浅谈钢琴演奏中心理情绪的调节作用

Yi Shu Ping Jian

浅谈钢琴演奏中心理情绪的调节作用

邱涵子常州大学艺术学院

摘要：随着经济发展水平的提高，人们对生活品质有了更高的追求，艺术欣赏成为人们放松身心、陶冶情操的重要方式，钢琴演奏以其美妙和谐的乐感和旋律，捕获了大批听众的心灵，激发了众多音乐爱好者的兴趣，成为现阶段最流行的音乐演奏方式之一。一般来说，钢琴演奏需要深厚的音乐功底，包括良好的乐感、精湛的技术、充沛的感情以及稳定的情绪状态，要求表演者保持良好的情绪，学会自我进行心理情绪调节。本文结合心理调节对钢琴演奏产生的作用，结合钢琴演奏的特点，分析演奏者的心理变化过程，探究钢琴演奏中心理情绪调节的有效策略，以供参考。

关键词：钢琴演奏心理情绪调节作用心理分析

中图分类号：J624.1文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）12-0056－03

一、心理情绪对钢琴表演的重要影响

（一）影响指尖弹奏动作和技术发挥

与一般的音乐演奏方式相比，钢琴演奏对指尖灵活性的要求更高，除了长期的训练之外，乐感和心理情绪直接影响指尖弹动的旋律，演奏过程中，所有的动作和情绪都必须保持良好的协调性，才能保证演奏效果。从钢琴演奏本身来说，作为一项综合性艺术表现形式，无法对其过程进行量化和控制，结果具有未知性，只能在平时勤加练习，形成肌肉记忆和强烈的乐感，提高弹奏技术，来保证良好的演出效果。在此过程中，心理情绪会对演奏动作、表情造成影响，进而影响演奏的整体效果。因此，对钢琴演奏者、钢琴学者来说，培养良好的心理素质和平稳的心态，学会进行心理调节是十分有必要的。

（二）影响音乐共情效果

钢琴演奏作为一项共情性极强的艺术，不仅要求演奏者拥有较强的临场应变能力，还要求其在表演全过程能够保持稳定的心理，将感情融入表演中，淋漓尽致地发挥演奏效果，从单一的艺术表演上升至感情层面，使演奏更具感染力，引发听众的情感共鸣，最大限度地发挥音乐表现效果。结合心理学来看，钢琴表演具有一定的风险性，临场效果易受到外界环境的影响。以陌生环境表演为例，面对众多的听众、陌生的舞台，演奏者容易产生压力和心理负担，严重者会出现紧张、胆怯等情绪波动，如果不能及时进行调节，恢复稳定的心理情绪，将会影响钢琴演奏的感情表现，降低现场的共情效果。鉴于此，演奏者在注重提高钢琴弹奏技术的同时，应当掌握科学的心绪调节方法，形成稳定的心理状态，做到无论何时何地都能收放自如，完美地展现技艺。

56

Yin Yue Wu Dao·音乐舞蹈

（三）影响钢琴学习态度

钢琴学习和练习是一个需要长期坚持的过程，在前期，初学者往往对钢琴抱有兴趣和新鲜感，学会基本的技术后，前期进步较快，但随着学习的深入，学习难度日益增加，大部分学者会遇到瓶颈期，感觉自己的钢琴水平短期内得不到提升，初期的新鲜感已不能支撑他们的学习信念，容易导致较大的心理波动，降低心理预期，影响学习态度和情绪。此时，需要通过有效的心理调节，强化钢琴学者的自信心和热情，使其端正态度，正视学习的瓶颈期，避免出现半途而废的现象。

二、钢琴演奏心理分析

（一）初始阶段的新鲜心理

在钢琴学习过程中，学者初期容易被钢琴吸引，对其有着强烈的好奇心和新鲜感，特别是学会基本的钢琴知识和弹奏技术之后，能够自行弹奏简单的曲子，会有一定的成就感，在经历多次训练之后，学者形成了一定的乐感，逐渐产生求知欲，随着对钢琴弹奏的了解程度的加深，学者更期待全面提高弹奏水平，追求更高的学习境界。

（二）进阶期的摇摆心理

经过初期的钢琴基本知识学习和技术训练，钢琴学习进入进阶期，在此期间，学者已掌握了基础的技术，能够对基本曲目进行独立演奏，多次练习使指尖越来越灵活，学会了如何平衡演奏速度、演奏力度、演奏音色等因素，具备了基本的演奏功底。在该阶段，学者技术水平的提升会带来心理状态的变化，已不仅仅满足于提高弹奏技术，更倾向于进行艺术升华，表达曲目的情感，提高音乐感染力。但随着曲目难度的增加，作品情感的挖掘更为困难，此时弹奏者会感觉自身进步速度有所下降，水平提高不明显，产生心理波动，甚至是摇摆不定，自我怀疑。产生心理波动时，应合理进行心理放松，不能急于求成，更不能一味追求速度，应当深入感受作品的内涵和情感，扎实走好每一步。

（三）后期的突破心理

在此阶段，演奏者已经历过了大量的曲目训练，有了现场表演的亲身体验，演奏技术上升到一定的层次，心理状态相对稳定，临场控制能力有了质的提升，但演奏者往往不会满足于现状，仍然会保持着求知欲和进取心，希望突破现有演奏水平，超越优秀的前辈，演奏出令观众惊叹之曲，甚至渴望实现二次发展，从

演奏向编曲转变，全面提升自身的水平，达到众人仰

望的高度。

三、钢琴演奏中如何有效进行心理情绪调节

（一）正确审视自己，端正态度

钢琴演奏者应当认知自己对钢琴的掌握程度，明

确自身的能力，了解自己的不足之处，认识到钢琴学

习需要长期坚持的耐力和毅力，针对自己的短板，制

定合理的学习计划，以应对瓶颈期出现的问题，克服

紧张不安的情绪，使自身的技术水平能够稳定提升。

除此之外，还应当明确自身的定位，摆正学习态度，在

困境中保持积极向上的心态，集中精力学习，进行反

复练习，在演奏中感受音律和情感，将钢琴练习视为

音乐享受的过程，减少心理焦虑对学习造成的影响，

将弹奏水平上升到新的高度。

（二）提升演奏水平，脚踏实地

自信心来源于坚实的基础，专业化的技术水平是

培养和提高演奏者自信心的资本，只有具备了较高的

钢琴演奏水平，才能够弹奏出令人印象深刻的曲子，

部分演奏者出现焦虑心理是因为自身技术水平尚未

达到预期标准，导致心理起伏，担忧现场表演效果不

尽人意。无论是初学者还是专业人士，提高钢琴弹奏

水平都是缓解心理焦虑的必由之路，也是获得成就感

的重要渠道。因此，对于钢琴学者来说，进行反复训练，提高弹奏水平，是其克服不自信心理的最好方式，

在进行心理放松调节的同时，不可忽视日常练习，以

进一步提高演奏水平，达到技能水平和心理素质同步

提升的目的。

（三）张弛有度，适当调节心理

对于演奏者来说，适度的紧张状态有助于维持大

脑的灵活运转，保持对演奏的重视程度，全神贯注地

完成演奏，最大限度地发挥自身的潜能，但过度的紧

张容易造成思绪混乱，甚至影响手指动作的连贯性，

影响正常发挥。在实际演奏场景中，临场可能会出现

各种各样的突发事件，考验着钢琴演奏者的心理素质

和应变能力，演奏者应当学会适度放松和心理调节，

全身心地投入演奏中，忽视外部因素的干扰，平复自

己的心态，不必过于关注外部环境，做到张弛有度，避

免过度紧张。例如，在陌生环境进行表演时，如出现过

度紧张情绪，可以进行深呼吸，进行自我暗示，鼓励自

己正常发挥，缓解紧张的情绪，使自己处于适度紧张

57

Yi Shu Ping Jian