【课外阅读】简析白朴《墙头马上》的艺术风格特点 (2)

【课外阅读】简析白朴《墙头马上》的艺术风格特点
白朴的《墙头马上》，是一部具有浓厚喜剧色彩的爱情戏。

此剧的素材，源于白居易的《井底引银瓶》一诗。

白诗记述一个婚姻悲剧故事：一个女子爱上了一位男子，同居了五六年，但被家长认为“聘则为妻奔则妾”，逐出家门。

在“始乱终弃”的社会风气中，白居易对这不幸的女子给予同情，并对世人提出“寄言痴小人家女，慎勿将身轻许人”的告诫。

白朴在戏中所写的内容，大致与《井底引银瓶》一诗相同，但它表现的思想倾向，则与原诗迥异。

整个剧本，洋溢着火热的激情。

它描绘女子大胆地追求爱情，勇敢地向封建家长挑战，成为一曲歌颂婚姻自由的赞歌。

在白朴以前，《井底引银瓶》的素材，已经受到民间艺人的重视。

据宋周密《武林旧事》载，宋官本杂剧有《裴少俊伊州》一本；元陶宗仪《辍耕录》载金院本有《鸳鸯简》及《墙头马（上）》各一本，《南词叙录》载南戏有《裴少难墙头马上》。

而宋话本《西山一窟鬼》中有“如撚青梅窥小（少）俊，似骑红杏出墙头”的插词，可见人们不断地改编这一故事，添加了不少情节，甚至确定了主人公的名姓。

在此基础上，白朴的剧本也大大地丰富了原诗的内容。

更重要的是，白朴虽然以传统故事为框架，但他所写的人物，实际上是以现实生活为依据，是有血有肉的鲜活的形象。

《墙头马上》的女主人公李千金，一上场就毫不掩饰对爱情和婚姻的渴望，她声称：“我若还招得个风流女婿，怎肯教费工夫学画远山眉。

宁可教银缸高照，锦帐低垂。

菡萏花深鸳并突，梧桐枝隐凤双栖。

”当她在墙头上和裴少俊邂逅，看上了“一个好秀才”，便处处采取主动的态度。

她央求梅香替她递简传诗，约裴少俊跳墙幽会。

当两人被嬷嬷瞧破，她和裴少俊一忽儿下跪求情，一忽儿撒赖放泼，还下决心离家私奔。

为了爱情，李千金什么也不怕，什么也敢做。

她甘愿作出牺牲，“爱别人可舍了自己”。

她深信自己要求及时婚嫁的的合理性，“那里有女儿共爷娘相守到头白”。

因此，她不像深闺待字的少女那样羞羞答答，倒和话本《碾玉观音》里的璩秀秀有点相似。

显然，在这个人物身上，白朴让它融合了市井女性有胆有识敢作敢为的特征。

李千金在裴家后院躲藏七年，生了一男一女，但终于被裴尚书发现。

她极力为自己的行为辩护，反驳裴尚书对她的辱骂。

当然，在强大的封建势力面前，被视为“淫
奔”的李千金不得不饮恨回家，但她绝没有屈服。

当裴少俊考中状元，裴尚书知道了她是官宦之女，前去向她赔礼道歉，要求她认亲重聚时，她坚决不肯，并且对裴氏父子毫不留情地谴责。

即使裴尚书捧酒谢罪，她还是斩钉截铁：“你休了我，我断然不肯。

”只是后来看到啼哭的一双儿女，才不禁心软下来，与裴家重归于好。

剧中，李千金的形象十分突出。

她不仅希望得到爱情，而且把婚姻自主看成是人生的权益，认为像卓文君那样私奔是合情合理的事。

因此，当她爱上了裴少俊，便义无反顾地离家出走。

不过，这仅仅是李千金追求的一个方面。

和一般怀春少女不同的是，她更加看重人格的尊严。

第三折，有这样一段对白：
尚书云：……你比无盐败坏风俗，做的是男游九郡，女嫁三夫。

正旦云：我则是裴少俊一个。

尚书怒云：可不道“女慕贞洁，男效才良”；“聘则为妻，奔则为妾”。

你还不归家去。

正旦云：这姻缘也是天赐的。

李千金说她只钟情于一人，说姻缘天赐，无非是反驳裴尚书的污蔑，强调自己行为的合理和人格的纯洁。

在第四折，她拒绝裴家父子，拒绝一贯梦寐以求的婚配，正是受损害者作出的抗争。

她对少俊并非没有感情，但为了维护尊严，她甚至准备割舍。

在戏里，作者让人们看到，渴望爱情的李千金，所看重的又非仅仅是爱情。

由于李千金注重维护自己的理想和人格，因此，她敢于把封建道德和封建伦理，统统扔到脑后，理直气壮地掌握自己的命运，表现出坚毅倔强的个性。

《墙头马上》的艺术风格，和《梧桐雨》明显不同。

《梧桐雨》以深沉的意境见长，《墙头马上》则以紧凑、生动的情节安排取胜。

在这个戏里，作者充分显现出他擅于通过戏剧场面刻划人物形象的才能。

像在第三折裴尚书撞见了重阳和端端，便打醒了正睡得糊涂的院公查问：
（院公做醒着扫帚打科，云：）打你娘，那小厮！（做见懵科，尚书云）这两个小的是谁家？（端端云）是裴家。

（尚书云）是那个裴家？（重阳云）是裴尚书家。

（院公云）谁道不是裴尚书家花园，小弟子还不去！（重阳云）告我爹爹妈妈说去。

（院公云）你两采了花木，还道告你爹爹妈妈去。

跳起您公公来打你娘！（两人走科，院公云）你两个不投前面走，便往后头去！
这一段戏，把小孩子的天真无邪和老院公力图遮掩的狼狈相，描绘得栩栩如生。

在裴尚书不阴不阳满腹狐疑的态度面前，端端、重阳活蹦乱跳，实话实说；老院公手足无措，支支吾吾。

这充满喜剧性的场面使人忍俊不禁，她使人为李千金捏一把汗，人物的形象就在戏剧的冲突中凸现出来。