,只不过是他一个人的成就。如果把美术教育工作发展起来,培养出一大批画家,那就是国家的成就。”为此他发现和团结了众多的美术界著名人士,对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展做出了卓越贡献,影响深远。 中国近代绘画之父徐悲鸿 技融中西名垂画史 学有所成的徐悲鸿在32岁这一年回到中国,开始在国内投身于美术教育工作,发展自己的艺术事业。他参与了田汉、欧阳予倩组织的“南国社”,积极倡导“求美、求善之前先得求真”的“南国精神”。他陆续创作出取材于历史或古代寓言的大幅绘画,这些画作借古喻今,观者从中能够强烈地感受到画家热爱祖国和人民的真挚之情。1931年日军侵华加剧,民族危亡之际,徐悲鸿创作了希望

徐悲鸿《奔马图》的鉴赏知识讲解

徐悲鸿《奔马图》的 鉴赏

徐悲鸿《奔马图》赏析 系院:初等教育学院 班级:10级教育技术班 姓名:邱楠

学号:20101121107 目录 作者简介 (3) 《奔马图》创作背景 (4) 《奔马图》艺术特点赏析 (5) 《奔马图》绘画特点 (6) 对《奔马图》的个人感想 (7)

作者简介: 徐悲鸿1895年7月19日-1953年9月26日,汉族,生于中国江苏宜兴屺亭桥,原名寿康,年长后改名为“悲鸿”。父亲徐达章是私塾先生,能诗文,善书法,自习绘画,常应乡人之邀作画,谋取薄利以补家用。母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。他是中国现代美术事业的奠基者,杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读,并自修素描。先后留日、法,游历西欧诸国,观摩研究西方美术。1927年回国,先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起,先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。徐悲鸿与吴作人、艾中信、董希文等筹备建立“一二七艺术学会”,以迎接北平和平解放这一历史时刻。《奔马图》即为画赠当时北平新华总社记者、后来中国著名的史学家、中国的美国史研究第一人邓蜀生先生的”。据介绍,《奔马图》的落款处,还题写有“蜀生先生惠存”的字样。徐悲鸿坚持现实主义艺术道路,创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品,在中国美术史上起到了承前启后的重大作用。徐悲鸿在绘画创作上,提倡“尽精微,致广大”;他对中国画,主张“古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,未足者增之,西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画,素

教科版语文《徐悲鸿画马》教案

第三届全国“教学中的互联网搜索”优秀教案 参赛作品 课题名称:徐悲鸿画马 设计者:王守海 单位:黑龙江省讷河市九井中心小学

教材课题:徐悲鸿画马 教材分析: 《徐悲鸿画马》是本单元的一篇精读课文。写的是徐悲鸿刻苦练习画马,获得成功的故事。本文篇幅短小,作者选取最典型的材料来表现文章主题,并通过细节描写把徐悲鸿刻苦画马的精神和他伟大的艺术成就表现得十分深刻。有利于帮助学生树立崇高理想,坚定刻苦学习的信念,形成顽强不息的意志品格。 教学方法: 本课教学设计以学生为主体,以文本为依托,采用变序教学策略,用自读、自悟、合作、交流的学习方式,突出学生的多元朗读,个性理解,引导学生快乐阅读,自由想象,心情表达,深刻感悟。 教学目标: 1、感悟徐悲鸿的专心致志,刻苦努力的精神。 2、引导学生理解体会徐悲鸿画马的特点,积累词句。 3、正确、流利、有感情地朗读课文。 教学重点、难点: 感悟《奔马图》,感受和学习徐悲鸿专心致志,刻苦努力的精神。 教学过程: 一、激趣生情,赏画导入: 师:同学们,你们喜欢画画吗? 生:喜欢。 师:今天老师给大家带来一幅画,一起来欣赏吧:【课件出示八骏图】。 …… 师:让我们一起来数一数,一共有八匹马。这是八骏图.它是我国著名画家徐悲鸿的代表作之一。你们看,画上的八匹马形态各异,飘逸灵动,宛若真马一般。那么徐悲鸿为什么能把马画得这样栩栩如生呢?这节课就让我们一起到《徐悲鸿画马》这篇课文中去寻找答案吧。和老师板书课题,齐读课题。(强调三声马) 二、自主阅读,整体把握: 师:请同学们自由地朗读课文,可以借助拼音读准字音,读通句子,难读的地方多读几遍。 【出示词语】生:自由读词。 师:觉得自己都能读准的孩子举手?这么有自信呀。从你开始领读第一行,如果他读对了,请大家跟着他一起读。 …… 师:认识了这些词语朋友,相信你们再读课文的时候,一定会流利多了,现在,就让我们来分段读读课文吧。老师想请五名同学来读课文,其他同学边听边思考:通过读课文你知道了什么? …… 师:他已经去世很多年了。你可以去查一下资料,你会了解有关徐悲鸿更多的事。 三、研读课文,品味“成功”: 1、问题牵引,理清思路。 (1)师:从刚才的汇报中,老师感觉到你们对课文已经有了初步的了解。徐悲鸿是一个很有名的画家,人们对他及他的绘画作品都给予了极高的评价。那么课文中哪两个自然段是对徐悲鸿的人和他的作品进行评价的呢?是怎样评价的?谁知道答案?请你来告诉大家。

油画艺术鉴赏论文(徐悲鸿赏析)

提起徐悲鸿的作品,人们首先想到的是《奔马图》和《群马》。徐悲鸿生于一个动荡的年代,他的人生经历和他所处的社会环境对他个人,及其作品有着深远影响。徐悲鸿画马,不仅只为一般观赏,而大多是借以抒发郁结难言之悲愤和爱国忧世的心情。例如《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时,抗日战争正处于敌我力量相持阶段,日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国,使国民党政府俯首称臣,故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战,企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利,长沙为日寇所占,正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头,心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。由此可见,徐悲鸿不仅是一名画家,更是一名爱国主义者。曾有外国学生趁醉酒时对中国人大肆侮辱,徐悲鸿愤而蹶起,厉声叱道:“先生,你不是说中国人不行吗?那么,我代表我的祖国,你代表你的国家,我们比一比,等学习结业时,看看到底谁是人才,谁是蠢材!”徐悲鸿为了祖国的尊严,刻苦学习绘画,终于学有所成,徐悲鸿进入巴黎国立高等美术学校后在几次竞赛和考试中获得了第一名。1924年,他的油画在巴黎展出时,轰动了巴黎美术界。这时,那个在大家面前大骂中国人无能的洋学生,也不得不低下他的头,对徐悲鸿和中国人佩服得五体投地。他对徐悲鸿说:“你是个了不起的天才,我认输了!”徐悲鸿却说:“我不是天才,因为我心中装着我的祖国,是她,给我力量和智慧。祖国在我心中是神圣的、伟大的、任何人都不能侮辱我的祖国。” 专业人士论徐悲鸿画马,泼墨写意或兼工带写,塑造了千姿百态,倜傥洒脱的马,或奔腾跳跃,或回首长嘶,或腾空而起,或四蹄生烟,笔墨酣畅,形神具足。用外行的眼光观察,徐悲鸿笔下的每一匹马都处于动态,或而飞奔,或而卯足精神,伺机而发,马鬃和马尾无一不随风卷起,体现了马内心的澎湃。内行人又称,徐悲鸿刚劲矫健、剽悍的骏马,给人以自由和力量的象征,鼓舞人们积极向上。中国人自古以来对马的感情都是难以言表的,马是人才的象征,名族振奋的象征,古有千里马与伯乐之美谈,老马识途的智慧,现代的影视作品也多次体现并赞美

【美术欣赏】徐悲鸿:油画欣赏

徐悲鸿·油画 徐悲鸿徐悲鸿((1895年7月19日-1953年9月26日),),原名寿康原名寿康原名寿康,,江苏宜兴屺亭镇人,中国美术家中国美术家、、美术教育家美术教育家,,擅长画马长画马。。他是他是中国现代美术中国现代美术中国现代美术的奠基者的奠基者的奠基者。。 徐悲鸿出身贫寒徐悲鸿出身贫寒,,自幼随父亲徐达章学习诗文书画自幼随父亲徐达章学习诗文书画。。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员初级师范等学校任图画教员。。1916年入上海复旦大学法文系半工半读年入上海复旦大学法文系半工半读,,并自修素描并自修素描。。1917年留学日本学习美术年留学日本学习美术,,不久回国不久回国,,任北京大学画法研究会导师任北京大学画法研究会导师。。 徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉,,显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养,,是古为今用是古为今用、、洋为中用的典范洋为中用的典范,,在我国在我国美术史美术史美术史上起到了承前启后上起到了承前启后上起到了承前启后、、继往开来的巨大作用。他擅长素描他擅长素描、、油画油画、、中国画中国画。。他把西方艺术手法融入到中国画中他把西方艺术手法融入到中国画中,,创造了新颖而独特的风格特的风格。。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。。他的创作题材广泛他的创作题材广泛,,山水山水、、花鸟、走兽走兽、、人物人物、、历史历史、、神话神话,,无不落笔有神无不落笔有神,,栩栩如生栩栩如生。。他的代表作油画他的代表作油画《《田横五百士徯》、《我后我后》、》、》、中国画中国画中国画《《九方皋九方皋》、《》、《》、《愚公移山愚公移山愚公移山》》等巨幅作品等巨幅作品,,充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情怀和对劳动人民的同情,,表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神,,表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。。他常画的奔马他常画的奔马、、雄狮雄狮、、晨鸡等晨鸡等,,给人以生机和力量,表现了令人振奋的积极精神表现了令人振奋的积极精神。。尤其他的奔马尤其他的奔马,,更是驰誉世界更是驰誉世界,,几近成了几近成了现代中国画现代中国画的象征和标志的象征和标志。。

徐悲鸿画马阅读答案

篇一:徐悲鸿画马阅读答案 徐悲鸿是一位举世闻名的画家。 他为了画好奔跑的马,常常跟在马车 后面,仔细观察马跑动的样子。有一次,他只顾观察,没有注意脚下的路,结果摔了一跤,满身尘土,手、脚、脸都擦破了。他爬起来,又继续追赶。 徐悲鸿画马入了迷,整天沉浸在马的世界里。他几乎每天都 要画马,他小屋的墙上,贴满了骏马图。 功到自然成,徐悲鸿终于获得了成功。他画的骏马图成了世界公认的艺术珍品。你看《奔马图》中,那气势雄壮、四蹄生风的骏马,奔腾在一望无际的原野上,显示出一股巨大的力量。那强劲的铁蹄,仿佛发出“嗒嗒”的蹄声,催人向上。 〖老百晓已完成校对〗 [教科版第四册课文] 徐悲鸿是一位举世闻名的画家,他擅(shàn)长画马。 当年,徐悲鸿为了画好奔跑的马,常常跟在马车后面,仔细观察马在行走时的神态和肌(jī)肉 变化。有一次,他因为两眼只顾盯着奔跑的马,忘记看脚下的坑洼,摔了一跤(jiāo),手、脚的皮都擦破了。可是他连身上的土也顾不 上拍(pāi)打,爬起来追赶马车继续观察。 徐悲鸿画马入了迷,在他睡觉的小屋里,贴满了骏(jùn)马图,图上的马姿(zī)态各异,他就像生活在马的世界里,随时观察揣(chuǎi)摩各种马的 形态,然后反反复复地练习画马。 功到自然成,经过多年不断地努 力,徐悲鸿终于获得了惊人的成功。他画的马,不论是奔跑的还是静立的,不论是单马、双马还是群马,都充分表现出了各种马的神态。他画的《奔马图》,骏马气势雄(xióng)壮、四蹄(tí)生风,奔腾在一望无际的原野上,显示出一股巨大的力量,看画的人仿(fǎn g)佛(fú)可以听到“嗒嗒”的蹄声。 徐悲鸿的《奔马图》成了世界公认的艺术珍(zhēn)品(pǐn)。 想 默读课文,画出课文 中写徐悲鸿专心学习画马的句子。 读 对照插图熟读下面一段课文。 他画的《奔马图》,骏马气势雄壮、四蹄生风,奔腾在一望无际的原野上,显示出一股巨大的力量,看画的人仿佛可以听到“嗒嗒”的蹄声。 练 读一读,选择两个词语各写一个句子。 奔跑 奔腾 仔细 观察 神态 追赶 惊人 成功 举世闻名 一望无际 气势雄壮 功到自然成 认 徐 肌 拍 骏 姿 雄 仿 佛 珍 品 自选词语 姿态各异 揣摩 [2008-12-01] 〖你正在浏览《老百晓在线》提供的文章〗篇二:徐悲鸿画马阅读答案 篇三:徐悲鸿画马阅读答案 教材简析:《徐悲鸿画马》是本单元的一篇精读课文。写的是徐悲鸿刻苦练习画马,获得成功的故事。本文篇幅短小,作者选取最典型的材料来表现文章主题,并通过细节描写把徐悲鸿刻苦画马的精神和他伟大的艺术成就表现得十分深刻。有利于帮助学生树立崇高理想,坚定刻苦学

徐悲鸿国画赏析

徐悲鸿国画赏析 这学期我学习了中国画赏析这门选修,在老师的认真讲解和详细的PPT展示下,我对国画有了进一步的了解。在众多画家中,我最感兴趣的要数徐悲鸿了。 徐悲鸿于1895年7月生于中国江苏宜兴屺亭桥,是中国现代美术事业的奠基者、杰出的画家和美术教育家,尤以画马享名于世。徐悲鸿出身贫寒,自幼随父亲徐达章学习诗文书画。他在1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员;1916年入上海复旦大学法文系半工半读,并自学素描;1917年留学日本学习美术,不久回国,任北京大学画法研究会导师,并兼职于孔德学院;1919年赴法国留学,考入巴黎国立美术学校学习油画、素描,并游历西欧诸国,观摩研究西方美术;1927年回国,先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长;1933年起,先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后,在香港、新加坡、印度举办义卖画展,宣传支援抗日,后重返中央大学艺术系任教。中华人民共和国建立后,任中华全国美术工作者协会(现中国美术家协会)主席、中央美术学院院长等职,为第一届全国政协代表。 在中国油画发展史上,率先系统地将西方绘画艺术形式引入国内的画家中,徐悲鸿堪称杰出的活动家与倡导者。由于他所处的地位和创作的高超技巧,在中国美术界成为举足轻重的人物。许多早年留欧、留日的画家,如李铁夫、冯钢百、李毅士、李超士、吴法鼎等,均在回国后沉浸在自己的画室之中,唯徐悲鸿以其积极的社会活动能力,影响了中国画坛半个多世纪。同时,作为优秀的艺术教育家与画家,他树立了一个勤勉刻苦的形象。他的创作题材广泛,山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话,无不落笔有神,栩栩如生。 徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀,以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马空”,独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。尤其是他的《奔马图》。 《奔马图》(图①)作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时,抗日战争正处于敌我力量相持阶段,日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国,使国民党政府俯首称臣,故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战,企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利,长沙为日寇所占,正在马来西亚槟榔屿办艺

徐悲鸿的墨马艺术…【国画欣赏

徐悲鸿的墨马艺术…【国画欣赏 一、说说美国精神弟弟从美国回来,神气十足。也许是受到什么传染或者刺激。我问美国究竟怎么样?他目光在镜片后面一闪,"那可是好得不得了的地方。"接着他又追加了一句,"领先中国几十年,起码五十年。"看来美国确实真好,天堂不过如此。如果你想活着进天堂,那么直接去趟美国也许能如愿以偿。其实,平心而论,美国并非十全十美,这是不言而喻的。然而,大家都心驰神往,顶礼膜拜,其中必有深层次的原因。倘若透过眼花缭乱的外表,剥开光怪陆离的肌肤,真正窥探一下美国的内心世界,从中找出一点有益于中华的借鉴岂不是很好吗?众所周知,物质的富足发达取决于人才,只要有了最富有创新能力的人才,财源滚滚恐怕挡都挡不住。美国的财富世界第一,因为美国的科学技术世界第一,更因为全世界的一流人才和大部分资金都投奔了美国。那么,美国的魅力何在?是什么驱使无数有识之士、栋梁之材、英雄豪杰甘心鞍前马后效劳,无怨无悔?精确的答案没有!我认为,应该是一种具有可见光以外光芒的精神,一种理想和现实合二而一的精神:美国精神。美国精神以人为本,提倡并实践着人人平等自由。在这种精神状态下,人是大写的。一个东方官员曾苦涩地说:在国内别人见我就点头哈腰,可在美国连捡破烂的都腰板挺

得直直的。美国精神既没有自卑,也没有自负,而只 有自信。不管你是亿万富翁,还是看大门的,不管你是美国总统,还是普通百姓,只要你为社会付出了,就会得到承认。用不着看别人眼色。美国精神注重创造革新。他不注 意你脸上的肤色,只关心你脑袋里细胞的活力。它可以叫诺贝尔学者让位于你,条件是你必须证明你更出色。美 国精神是汪洋大海。全世界所有民族都可以融合在这里,都可以听见自己语言的回音。在美国既有白皮肤的将军,也有黑皮肤和黄皮肤的将军,但他们都已经与本民族的人有所不同,因为他们的视野已经从本民族转向全世界。美国 精神无法满足。在所有领域中,哪怕是远远领先的领域,也总是充满危机感。赛跑是领先于他人的选手有时总爱回头看一下别人落后多少。美国精神没有闲心去研究别人何时追上自己,他只关心前进中如何保持冲刺的状态。美国精 神倚重法律。在把形形色色的人和物拢在一起时,没有一条行为规范的准绳,就谈不上治家更谈不上治国。法律在这里是神圣不可侵犯的。法律意识已经像紧箍咒那样在人们的头脑中生根。美国精神奖罚分明,注重弃恶扬善...... 美国精神并非美国所独有,它是世界优秀思想在美国的集中。美国,顾名思义应该是美丽之国的意思。人类进步意味着探索和不断完善。愿美国永远弃恶扬善成为真正的美丽之国。愿世界多一点爱,多一些帮助和奉献,让地球变成美丽地星

二年级上册课文《徐悲鸿画马》教案

二年级上册课文《徐悲鸿画马》教案 教材简析: 《徐悲鸿画马》是本单元的一篇精读课文。写的是徐悲鸿刻苦练习画马,获得成功的故事。本文篇幅短小,作者选取最典型的材料来表现文章主题,并通过细节描写把徐悲鸿刻苦画马的精神和他伟大的艺术成就表现得十分深刻。有利于帮助学生树立崇高理想,坚定刻苦学习的信念,形成顽强不息的意志品格。 设计理念: 本课教学设计以学生为主体,以文本为依托,采用自读、自悟、合作、交流的学习方式,突出学生的多元朗读,个性理解,引导学生快乐阅读,自由想象,心情表达,深刻感悟。教学目标: 1、学会课后田字格中的10个生字,会认课后双横线中的10个生字。 2、引导学生感悟徐悲鸿的专心致志,刻苦努力的精神。 3、正确、流利、有感情地朗读课文。 教学重点、难点: 感受和学习徐悲鸿专心致志,刻苦努力的精神。 教学准备: 课件 教学过程:

一、激趣生情,赏画导入: 师:同学们,你们喜欢画画吗?今天老师给大家带来一幅画,一起来欣赏吧:【课件出示八骏图】。 师:从画面上你看到什么了?觉得这些马画得怎么样? 师:知道这幅画叫什么名字吗? 师:不错.这正是八骏图.它是我国著名画家徐悲鸿的代表作之一。你们看,画上的八匹马形态各异,飘逸灵动,宛若真马一般。那么徐悲鸿为什么能把马画得这样栩栩如生呢?这节课就让我们一起到《徐悲鸿画马》这篇课文中去寻找答案吧。和老师板书课题,齐读课题。 二、自主阅读,整体把握: 1、师:请同学们自由地朗读课文,可以借助拼音读准字音,读通句子,难读的地方多读几遍。 2、师:刚才你们读得那么认真,相信课文里的词语朋友一定难不倒你们。看,他们都已经跑到屏幕上去了,自己先试着读一读,看谁最先全部认识他们。(自由认读。) 3、师:觉得自己都能读准的孩子举手?这么有自信呀。从你开始领读第一行,如果他读对了,请大家跟着他一起读。 4、师:你们的表现真棒。认识了这些词语朋友,相信你们再读课文的时候,一定会流利多了,现在,就让我们来分段读读课文吧。老师想请五名同学来读课文,其他同学边听边思考:通过读课文你知道了什么?

《奔马图》赏析知识分享

《奔马图》赏析

精品资料 《奔马图》赏析 《奔马图》简介 画高3米、宽1米的这幅被列入国家一级文物的徐悲鸿平生所绘最大《奔马图》真迹。大师采用了豪放的泼墨和劲秀的线描写意方法,着重刻画出马的神韵和气质。画中的马雄骏、矫健、轻疾,颇有“瘦骨铜声”之美感,奔马强壮有力,生气勃勃。 《奔马图》创作背景 徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀,以此来表达自己的爱国热情。马,是徐悲鸿先生一生中最爱描绘的题材。他画的奔马,笔墨淋漓潇洒,带着时代的风雷驰骋在画坛上,给当时的中国画坛带来了清新、有力、刚劲的气息。他画的马,无论奔马、立马、走马、饮马、群马,都赋予了充沛的生命力。徐悲鸿的画从小出名,渡船公欲求徐先生画马而又难以启口。有一次被徐悲鸿猜透了他的心思,欣然允诺日后为其作画。后来,徐先生发迹,到南京前中央大学教书,曾托渡船公为他找个合适的门卫。渡船公说“只有乡下人,名叫史坤生,家住官林义壮村”。奔马,令人神思飞越,生发出朝气勃勃、奋发向上的力量。在徐悲鸿先生的笔下,一匹匹奔马奋踪扬蹄,在广袤的土地上飞奔,骏马英姿,神态各异。有的腾空起飞,有的蹄下生烟。有的回首顾盼,有的一往直前,都仿佛要破纸而出。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空",独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。当时,抗日战争正处于敌我力量相持阶段,日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国,使国民党政府俯首称臣,故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战,企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利,长沙为日寇所占,正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头,心急如焚。这就是《奔马图》由来。至抗战爆发后,徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中,而应该与国家同呼吸共命运,将艺术创作投入到火热的生活中去,所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后,他的马又变"山河百战归民主,铲尽崎岖大道平"的象征,仍然是奔腾驰骋的样子,只是少了焦虑悲怆,多了欢快振奋。 《奔马图》艺术特点赏析 在此幅画中,徐悲鸿用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位,并以干笔扫出鬃尾,使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力,有如钢刀,力透纸背,而腹部、臀部及鬃尾的 仅供学习与交流,如有侵权请联系网站删除谢谢2

10.徐悲鸿的故事

10.徐悲鸿的故事 一、教学要求 1.会读会写本课的12个生字。 2.会认读下列字,但不要求会写:徐、鸿、黎、卢、浮、摹。 3.掌握本课的词语,能理解,会运用。 4.重点学习的句子: (1)他白天或者去学校上课,或者去博物馆临摹名画。 (2)他无论画马,还是画狮子,都画得那么逼真,那么传神! 5.流利地朗读课文。 二、课文简析 本课介绍了中国著名画家徐悲鸿以及他的名画《奔马图》的一些简单情况,意在让学生了解徐悲鸿的一些事迹:他从小就非常喜欢美术,去法国巴黎的卢浮宫后刻苦临摹练习。他之所以能够画出《奔马图》这样的名作,是因为他除了多年坚持练习绘画技巧之外,还非常注意观察马的生活,研究马的习性。 三、教学建议 1.字音教学 “础”的声母是卷舌音,不要读成平舌音。

“奔”的声调是第一声,要读准。 “曾”的声母是平舌音“c ”,不要读成“ch ”。 注意区别读音相同或相近的字: 基———极———七 础———楚———粗博———伯———波 奔———杯幅———福———富逼———比———避 巧———悄曾———层———增优———由———又秀———修j īj íq īch ǔch ǔc ūb ób ób ōb ēn b ēi f úf úf ùb īb ǐb ìqi ǎo qi āo c én ɡc én ɡz ēn ɡy ōu y óu y òu xi ùxi ū2.字形教学基上下结构,部首是“土”,共11画。 础[礎]左右结构,部首是“石”,共10画。繁体字“礎” ,左右结构,部首是“石”。博左右结构,部首是“十”,共12画。 奔上下结构,部首是“大”,共8画。 幅左右结构,部首是“巾”,共12画。 蹄左右结构,部首是“”,共16画。 逼半包围结构,部首是“辶”,共12画。 巧左右结构,部首是“工”,共5画。 曾上下结构,部首是“丷”或“日”,共12画。 优[優]左右结构,部首是“亻”,共6画。繁体字 “優”,左右结构,部首是“亻” 。秀上下结构,部首是“禾”,共7画。 愧左右结构,部首是“忄”,共12画。 注意区别形近字: 基———其础———出———基幅———福———富

部编版小学语文《徐悲鸿画马》教案

《徐悲鸿画马》(第一课时) 教学目标: 1、学习课后田字格中的10个生字,会认课后双横线中的8个生字。 2、正确、流利地朗读课文。 3、学习课文1-3自然段,体会徐悲鸿画马画得好,是他仔细观察、勤 学苦练的结果。 教学重点:学习生字新词,朗读课文。 教学难点:了解徐悲鸿画马的成功是与他仔细观察、勤学苦练分不开的。 学习目标 我会抓住关键词语品读故事 学习清单 1、我能找到关键词句。 2、我能根据关键词现象情境。 3、我能联系生活说说体会。 教学过程: 一、导学 在这个单元,我们了解了中国古代著名的天文学家张衡小时候数星星的故事,学习了外国科学家霍金小时候勤思爱问的故事,今天我们一起来学习第八课,齐读课题。

二、分享学习目标 通过前两课的学习,我们了解到学习名人故事,可以用“读故事-品故事-讲故事”的方法,这节课,我们来重点学习如何品读故事。出示学习目标:我会抓住关键词语品读故事 三、【读故事】 (出示奔马图)徐悲鸿是我国著名的大画家,他笔下的马,超凡脱俗、豪迈奔放、给人一种向上的力量。他的马怎么画的这么好?他是怎么画马的?让我们走进课文,读读徐悲鸿画马的故事。 (读准字音,读通故事) (一)整体感知 1、自由读课文,读准字音、读通句子,读不好的地方多读几遍。 2、检查生字、生词。 世注爬沉界 功术壮示巨 悲顾继续几 获雄显股 注意爬起沉浸世界 骏马奔腾强劲铁蹄 举世闻名一望无际艺术珍品 气势雄壮四蹄生风催人向上 3、再读课文,说说你知道了什么?相机理解“举世闻名”

四、【品故事】 (一)学习第2、3自然段 师:徐悲鸿为什么能成为一位举世闻名的画家呢?请大家再去读读课文的第二自然段,用一个词语说说原因。 1、快速读第二段,说出“仔细观察”。 2、他是怎样“仔细观察”的呢?细读课文第2段,画出相关词句。 3、交流: (1)句子1:“常常”(换词理解:经常) (2)句子2:“手、脚、脸”“都”(想象情境:我仿佛看到——联系实际:如果是我——) (3)句子3:“又”(艰辛、刻苦) (4)师生配合读第2段 4、学习第3段。 徐悲鸿这样认真的观察马,相信他练习画马时也肯定一点也不含糊,看看他是怎么画马的呢? (1)自己读读第三段,划出相关词句。 (2)理解“沉浸”“几乎每天”“贴满”(拓展想象) A、引导想象,整天沉浸在马的世界里会是什么样子。用自己的话说一说。 他看到的是();想到的是();口里说的是();手上拿的还是是(),真是对画马入了迷。——这就是“沉浸”在马的世界里。

介绍著名画家徐悲鸿字画的价格

介绍著名画家徐悲鸿字画的价格 徐悲鸿是中国现代著名的画家、美术教育家,中国现代美术的奠基者,与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”,那么你了解著名画家徐悲鸿字画的价格吗?下面是由本 人为你介绍著名画家徐悲鸿字画的价格,希望能帮助到你。 介绍著名画家徐悲鸿字画的价格 徐悲鸿,原名徐寿康,出生于1895年,于1953年离世。他是我国近现代非常著名的绘画大师和美术教育家。他曾在法国留学,回国后主要从事美术教育的相关工作,他的著作有《八骏图》、《愚公移山图》、《负伤之狮》等等。 徐悲鸿是我国非常著名的画家,在国际上也享誉盛名,他的画在中国的价格非常高。他的许多作品很多都没有被拍卖出去,因此徐悲鸿字画价格有很多是咨询价。 徐悲鸿在1951年画的《九州无事乐耕耘》的一图, 在北京保利国际拍卖有限公司的咨询价格是26680万元。此外,徐悲鸿在1938年画的《巴人汲水图》在北京瀚海拍卖有限公 司的咨询价格是17136万元。他画的《春山十俊图》在北京隆荣拍卖有限公司的的咨询价是10500万元。他在1945年画的《十二生肖》一图的咨询价格在北京保利国际拍卖有限公司达到7800万元。他在1931年画的《九方帛》在上海宝龙拍卖有限公司的咨询价格是10235万元。徐悲鸿作为一代绘画大师,作品的拍卖价格非常高,有些作品的拍卖价格甚至到了一亿多元,有些虽然没有一亿元,但是也高达上千万。 都说价格反映价值,徐悲鸿字画价格是笔下艺术的价值。本来一张纸的价格是极底的,但是他作图之后,一过几十年,它就成无价之宝了。人们无法定位他的艺术境界到底有多

深,只好将他的作品定下价格,这就是真正的艺术品的价值,千金难买。 介绍著名画家徐悲鸿的故事 徐悲鸿是我国近现代久负盛名的画家和美术教育家,他的本名是徐寿康。他出生于江苏宜兴,曾受教于当时法国最著名的画家达仰。他的画中西结合,他的绘画主张是将西方的绘画技巧加入到中国画中,对当时中国美术界影响非常大,著名画作有《八骏图》、《十二生肖》等等。而徐悲鸿学画的故事也是众人皆知。 徐悲鸿出生在中国江南贫穷的小村庄里,当时社会又动荡不安,所以徐悲鸿学画非常不易。在度过一段非常艰难的学画求职的旅程后,徐悲鸿前往法国学习绘画。徐悲鸿进入法国巴黎高等美术学校学习绘画,当时中国贫穷落后,被许多法国人看不起。 徐悲鸿身为中国人,所以常被羞辱。有一次一位富有的法国学生羞辱徐悲鸿,说中国人在美术上无法成才,只能做亡国奴,送去天堂深造也无济于事。并且出言不逊,羞辱中国。徐悲鸿非常生气,他向那个家庭富有的法国学生比试画作,两个各自代表自己的国家,由画断定中国人是蠢材还是法国人是蠢材。从此,徐悲鸿学习绘画越发用心了,一年之后,徐悲鸿画出了一幅惊世之作,并且这画受到了当时许多法国画家的好评。 这就是徐悲鸿在法国巴黎的美术学院学画的故事,徐悲鸿学画非常刻苦,在他身上体现出来的不仅仅是他的毅力,更是中华民族的毅力和决心。徐悲鸿用他的画告诉了世界上所有人,中国人很不一般,中华民族很了不起。 ;

徐悲鸿绘画艺术欣赏有感

赏徐悲鸿书画心得 徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉,显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养,是古为今用、洋为中用的典范,在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。他擅长素描、油画、中国画。他把西方艺术手法融入到中国画中,创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。他的创作题材广泛,山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话,无不落笔有神,栩栩如生。徐悲鸿早年游学于欧洲,深得西方画作之精髓,将西方油画与中国古典画法相融合,在画国画时加入油画的画法,显得更加饱满真实;在画西洋画时,时常会有国画的柔美之风,让画面增加宁静的气息。他将西方精湛的写实技巧融入中国绘画,从而为传统艺术的革新和发展开辟了广阔的天地,使中国画变得别开生面;同时,他又在素描和油画渗入了中国画的笔墨韵味,创造了新颖而独特的艺术风格。 旧社会的中国多灾多难,社会动荡不安,百姓民不聊生,民生疾苦,外敌入侵,内战不断。徐悲鸿的画具有鲜明的时代特征,画中处处透露着对社会丑恶的鞭挞,对外敌入侵的憎恨以及寄托他对祖国的关怀与期望。 如《群马》,徐悲鸿早期的马颇有一种文人的淡然诗意,显出"踯躅回顾,萧然寡俦"之态。至抗战爆发后,徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中,而应该与国家同呼吸共命运,将艺术创作投入到火热的生活中去,所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后,他的马又变"山河百战归民主,铲尽崎岖大道平"的象征,仍然是奔腾驰骋的样子,只是少了焦虑悲怆,多了欢快振奋。又如《奔马图》,此画作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时,抗日战争正处于敌我力量相持阶段,日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国,使国民党政府俯首称臣,故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战,企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利,长沙为日寇所占,正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头,心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。《负伤之狮》创作于1938年,当时日寇侵占了我大半个中国,国土沦丧,生灵涂炭,徐悲鸿怨愤难忍。他画的负伤雄狮,回首跷望,含着无限的深意。他在画上题写:“国难孔亟时与麟若先生同客重庆相顾不怿写此以聊抒怀。”表现了作者爱国忧时的思想。这是一幅现实主义和浪漫主义结合的杰作。中国被称作东方的“睡狮”,现在被日本帝国主义侵占了中国东北大部分国土,“睡狮”已成了负伤雄狮。这头双目怒视的负伤雄狮在不堪回首的神情中,准备战斗、拼搏,蕴藏着坚强与力量。徐悲鸿创作了构思已久的巨幅国画《愚公移山》。画面以艰苦卓绝的精神和必胜信念震撼人心。在中华民族生死存亡的紧要关头,他以自己的画笔为坚强不屈的同胞写下了无愧于时代的伟大形象。徐悲鸿为这幅画作了100多幅习作和画稿。最终使用了巨幅宣纸来表现剧烈运动中的人体。这在中国画中是前所未有的,它为中国绘画的发展揭开了新的一页,是历史与现实、西洋画与中国画的完美结合。 《田横五百士》是徐悲鸿的成名大作。故事出自《史记?田儋列传》。田横是秦末齐国旧王族,继田儋之后为齐王。刘邦消灭群雄后,田横和他的五百壮士逃亡到一个海岛上。刘邦听说田横深得人心,恐日后有患,所以派使者赦田横的罪,召他回来。《史记?田儋列传》原文这样记载:"……乃复使使持节具告以诏商状,曰:'田横来,大者王,小者乃侯耳;不来,且举兵加诛焉。'田横乃与其客二人乘传诣洛阳。……未至三十里,至尸乡厩置,横谢使者曰:'人臣见天子当洗沐。'止留,谓其客曰:'横始与汉王俱南面称孤,今汉王为天子,而横乃为亡虏而北面事之,其耻固已甚矣。……'遂自刭。……五

2018年12月大学英语四级翻译练习题:徐悲鸿的马

2018年12月大学英语四级翻译练习题:徐悲鸿的马2018年12月大学英语四级翻译练习题库 英语四级翻译练习题:徐悲鸿的马 古代的艺术家热衷于画被驯服的马,画家徐悲鸿却对画野马情有独钟。这位国画大师在法国进修期间学习了马的解剖,他花费大量的时间观察马的动态和表情。徐悲鸿画的马,有的飞奔,有的小跑,形态各异,非常有魅力。他画的马多是黑色,结合了中西方绘画手法,线条和笔画简单,但是每幅画所画的动物却都十分传神。 【参考译文】 Unlike ancient artists obsessed with saddled horses, Xu Beihong preferred feral and wild ones. Trained in France, the Chinese master studied equine anatomy, spending hours observing horses’ movements and expressions. Xu’s portrayals of horses galloping or trotting past, in a rich variety of poses, are some of the most captivating of their kind. Using mostly black ink, they combine the best methods from East and West. The lines and brush strokes are simple, yet invariable evoke the essence of the animals. 【重点词汇】 热衷于:be obsessed with; be wild about; be bound up in; be keen on; be on fire for; be enthusiastic about; be full of enthusiasm about 被驯服的:domesticated; saddled 对……情有独钟:have an affinity to sth. ; prefer 解剖:anatomy

徐悲鸿作品欣赏(1)

玉林师范学院“美术鉴赏”课程论文 授课学期2013 学年至2014 学年 第一学期 学院生命科学与技术学院 专业生物科学 学号201210401251 姓名欧祖秀 任课教师金昌浩 交稿日期2013年12月12日 成绩 阅读教师签名 日期

徐悲鸿作品欣赏 摘要:徐悲鸿的一生都献给了艺术。他的作品体现了爱国主义和人道主义思想;中国画则融西方艺术手法于中国传统艺术之中,别具一格。其留给后人的名画数不胜数。本文着重介绍了他的《奴隶与狮》和《八骏图》。 关键字:徐悲鸿美术画家名画鉴赏 一、徐悲鸿生平 徐悲鸿原名寿康,出身贫寒,自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读,并自学素描。1917年留学日本学习美术,不久回国,任北京大学画法研究会导师,并兼职于孔德。1919年赴法国留学,考入巴黎国立美术学校学习油画、素描,并游历西欧诸国,观摩研究西方美术。1927年回国,先后任上海南国艺术美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术院长。1933年起,先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后,在香港、新加坡、印度举办义卖画展,宣传支援抗日。后重返中央大学艺术系任教。中华人民共和国建立后,任中华全国美术工作者协会(现中国美术家协会)主席、中央美术院长等职,为第一届全国政协代表。《八骏图》是其最著名的作品之一,以周穆王八骏为题材,八匹马形态各异,飘逸灵动,为不可多得的珍品。徐悲鸿善于画马,对马的结构和习性都非常熟悉,尤其表现在对细节的描绘上。他画的草以书法马鼻孔都特别大,他认为马鼻孔大肺活量也会相对较大,跑起来才会有力而且耐久;马腿的比例相对稍长,长腿跑起来较快。至于蹄,看来好似一两笔简单带过,但却是花费了长时间研究描摹的结果。他曾说过“马蹄比女人的高跟鞋还难画。”那是因为马蹄是力量与重心的集结所在,是动静灵活的关键;拂动的马鬃和马尾,是表现马刚柔相济的魅力所在。徐悲鸿认为毛笔太软,画不出鬃尾的质感和劲力,所以他常用硬笔扫出鬃尾,使之纤毫毕露,而呈现出动力的美感。在此幅画中,沿用画家常用的罗纹纸,构图精准,别具一格。徐悲鸿用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位,并以干笔扫出鬃尾,使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力,有如钢刀,力透纸背,而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性,富于动感。整体上看,画面前大后小,符合西方的焦点透视法。三腿直立,一腿微微上提,即将奔跑之势呼之欲出。 二、徐悲鸿《八骏图》鉴赏 (1)作品背景 徐悲鸿画马,不仅只为一般观赏,而大多是借以抒发郁结难言之悲愤和爱国忧世的心情。1932年,上海“一·二八”事变爆发,驻沪19路军与上海人民奋起抗日,徐悲鸿激于爱国热情,画了一匹昂首屹立的马,命名为《独立》,表达出希望祖国独立强盛的时代意识,使人感奋。1935年,徐悲鸿画《奔马》一幅,在画上题写了“此去天涯将焉托,伤心竞爽亦徒然”,忧国忧民之心溢于言表。他的《嘶马图》,画一匹马在荒野里奋跃前蹄,题“哀鸣思战斗,迥立向苍苍”的诗句。他还画了“相期效死得长征”的奔马,热切期望中华民族觉醒,奋起自救。他借马的形象表达的高尚情操和他在艺术作品中所寄托的内涵更成为鼓舞人们的精神力量。在中国现代绘画史上,徐悲鸿的马独步画坛,无人能与之相颉颃。在他个人的艺术成中,也以画马的成就最为卓著。他一生致力于国画的改革,而体现他国画改革最高成就的就是他

清代著名画家

八大山人清代著名画家,清初画坛“四僧”之一,八大山人是他名号之一。他生于1626年,卒于1705年,为明朝皇族江宁献王朱权的后裔,是第九世孙。19岁时国破家亡,心情悲愤,便装哑扮傻,在门上贴个大哑字,不与人语。23岁在奉新山出家为僧,由于长期清代著名画家,清初画坛“四僧”之一,八大山人是他名号之一。 八大山人善画山水和花鸟。他的画,笔情恣纵,不构成法,苍劲圆秀,逸气横生,章法不求完整而得完整。他的一花一鸟不是盘算多少、大小,而是着眼于布置上的地位与气势。及是否用得适时,用得出奇,用得巧妙。这就是他的三者取胜法,如在绘画布局上发现有不足之处,有时用款书云补其意。八大山人能诗,书法精妙,所以他的画即使画得不多,有了他的题诗,意境就充足了,他的画,使人感到小而不少,这就是艺术上的巧妙。 石涛主张师法自然,“搜尽奇峰打草稿”是石涛艺术创作的纲领。他并以此为名,在他的中晚年创作了《搜尽奇峰打草稿》这幅佳作。这是一个长卷,从右至左,可以分为四个部分欣赏。第一部分,群峰层叠,危崖骤起,就像海浪翻空,排山倒海,气势高昂,不同凡响。收藏家潘正炜说:“此画开卷如宝剑出匣,令观者心惊动魄,真奇笔也。寓奇思于奇笔,以奇笔绘峰奇。”第二部分,剑锋峭壁,古木怪石,错落其间。第三部分,溪流自上而下,曲曲折折。第四部分,在长松杂树的怀抱中,有屋舍数间,屋内床铺帷帐,清晰可见。老者二人,相对清谈,形态闲适。这幅山水长卷,气势恢宏,构思奇特。满山上下,都是苔点。画家善于用点来表现丛草、野树、山石、苔藓、云烟等等,在诸种墨点中,以浓点、枯点为主,好像用这些墨点砸出来一个世界。这么多点,其实,最重要的一点,就是石涛自己灵性飞舞的表现,正所谓“此中簇簇万千点”。在中国绘画史上,石涛的苔点,前无古人,后无来者。 郑板桥,原名郑燮,字克柔,号理庵,又号板桥,人称板桥先生。江苏兴化人。“扬州八怪”的主要代表,以三绝“诗、书、画”闻名于世的书画家、文学家。他的一生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。郑板桥(1693~1765)中国清代画家,书法家,文学家。字克柔,号板桥,江苏兴化人,生于1693年,卒于1765年,康熙秀才、雍正举人、乾隆进士。客居扬州,以卖画为生。为“扬州八怪”之一,其诗、书、画世称“三绝”,画擅兰竹。其一生经历丰富,风雨坎坷,关于其的许多故事被保存下来流传于世,至今为人们所津津乐道。其一直所坚持的民本刚直的思想也影响着后来者。 《竹石图》中题诗曰:“咬定青山不放松,立根原在破岩中,千磨万击还坚劲,任尔东西南北风。”画幅上三两枝瘦劲的竹子,从石缝中挺然后立,坚韧不拔,遇风不倒,郑板桥借竹抒发了自己洒脱、豁达的胸臆,表达了勇敢面对现实,绝不屈服于挫折的人品,竹子被人格化了,此时,“诗是无形画,画是有形诗”。这首诗纯为写景,但又绝不是自然景物的写生和翻版。这个画面有鲜明的象征意义,乱崖恶风,压制摧残着竹枝的生长,联想到封建王朝的残酷统治,这不正是当时社会环境的象征和写照吗?竹枝“咬”住青山,扎根乱崖,挺立风中,虽经千磨万击,不管是在炎夏还是在残冬,仍然节节向上,傲然屹立,这不正是作者那种不屈不挠的高尚人格的映射吗?乱崖恶风是凶残的,但在恶势力的催残中,竹枝不仅没有屈服,反而更加坚劲挺拔。从这强烈的对比中,我们可以明显感受到作者对恶势力的强烈憎恶,更能体会到作者对竹所象征的那种刚强人格的崇高赞美。 作者描绘了一幅坚韧、刚直、不屈的竹枝形象,通过这鲜明的画面,表达了作者刚烈、不屈不挠和高风亮节的品格。 任伯年是海派画家,他与其师友圈几乎可以作为中国近现代绘画史的开端,他们既造就了海派绘画,也为中国人物画、花鸟画塑造了新的分水岭。 《华祝三多图》不仅是任伯年已知的单件最大尺幅、最具代表性风格的作品,也是在画史的

相关文档
最新文档