对周杰伦专辑的评价

对周杰伦专辑《十一月的肖邦》的评价
是一张一定大卖的专辑。即使没有拆开包装，或者你只是在唱片店里面远远看着这张专辑，然而不可避免的事实是，周杰伦发片了。在全国各大城市的预购版被抢购一空之后，谁也不在乎这张专辑比往常是不是推迟了几个月。大卖，不再因为他是出版过同名专辑和《范特西》的周杰伦，仅仅因为他是周杰伦。如此而已。今年台湾地区销量过十万的只有六张专辑，蔡依林小姐之前和周董的不愉快转眼就要化为今年唱片市场上必须进行的战争，大家都在议论纷纷，如果这张专辑早一点发行，那么今年的销量之冠必定属于周董。现在的悬念从十一月一号开始注定逐渐减少，也使得更多的人不再是关注音乐本身。

这是一场一呼百应的行动，因为他是周杰伦。媒体，商家，歌迷，都在蜂拥而上。没人介意预购版只是一张大幅海报，加入古典元素这样的名目，也不知道到底有多少他的歌迷能够听得懂，听得见。透过唱片店的橱窗听见一群群中学女生此起彼伏“好帅啊”之类的尖叫，突然替周杰伦惋惜，真不知道阿尔发音乐到底给了他怎么样的责任，要他反反复复的绞尽脑汁来讨好这些人。

这是一场庞大的折腾，从去年的中国移动，到今年的《头文字D》，现在每年都需要一些新鲜手段来促销。《一路向北》和《漂移》也一反《寻找周杰伦》时的低调，不再甘心于一张ep之内，除了“bonus track”的说法之外，却真的很难看见这样的字眼。《珊瑚海》更是找来自己厂牌旗下的lara来对唱。几乎是录音室专辑之中从来没有的事情，相信lara替南拳妈妈挣来相当一票支持者。这样的双赢局面真好不过，却让周杰伦看起来更像是一个音乐商人，而不再是一个创作为主的音乐人。

这是一次再熟悉不过的表演。所有的意象几乎都可以找到原型。大概已经不需要拿来反复对比，但是从第三张开始，这些印记成为比周杰伦还周杰伦的桎梏。我们所面对的已经不是一个绝对高度而是相对高度的问题。周杰伦到底需不需要改变？如果这个问题只是要他的歌迷来回答的话，相信恐怕也没有唯一的答案。作为固定人群的偶像，确实根本无须考虑改变的问题。却难倒了被媒体造神运动轰烈捧出的周杰伦。在市场男歌手标准风向已经以周杰伦为指引的时候，恐怕再假以时日，连他唱假声的方式也会被诟病。

这与张学友的鼻音被无数参赛歌手模仿之后遭人叱责也有异曲同工的妙处吧？林俊杰，吴克群，甚至王力宏，都跟着这种个性释放顺藤摸瓜，总要摸到点东西。周杰伦却还是以前的周杰伦，所有观望的人都戚戚然。

这是一张毫无意外的专辑。虽然《夜曲》和《黑色毛衣》加入了些欧洲情歌的味道。但是一开口，仍然就是周杰伦。《七里香》时期的周杰伦，还是《叶惠美》时期或者《八度空间》，这些都无法分辨。《蓝色风暴》借着百事的噱头，虽然加入了些宗教合唱的元素，却还是在之后落入了一贯的流行调子，连半说唱的部分都似曾相识。把古典的和声部分拿掉，修饰一下旋律，则转身成为《四面楚歌》的开篇。这样的相似节奏已经被驾轻就熟的拼贴起来，节奏器或者歌曲副歌加一点东西，就演变为另外一首录音作品，相信也是周董很娴熟的手艺了。《发如雪》是他的经典风格，东方小调式的情歌加上方文山从细节上精打细算的歌词创作，确实是周杰伦广受欢迎的不二法宝。《枫》和《浪漫手机》是更接近当下流行情歌的范本。《麦芽糖》打亲情牌，一如《爷爷泡的茶》和《外婆》的和蔼可亲，只是不知道这样的题材还要继续多久才能有所突破。娱乐界开心了，最近应该有丰富的新闻，唱片工业开心了，最近应该会带动卖气，歌迷们开心了，终于有他的新歌听。其他的人呢？

这是周杰伦第六张录音室专辑