瀑布动画制作方法

瀑布动画制作方法
瀑布动画制作方法

瀑布动画制作方法

1、准备好一张清晰的瀑布图片,启动FLASH,设背景为蓝色,其它默认。

图1

2、文件--导入--导入到库,把图片导入。

图2

3、在第一层的第1 帧,把图片从库里拖进舞台,调整图片和舞台一样大小。

图3

4、打开对齐面版,选相对于舞台,水平对齐,垂直对齐.

图4

5、增加图层2 ,右键点图层1 的第1 帧--复制帧,右键点图层2 的第1 帧,粘贴帧。

图5

图6

6、在图层1 右键点图片--转换为元件,类型:图形。锁定第1 层,把眼晴关上(隐藏图层1),打开图层2。

图7

图8

7、打开图层2 ,点第1 帧,用小键盘的方向键把图片向右移动1 pt。右键点图片--分离,把图片打散。

图9

8、选用工具栏上的套索工具--多边形模式,在打散后的图片上删除水以外的部份。

图10

如何删除水以外的部份:请看图8-1

我借用网上的一张图片说明问题,并向图片作者表示敬意。

我们在打散的图片上设几个点,如:A、B、C、D、E、F......把要删除部份圈起来,最后的点与A点重合并双击,按“DELETE”健,就可删除圈起来的部份了,多删几次,就能把水以外的部份删除干净。

9、把水部份转为元件,并设透明度为60% ,锁定图层2 。

图11

图12

图13

10、插入图层3 ,选用矩形工具在舞台上画一个550 x7pt 的长方形,在对齐面版--水平对齐,上对齐,把长方形移到舞台的上边线上。

图14

图15

11、选用箭头工具右键点长方形--复制,Ctrl+D 复制N 个长方形,行矩7像素。(复制的方法随各人的习惯)

图16

12、所有矩形为画面的1.2倍左右的时候,把舞台调整为25% ,用箭头工具把所有的矩形及图片括起来,点对齐面版上的水平对齐,Ctrl+G 组合所有矩形,把它转为元件3,类型:影片剪辑。

图17

图18

13、点对齐面版上的底对齐,使元件3 的底和舞台底对齐,在图层3 的40帧插入关键帧,创建补间动画。

图19

14、在第40帧,用小键盘的方向键移动元件3 ,使元件3 和舞台上对齐。并分别在图层1、图层2 的第40帧插入关键帧。

图20

15、右键点图层3 --遮罩层,把图层3 转为遮罩层,图层2 为被遮罩层。

图21

16、瀑布做完后舞台上全部操作如下显示.

图22

测试影片,保存。

流动的水, 爆布的制作, 对于初学者来说并不难,只要细心就能做到. 也是Flash 常用的操作手法之一, 请大家按照教程做几张瀑布或流动的水的FLASH,。

定格动画

定格动画知识扫盲 定格动画简介定格动画是通过逐格地拍摄对象然后连续放映,从而产生拍摄对象连续运动的效果。我们通常所说的定格动画一般由黏土偶,木偶或混合材料来制作角色的。定格动画的历史和传统意义上的手绘动画历史一样长,甚至可能更古老。由于定格动画制造出的人物富有鲜明的个性,故事情节丰富,且易于操作,而受到年轻人越来越多的追捧。 定格动画的制作流程: 一部定格动画的制作包括:脚本创意→分镜头画稿→角色设定和制作→道具场景制作→逐桢拍摄→后期合成。 脚本创意(剧本编写):脚本创意为定格动画制作提供内容。根据故事的复杂程度,有些是详细的剧本,有些是制作方向的指导。对于任何一个动画片,脚本创意和剧本编写是基础。好的动画片必须要有一个好的故事内容。 分镜头画稿:导演需要把剧本分镜头化,并让画稿人员画出分镜头。分镜头对于定格动画的制作非常重要。它为黏土动画的制作、拍摄和后期合成提供了构图、内容、色彩等参考。 角色设定和制作:角色设定从某种意义上是一个动画片的关键。定格动画的角色设计分两个步骤:角色画稿和角色制作。通常,我们先用平面的手法进行角色设计。在角色平面画稿的基础上,挑选出比较符合的角色,然后通过各种材料去制作。 道具场景制作:道具场景的制作是其他动画形式中没有的。定格动画其实就是把故事里的世界用实物做出来,然后让角色在实体存在的场景里,去演绎故事。 逐桢拍摄:在所有的制作完成后,就进入拍摄阶段。通常我们用专业的数码单反相机来保证画面的完美。在拍摄过程中,灯光、摄影角度都是决定片子好坏的关键。 后期剪辑和合成:后期工作把拍摄的画面进行符合节奏的剪辑、配音、特效、有时还需要合成二维和三维技术。 下面以黏土动画为例来阐述各个关键步骤: 造型:黏土动画角色的造型部分主要分为两块:骨架和附着在上面的黏土。骨架的制作很关键,它要求能做各种动作姿势并且要结实不容易损坏。这就要求关节处要能反复使用而不易折断。一般来说,小成本的片子用铝丝即可,因为铝丝较软,容易摆动作。黏土的选择主要有两个要求:好塑型和不沾手。好塑型就是很容易将黏土按照设定的造型塑造出来,不要太软也不是太硬,在做动作时很容易控制,不会断裂。不沾手就是在拍摄时由于灯光的强烈照射黏土不会软化,否则就会变形而且很容易把黏土沾在手上并弄脏造型,同时也影响了画面的质量。 拍摄:黏土动画是逐帧拍摄的,对于电视片来说是25帧/秒,而电影则是24帧/秒,一拍二就可以保证动作非常流畅。拍摄时要注意把场景里所有的东西都要固定好。灯光的布置在拍摄时显得尤为重要。拍摄的数码相机最好有手动白平衡和手动对焦以及手动调节快门速度和光圈,这样你在拍摄时能更加得心应手。还要配有快门线或遥控器这些配件,尽量减轻拍摄时相机的震荡。采用调节光强弱的影室专业用灯,以防拍出的画面会忽明忽暗。拍摄台需配上专业的蓝幕,方便后期制作。

(完整版)第一单元定格动画制作基础

第一单元 定格动画制作基础 单元目标 1. 了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。 2.了解定格动画制作流程。 3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。 4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。 单元内容 本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程 和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法,原因是它的制作原理实在是太简单,太直观了,很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而,在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术,而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界,不断得到令人欣喜的新体验。 单元内容结构图 一个精彩的世界——定格动画 走进定格动画——制作流程 定格动画制作基础 定格动画制作利器——“纽斯达”套装 三维空间艺术——动画场景设计

第一课一个精彩的世界——定格动画 当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时,已经是深具魅力的一件事。 当我们看到一连串影像边走路边说话时,真是非常令人惊异的体验。 当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候,这简直是一件多么让人迷醉的事,尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物,则是毫无止境地令人着迷。 我们尝试着让画面动起来,动画的概念远比电影或电视渊远。 活动主题 自20世纪50年代、60年代起,我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品,吸引了无数观众的目光,在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色,例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等,直到今天还为人津津乐道。 到了20世纪90年代的时候,出现多部经典定格动画大片,例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》,为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在,就让我们开始起航,展开想象的翅膀,走进一个精彩的世界——定格动画。 【参考活动主题】 1.根据小资料中的动画发展史,你对哪个制作动画的方法印象深刻,请说出原因。 2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。 活动目的 1.通过本次活动,激发我们学习定格动画的兴趣,了解定格动画的发展历史。 2.通过制作一个简单的动作变化,体会定格动画基本原理。 3.增长定格动画知识,培养互相合作、共同探讨的实践意识。 活动准备 1.材料准备:学校有上网条件,纸和笔、绘图工具、细绳。你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定格动画技术?

二维动画制作流程

二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划:动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商,共同策划应该开发怎样的动画片,预测此种动画片有没有市场,研究动画片的开发周期,资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本:开发计划订立以后,就要创作合适的文字剧本,一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本,也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定:要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计:场景设计侧重于人物所处的环境,是高山还是平原,屋内还是屋外,哪个国家,哪个地区,都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头:这个过程也是非常重要的,它的目的就是生产作业图。作业图比较详细,上面既要体 现出镜头之间蒙太奇的衔接关系,还要指明人物的位置、动作、表情等信息,还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。

◎分镜头设计稿:动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景,上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成,分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景:背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画:镜头中的人物或动物、道具要交给原画师,原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画:动画师是原画师的助手,他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角 色的关键动作,因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐,这就是动画中间画。 ◎做监:也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序,如果某一道工序没有达到相应的要求,肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段

建筑动画与制作

建筑动画与制作 文稿归稿存档编号:[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-

《建筑动画与创作设计》课程教学大纲 课程名称:建筑动画与制作设计 英文名称: Architectural animation and production design 课程类型:专业方向课程 总学时: 48 (其中理论学时: 16 ,实验学时:32 ,) 考核方式:考试 成绩评定:1.百分制; 2、综合考核成绩=平时成绩×30% +期末考试成绩×70%; 3、平时成绩以实践作业成绩和出勤率为依据,期末考试成绩以考试卷面成绩为依据。 授课对象:环境设计 先修课程:素描、水粉、平面构成、色彩构成、立体构成、一般制图基础、 3dsmax、Photoshop等 教材:《3ds Max建筑动画制作全攻略》,吴寅寅编着,人民邮电出版社,2014年。 参考书: 1、《3DS MAX建筑动画制作技巧宝典》,庄杰编着,清华大学出版社,2010 年。 2、《建筑可视化效果图表现技法》,编着,出版社,2008年。 3、《3dsmax建筑动画制作基础与典型案例解析》,谢世源编着,机械工业出版社,2008年。 4、《建筑外观及室内空间效果图写实渲染技法精粹3DSmax+Vray》,主编,

2010年。 一、课程目的和任务 《建筑动画和后期处理》是环境艺术设计专业必修课之一,本课程是直接教授学生建筑动画的全套制作手法和后期处理表现手法,内容能直接和市场的建筑动画要求相挂钩,学生认真学完整门课程能直接适应建筑动画设计工作岗位或环境艺术设计工作岗位。 随着数字时代的到来,建筑装修,环境规划设计等各方面得到根本转变,计算机软硬件不断提升,告别了传统的手绘方法,发展到现在更高层次的“建筑动画”,它可以模拟出真实的环境,看到一个动态的展示。 建筑动画不是单帧的效果图表现,它是一个可以动态的表现,要求制作方面熟练使用三维软件。整个流程是创建模型,贴图,特殊材质绘画,动画设置,灯光与材质调整,建立环境,渲染输出,后期处理,特效加工到最终的输出。它是一种摄影艺术的再现。 二、教学内容基本要求、重点和难点 通过本课程的教学,使学生达到下列基本要求: 1.理论知识要求:掌握建筑动画制作方法以及动画运动规律。 2.技能方面:培养学生熟练运用室外建模及整个流程是创建模型,贴图,特殊材质绘画,动画设置,灯光与材质调整,建立环境,渲染输出,后期处理,特效加工到最终的输出。 3.重点:培养学生的三维空间想象力、加强空间的设计思路和表达。 4.难点:合理规划平面空间、注重交通流向的表达,注重人文精神和文化内涵的设计。

动画片制作流程

动画片制作流程

动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三:分镜图和副导的工作 6、动画前期四:人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五:机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六:色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一:构图,原画和原画指导 10、动画中期二:动画师 11、动画中期三:着色/上色人员 12、动画中期四:特效及特效人员 13、动画中期五:摄影及摄影效果 14、动画后期一:剪接 15、动画后期二:音响1:配音及声优 16、动画后期三:音响2:音乐,效果音及合成 17、试映,宣传,行销 第一回制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前,常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是

指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里,动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说,觉得拍成动画应该会蛮赚钱的,于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的,策划通过的话,就由老板或制作人四处奔波找金主...啊,不是,赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。

指导资料—lumion建筑动画制作教程

Lumion6.0强大功能,建筑动画如此简单! 马兆梅 Lumion6.0是一款强大的3D可视化软件,今天火星时代就来与大家分享一些Lumion6.0的新功能。该软件可用于建筑、景观设计,轻松制作出逼真景观模型,渲染速度快,便于操作。并且Lumion6.0支持从Sketchup以及Autodesk等产品中导入模型。 图像质量是区别一个伟大的软件的重要依据,这也就是为什么Lumion 6在材料、反射、阴影和照明都达到了更高的水平的原因。这些特征与其他因素改进了Lumion的渲染引擎,现在的结果比以往任何时候都更具说服力和真实性。 下面就简单的介绍一下新的功能: Pureglass 玻璃质感在Lumion Pro 6里得到了一个巨大的飞跃,Pureglass技术使您可以使用透明,半透明的玻璃或磨砂玻璃,让图像看起来有更令人信服的真实性。 Speedray

没有优秀的反射,它是不可能创作出良好的玻璃、水、大理石、木材或金属表面等效果的。材料的质感来自生活与现实的元素,Speedray?实现了这一功能,大大提高图像质量的同时几乎没有增加额外的渲染时间。在Lumion Pro 6中反射表面轻轻按一下开关就可以自动改进。 Hyperlight 微妙的光影变化往往是一个自然图像和一个人工图像的区别,在现实生活中,材料的颜色是复杂的光线反射表面之间的结果。Hyperlight计算光在表面方面提高八倍,相比之前的版本更精准。在Lumion Pro 6中,额外的光分散在长距离和短距离的细节是可见的。 材质的质感加强

材质是任何建筑设计的基本部分,Lumion 6基于物理的建模材质现在可以更准确地模拟表面的自然粗糙度,新材质制作的效果看起来更加真实。 渲染速度更快

3D One动画制作流程

3D One 动画制作流程 1.点击工具箱下面输出到装配图标。进入装配界面。 2.点击工具箱新建动画图标,再单击第一个新建动画工具。(第二个是编辑动画,第三 3. 基本动画流程如下: (1)新建关键帧:点击动画主菜单:关键帧按钮新建一帧,输入时间0:03。动画管理处效果如右图所示。后面操作只对该帧进行的。 (2)用鼠标右键改变视图位置。如下图开始位置,到右图位置。 (3)保存当前视图。单击动画主菜单:设置照像机按钮调出视图设置框,再单击当前视图按钮,最后再单击确定(绿钩按钮)。这样动画就会产生了,眼镜会从里往左转动。 预览时可单击上一帧按钮(0:00),再单击下面播放按钮就会播放该动画效果。下面图

示是播放0:00以后的动画效果。 (4)重复上面(1)、(2)、(3),在0:05设置视图如下: 这样我们就制作了眼镜从里向左外转动,最后停在上面视图的旋转视图动画。 以上流程大家可以制作三维物体转动视图展示的动画。下面再讲讲直线动画: (4)直线运动制作。新建关键帧:0:08,点击动画主菜单:直线运动,出现下图设置框。单击右镜片,再单击设置框上的动态移动按钮。把镜片从往右移动一定距离。效果图下图所示。 最后单击设置框上的确定按钮就可以了。回到上一帧0:05处,单击播放按钮可看到镜片往右移动的效果,时间为3秒。

同样的操作,大家可以设置左边镜片往左移动的效果。这样的动画在讲解三维物体构成时能动态展示各零部件,类似组装中的爆炸效果。 最后再设置两块镜片回位的效果,也是用直线运动来完成。在一帧时可以设置多个零部件的直线运动效果。

(5)马达运动制作。点击动画主菜单:马达运动,出现下图设置框。单击要旋转的实体,再单击方向,只要选择跟该实体垂直的方向就行了,旋转中轴为屏幕中心坐标轴。效果如下图所示。 注意1:马达运行不分起止时间,它是整个动画时间内一直在运行的。 注意2:旋转轴是固定在屏幕中心坐标轴的(X轴或Y轴)

flash小动画制作步骤

一.背景绘制:将事先找好的元件拖入到库中,重命名为 “马路”,之后改变舞台颜色为蓝色,并将马路元件突入 舞台,图层命名为”路”,,之后新建图形元件“云”,新 建云1元件,将云拖入天空元件中,进行排列,和任意变 形。 如图所示:随后制作天空的影片剪辑元件“云1”,创建图中所表示的传统补间,随后将图 片剪辑拖入背景图层 中,命名为“天空”。 并且背景效果如下图 所示:

二.画出人物:制作动画,所需要的基 本的任务造型和影片剪辑:新建元件, 将所要画人物的耳朵,左脚,右脚等 制作成元件,之后使用“红脸”元件, 制作脸红的影片剪辑,将红脸拖入剪 辑元件中,在5帧处,设置透明度为 10%,10帧处设置透明度为100%, 15帧处设置透明度为10%。之后制作 “兔子”的影片剪辑,将元件拖入影片剪辑元件中,调整各 个部分的位置,添加如图所示的关键帧,和传统补间。并且 将做好的脸红影片剪辑,拖入到其中,至此,兔子的影片剪 辑,制作完成,择兔子行走的影片剪辑完成,之后,重复以上动作,制作元件“女兔子”和其行走的影片剪辑,如图所示:

二.具体动画制作: 男:新建元件,画出图形,命名为“眼睛2”、“眼睛3”, “眼睛4““眼睛5”等的图形在兔子元件中,选中如图所示的帧,并复制粘贴在新建影片剪辑“兔子身体”中,新建“兔子2”、“兔子3”和“兔子4”等影片剪辑,将兔子 身体,以及眼睛拖入,制作新的兔子造型元件。 女:女兔子也是重复相同的方法,新建图形元件,影片剪辑,绘制成不同帧所用的简单动画任务造型,并如图所示,拖入“汗”的图形元件,插入关键帧,创建传统补间。制作出流汗的效果。按照男兔子的制作方法制作元件,影片剪辑,

3d动画制作流程

三维动画制作流程 三维动画的创作过程与二维动画有很多共同的地方但是也有很多不同之处。这主要是由于三维动画制作方式所决定的。 一、动画故事板 我们将以三维动画短片《原始时代》为例为读者介绍三维动画的制作流程。本片由盛美时代艺术设计有限责任公司制作。作者:杜振光、杨枭奇、孙耕、红雨。 在创作的开始阶段我们会为动画编写一个剧本,并把这个剧本故事改编为动画故事板。这个过程对于动画的制作过程来说是至关重要的,后面的制作过程都要以这个故事板为基础进行深入的制作。 《原始时代》故事板: 镜号构图、景别镜头描述时间 01 太阳爬出山脊,新的一天 3.5秒 开始了。 02 阳光照耀在北京猿人生 3秒 活的山洞入口。

03 一个母性猿人走出山洞, 12秒 开始一天的生活。她用手 遮挡了一下阳光,看了看 天气。 04 (主观镜头)天空中雄鹰 3秒 盘旋。 05 猿人趴在草丛中观察猎 2秒 物。 06 两只肿骨鹿悠闲的漫步。10秒 07 继续观察。3秒 08 猿人们悄悄接近猎物。7秒

09 肿骨鹿机警的听到一些 1秒 声音。 10 猿人们开始了攻击3秒 11 (仰拍)肿骨鹿跳过草 1秒 丛。 12 猿人背着猎物回家。4秒 13 近景镜头5秒 14 向山洞走去10秒

15 火光映在洞壁上忽明忽 4秒 暗。 16 猿人们围坐烤火。5秒 17 一个猿人用木柴捅火。8秒 18 另一个正在用石器切肉。3秒 19 洞外野狼在月光下嚎叫。5秒 二、收集资料并进行形象设计 当我们有了基础的故事板之后应当进一步深入的根据剧本确定动画中的造型与形象,因为这个短片属于科教性质的动画短片因此它的基本风格应当比较写实。我们为了这个短片的制作特意前往北京周口店北京人遗址博物馆,收集了相关的图片、照片、画册等大量资料。由于形象已经非常明确因此没有绘制具体的形象设定草图。但如果脚本中动画形象比较具有

浅谈定格动画中的后期制作

浅谈定格动画中的后期制作 摘要 后期制作是定格动画制作流程中具有极其重要性的一个环节,对于定格动画有举足轻重的作用,定格动画可以通过后期制作使一些有或没有生命的东西拟人化,夸张化,赋予其人类的一切表情与动作,使其真实化,对于定格动画有了更大的发展空间。作为一种特殊的电影摄影技术,定格格动画摄影不仅可以作为电影特殊视觉效果的技术手段,而且也可以作为一种独立的动画艺术门类存在。在计算机三维图形动画(简称CGI)尚未诞生之前,定格偶形动画片一直是仅有的三维立体动画影片。但是早期的定格动画特效手段大多是通过模型制作、特技摄影、光学手段等等传统技术完成的。在计算机迅速发展的今天,在神奇般的后期制作中,传统的定格动画制作技术受到现代电脑制作技术的强烈的冲击,洗礼着定格动画逐步走向辉煌。拥有高新的电脑制作、拍摄方式、以及辅助工具的制作技术,将为定格动画的制作大大节省了时间和制作成本,更能够为定格动画的画面视觉、视听、渲染提高到想象中的境界。计算机的使用为定格动画的后期制作提供了更多更好的手段,也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特效可以通过计算机后期技术来完成。在电影诞生后的百年光阴里,众多的动画艺术家不断地尝试来完善定格动画片的后期制作技术,使它的艺术表现形式日臻完美。 关键词:定格动画后期制作 Abstract Stop-action animation is post-production process plays importance for a link, a decisive role stop-action animation stop-action animation, through post-production make some with or without the living things, exaggeration, given the personified the human all expression and action, make the jump to animation, a larger development space. As a special kind of movie photography technology, fixed lattice animation photography can not only as a movie special visual effect technology, but also as a independent animation art categories exist. In computer 3d graphics animation (hereinafter referred to as CGI) has not yet born before, fixed lattice accidentally form has been the only animated 3d animation films. But early stop-action animation effects means are mostly through prototype, stunt photography, optical instruments and so on the traditional technology finish. In computer rapid development today, in a magical, in post-production, animation technology of traditional frame made by

flash动画制作步骤

模块四企业网站动画的制作 4、1 模块功能分析 根据网站建设方案,在与企业沟通、协调下分析设计网站宣传动画。 【能力目标】 ●能够根据网站布局要求选择合适的动画尺寸,分析设计网站宣传动画 ●能够根据不同的动画选择不同的元件 ●能够创建补间动画、引导层动画与遮罩效果 【知识目标】 ●认识帧(Frame)、时间轴、图层 ●熟悉图形元件、按钮元件与影片剪辑元件的不同用法 ●理解补间动画、引导层动画与遮罩效果的制作方法 【素质目标】 ●挖掘学生的创造力、激发学生的艺术设计能力 ●培养学生的沟通、合作能力 ●培养学生自我学习、解决问题的能力 4、2 模块任务实施 任务1 企业宣传动画的制作 一任务分析 根据需求方提出的设计要求与沟通,确定了网站的Banner条采用Flash设计制作,以达到增加页面动态效果与美化页面的效果。 二任务实施 步骤1新建一个Flash文档,命名为“banner、fla”,设置【属性】面板中的文档大小属性为宽900像素、高260像素,如图所示 图文档属性 步骤2选择【文件】|【导入】|【导入到库】菜单选项,在打开的对话框中选择需要导入的素材文件“banner-1、jpg”与“xiaotu、gif”两个图片,单击【确定】按钮,此时素材导入到库中,如图所示。

图库面板 步骤3 将“banner-1、jpg”拖动到舞台中,调整其大小使其覆盖整个舞台。 步骤4 单击【时间轴】面板下方的添加新图层按钮,添加【图层2】。 步骤5 鼠标单击【图层2】的第一帧,然后选择工具箱中的【文本】按钮,在打开的【属性】面板中,设置【字体】为“华文楷体”,【字体大小】为“53”,【字体颜色】为“#003300”。步骤6 在舞台中输入“选择森兴选择品质”这8个文字。 步骤7 选中文字,选择【修改】|【分离】命令,文字被打散。效果如图所示。 图分离文字 步骤8 选择【图层1】的第40帧,插入一个普通帧。按住【CTL】键,选中【图层2】的第1帧、第5帧、第10帧、第15帧、第20帧、第25帧、第30帧、第35帧、第40帧,插入一个关键帧。 步骤9 选择【图层2】的第1帧,按下【Delete】键删除所有的文字。 步骤10 选择【图层2】的第5帧,删除“择森兴选择品质”这7个字。 步骤11选择【图层2】的第10帧,删除“森兴选择品质”这6个字。 步骤12 同理设置【图层2】的第15帧、第20帧、第25帧、第30帧、第35帧、第40帧上的文字。 步骤13单击【时间轴】面板下方的添加新图层按钮,添加【图层3】。单击【图层3】的第一帧,从【库】面板中拖入“xiaotu、gif”,选中图片,按下【F8】将其转换成图形元件。步骤14 单击【图层3】的第40帧添加关键帧;在【变形】面板中设置第1帧图形为“10%”,在属性面板中设置【颜色】为“alpha”值为“20%”,如图所示;在【变形】面板中设置第40帧图形为“100%”,在属性面板中设置【颜色】为“alpha”值为“70%”;在第1帧与第40帧之间添加【补间动画】;至此动画设置如图所示。

建筑动画、建筑漫游培训教程

业务员技术培训教程 教学目的:使业务人员熟悉建筑漫游动画和虚拟漫游的制作流程、制作周期、制作报价以及相关业务范围。 虚拟现实作为数字化中国最重要的四项基础技术之一,占有重要的地位。目前中国的虚拟现实技术应用通过近十年的摸索,无论在虚拟现实技术企业的研发和制作上,还是行业产品应用上都逐渐进入了成长期。虚拟现实技术的主要应用领域包括地产规划、建筑园林设计、家居艺术设计、体验教育、医学仿真、军事模拟、安防监测、电网模拟、交通规划、文物复古、虚拟旅游、游戏娱乐等,并将逐渐将涉及到各行各业,充分深入公众日常工作生活学习,成为不可或缺的未来数字生活的技术支柱。传统的CG行业公司,经常能够接到虚拟现实项目的咨询,但往往苦于没有VR制作人员,顺利承接这类项目难度很大。即便是在国内比较专业的虚拟现实企业,能熟练运用VR软件的制作人员的数量也远远不能满足他们的制作需求,更有的企业开出年薪二十万以上的薪酬,依然难寻足够满足业务需求的高级制作人员。目前我国虚拟现实设计师人才缺口初步估计200万人,并且随着我国经济的发展需求量不断增加。 为培养更多的虚拟现实技术人才,我们特邀国内著名虚拟现实公司技术经理为我校学生量身定制了该虚拟现实培训课程,希望通过浅显易懂的课程,让学生了解并掌握基本的虚拟现实技术原理及其软件开发技术。现将招生的具体内容通知如下:一、招生对象需要有图形设计软件的基础,例如:3ds max、Maya、AutoCAD、ProE等,或具备相关知识体系,具有浓厚的虚拟现实设计兴趣。计算机、工业设计、室内设计、建筑学、艺术设计或相关专业学生优先。 建筑动画简介: 建筑动画又称房地产动画,是根据建筑设计图纸在专业的计算机上制作出虚拟的建筑环境,有地理位置、建筑物外观、建筑物内部装修、园林景观、配套设施、人物、动物、自然现象如风、雨、雷鸣、日出日落、阴晴月缺等等都是动态地存在于建筑环境中,可以以任意角度浏览。房地产动画应用最广的是房地产开发商对房产项目的广告宣传、工程投标、建设项目审批、环境介绍、古建筑保护、古建筑复原等。房地产动画片的优势是能在房产开发前进行全方位宣传。 建筑动画使用的软件: CAD、3DS MAX、MAYA、Photoshop、After Effects、Premiere、Fusion等 建筑动画服务流程: 一、双方洽谈,了解客户需求 1. 客户提出制作基本需求 2. 项目负责人与客户深入地沟通,充分了解项目情况和客户的需求. 3. 介绍公司相关情况 4. 为客户提供合理化建议和专业咨询 5. 初步建立运作框架 二、签署合同、客户支付预付款 1. 双方确定制作内容、时间、价格标准 2. 双方签署制作合同 3. 客户支付预付款

flash小动画制作步骤

一. 二. 三.背景绘制:将事先找好的元件拖入到库 中,重命名为“马路”,之后改变舞台颜色为蓝色,并将 马路元件突入舞台,图层命名为”路”,,之后新建图形元件 “云”,新建云1元件,将云拖入天空元件中,进行排列, 和任意变形。 如图所示:随后制作天空的影片剪辑元件“云1”,创建 图中所表示的传统补间,随后将图片剪辑拖入背景图层 中,命名为“天空”。 并且背景效果如下图 所示: 二.画出人物:制 作动画,所需要的基本的任务造型和影片剪 辑:新建元件,将所要画人物的耳朵,左脚, 右脚等制作成元件,之后使用“红脸”元件, 制作脸红的影片剪辑,将红脸拖入剪辑元件

中,在5帧处,设置透明度为10%,10帧处设置透明度为100%,15帧处设置透明度为10%。之后制作“兔子”的影片剪辑,将元件拖入影片剪辑元件中,调整各个部分的位置,添加如图所示的关键帧,和传统补间。并且将做好的脸红影片剪辑,拖入到其中,至此,兔子的影片剪辑,制作完成,择兔子行走的影片剪辑完成,之后,重复以上动作,制作元件“女兔子”和其行走的影片剪辑,如图所示: 四.具体动画制作: 男:新建元件,画出图形,命名为“眼睛2”、“眼睛3”, “眼睛4““眼睛5”等的图形在兔子元件中,选中如图所示的帧,并复制粘贴在新建影片剪辑“兔子身体”中,新建“兔子2”、“兔子3”和“兔子4”等影片剪辑,将兔子身体,以及眼睛拖入,制作新的兔子造型元件。 女:女兔子也是 重复相同的方法,新建图形元 件,影片剪辑,绘制成不同帧 所用的简单动画任务造型,并

如图所示,拖入“汗”的图形元件,插入关键帧,创建传统补间。制作出流汗的效果。按照男兔子的制作方法制作元件,影片剪辑, 新建元件“文字框”,之后新建元件“文字1-5”将动画中所出现的人物对话制作为元件,如图所示: 最后,将所有制作好的影片剪辑拖入 场景图层中,逐个进行调整,图层也很 多,所以将有相同人物的图层进行合并,并把帧数以及时间都调整,要反复尝试,直到达到想要的效果位置,最终将图层合并为了7个图层,分别将其重命名,是图层更加显而易见。如图所示: 至此,人物绘制,以及基本的动画已经完成。 三.遮罩和按钮 遮罩:将所有图层锁住,以免在

定格动画(教学大纲)

西安翻译学院定格动画课程教学大纲 中文:定格动画 课程名称 英文:Design of Animation Shorts 课程编号学时68 所属教研室动画教研室 先修课程速描、水彩、线描造型 课程类型专业选修课考核方式短片制作 开课专业动画专业 教学目的和要求 教学目的: 《定格动画》是动画专业学生的选修课,是实践性环节教学,是检验课堂教学、提高自身素质的重要手段。本课程安排在四年级第一学期开设。 该课程学习的目的是使学生掌握定格动画短片设计的基础技法,为今后的毕业设计创作与工作打下坚实的基础。通过定格动画短片设计的学习和创作实践,培养学生动画短片设计的能力。本课程从学生独力创作动画剧本开始,在进行短片风格设定、角色造型设计、场景设计、原画与中间画设计后,更新学生的动画创作理念;通过运用定格动画短片技术制作短片,来强调其与新技术的巧妙结合,并努力在艺术鉴赏、审美意趣上提高学生的创作水平。在创作的实践中,使学生熟练掌握定格动画创作技法与技巧,培养具有全新艺术理念和扎实创作能力的动画人才。 教学要求: 掌握定格动画短片制作理论知识与基本技法;能独立完成定格动画短片创作;利用传统的手绘方法或新数字制作技术,创作出有自己风格的定格动画作品;作业完成后,由任课老师对作业进行评分。 教学内容及基本要求 第一章概述 第一节定格动画的基本原理和应用 是一种古老的电影摄影术,它是由摄影机逐格地拍摄物体的空间位置变化来获得被拍摄对象连续运动假象的摄影技术 第二节定格动画的发展历程 1909年《尼古丁公主》 1915年,第一部黏土动画《失落的环节》 1925年《失落的世界》 1931年《第八奇迹》《金刚》等 教学重、难点:原理与应用。 基本要求: 了解定格动画的发展历程;理解定格动画的原理;掌握定格动画应用。 第二章基础知识 第一节偶形基础知识 偶形的制作品质是逐格动画片能否成功的决定性因素

(完整版)第一单元定格动画制作基础

第一单元定格动画制作基础 单元目标 1.了解动画发展史及掌握定格动画基本原理。 2.了解定格动画制作流程。 3.会安装和使用“纽斯达”定格动画软件。 4.会使用“纽斯达”套装搭建简单场景。 单元内容本章节主要介绍了定格动画的基本原理和发展历程。重点是掌握动画制作流程和“纽斯达”定格动画软件的使用。大多数人认为定格动画是一个小儿科的动画技法,原因是它的制作原理实在是太简单,太直观了,很难让人相信在这个领域中有什么高深的知识和技术。然而,在这个看似简单平常的领域不仅包含了大量的知识和技术,而且曾经创造过许许多多的视觉奇观。仿佛闯进了一个陌生的神奇世界,不断得到令人欣喜的新体验。 单元内容结构图

第一课一个精彩的世界——定格动画 当我们看到一连串影像活跃于纸上开始走路时,已经是深具魅力的一件事。 当我们看到一连串影像边走路边说话时,真是非常令人惊异的体验。 当我们看到一连串影像走路、说话并思考的时候,这简直是一件多么让人迷醉的事,尤其是看到独一无二、过去从不出现的事物,则是毫无止境地令人着迷。 我们尝试着让画面动起来,动画的概念远比电影或电视渊远。 活动主题 自20世纪50 年代、60年代起,我国老一辈动画艺术家创作了许多优秀的定格动画作品,吸引了无数观众的目光,在国内外获得了许多大奖。许多优秀的作品都具有鲜明的民族特色,例如《曹冲称象》、《阿凡提》、《狐狸打猎人》等,直到今天还为人津津乐道。 到了20世纪90年代的时候,出现多部经典定格动画大片,例如《圣诞夜惊魂》、《小鸡快跑》,为这门古老的动画艺术增添了新的亮点。现在,就让我们开始起航,展开想象的翅膀,走进一个精彩的世界——定格动画。 【参考活动主题】 1.根据小资料中的动画发展史,你对哪个制作动画的方法印象深刻,请说出原因。 2.利用定格动画原理制作一个简单的动作变化。 活动目的 1.通过本次活动,激发我们学习定格动画的兴趣,了解定格动画的发展历史。 2.通过制作一个简单的动作变化,体会定格动画基本原理。 3.增长定格动画知识,培养互相合作、共同探讨的实践意识你还知道目前有哪些动画片制作的时候使用了定 格动画

三维动画制作流程

1 绪论 三维动画相对于二维动画来说,多了时间和空间的概念,而要做到逼真和自然的感观效果,从纯粹的制作角度看,主要涉及几何造型技术和图像处理技术,重点是运动控制技术。运动控制技术就是基于骨骼的控制来驱动模型跟随运动的一种技术。骨骼技术是动画领域的一项比较高级的技术。由于其生动、逼真的效果,在影视制作、动态仿真等领域起着重要的作用。只有使用骨骼技术,才能制作出更高级别的动画作品。所以为了让画面的动作更加生动逼真,就必须在骨骼装配上面花费精力。 在屏幕上看到的多是角色或者场景在运动,并不是单纯的骨骼直观的在运动,因此大部分观众忽略了骨骼技术的存在重要性。其实生动的角色动作表现是动画师通过激活具有大量骨骼关节的复杂模型,根据决定运动的几个主要骨骼的最终角度可以确定骨架的运动,从而创建精确灵活的人物动画。 通过毕业设计《小熊日记》的创作,了解与掌握三维动画的骨骼装配及动作调试各个技术要点,探讨骨骼装配及动作调试在三维动画创作过程中所占的地位,以及短片《小熊日记》中的骨骼装配技巧与运用。

2 《小熊日记》创作前期 2.1 剧本创作 2.2动画创意与制作流程 小熊躺在床上看书,听到敲门声起身开门回来时手中提着塑料袋里面有一只红色的小鱼,小熊提着塑料袋走到桌子旁边左右看了一下从桌子抽屉里拿出了一个牙缸倒了里面的东西将小鱼放到里面,小熊坐在凳子上看小鱼但是小鱼在里面太小了,小熊想了一下一抬头看到柜子上面有一个空鱼缸,把鱼缸拿下来把小鱼放到鱼缸里,抱着鱼缸转身出了宿舍回来时鱼缸里多了一条小黑鱼还有些水草,小熊坐在桌前看小鱼。有人敲门小熊转身看原来是另一只小熊她走到桌前和小熊说话,走的时候她带走了那只小红鱼,小熊看到小红鱼和小黑鱼依依不舍的样子,想了一下他抱起鱼缸去追赶那只小熊将小黑鱼和鱼缸一起送给了那只小熊,又回到宿舍看书 2.2.1 动画创意 本短片是以主人公小熊日记的形式展开的表现了小熊在不同的两天不同的地点发生的故事为题材表现了小熊的善良和好动。 短片中的小熊就是比拟了现实中的学生借以表现了现在学生的精神面貌。 2.2.2 制作流程 一部好的片子的实现,前期的工作犹如房屋的地基,首当其冲的是剧本的创意性。短片《小熊日记》剧本创作的灵感来源于现实社会,用卡通形式来表现出社会的阶级本质,更能深刻的阐述短片的灵魂所在。 其次是分镜头剧本和角色的设定,镜头感的运用会带给短片更好的视觉传达。对于角色的性格塑造也起到了重要作用。角色的造型决定了整部短片的生命力和风格特点。 第三中期制作就是切实的进入短片角色、场景的创作过程,实现预期效果。例如《小熊日记》中各个角色以及场景的建模,uv,贴图,灯光和材质,渲染等。 最后就是后期制作,片头和片尾的制作也不容忽视,做事情要善始善终,既要有好的开头也要有耳目一新的结尾。

建筑动画建筑漫游虚拟现实业务员技术培训教程

业务员技术培训教程 教案目的:使业务人员熟悉建筑漫游动画和虚拟漫游的制作流程、制作周期、制作报价以及相关业务范围。 建筑动画简介: 建筑动画又称房地产动画,是根据建筑设计图纸在专业的计算机上制作出虚拟的建筑环境,有地理位置、建筑物外观、建筑物内部装修、园林景观、配套设施、人物、动物、自然现象如风、雨、雷鸣、日出日落、阴晴月缺等等都是动态地存在于建筑环境中,可以以任意角度浏览。房地产动画应用最广的是房地产开发商对房产工程的广告宣传、工程投标、建设工程审批、环境介绍、古建筑保护、古建筑复原等。房地产动画片的优势是能在房产开发前进行全方位宣传。 建筑动画使用的软件: CAD、3DS MAX、MAYA、Photoshop、After Effects、Premiere、Fusion等 建筑动画服务流程: 一、双方洽谈,了解客户需求 1. 客户提出制作基本需求 2. 工程负责人与客户深入地沟通,充分了解工程情况和客户的需求. 3. 介绍公司相关情况 4. 为客户提供合理化建议和专业咨询 5. 初步建立运作框架 二、签署合同、客户支付预付款 1. 双方确定制作内容、时间、价格标准 2. 双方签署制作合同 3. 客户支付预付款 4. 客户提供制作动画相关资料及素材 三、制定动画制作方案 1. 我方制定《动画制作方案》 2. 方案审核调整阶段 3. 客户确认《动画制作方案》 四、制作阶段 1. 我方组建工程制作小组 2. 我方召开制作会议,分配任务 3. 制作过程中为客户呈现分镜头画面效果 4. 分镜头画面审核调整阶段 5. 客户确认分镜头画面效果 五、动画样片预演,验收 1. 为客户提交样片 2. 样片审核调整阶段 3. 客户验收 4. 客户支付余款 六、工程结束

建筑漫游动画的制作思路和流程

建筑漫游动画的制作思路和流程 [摘要]随着我国城市化的建设步伐的加快,大众审美品位的提升,人们对“可视化”的要求越来越高 ,早期单调而缺乏表现力的效果图也逐渐被取而代之为多角度、空间化的建筑漫游动画所表现。虽然建筑动画和效果图都存在着建模,灯光,渲染等技术环节,但这由静到动的转变过程中其实发生了质的变化。好的创意和成熟的分镜脚本也将是成败的关键,它将决定出整个项目的氛围。掌握建筑三维动画的基本实现方法,在清晰的思路指导下,在短时期内完成建筑以及城市的动画展示过程,才能获得更高的经济效益。 [关键词]建筑漫游动画三维动画动画制作方法三维模型 业界常用的三维动画软件有3Ds MAX、MAYA、Houdini、SoftImage等,建筑动画方面,3Ds MAX是众多从业者的首选,但不论用何种软件,对于建筑动画的制作流程是一致的,除去基本的三维动画制作的技术基础之外,影视语言的专业性是动画的成败关键,“万变不离其宗”,电影艺术的原理包括剪辑、构图、景别等等都是整体构思的要素。 一、创作构思 建筑漫游动画很讲究制作思路和制作方向,作者的制作水平和技巧都会在动画中表现出来。在建筑物或是城市的漫游动画中,在构思过程需要至少两种思路的存在: 1.理想与实现的配合 若想要场景更加真实细致,就意味着需要制作更精细的模型,更真实的灯光,更复杂的材质,更逼真的特效,更精确的运动等等。这不仅仅是简单的环环相加,而是会成倍增长项目的制作周期和渲染输出的时间。并且场景的面数超出计算机的承受的范围,还会造成死机,文件破坏等严重情况。如何有效的实现预期理想的场景,是需要首先构思的。例如,一个完整的建筑动画,需要有建筑主体,建筑配景,绿化和景观。建筑的面数关系到建筑的外观和成像的质量,是不能进行大量精简的。通常我们精减面数都会在配景和绿化上想办法。通常建筑动画中的绿化,采用贴图代替模型;建筑动画中的配景采用几何体代替模型等方法来节省面。 2.优势的强化表现 在构思表现手法时,还要突出三维技术优异于实景拍摄的特点,可以利用在实景拍摄中无法完成的以建筑物结构线框表现或建筑生长动画的画面实现方法。 二、制作故事板 在项目实施之前,参与项目制作的所有人员须深入分析理解脚本,熟知整个脚本对项目的流程安排。每个人分别提出对脚本的理解,阐述自己的观点。最终统一思路,确定最终方案。然后绘制草图将构思先简单的表现出来,当然也不是一定要这样,尤其是一些强调电脑制作技术的项目中,如果只是制作一些简单的内容,那么只要在头脑中形成大致的轮廓就可以了,如果要完成一些较大的、需要多领域合作的项目,那么最好是将绘制出的不同领域的表现草图以互相沟通,完成复杂的动画制作。 三、建模 准备工作完成之后,就可以开始准备建模工作,将客户提供的建筑物平面资料或是城市规划图纸等以三维模型展现出来,原则是应该在表现出必要细节的前提下尽量地整体大气的反映项目的确立点和优势点。 在创建三维模型时,传统的作法是首先按照平面图中标注的尺寸,通过CAD软件进行平

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