徐悲鸿简介
徐悲鸿简介
综述
徐悲鸿(1895年7月19日－1953年9月26日），原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。他是一位杰出的美术教育家，桃李遍天下，他从青年时代起就矢志于美术教育，从1918年他被蔡元培聘为北大画法研究会导师开始，到1928年他与田汉、欧阳予倩共创上海南国艺术学院并任美术系主任，然后到北平大学艺术学院、中大的南京时期和重庆时期，再到北平艺专和1949年以后的中央美术学院，他把自己全部的生命热情和艺术才华都倾注在美术教育事业上，对美术教育贡献极大。
徐悲鸿，中国现代现实主义绘画大师。徐悲鸿笔墨淋漓，其笔下的骏马，尤其受到人们的赞赏与钟爱，以致成为中国绘画的一种典型代表与象征。而徐悲鸿伟大的人格和超人的毅力和智慧，为中国乃至国际竖立了一个绝佳的典范。
代表作有：《田横五百士》、《九方皋》、《愚公移山》、《晨曲》、《泰戈尔像》、《漓江春雨》、《奔马》等，有《徐悲鸿艺术文集》等研究文集行世。徐悲鸿的绘画作品熔古今中外技法于一炉，具有强烈的时代感，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。
徐悲鸿毕生致力于重建中国美术事业的辉煌，他说：“作为一名画家，画得再好，成就再大，只不过是他一个人的成就。如果把美术教育工作发展起来，培养出一大批画家，那就是国家的成就。”为此他发现和团结了众多的美术界著名人士，对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展做出了卓越贡献，影响深远。
中国近代绘画之父徐悲鸿
技融中西名垂画史
学有所成的徐悲鸿在32岁这一年回到中国，开始在国内投身于美术教育工作，发展自己的艺术事业。他参与了田汉、欧阳予倩组织的“南国社”，积极倡导“求美、求善之前先得求真”的“南国精神”。他陆续创作出取材于历史或古代寓言的大幅绘画，这些画作借古喻今，观者从中能够强烈地感受到画家热爱祖国和人民的真挚之情。1931年日军侵华加剧，民族危亡之际，徐悲鸿创作了希望
国家重视和招纳人才的国画《九方皋》；1933年创作了油画《徯我后》，表达苦难民众对贤君的渴望之情；1939年创作《珍妮小姐画像》，为徐悲鸿最著名的油画人物肖像之一，为支持国内抗战而作；1940年完成了国画《愚公移山》，赞誉中国民众坚忍不拔的毅力和夺取抗日最后胜利的顽强意志，用绘画传递中华民族的一种力量一种精神。除此之外，还创作了《巴人汲水》、《巴之贫妇》等现实题材，《漓江春雨》、《天回山》等山水题材以及大量人物肖像和动物题材的作品。1949年新中国成立后，徐悲鸿在担任政务、行政工作的同时，仍笔耕不辍地进行创作，满腔热情地描绘新中国建设中的新人、新事、新面貌。他为战斗英雄画像，到山东导沭整沂水利工程工地体验生活，为劳模、民工画像，搜集一点一滴反映新中国建设的素材。不幸的是，这一切艺术活动因画家过早地离开人世戛然而止。
大师观点
徐悲鸿在《美的解剖》一文中，提出融贯中西的设想：“欲振中国之艺术，必须重倡吾国美术之古典主义，如尊宋人尚繁密平等，画材不专上山水。欲救目前之弊，必采欧洲之写实主义，如荷兰人体物之精，法国库尔贝、米勒、勒班习、德国莱柏尔等构境之雅。”
中国画改良论
《中国画改良论》（节录）
主旨与例
凡美之所以感动人心者，决不能离乎人之意想。意深者动深人，意浅者动浅人。以此为注脚，庶下之论断，为有根据。例如下：中国画山水，西人视之不美。西方金发碧眼之美人，中国老学究视之不美。刘洪升之歌谭迷深者不之美。王蒙倪迂等之画文人视之美。北碑怪拙吾人能得其美。上海月份牌浅人视之美。欧洲之名画，中国顽固人，意中以为照相，则不之奇。西方画有绝模糊者，吾人能解其美。凡寓意深远，艺复卓绝者，高等人类视之均美。吾今特以下更各例，充吾论之主脑：古法之佳者，守之；垂绝者，继之；不佳者，改之；未足者，增之；西方画之可采入者，融之。
“现实主义”一词传入中国
20世纪初，“现实主义”一词传入中国，陈独秀、徐悲鸿等最早将其运用到美术批评中。欧洲写实主义，又名现实主义，侧重“实话实说”、“实物实画”。西方绘画理论中之现实主义流派，形成于19世纪初，代表人物有法国米勒、库尔贝、杜兰埃等。题材上，他们排斥宗教、寓言、神话，而以当下景物与当代生活为表现对象。19世纪下半叶及20世纪初，俄国别罗夫、克拉姆斯柯依、列宾、苏里柯夫等人，汇成更多为强大的批判现实主义潮流。
巨匠成就
中国现代美术奠基人，中国现代写实主义艺术奠基人，是中国现代美术事业的奠基人之一，杰出的画家和美术教育家。被誉为“中国现代画圣”和“古今画界伯
乐之魁首”。主持南国艺术学院美术科、中央大学艺术系、北平艺术专科学校，中国美术学院（中央美术学院）的创始人，直到解放后任职中央美术学院院长。他是中国公派留学美术第一人[1]。
纪念馆
徐悲鸿纪念馆有两处：一处位于北京市西城区新街口北大街53号，2010年该馆开工再度扩建，新馆预计2013年5月开馆，一处位于宜兴亦园内。北京徐悲鸿纪念馆建立于1954年，它是由中国政府在徐悲鸿故居基础上建立的第一座美术家个人纪念馆。该馆原址在北京市东城区东授禄街16号，周恩来总理亲书“悲鸿故居”匾额。1966年“文革”开始之后，原纪念馆被拆除。1973年，周总理指示重建新馆。宜兴徐悲鸿纪念馆，1988年10月26日开馆。
“艺术争鸣”
陈独秀主张全部采用“欧洲的写实主义”于中国；
康有为以“六朝唐宋”院体画为不二法门，主张排斥文人画；
徐悲鸿则主张以中国传统“写实主义”为基础，采“欧洲的写实主义”之长……他以为中国画的意境与概括能力，与西洋画的色彩与造型能力，乃是各擅其长。
各方“论画”
徐悲鸿的“写实绘画论”；
林风眠的“中西绘画调和论”；
刘海粟的“艺术个性论”；
高剑父的“中西折中论”等，具有同样的影响与力度。
中、外评论
自号：“东海贫侠”。
朱明：“古今画界伯乐之魁首”。（2011.10.24）
汤哲明：徐悲鸿的性格与出身，决定了他的爱憎与扶弱锄强的为人之道。除了培养资助后学，抗战期间他曾奔走海外，积极鬻画助捐助赈。徐悲鸿是地道的“愤青”，对当时中国的政治抱有强烈的不满，尤其对当时国民党的腐败深恶痛绝。他因此与田汉、郭沫若等左派人士乃至周恩来等，都保持着良好的关系，对中国共产党的事业也抱着深切的同情与支持，加上他名满海内的画技，以及更易为广大普通人群接受的写实主义表现手法……都决定了建国以后新兴的人民政府对他的重视与重用，令他成为美术界实际而未必是名义上的领军人物......尽管徐悲鸿正当风华之年猝然离世，但由于政治的扶助，也由于他特殊的人格魅力及其主导的艺术运动，令他的艺术思想非但领袖了当年的画坛，而且至今影响不绝......由于个性与时代的原因，徐悲鸿的艺术思想及其实践确实存在着毋庸讳言的失误，但我们还是必须从理性上承认：他的失误相对于功绩，毕竟瑕不掩瑜。（2012.01.09）[2]
日本当代美术评论家吉村贞司说：“我感到遗憾，中国的绘画把曾经睥睨世界的伟大的地方丢掉了，每当我回首中国绘画光辉的过去时，就会为今日的贫乏而叹息。”
美国著名美术史家艾得瑞教授说：“我们还是喜爱中国宋代的山水画，那用长长短短的线条组成的山水画，西方画家根本无法企及，还有山水中的可行、可望、可居、可游，也令西方人向往无穷。可是你们很多画家现在学西方的艺术，又想得到西方的承认，完全弄颠倒了。”
徐悲鸿学兼中西、博采诸长，国画、油画，素描，书法皆十分出色，康有为誉为“画坛奇才”。
周恩来总理评价徐悲鸿的作品融汇了古今中外的技法，他的油画和素描也具有民族风格，是他自己生活年代的一位艺术大师。
中国国务院参事室誉之为“现代中国画圣”。
中国伯乐
徐悲鸿毕生致力于重建中国美术事业的辉煌，他说：“作为一名画家，画得再好，成就再大，只不过是他一个人的成就。如果把美术教育工作发展起来，培养出一大批画家，那就是国家的成就。”
为此他发现和团结了众多的美术界著名人士，对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展做出了卓越贡献，影响深远。被郭沫若称誉为画坛“南北二石”的傅抱石和齐白石，都曾得徐氏相识之力[3]。
大师年表
1895年（光绪二十一年乙未）1岁
7月19日出生于江苏省宜兴县屺（qǐ）亭桥镇。父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书画。母亲鲁氏从事家务。徐悲鸿为家中长子，原名寿康。
1901年（光绪二十七年辛丑）6岁
从父识文断句。
1902年（光绪二十八年壬寅）7岁
开始执笔学书，每日挥毫涂写，兴趣盎然。
1904年（光绪三十年甲辰）9岁
已读完《诗》、《书》、《易》、《礼》和《左氏传》等书目。正式从父习画，每日临摹晚清名家吴友如的画作一幅，并且开始学习调色、设色等绘画技能。1905年（光绪三十一年乙巳）10岁
帮父亲在不重要的画面上填彩敷色。岁末时，能够帮乡里人写春联。
1908年（光绪三十四年戊申）13岁
随父辗转于邻近的乡村镇里，卖画为生。
1912年（民国元年壬子）17岁
独自到上海卖画，并想借机学习西画，以提高自身的绘画水平。
1914年（民国三年甲寅）19岁
父亲病故。为养家糊口，返回故乡并开始在彭城中学担任图画教员，同时在始齐女子学校及宜兴女子学校教习图画。
1915年（民国四年乙卯）20岁
再次到上海。在黄警顽、黄震之的扶助下研习法、德文。结识画家周湘、高奇峰、高剑父等人。
1916年（民国五年丙辰）21岁
考入法国天主教会主办的震旦大学。为犹太人哈同的“哈同花园”创作仓颉像，获得高额报酬。结识维新派领袖康有为，并在书画上深受康氏影响。
1917年（民国六年丁巳）22岁
赴日本东京研究美术。回国后应蔡元培之邀受聘为北京大学“画法研究会”导师。结识著名文人陈师曾。
1918年（民国七年戊午）23岁
5月14日发表著名的《中国画改良论》（原名《中国画改良之方法》）。争取到公派赴法留学的机会。与鲁迅会晤。
1919年（民国八年己未）24岁
3月，携夫人蒋碧薇赴法留学。5月抵巴黎，入徐梁画院进修。后考入巴黎美术学校，受教于弗拉芒格先生，接受正规的西画教育。
1920年（民国九年庚申）25岁
拜法国著名画家达仰为师。
1921年（民国十年辛酉）26岁
离开巴黎，转至经济萧条的德国柏林，求学于画家阿尔图尔·康波夫。
1922年（民国十一年壬戌）27岁
从学于康波夫的同时，到博物馆临摹著名画家伦勃朗的画作，并常去动物园画各种动物，以提高写生能力。
1923年（民国十二年癸亥）28岁
返回法国巴黎继续学习。5月，作品《老妇》入选法国国家美术展览会（沙龙）。1924年（民国十三年甲子）29岁
未接到北洋政府发放的学费，生活窘迫，胃病复发。绘画技法日臻成熟。
1925年（民国十四年乙丑）30岁
与游历法国的黄孟圭结伴，途经新加坡回国。田汉在上海举行“消寒会”，向文化界人士介绍和举荐徐氏及其作品。
1926年（民国十五年丙寅）31岁
春日，返回法国。夏季，至比利时首都布鲁塞尔并在此临摹艺术大师约当斯的《丰盛》，受益匪浅。自感这一年是创作最多的一年，其中不乏得意之作，如油画《箫声》、《睡》等。
1927年（民国十六年丁卯）32岁
先后游历了瑞士及意大利的米兰、佛罗伦萨、罗马等地，观赏到众多名家画作。5月，法国国家美术展览会展出其作品9件。秋，抵达上海，任国立第四中山大学（后改称中央大学）艺术系教授。
1928年（民国十七年戊辰）33岁
1月，与田汉、欧阳予倩组织“南国社”。在上海成立南国艺术学院，担任绘画科主任。2月，应南京中央大学的聘请任艺术系教授。10月，任北平大学艺术学院院长，年底辞职。
1929年（民国十八年己巳）34岁
专职在南京中央大学任教。在第一届全国美术展览会《美展汇刊》上连续发表《惑》、《惑之不解》等文章，批判了欧洲美术界的现代形式主义艺术流派及其对中国的影响。提倡绘画的写实性、创新性。
1930年（民国十九年庚午）35岁
完成油画《田横五百士》。夏，在江西南昌走访民间木雕艺人范振华。
1931年（民国二十年辛未）36岁
春，在比利时首都布鲁塞尔举办个人画展。完成《九方皋》第七稿。
1932年（民国二十一年壬申）37岁
在参照南齐谢赫提出的中国画“六法”论的基础上，根据西洋绘画的艺术法则提出了在素描创作上应遵循的“七法”。
1933年（民国二十二年癸酉）38岁
完成油画《徯我后》。应法国国立美术馆之邀前往巴黎举办中国近代绘画展。1934年（民国二十三年甲戌）39岁
游历意大利威尼斯、佛罗伦萨、罗马等历史文化名城。至德国柏林、前苏联莫斯科和列宁格勒等地举办中国近代画展，宣传中国传统绘画。此次欧洲之行，在法、比、德、意、苏共举办展览7次，在各大博物馆、大学中成立四处“中国近代美术展览室”。这次中国近代绘画的欧洲巡礼引起了各国的普遍重视，宣传了中国绘画艺术。8月，返回南京。
1935年（民国二十四年乙亥）40岁
捐献作品及收藏，拟在广西桂林独秀峰下建一美术馆，由于全国抗战爆发，未能实现。
1936年（民国二十五年丙子）41岁
与汪亚尘、颜文梁等人组织画会“默社”。创作《逆风》、《沉吟》、《柳鹊》等画作。
1937年（民国二十六年丁丑）42岁
在香港、广州、长沙等地举办画展。在香港购得视为自己生命的吴道子画《八十七神仙图》卷。10月，随中央大学内迁赴重庆。创作《巴人汲水》。
1938年（民国二十七年戊寅）43岁
继续在中央大学艺术系任教。接受印度著名诗人泰戈尔的邀请筹备赴印办展览。10月，携大批作品离开重庆。
1939年（民国二十八年己卯）44岁
在新加坡举办筹赈画展。在印度国际大学举办中国近代画展。
1940年（民国二十九年庚辰）45岁
继续在印度逗留，与泰戈尔结下深厚的友谊。在加尔各答举行作品展。完成中国画《愚公移山》。
1941年（民国三十年辛巳）46岁
由印度回国，途经槟城、怡保、吉隆坡等地，举办画展，并将几年来卖画所得近10万元美金全部捐出用于抗战救灾。
1942年（民国三十一年壬午）47岁
在云南保山、昆明举办画展。至重庆，继续在中央大学艺术系任教。在重庆磐溪筹备成立中国美术学院。
1943年（民国三十二年癸未）48岁
继续主持筹办中国美术学院。在重庆举办画展。
1944年（民国三十三年甲申）49岁
因长期过度疲劳，患严重的高血压及慢性肾炎，在中央医院治疗7个月，作品锐减。
1945年（民国三十四年乙酉）50岁
与蒋碧微女士离婚。大病未愈，仍坚持在中央大学艺术系任教。在郭沫若起草的《文化界对时局进言》上签名，主张废除国民党的一党专政。
1946年（民国三十五年丙戌）51岁
1月，与廖静文女士结婚。担任北平艺术专科学校校长，招纳吴作人、李桦、叶浅予、冯法祀等一批有才华的进步美术家执教。担任北平美术工作者协会名誉会长。
1947年（民国三十六年丁亥）52岁
发表《新国画建立之步骤》、《当前中国之艺术问题》等重要文章。
1948年（民国三十七年戊子）53岁
与夫人廖静文拒绝随国民党南迁，团结北平艺术专科学校全体师生员工保护学校。与吴作人、艾中信、董希文、冯法祀等人成立综合性艺术团体“一二七艺术学会”。
1949年（民国三十八年己丑）54岁
出席在前捷克斯洛伐克共和国首都布拉格举行的第一届保卫世界和平大会、中华全国文学艺术工作者代表大会。当选为全国文联的全国委员、文联全国委员会常务委员、第一届全国政协代表和北京市人民政协委员。任中央美术学院院长。1950年（庚寅）55岁
在全国战斗英雄、劳动模范代表大会上为战斗英雄画像。为创作《毛主席在人民中》画了大量速写和构图。
1951年（辛卯）56岁
抱病到山东导沭整沂水利工程工地体验生活，为劳模、民工画像，搜集反映新中国建设的素材。7月，患脑溢血，半身不遂。
1952年（壬辰）57岁
抱病卧床一年有余，脑溢血病症尚未完全消除。自9月起，加强身体锻炼。1953年（癸巳）58岁
抱病指导中央美术学院教学工作，为结业班的学生讲课，为教员油画和素描进修小组上课。为抗美援朝的志愿军画《奔马》。9月23日，担任第二次文代会执行主席，脑溢血症复发。26日晨，逝世于北京医院。周恩来总理前往吊唁。入葬北京八宝山革命烈士公墓。
徐悲鸿奔马大邮票资料及徐悲鸿简介
【藏品名称】2.8米巨幅钞卷版徐悲鸿奔马邮票 【藏品规格】整体规格长281cm宽93cm 【画心规格】长181cm,宽81cm 【发行数量】中国邮政特批发行1.5万套 【发行单位】中藏联盟网 【发行价格】2980元 【相关证书】365防伪标识、收藏证书、防伪证书 徐悲鸿主要作品介绍：徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是"一洗万古凡马空"，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。《奔马图》从这幅画的题跋上看，此《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。《群马》徐悲鸿早期的马颇有一种文人的淡然诗意，显出"踯躅回顾，萧然寡俦"之态。至抗战爆发后，徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中，而应该与国家同呼吸共命运，将艺术创作投入到火热的生活中去，所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后，他的马又变"山河百战归民主，铲尽崎岖大道平"的象征，仍然是奔腾驰骋的样子，只是少了焦虑悲怆，多了欢快振奋。
史上最大尺幅邮票，相当于“80猴票”3126倍 史上最珍贵钞券邮王，特批采用专用钞券纸及印钞工艺，面积相当 于122张百元大钞 史上最高成就奔马巨作，首次1:1复活徐悲鸿亿元国宝奔马 史上最稀少官方发行生肖邮票，中国邮政特批发行仅1.5万套，是 猴票的1/333
徐悲鸿简介
徐悲鸿简介 综述 徐悲鸿(1895年7月19日－1953年9月26日），原名徐寿康，江苏宜兴市屺亭镇人。他是一位杰出的美术教育家，桃李遍天下，他从青年时代起就矢志于美术教育，从1918年他被蔡元培聘为北大画法研究会导师开始，到1928年他与田汉、欧阳予倩共创上海南国艺术学院并任美术系主任，然后到北平大学艺术学院、中大的南京时期和重庆时期，再到北平艺专和1949年以后的中央美术学院，他把自己全部的生命热情和艺术才华都倾注在美术教育事业上，对美术教育贡献极大。 徐悲鸿，中国现代现实主义绘画大师。徐悲鸿笔墨淋漓，其笔下的骏马，尤其受到人们的赞赏与钟爱，以致成为中国绘画的一种典型代表与象征。而徐悲鸿伟大的人格和超人的毅力和智慧，为中国乃至国际竖立了一个绝佳的典范。 代表作有：《田横五百士》、《九方皋》、《愚公移山》、《晨曲》、《泰戈尔像》、《漓江春雨》、《奔马》等，有《徐悲鸿艺术文集》等研究文集行世。徐悲鸿的绘画作品熔古今中外技法于一炉，具有强烈的时代感，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。 徐悲鸿毕生致力于重建中国美术事业的辉煌，他说：“作为一名画家，画得再好，成就再大，只不过是他一个人的成就。如果把美术教育工作发展起来，培养出一大批画家，那就是国家的成就。”为此他发现和团结了众多的美术界著名人士，对中国美术队伍的建设和中国美术事业的发展做出了卓越贡献，影响深远。 中国近代绘画之父徐悲鸿 技融中西名垂画史 学有所成的徐悲鸿在32岁这一年回到中国，开始在国内投身于美术教育工作，发展自己的艺术事业。他参与了田汉、欧阳予倩组织的“南国社”，积极倡导“求美、求善之前先得求真”的“南国精神”。他陆续创作出取材于历史或古代寓言的大幅绘画，这些画作借古喻今，观者从中能够强烈地感受到画家热爱祖国和人民的真挚之情。1931年日军侵华加剧，民族危亡之际，徐悲鸿创作了希望
徐悲鸿《奔马图》的鉴赏知识讲解
徐悲鸿《奔马图》的 鉴赏
徐悲鸿《奔马图》赏析 系院：初等教育学院 班级：10级教育技术班 姓名：邱楠
学号：20101121107 目录 作者简介 (3) 《奔马图》创作背景 (4) 《奔马图》艺术特点赏析 (5) 《奔马图》绘画特点 (6) 对《奔马图》的个人感想 (7)
作者简介： 徐悲鸿1895年7月19日－1953年9月26日，汉族，生于中国江苏宜兴屺亭桥，原名寿康，年长后改名为“悲鸿”。父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书法，自习绘画，常应乡人之邀作画，谋取薄利以补家用。母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。他是中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摩研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。徐悲鸿与吴作人、艾中信、董希文等筹备建立“一二七艺术学会”，以迎接北平和平解放这一历史时刻。《奔马图》即为画赠当时北平新华总社记者、后来中国著名的史学家、中国的美国史研究第一人邓蜀生先生的”。据介绍，《奔马图》的落款处，还题写有“蜀生先生惠存”的字样。徐悲鸿坚持现实主义艺术道路，创作了《田横五百士》、《九方皋》、《巴人汲水》、《愚公移山》等一系列对现代中国画、油画的发展有着巨大影响的优秀作品，在中国美术史上起到了承前启后的重大作用。徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他的画能融古今中外技法于一炉而又有其独特风格。他不但擅长中国画，素
徐悲鸿读后感
徐悲鸿读后感 徐悲鸿以惊人的天赋考进巴黎美术学院，拜入著名画家达仰门下。因外国学生一句讥笑贬低自言，徐悲鸿从此潜心于绘画业，励志攻研美术。历尽生活中的种种困难，刻苦生活。经历了三年的磨砺、艰难，徐悲鸿成功了！他用惊人且无可否认的事实证明了中国人不是弱者！中国也有地位，不是不堪一击的东亚病夫！不是到天堂深造也成不了才的败者！ 徐悲鸿的事迹，让中国人重新找回了一点信心。想想以前，中国被欺负时，人们复国振国的决心多么坚决！就像一把无坚不摧的宝剑，一堵牢不可破的城墙。可现在呢？社会太平了，国人们那股复国事的决心已经逐步消退了。取而代之的，是奢侈、享受……社会上，随处可见用蓝的身影：迪厅、舞厅、酒吧客满为患；而图书馆、培训室却十室九空……看到这些情景，难道人们心中就没有什么想说的吗？现在，成材似乎已经不是人们所渴求的了。拿个实际的来说吧！就说小学，面对老师的谆谆教诲，还有一天的课程安排，学生们并不是没有意见。在校园里，那些“好学生”们希望的也只不过是下课铃快点打响、考试快点考完而已。问一问，他们难道不怕光阴逝去不再回吗？答曰：反正我家有的是钱，交学费上学只是做做样子罢了，大不了再花点钱去补习。呵，真是轻松明了，这种心理难道是现代人应该有的吗？看看有这种心理的人，长大之后到底有了什么“伟大”的成就吧：当上强盗，建立恶势力集团，杀人越货，抢劫银行，什么事都干得出来，这类不足为奇。胆子小又没文化的，干上了小偷这行……——这些，是光荣的职业吗？可惜现在的人们，就是缺了徐悲鸿那种奋发向上、马不停蹄的精神。想想刻苦努力的徐悲鸿，再想想一味享受的我们。简直就是天壤之别！ 只有有恒心、肯努力，没有难得倒你的事情。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出。愿下苦功，不怕挫折，中国人必定可以重拾从前的信心！ 2. 20世纪初，徐悲鸿在欧洲留学时，曾遇到一个洋人的寻衅。那个洋人说："中国人愚昧无知，生就当亡国奴的材料，即使送到天堂深造，也成不了才！"徐悲鸿义愤填膺地回答："那好，我代表偶的祖国，你代表你的国家，等学习结业时，看到底谁是人才，谁是蠢材！"一年之后，徐悲鸿的油画就受到法国艺术家的好评，此后数次竞赛，他都得了第一，他的个人画展，轰动了整个巴黎美术界。这样令人惊叹的成就，是那个洋人远遥不能及的。
油画艺术鉴赏论文(徐悲鸿赏析)
提起徐悲鸿的作品，人们首先想到的是《奔马图》和《群马》。徐悲鸿生于一个动荡的年代，他的人生经历和他所处的社会环境对他个人，及其作品有着深远影响。徐悲鸿画马，不仅只为一般观赏，而大多是借以抒发郁结难言之悲愤和爱国忧世的心情。例如《奔马图》作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。由此可见，徐悲鸿不仅是一名画家，更是一名爱国主义者。曾有外国学生趁醉酒时对中国人大肆侮辱，徐悲鸿愤而蹶起，厉声叱道：“先生，你不是说中国人不行吗？那么，我代表我的祖国，你代表你的国家，我们比一比，等学习结业时，看看到底谁是人才，谁是蠢材！”徐悲鸿为了祖国的尊严，刻苦学习绘画，终于学有所成，徐悲鸿进入巴黎国立高等美术学校后在几次竞赛和考试中获得了第一名。1924年，他的油画在巴黎展出时，轰动了巴黎美术界。这时，那个在大家面前大骂中国人无能的洋学生，也不得不低下他的头，对徐悲鸿和中国人佩服得五体投地。他对徐悲鸿说：“你是个了不起的天才，我认输了！”徐悲鸿却说：“我不是天才，因为我心中装着我的祖国，是她，给我力量和智慧。祖国在我心中是神圣的、伟大的、任何人都不能侮辱我的祖国。” 专业人士论徐悲鸿画马，泼墨写意或兼工带写，塑造了千姿百态，倜傥洒脱的马，或奔腾跳跃，或回首长嘶，或腾空而起，或四蹄生烟，笔墨酣畅，形神具足。用外行的眼光观察，徐悲鸿笔下的每一匹马都处于动态，或而飞奔，或而卯足精神，伺机而发，马鬃和马尾无一不随风卷起，体现了马内心的澎湃。内行人又称，徐悲鸿刚劲矫健、剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征，鼓舞人们积极向上。中国人自古以来对马的感情都是难以言表的，马是人才的象征，名族振奋的象征，古有千里马与伯乐之美谈，老马识途的智慧，现代的影视作品也多次体现并赞美
【美术欣赏】徐悲鸿：油画欣赏
徐悲鸿·油画 徐悲鸿徐悲鸿（（1895年7月19日－1953年9月26日），），原名寿康原名寿康原名寿康，，江苏宜兴屺亭镇人，中国美术家中国美术家、、美术教育家美术教育家，，擅长画马长画马。。他是他是中国现代美术中国现代美术中国现代美术的奠基者的奠基者的奠基者。。 徐悲鸿出身贫寒徐悲鸿出身贫寒，，自幼随父亲徐达章学习诗文书画自幼随父亲徐达章学习诗文书画。。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员初级师范等学校任图画教员。。1916年入上海复旦大学法文系半工半读年入上海复旦大学法文系半工半读，，并自修素描并自修素描。。1917年留学日本学习美术年留学日本学习美术，，不久回国不久回国，，任北京大学画法研究会导师任北京大学画法研究会导师。。 徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉，，显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，，是古为今用是古为今用、、洋为中用的典范洋为中用的典范，，在我国在我国美术史美术史美术史上起到了承前启后上起到了承前启后上起到了承前启后、、继往开来的巨大作用。他擅长素描他擅长素描、、油画油画、、中国画中国画。。他把西方艺术手法融入到中国画中他把西方艺术手法融入到中国画中，，创造了新颖而独特的风格特的风格。。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。。他的创作题材广泛他的创作题材广泛，，山水山水、、花鸟、走兽走兽、、人物人物、、历史历史、、神话神话，，无不落笔有神无不落笔有神，，栩栩如生栩栩如生。。他的代表作油画他的代表作油画《《田横五百士徯》、《我后我后》、》、》、中国画中国画中国画《《九方皋九方皋》、《》、《》、《愚公移山愚公移山愚公移山》》等巨幅作品等巨幅作品，，充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情怀和对劳动人民的同情，，表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神，，表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。。他常画的奔马他常画的奔马、、雄狮雄狮、、晨鸡等晨鸡等，，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神表现了令人振奋的积极精神。。尤其他的奔马尤其他的奔马，，更是驰誉世界更是驰誉世界，，几近成了几近成了现代中国画现代中国画的象征和标志的象征和标志。。
小学四年级语文 徐悲鸿励志学画
徐悲鸿励志学画 认知目标：理解课文内容，有感情地朗读课文，并通过朗读体会人物情感，积累内化文中的语句。 能力目标：学习第二大段的构段方式。培养学生的朗读能力。 情感目标：通过本文的学习，感受徐悲鸿的爱国之心，领悟他的坚定志向。 一、名画导入，激发兴趣 1、出示徐悲鸿的骏马图，同学们，这就是徐悲鸿所画的骏马图，你们觉得怎么样？ 2、徐悲鸿是怎样刻苦努力的学习，从而使自己的绘画技艺达到炉火纯青的境界的呢，今天这节课我们继续学习《徐悲鸿励志学画》。 二、自学质疑，整体感知 1、课题中“励志”是什么意思呢？ 学生可能会把“励”解释为激励，把“志”解释为志向，“励志”的意思解释为为了实现某一志向而激励自己刻苦努力。 2、同学们“励”不仅仅是激励，它还有振奋自己志气的含义。在课文中徐悲鸿先生到底励的什么“志”，请大家轻声地朗读课文，在文中寻找答案。 3、学生通过读课文找出徐悲鸿励下的志是“必须用事实让他们重新认识一下真正的中国人”。 三、交流展示，细读文本 1、投影出示“必须用事实让他们重新认识一下真正的中国人。”学生齐读这句话。徐悲鸿为什么要说这句话哪？请你们再次默读课文，细细地去体会。 （1）学生回答徐悲鸿是在外国学生的嫉妒和讥讽下说这话的。指名读外国学生的话。（出示） （2）教师叙述：同学们，1919年的中国贫穷落后，内忧外患，国内战乱不断，在国际上没有地位，我们中国人在国外是常常遭人白眼被人看不起的。再读外国留学生的话。请同学们看这，指“你们中国人”，他嫉妒徐悲鸿，为什么不说“你徐悲鸿”而要说“你们中国人呢”，你有什么感受？ 2、因此徐悲鸿被激怒了，他立下志向，生齐读：“必须用事实让他们重新认识一下真正的中国人。”“必须”什么意思？学生回答“必须”是一定要这么做。徐悲鸿一定要做什么？
一代国画大师徐悲鸿的故事_励志故事
一代国画大师徐悲鸿的故事 庄严凝重的纪念馆中，一幅巨大的国画赫然摆放在最为显眼之处，画上的骏马意气风发、昂扬振奋，仿佛随时都要冲破画卷奔驰而出一样，这幅画作就是徐悲鸿著名的《奔马图》。在这幅画里，徐悲鸿用 浓墨勾勒出了一匹矫健雄壮的千里良驹，每一处线条、每一笔用墨都浑然天成。在徐悲鸿的画作之中，总是能够诞生出一种“一洗万古凡马空”的豪壮气魄，总是能够迸发出“山河亩战归民主，铲尽崎岖大道平”的奔腾激情。徐悲鸿一生作画无数，无论是雄狮、晨鸡，还是骏马，无不蕴含着暮鼓晨钟般振奋人心的雄浑力量，他饱蘸浓墨所挥洒而出的，是国画的精髓，也是国人的风骨。他的画中既有着信仰和勇气的凝聚，也有着对祖国人民无限深情的热爱。他不仅在有生之年创作了数以千计的饱含热忱与信念的杰出画作，还将自己收藏的千余件珍贵的名家书画、碑帖都无偿地捐献给了国家。正如他的夫人廖静文在《徐悲鸿一生——我的回忆》中所写的那样：这些作品和藏品耗尽了悲鸿毕生的心血，凝聚了他对国家和人民深沉的爱。 在江苏省宜兴县内有一条小河叫做塘河，河上有一座石拱桥名叫屺亭桥。1895年的7月19日，徐悲鸿就出生在了这个风景秀丽的地方。徐悲鸿的父亲是一位私塾先生，能书善画，因此徐悲鸿从小就耳濡目染，对绘画有着浓厚的兴趣。徐悲鸿的父亲虽是一位清贫的书生，却清高自远，认为学问应循序渐进，先知书识礼方可学画。于是在父亲的教导下，徐悲鸿熟读四书五经后方才开始学画。也正是因为徐悲
鸿有着这样良好的学识和教养，才使得他对于事物的思考更为深刻，所以在他的画中，总是蕴藏着丰富的内涵和凛然的风骨。 徐悲鸿9岁的时候开始学画，他每曰临摹一幅清末著名插画家吴友如的人物画，借此来仔细揣摩和体会古人的笔法、精髓；闲暇时，徐悲鸿还会到野外郊游和写生，在广阔的自然中体会万物的韵律和天地之美。人物、楼台、花鸟鱼虫，在徐悲鸿的笔下逐渐拥有了自己的生命，开始变得栩栩如生起来。 经过不断的学习和练笔，徐悲鸿的绘画水平开始逐步提高，并得到了很多人的称赞。然而就在徐悲鸿准备尽情挥洒才华，描绘祖国壮丽山河的时候，却遇到了人生的第一次打击和挫折。当时，上海中国公学的教授徐子明先生对于徐悲鸿非常赏识，他将徐悲鸿的作品推荐给了复旦大学的校长李登辉先生，于是在李登辉的邀请下，年仅20 岁的徐悲鸿怀着满腔激情和理想只身来到了上海。 然而让人没有料到的是，在李登辉见到了苍白瘦小的徐悲鸿之后，对于这样一个年轻孩子的能力产生了怀疑，并没有给予他入学或任职的遨请。于是徐子明又向《小说月报》的主编恽铁樵推荐了徐悲鸿，在看到徐悲鸿的作品之后，恽铁樵起初表示很满意，准备聘用徐悲鸿，并通知徐悲鸿准备为一批教科书赶制插图。得到工作的徐悲鸿万分欢喜，他怀着激动的心情给母亲写了家书，用轻快的口吻告诉母亲不需要为自己担心，他已经找到了很好的工作。然而，就在徐悲鸿满心欢喜地等待消息之时，一个晴天霹雳打破了他的期望和欣喜，恽铁樵先生忽然亲自登门，告知徐悲鸿因为一些原因，编辑部无法录用他了。
徐悲鸿励志学教案
徐悲鸿励志学画 一、教材分析 《徐悲鸿励志学画》是一篇人物故事，故事背景发生在1919年，年轻的徐悲鸿得到了宝贵的留学法国的机会，当时的中国军阀混战，饱受列强凌辱，国弱则民遭欺，针对外国学生的嘲笑和不屑，徐悲鸿励志学画，并以优异的成绩为国争光的故事，赞扬了徐悲鸿为祖国勤学苦练的可贵精神。 课文紧扣课题，围绕“励志学画”这个重点来逐层叙述。全文层次清楚，过渡自然，用“更加奋发努力”“功夫不负有心人”等词句承上启下，转承自然。本文写法的另一个特点是前后照应，那个外国学生前后态度的对比，使主题更加鲜明突出。 课文共有8个自然段，围绕课题层层渲染，逐渐展开叙述。1-3为第一个自然段交代徐悲鸿励志学画的起因，大师达仰对徐悲鸿的看重，引起一个外国学生对徐悲鸿的偏见，他励志学画，力求为国争光；4-6为第二个自然段讲徐悲鸿励志学画的经过，他克服生活的清苦，全身心的投入到辛苦的学画中；7-8为第三自然段讲徐悲鸿学画的结果。他通过优异的成绩改变了别人的偏见。 二、学习目标 1.正确、流利、有感情地朗读课文。 2.学会本课10个生字，两条绿线内的10个字只识不写，理解由生字组成的词语。 3.教育学生以徐悲鸿为榜样，让学生感受徐悲鸿“功夫不负有心人”的刻苦学画精神，并在体验中以徐悲鸿为榜样，从小立志爱国，矢志刻苦学习，长大为国争光。 教学重难点： 1.“功夫不负有心人”，徐悲鸿是怎样励志学画的？ 2.通过探究外国学生前后态度变化的原因，理解“有眼不识泰山”的意义，感受徐悲鸿的爱国精神是本课教学的重难点。 三、教学准备：多媒体课件 四、教学时间：两课时 五、资料链接 徐悲鸿（1895年—1953年），江苏宜兴人。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。徐悲鸿的绘画作品熔古今中外技法于一炉，具有强烈的时代感，在中国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。徐悲鸿学兼中西、博采诸长，国画、油画，素描，书法皆十分出色，而且毕生创作不辍，留下众多传世之作。他常画的奔马、雄狮、晨鸡等，给人以生机和力量，表现了令人振奋的积极精神。尤其是他笔下驰骋奔放的骏马，受到人们的赞赏、钟爱与追
徐悲鸿国画赏析
徐悲鸿国画赏析 这学期我学习了中国画赏析这门选修，在老师的认真讲解和详细的PPT展示下，我对国画有了进一步的了解。在众多画家中，我最感兴趣的要数徐悲鸿了。 徐悲鸿于1895年7月生于中国江苏宜兴屺亭桥，是中国现代美术事业的奠基者、杰出的画家和美术教育家，尤以画马享名于世。徐悲鸿出身贫寒，自幼随父亲徐达章学习诗文书画。他在1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员；1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自学素描；1917年留学日本学习美术，不久回国，任北京大学画法研究会导师，并兼职于孔德学院；1919年赴法国留学，考入巴黎国立美术学校学习油画、素描，并游历西欧诸国，观摩研究西方美术；1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长；1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后，在香港、新加坡、印度举办义卖画展，宣传支援抗日，后重返中央大学艺术系任教。中华人民共和国建立后，任中华全国美术工作者协会（现中国美术家协会）主席、中央美术学院院长等职，为第一届全国政协代表。 在中国油画发展史上,率先系统地将西方绘画艺术形式引入国内的画家中,徐悲鸿堪称杰出的活动家与倡导者。由于他所处的地位和创作的高超技巧,在中国美术界成为举足轻重的人物。许多早年留欧、留日的画家,如李铁夫、冯钢百、李毅士、李超士、吴法鼎等,均在回国后沉浸在自己的画室之中,唯徐悲鸿以其积极的社会活动能力,影响了中国画坛半个多世纪。同时,作为优秀的艺术教育家与画家,他树立了一个勤勉刻苦的形象。他的创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。 徐悲鸿擅长以马喻人、托物抒怀，以此来表达自己的爱国热情。徐悲鸿笔下的马是“一洗万古凡马空”，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。尤其是他的《奔马图》。 《奔马图》（图①）作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺
徐悲鸿简介
徐悲鸿简介 徐悲鸿(1895—1953)是江苏宜兴人，父亲是个小有名气的画家。悲鸿少年时代，随父学画，20岁时，在上海卖画。1918年，他接受蔡元培聘请，任北京大学画法研究会导师，翌年赴巴黎留学，后又转往柏林、比利时研习素描和油画。他非常喜欢欧洲文艺复兴时期及以后的古典绘画，废寝忘食的悉心临摹。1927年回国后。先后任北平艺术学院院长，南京中央大学艺术系系主任，抗战后任北平艺专校长。解放后，任中央美术学院院长，全国美术工作者协会主席，直至病逝。抗日战争时期，艺术大师徐悲鸿在重庆江北盘溪从事艺术创作和研究活动，有不少传闻甚广的有趣故事，但都不及他画猫赠“马”这两件小事能鲜明地反映他的个性和人品。 １９４１年，蒋介石发动了震惊中外的“皖南事变”，国立中央大学的进步师生对蒋介石的倒行逆施深恶痛绝，纷纷口诛笔伐。在中大艺术系任教的徐悲鸿怀着无比愤怒的心情，回到他在盘溪筹办的中国美术学院后，满怀悲愤画了一幅《怒猫图》，图中一只小老虎似的雄猫立于巨石上，竖起两耳，怒睁着一双像电灯泡一样闪闪发光的圆眼睛，猫须挺直如利锥，咬牙切齿，微张巨口，面向纸外作捕鼠状。图上没有题词，只写上了寓意深刻的“壬午大寒”４个小字，并盖上了悲鸿名章。不久田汉来访，悲鸿将此画给他看，田汉赞不绝口，当即吟诗一首，用遒劲的书法写在画幅的右上角。诗云：“已是随身破布袍，那堪唧唧啃连宵，共嗟鼠辈骄横甚，难怪悲鸿写怒猫。诗中对徐悲鸿爱憎分明的正义感给予褒扬。 也就在这个期间，由于国民党的不抵抗政策，迫使许多国立学府随政府迁来重庆，仅沙坪坝就集中了国立中央大学、国立重庆大学、四川省立教育学院、国立中央工校等很多学校。遗憾的是沙坪坝学校虽多，却没有一家像样的书店，更不见有能出版和销售进步书籍的地方。因此莘莘学子一再呼吁，渴望有人来玉成这件好事。当时有个名叫陈汝言的江苏人，想顺应民心，办一个“正风出版社”，但苦于缺乏开办经费。怎么办李公朴教授给陈汝言献上一计，说：“要钱只有找徐悲鸿。他的画是热门，一匹‘马’就卖了５００元。”陈汝言听后很高兴，因为他深知徐悲鸿的为人，也知道自抗战以来，徐悲鸿大师在新加坡、吉隆坡、新德里、槟榔屿等地举办画展卖画的行情及他把画展收入捐献给离乡背井难民的义举。他想，只要这个小小书店徐悲鸿认为办得有价值，他就一定会慷慨解囊的。于是陈汝言便从沙坪坝过江来到江北盘溪找到徐悲鸿，大胆讲出了自己的想法。 徐悲鸿听完这个小同乡的坦诚之言，沉思片刻，用郑重的语气回答说：“你想办个出版社，我支持。我虽不是富翁，但出点钱是办得到的。不过要办就得办出自己的特色，应多出版些世界名著和国内的好作品。你回去找中央大学的一些知名教授担任编委，他们答应了再来找我要钱。”几天之后，陈汝言把编委会组织好了又来到盘溪，徐悲鸿立即拿出二千元交给陈汝言作开办费，并说：“这是我卖的两匹‘马’的价钱。”不久，“正风出版社”就在沙坪坝正式开张了，出版了很多享誉文坛的世界名著和国内进步书籍，于是徐悲鸿赠“马”办书店的事迹便被传为佳话。
徐悲鸿励志学画
徐悲鸿励志学画（第二课时）【教学目标】 1、能正确认读本课生字新词。能认读绿线内的10个生字，正确书写10个一类生字。联 系上下文理解“嫉妒、陈列、临摹、功夫不负有心人、有眼不识泰山”。 2、能正确、流利、有感情地朗读课文。 3、学习标画批注的学习方法，感受徐悲鸿的爱国精神和刻苦学习的态度。 【教学过程】 一、导入 同学们，这节课我们继续学习《徐悲鸿励志学画》，我们来齐读课题。 通过上节课的学习，课文中一定有某个词或者某句话给你留下了深刻的印象。谁来说说。 二、新授 （一）有心人——徐悲鸿的“有心”是什么？ 1、课文第6自然段中有这样一句话，让老师也深有感触。出示“功夫不负有心人” 2、齐读这句话 3、文中的“有心人”指谁？这位“有心人”觉得自己必须做什么?可以用文中的句子来 回答（出示：靠争论是无法改变别人的无知和偏见的……） 4、我们一起来读读这句话 5、外国学生对中国人的歧视和偏见激怒了徐悲鸿，也激怒了我们，让我们一起大声读好 这句话。 这是徐悲鸿立下的志向，也是他励志学画的动力。 （二）功夫——课文是怎样介绍徐悲鸿下功夫的。 1、过渡：现在我们知道了有心人徐悲鸿的志向，这里的功夫指什么呢？指名说 2、课文中徐悲鸿是怎样下功夫的？请默读课文4——6自然段，看看这三小节之间是什 么结构关系？（总——分） 3、（出示第四段）这段概括写了徐悲鸿的做法，我们称之为总写。谁来读一读 4、分析：这儿的“从此”是什么时候起？作者通过这个词把课文的前后连接起来，这一 段在这儿起到了（承上启下）的作用。我们称这样的段落为？（过渡段） 5、从“更加”这个词，你们读懂了什么？ 这段的第二个句子用了什么修辞手法？把什么比作什么？ 说说你从“不知疲倦、日夜奔驰、勇往直前”中读懂什么？ 口头练习：为了学画画，他不分—— 为了学画画，他已忘记—— 作者为什么会把徐悲鸿比作骏马呢？（出示骏马图，理解比喻的恰当）我们看这幅出自徐悲鸿笔下的骏马，不正是他勤奋学画的写照吗？ 齐读第四段 6、小结写作方法 文章的第四自然段总写了徐悲鸿励志学画，接着五、六自然段是从两个方面具体写了徐悲鸿的励志，这是分写。这种结构我们称之为总分结构。请大家读读五、六段，你能用文中的词说说课文是从哪两方面写的吗？（板书：潜心临摹生活清苦） 7、学习第五自然段 指名读 理解“潜心临摹”，什么叫“潜心临摹”?你能从哪里体会到徐悲鸿的“潜心临摹”？
《徐悲鸿励志学画》教案
《徐悲鸿励志学画》教学设计 一、教学提示 （一）课型为阅读课（义务教育课程标准实验教科书苏教版四年级上册） （二）基本教学目标 1、正确、流利、有感情地朗读课文。 2、学会本课10个生字，两条绿线内的10个字只识不写，理解由生字组成的词语。 3、教育学生以徐悲鸿为榜样，让学生感受徐悲鸿“功夫不负有心人”的刻苦学画精神，并在体验中以徐悲鸿为榜样，从小立志爱国，矢志刻苦学习，长大为国争光。 教学重难点： “功夫不负有心人”，徐悲鸿是怎样励志学画的？通过探究外国学生前后态度变化的原因，理解“有眼不识泰山”的意义，感受徐悲鸿的爱国精神是本课教学的重难点。 二、教学流程： 第一课时 板块一：了解徐悲鸿 1 师介绍：同学们，你们知道这些画是谁画的吗？对，他就是中国近代最杰出的画家，美术教育家——徐悲鸿。他擅长画马，他画的马精神抖擞、豪气勃发，似乎要从画面上奔腾而下。 2、徐悲鸿的奔马为什么画得这么传神？他的绘画技艺为什么如此精湛呢？今天，我们就来学习一篇新课文。 师： 为什么课文不用“立志”，而用“励志”呢？查查字典，看看字典中对“励”怎么解释的？ 师：“励志”的意思是“为了实现某一志向激励自己刻苦努力”。徐悲鸿的志向是成为一名画家。是什么力量激励他呢？是因为他受到了外国学生的侮辱，他要为中国人争气，让别人见识一下，什么是真正的中国人!可见，是“爱国”的力量驱使着他“日夜奔驰，勇往直前”。所以，题目中只能用“励志”而不应该用“立志”。
3、一个会读书的孩子还会将一篇课文读成一句话。自由读课文，想一想这篇课文讲了一件什么事？ [现场老师组织全班交流] 你看，课文讲了一件什么事，课题就告诉了我们。再读课题。 板块二：初读课文 1、想更深入地了解这个徐悲鸿励志学画的故事吗？那就把课文再读一遍吧！注意要把字音读准，句子读通哦！ 2、这些词你能读正确吗？ 3、除了注意前后鼻音、平翘舌音外，同学们还要特别注意下面多音字的读音，请跟我读： 4、读准了字音，读通了句子，相信你对课文内容也比较熟悉了，那么这些问题你能从课文中哪些自然段找到答案呢？ [默读课文，在自然段后标出“‖”] 5、师：你和老师划分的段落一样吗？ （在问题后出现段落） 课文按照事情的起因经过结果讲了徐悲鸿励志学画的故事。 板块三：精读课文
徐悲鸿精神的当代意义
徐悲鸿精神的当代意义 作为中国近现代美术教育家这一身份的徐悲鸿来说，毋庸置疑，他是一个20世纪中国美术教育史上无论如何也绕不过去的一个人物。关于徐悲鸿的艺术成就、贡献、影响等多方面的内容，有没有被遮蔽的可能，在今天看来，我想依然存在。但笔者在这里不就这一方面来展开，仅从徐悲鸿身上所折射出来的伯乐精神这一份精神遗产来论述。如何挖掘这笔丰厚的精神遗产并继承这一文化血脉于今天来讲显得尤为重要，本文希望有补益当今的文艺青年学子们。 唐代韩愈曾云：“世有伯乐，然后又千里马，千里马常有，而伯乐不常有……”在我们每个人的人生际遇中，都会或多或少地受益于我们的前辈或同辈甚至晚辈们的鼓励与夹掖。可以毫不夸张地说，每个艺术家在自己成长的过程中都会在一定程度上得到来自其他人的指教或欣赏。同样我们这位从江苏宜兴走出来的大艺术家、美术教育家的徐悲鸿也不例外，最先受益的是来自其家父徐达章的悉心栽培。这种与生俱来的家教氛围可谓深厚，这口童子奶很重要。如果少年的徐悲鸿仅仅满足于此的话，也许，“徐悲鸿”这三字所载入历史的可能性要大打折扣。 作为徐悲鸿自己人生的伯乐者，不仅有其家父的悉心教导，也有来自青年时期被他引为“人生入世第一次所遇的知己”的国文教师张祖芬先生的鼓励与支持，她对徐悲鸿自年少就表现出来的艺术志向所振奋所欣赏所爱护，在徐悲鸿离开家乡宜兴闯荡上海的时候，张以“人不可无傲骨，但不可有傲气”之语相赠，极力勉励青年时期的徐悲鸿，给了他莫大的鼓舞。接着，就有后来的康有为、蔡元培，留学时期的佛拉孟、达仰等一批前辈们的大力鼓舞等等是他不同人生阶段的伯乐者。而我们后来作为伯乐者的徐悲鸿就是从这些前辈们那里学来的并把它继承了下来。 众所周知，徐悲鸿不愧是一个前辈慧眼下的千里马，同时自己也是一位慧眼识才的大教育家、大伯乐者。徐悲鸿在其《悲鸿自述》中如此称道老师康有为——“南海先生(笔者按：康有为的名号)雍容豁达，率直敏锐……而其奖掖后进，实具热肠，余乃执弟子礼居门下侍从……”可以说，徐悲鸿后来作为师者的身份影响在中国大半个时期甚至今天也仍有余脉，则不能不说是受了他的这些前辈老师们影响的结果。作为初生茅庐的后学是需要像自己老师那样的伯乐者的思想始终占据着徐悲鸿整个艺术生涯。而在这一方面，徐氏是堪可比肩于他的那些老师们。像我们脑海中所熟知的现当代画家中，有堪称大家者的蒋兆和、吴作人、宗其香、傅抱石、刘勃舒、孙多慈、刘艺斯、吕霞光、吕斯百…… 他的这种伯乐精神，不仅是教育上的伯乐者，还是善于发现的伯乐者。在这里不得不提及一下，除了作为师者的身份发现并悉心培养那一批学院学生之外，还在他那个年代里，挖掘出像齐白石、张大千、黄宾虹、古元、黄胄这批有所作为最开始处在教学体制外的艺术家。徐悲鸿对中国美术的发展，其影响是巨大的，他促进了中国美术的现代化进程。就有关“徐悲鸿”这一文本的论述，足足可以著述一本厚厚的大书。“徐悲鸿学派”简称“徐派”这一称呼是新中国成立以后才被正式提出来，在现当代艺术里，已成为有实力的绘画体系。从他的弟子中推演出再传弟子，无不深受徐氏艺术的营养。也从中看出徐派体系的香火仍将持续不断在大陆和台海两岸。现就举例说明从徐悲鸿这位伯乐者下发现并培养出哪些千里马来，以当为有力证据，也以此证明笔者在上面所说的话。世俗常说：“是金子总会发光的”这句
四年级语文：徐悲鸿励志学画(教案)
小学语文新课程标准教材 语文教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校： 年级： 任课教师： 语文教案 / 小学语文 / 小学四年级语文教案 编订：XX文讯教育机构
徐悲鸿励志学画(教案) 教材简介:本教材主要用途为通过学习语文的内容，培养学生的阅读能力、交流能力，学习语文是为了更好的学习和工作，为了满足人类发展和实现自我价值的需要，本教学设计资料适用于小学四年级语文科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写，可以放心修改调整或直接进行教学使用。 教学要求： １、正确、流利、有感情地朗读课文，抓住徐悲鸿学画的主要过程复述课文。 ２、学会１６个生字，其中田字格上面的６个生字只识不写，理解生字组成的词语。３、学习给课文分段，说出段落大意。 ４、教育学生以徐悲鸿为榜样，从小立志爱国，矢志刻苦学习，长大为国争光。 教学重点： １、抓住能体现中心的词句，通过朗读体会徐悲鸿是如何勤奋刻苦，终于取得成就的。２、学习给课文分段；训练复述课文内容。 教学难点： 结合课文，了解徐悲鸿是怎样“发奋努力”的。 教学媒体： 教学时间：三课时
板书设计： 3 徐悲鸿励志学画 励志成才 奋发努 第一课时 教学要求： １、正确、流利地朗读课文。 ２、学会生字新词，结合课文体会词义；正确、规范地书写生字。 ３、整体感知课文内容，理清文章脉落。 教学重点： 理清文章脉落。 教学过程： 一、揭题导入： １、映示“骏马”投影片，观察图上的骏马，说说有何感受，引出“徐悲鸿”。 ２、简介徐悲鸿：（１８９５——１９５３）江苏宜兴人，为近代乡村画家，中国近代美术教育家。１０多岁到上海，后勤工俭学赴法国学画，师从达仰。经过勤奋刻苦的学习，
徐悲鸿励志学画教学设计
《徐悲鸿励志学画》教学设计 教学目标： 1、正确、流利、有感情地朗读课文。 2、学会本课生字。理解生字组成的词语。 3、教育学生以徐悲鸿为榜样，从小立志爱国，矢志刻苦学习，长大为国争光。 4、唤醒学生探究意识，对学生理解能力，表达能力的障碍进行诊断与矫 治。 教学过程： 一、从课题入手，进行基础性诊断 1、扣图引题 （1）出示徐悲鸿《奔马图》。 （2）引导讨论。 图上马画得好吗？你知道是谁画的？那他为什么能画得这么好，想知道吗？ 2、揭题、释题 （1）讨论“励志”是什么意思？连起来说说课题的意思。 （2）看到这个题目，你想知道什么？（徐悲鸿为什么立志？立了什么 志？结果怎样？） 二、初读课文，整体感知，自主性诊断与矫治 1、自读课文，注意读通读顺，遇到难读的地方多读几遍，同时划下你不明白的地方。 2、指名逐段试读，师生共同纠正读错的地方。 3、质疑，你有什么词不懂？指导学生能联系上下文理解。 4、以四人一组为单位，自由读课文，思考讨论：徐悲鸿志向是什么？为 实现志向，他是怎么做的？结果怎样？ 三、优化新授，理解性诊断与矫治
（一）、诵读第一、二、三节 1、指名读，说说徐悲鸿立下的志向是什么？ 幻灯出示“必须用事实让他们重新认识一下真正的中国人” （1）、这句话中的“他们”是谁？“他们”原来是怎么看中国人？ （2）、指名读外国学生的话。 “天堂”在这里指什么？外国学生的话有几层意思？从他的话中你看出什么？ （3）、指导读第二节。（抓住“很不礼貌”、“冲着”、“别以为”“成不了”等词，读出外国学生的傲慢、欺人的语气） （4）、师：外国人的话多么令人气愤，请一位同学来读读第三节，先说说该怎样读好这一节？ （5）、指名读。 （6）、齐读“必须用事实让他们重新认识一下真正的中国人”。思考讨论：“真正的中国人”是怎样的？ （二）、研读四、五、六节。 1、学习第四节 （1）指名读第四节，注意理解“奋发”。 （2）比较句子。 出示：（a）从此，徐悲鸿更加奋发学习。 （b）从此，徐悲鸿更加奋发学习。他像一匹不知疲倦的骏马， 日夜奔驰，勇往直前。 指名读两个句子，说出两句话有何不同？意义何在？ （1）指导读第二句。 （2）过渡：那徐悲鸿是怎样奋发努力的？我们一起来看下文。 2、学习第五、六节。 （1）自由读第五节，边读边划出徐悲鸿奋发努力的词句。
徐悲鸿绘画艺术欣赏有感
赏徐悲鸿书画心得 徐悲鸿的作品熔古今中外技法于一炉，显示了极高的艺术技巧和广搏的艺术修养，是古为今用、洋为中用的典范，在我国美术史上起到了承前启后、继往开来的巨大作用。他擅长素描、油画、中国画。他把西方艺术手法融入到中国画中，创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。他的创作题材广泛，山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话，无不落笔有神，栩栩如生。徐悲鸿早年游学于欧洲，深得西方画作之精髓，将西方油画与中国古典画法相融合，在画国画时加入油画的画法，显得更加饱满真实；在画西洋画时，时常会有国画的柔美之风，让画面增加宁静的气息。他将西方精湛的写实技巧融入中国绘画，从而为传统艺术的革新和发展开辟了广阔的天地，使中国画变得别开生面；同时，他又在素描和油画渗入了中国画的笔墨韵味，创造了新颖而独特的艺术风格。 旧社会的中国多灾多难，社会动荡不安，百姓民不聊生，民生疾苦，外敌入侵，内战不断。徐悲鸿的画具有鲜明的时代特征，画中处处透露着对社会丑恶的鞭挞，对外敌入侵的憎恨以及寄托他对祖国的关怀与期望。 如《群马》，徐悲鸿早期的马颇有一种文人的淡然诗意，显出"踯躅回顾，萧然寡俦"之态。至抗战爆发后，徐悲鸿认识到艺术家不应局限于艺术的自我陶醉中，而应该与国家同呼吸共命运，将艺术创作投入到火热的生活中去，所以他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。而建国后，他的马又变"山河百战归民主，铲尽崎岖大道平"的象征，仍然是奔腾驰骋的样子，只是少了焦虑悲怆，多了欢快振奋。又如《奔马图》，此画作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情。《负伤之狮》创作于1938年，当时日寇侵占了我大半个中国，国土沦丧，生灵涂炭，徐悲鸿怨愤难忍。他画的负伤雄狮，回首跷望，含着无限的深意。他在画上题写：“国难孔亟时与麟若先生同客重庆相顾不怿写此以聊抒怀。”表现了作者爱国忧时的思想。这是一幅现实主义和浪漫主义结合的杰作。中国被称作东方的“睡狮”，现在被日本帝国主义侵占了中国东北大部分国土，“睡狮”已成了负伤雄狮。这头双目怒视的负伤雄狮在不堪回首的神情中，准备战斗、拼搏，蕴藏着坚强与力量。徐悲鸿创作了构思已久的巨幅国画《愚公移山》。画面以艰苦卓绝的精神和必胜信念震撼人心。在中华民族生死存亡的紧要关头，他以自己的画笔为坚强不屈的同胞写下了无愧于时代的伟大形象。徐悲鸿为这幅画作了100多幅习作和画稿。最终使用了巨幅宣纸来表现剧烈运动中的人体。这在中国画中是前所未有的，它为中国绘画的发展揭开了新的一页，是历史与现实、西洋画与中国画的完美结合。 《田横五百士》是徐悲鸿的成名大作。故事出自《史记?田儋列传》。田横是秦末齐国旧王族，继田儋之后为齐王。刘邦消灭群雄后，田横和他的五百壮士逃亡到一个海岛上。刘邦听说田横深得人心，恐日后有患，所以派使者赦田横的罪，召他回来。《史记?田儋列传》原文这样记载："……乃复使使持节具告以诏商状，曰：'田横来，大者王，小者乃侯耳；不来，且举兵加诛焉。'田横乃与其客二人乘传诣洛阳。……未至三十里，至尸乡厩置，横谢使者曰：'人臣见天子当洗沐。'止留，谓其客曰：'横始与汉王俱南面称孤，今汉王为天子，而横乃为亡虏而北面事之，其耻固已甚矣。……'遂自刭。……五
徐悲鸿作品欣赏(1)
玉林师范学院“美术鉴赏”课程论文 授课学期2013 学年至2014 学年 第一学期 学院生命科学与技术学院 专业生物科学 学号201210401251 姓名欧祖秀 任课教师金昌浩 交稿日期2013年12月12日 成绩 阅读教师签名 日期
徐悲鸿作品欣赏 摘要：徐悲鸿的一生都献给了艺术。他的作品体现了爱国主义和人道主义思想；中国画则融西方艺术手法于中国传统艺术之中，别具一格。其留给后人的名画数不胜数。本文着重介绍了他的《奴隶与狮》和《八骏图》。 关键字：徐悲鸿美术画家名画鉴赏 一、徐悲鸿生平 徐悲鸿原名寿康，出身贫寒，自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自学素描。1917年留学日本学习美术，不久回国，任北京大学画法研究会导师，并兼职于孔德。1919年赴法国留学，考入巴黎国立美术学校学习油画、素描，并游历西欧诸国，观摩研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。抗日战争爆发后，在香港、新加坡、印度举办义卖画展，宣传支援抗日。后重返中央大学艺术系任教。中华人民共和国建立后，任中华全国美术工作者协会（现中国美术家协会）主席、中央美术院长等职，为第一届全国政协代表。《八骏图》是其最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，为不可多得的珍品。徐悲鸿善于画马，对马的结构和习性都非常熟悉，尤其表现在对细节的描绘上。他画的草以书法马鼻孔都特别大，他认为马鼻孔大肺活量也会相对较大，跑起来才会有力而且耐久；马腿的比例相对稍长，长腿跑起来较快。至于蹄，看来好似一两笔简单带过，但却是花费了长时间研究描摹的结果。他曾说过“马蹄比女人的高跟鞋还难画。”那是因为马蹄是力量与重心的集结所在，是动静灵活的关键；拂动的马鬃和马尾，是表现马刚柔相济的魅力所在。徐悲鸿认为毛笔太软，画不出鬃尾的质感和劲力，所以他常用硬笔扫出鬃尾，使之纤毫毕露，而呈现出动力的美感。在此幅画中，沿用画家常用的罗纹纸，构图精准，别具一格。徐悲鸿用饱酣奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，并以干笔扫出鬃尾，使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，有如钢刀，力透纸背，而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整体上看，画面前大后小，符合西方的焦点透视法。三腿直立，一腿微微上提，即将奔跑之势呼之欲出。 二、徐悲鸿《八骏图》鉴赏 （1）作品背景 徐悲鸿画马，不仅只为一般观赏，而大多是借以抒发郁结难言之悲愤和爱国忧世的心情。1932年，上海“一·二八”事变爆发，驻沪19路军与上海人民奋起抗日，徐悲鸿激于爱国热情，画了一匹昂首屹立的马，命名为《独立》，表达出希望祖国独立强盛的时代意识，使人感奋。1935年，徐悲鸿画《奔马》一幅，在画上题写了“此去天涯将焉托，伤心竞爽亦徒然”，忧国忧民之心溢于言表。他的《嘶马图》，画一匹马在荒野里奋跃前蹄，题“哀鸣思战斗，迥立向苍苍”的诗句。他还画了“相期效死得长征”的奔马，热切期望中华民族觉醒，奋起自救。他借马的形象表达的高尚情操和他在艺术作品中所寄托的内涵更成为鼓舞人们的精神力量。在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。在他个人的艺术成中，也以画马的成就最为卓著。他一生致力于国画的改革，而体现他国画改革最高成就的就是他