广告摄影第二次作业

广告摄影第二次作业
广告摄影第二次作业

广告摄影第二次作业

1:拍摄金属制品的广告摄影作品一张

说明:本作业主要训练同学对金属反光制品摄影方法的把握,通过练习体会和把握“面光”

的布光方法和技巧。

2:拍摄玻璃制品的广告摄影作品一张

说明:本作业主要训练同学对玻璃制品摄影的形体和质感表现技法,通过练习体会对透明

物体摄影的“透射光”的布光方法和技巧。

3:拍摄皮革制品的广告摄影作品一张

说明:说明本作业主要训练同学对皮革制品摄影的形体和质感表现技法,通过练习体会对亚反光物体摄影的“漫射光”的布光方法和技巧。4:拍摄首饰制品的广告摄影作品一张

说明:说明本作业主要训练同学对首饰制品摄影的大倍率摄影方法,通过练习体会静物“等倍”摄影的基本技能和曝光技巧。

5:拍摄食品或蔬果的广告摄影作品一张

说明:说明本作业主要训练同学对食品和蔬果的摄影的低反光物体的摄影方法,通过练习体会对体会食品和蔬果的摄影“冷暖”气氛表现的基本技能和技巧。

6.拍摄人像广告摄影作品一张

主要考核同学们对人像摄影布光方法的掌握。

作业的要求:

1、按照作业布置顺序将照片分别粘贴在word文档中,文档中一页粘贴一幅作品,以附件形式上传。

2、为每幅照片制定一个标题,并注明使用的相机类型以及拍摄光圈、快门和感光度等拍摄信息。

3在网上通过附件提交。在word文档上粘贴图片的操作办法:打开文档――点击“插入”――选择“图片”――“来自文件”即可。

广告课心得体会

广告课心得体会 篇一:学习广告学心得体会 学习广告学心得体会 在没有接触广告学之前,广告给我的最直观的感受就是——让人厌烦。就平时看电视而言,每每看到精彩之处,我的情绪正处于高涨状态,突然一则广告插入,接着又是没完没了的广告,一部电视剧每天放三集,每一集大概一个小时,但每一集几乎要插入半小时的广告,最可恶的是,我记得上高中时难得回家,好不容易回家一趟,正好芒果台在放一部新出的偶像剧,我看的正起劲,突然就结束了,然后就是一条又一条的广告轮流上演,终于放到第二集开始了,谁知唱完片头曲,又继续插入各种广告,等广告放完,也接近晚上十一点了,爸妈一声令下,无奈之下,也只能洗洗睡了。所以,广告这种东西,曾经,真的是让我深恶痛绝。 但这个学期,我们新上了一门课,叫广告学。一开始,也没啥感觉,但上着上着,慢慢的我发现我有了一个变化,一上广告学的课,我就特希望老师给我们放广告案例,特别是欧美以及一些大品牌的广告,真的是让我大吃一惊,虽说都有点“忽悠观众”的意味在里面,却真心被他们里面所包含的种种创意以及时尚感给吸引。现在在宿舍,平时看电影或者浏览网页时也会跳出很多广告,原先我压根不会注意,

现在竟然不自觉的就会去关注,然后和舍友有一句没一句的评论一下,对于一些特别让人印象深刻的广告,比如炫迈口香糖,里面的广告语“根本停不下来”也成了我们朋友之间平时调侃的常用语,而对于一些比较上档次的广告,比如最近新出的一个雪佛兰的广告,我个人比较欣赏,于是我会很自然地去了解有关雪佛兰的相关信息。现在,广告给我的感觉,不再是原来主观上的“厌烦”,反而有一点想要去探究的心态。 通过对广告学的学习,对于广告,我也有了一定的了解,下面我来浅谈一下我个人对广告学的认识: 广告学是一门科学。广告学反映了广告活动的客观规律。符合客观规律就有科学性。所谓科学,它是在社会历史发展过程中所积累起来的关于自然、社会和思维的各种知识的总和。科学的目的就是要揭示各种现象的客观规律和正确地解释各种现象;它的任务是透过偶然的、杂乱的现象去发掘和研究表面上看不出的规律,并以这些客观规律去指导实践。很多科学在某些方面依然存在着未知的空白区和不完善的地方。广告学是新生科学,自然也存在着不完善的地方和未知空白区,但绝不能因此而否定它是科学。广告学包括:广告史、广告写作、广告策划、广告战略、广告战术、媒体选择、广告心理、广告摄影、广告设计、广告管理、广告道

广告摄影作品案例分析

广告摄影作品案例分析 LV箱包广告

这是由魅力女摄影师Annie Leibovitz为LV拍摄的一幅广告摄影作品,整组图片遵循是的写实的风格,与她以往那种怪异的风格相比较之下,这幅图片显得就很正常了。图片中的一对男女很甜蜜的相偎在一起,正如图片中的那句“还有比爱更伟大的吗?”,明显没有,爱是人类永恒的主题,摄影师抓住了人们对爱的需求、期待,说出了人们的愿望。而且LV主要是为是女性设计的一个品牌,图片中的“Only Lady”,正说明了广大女性的心理需求,就是对爱的需求。当然图片中那两个显眼的LV包包是不容忽视的,装着衣物的包包,闲置在旁,整幅画面更显随意、温馨。摄影师一方面抓住人们求爱的心里,又不忘宣传商品,达到了一举两得,虽然商业性颇强,但不失是成功的广告摄影作品。毕竟广告摄影作品的成功有一部分是看它宣传的产品是受欢迎的程度,LV这组广告推出去后,明显受到了很多女性的欢迎。Annie Leibovitz不愧是大师级的人物,让很多品牌都争先为其品牌宣传,拍摄。图片是在一房间拍摄的,给人家的感觉,照片的采光较好,从人物的斜后方拍摄,由于是白天,阳光很充足,饱和度很够,从窗户透进的光刚好打在两个人身上,温暖、明亮,与主题呼应。而且由于是写实,没有用过多的电脑特效处理,但图片正是由于没有经过过到的处理才显得真实,那种温暖更是自然、亲切。摄影师选取了家这一背景,让读者觉得更亲切,采取柔和的灯光,男女主人的脸上是那样的安详,不禁让人觉得家的好,爱的伟大。 摄影师想必也是位对爱充满期待的人,的确她也是需要爱的,每个人都需要,尤其是爱情,每个人都渴望得到。我猜测作者拍摄的时候心情很愉快,当然心里也很温暖。 从这幅广告摄影作品可以看出,现代广告摄影里所包含的知识,他需要人的全方面的发展,对个人素质要求较高,而且也是与很多行业有着多多少少的关系,它是介于艺术与商业之间的一门学科,也是中国近些年来的一个新兴行业,相比较之下,外国的优秀广告摄影作品能够较快的在周多产品中突出,能够较快的俘获读者的心。

广告创意复习

广告创意复习指导 第八章广告创意概说 1、USP、ROI、BI、定位论、CI、戏剧性理论等广告创意理论的创立者、基本内容。 USP:创始人罗瑟·瑞夫斯 1)广告中必须要提出一个主张,让消费者明白从广告的产品中可获得什么具体特 殊的利益。 2)该主张是独特的,竞争对手做不到或无法提供。 3)该主张说服力强,有销售力。 ROI:创始人威廉·伯恩巴克 优秀广告必须具备三个基本特征: ●关联性(relevance)广告与商品有关联性才有意义(指广告必须与商品、消费者、竞 争者相关,找出商品最能满足消费者需要的利益点,这是相关性的要旨,此利益点可分为理性利益点和感性利益点。) ●原创性(originality)广告有原创性才有吸引力和生命力(突破常规,想人之所未想, 发人之所未发。) ●震撼性(impact)广告有冲击力才能给消费者留下持久印象,有传播效果。(是与相关 性、原创性密切关联、互相贯通的,即广告产生的冲击、震撼消费者心灵的魅力。) 戏剧性理论:创始人李奥贝纳 1)我们的基本观念,是每一件商品中所谓的“与生俱来的戏剧性”,我们最重要的任 务是把它们挖掘出来,加以利用。每件商品都有戏剧性的一面,当务之急是要 替商品发掘出其特点,然后令商品戏剧化地成为广告里的英雄。 2)真诚、自然、温情是表现戏剧性主要途径; 3)受信任、使人感到温暖是消费者接受广告的重要因素。 BI:大卫·奥格威 1)塑造品牌是广告最主要的目标。 2)产品同质化,相似点越多,理性考虑越少,BI是创作有销售力广告的必要手段。 3)形象指品牌个性,个性鲜明,才能让人心动、行动。 4)BI要反映消费者自我意象,香烟、汽车、西服,格调,消费者购买追求的是实 质利益+心理利益。 5)广告是对品牌的长程投资,保持风格形象积累,使之不断成长丰满。是一个长 期战略。 6)影响品牌形象的因素很多,名称、包装、价格、广告风格······ 定位理论(Positioning):A·里斯和J·屈特 1)广告的目标是使某一品牌、公司或产品在消费者心目中获得一个据点,一个认 定的区域位置,或者占有一席之地。 2)广告应将火力集中在一个狭窄的目标上,在消费者的心智上下功夫,是要创造 出一个心理的位置。 3)尽量“创造第一”,将有利于在消费者心中形成难忘的优势效果。 4)广告的差异性,要显示和实现出品牌之间的类的区别。 5)这样的定位一旦建立,就会达到“先入为主”的效果。 CI——企业识别或企业形象理论(corporate identity)

摄影课心得体会范文

摄影课心得体会范文 通过一学期的摄影实践活动,我感觉世界是如万花筒般的多姿多彩,而照相机里是另外一个世界。我感觉摄影者们就是大自然美景的搬运师、加工师,他们毫不逊色地挥洒着想象力理解着这个世界,并表达自己的情感。大学前我一直想拿个相机把眼中的世界拍下来,很庆幸的是到大学我有了一个实现这个小小梦想的机会,这使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少,仅仅觉得就是简单的拍照而已,以为只要一按下快门,可以随便拍出一张相片,也就是摄影的全部内容了,没想到学才发现从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。 我拍摄的时候,做到了平、稳、清。不过 __照相机,还是用得老师和同学的,对此我深表感激。 老师讲的挺好的,就是有些专业词汇不明白,但也懂得了一些东西,什么拍摄速度啊,和光线什么的。只可惜时间太短了,老师本来要给看相片的,但是没有。上课的时候老师讲的多,一时真的记不下来,不过在课下我经常上网查查如何操作,这是我感到很快乐也很有成就感。最有意思的是实践课了,老师带我们走出校园,去公园拍照,在那里我们也拍到了许多满意的相片,不过在老师的指导下我们的拍照知识慢慢就多了起来。才发现摄影并不是当初所想象中的那么简单,摄影需要大脑和手指的协调,眼睛和心灵的默契。

拍照时要注意很多。例如,当摄主体外观比较均匀,所以将其放置在画面的中央,然后再通过调整焦距,准确地摄取一定的景物范围,达到通过画面构图准确地向观众表达出所要阐述的内容的效果。被摄主体前面的花丛画面有一定程度上的不清晰,被摄主体后面的景象一片翠绿,当摄主体外观比较均匀,所以将其放置在画面的中央,然后再通过调整焦距,准确地摄取一定的景物范围,达到通过画面构图准确地向观众表达出所要阐述的内容的效果。被摄主体前面的花丛画面有一定程度上的不清晰,被摄主体后面的景象一片翠绿,都是没有规则的画面,也正是由于产生这种不规则的画面才体现得到外观比较均匀的被摄主体的不同之处。首先是曝光问题。然后是构图问题。这些都可以通过看书,实际多操作,观摩经典来初步完成。然后就是用光布光以及与人们的沟通问题。当然与此同时,要学会后期制作,Ps 的学习是少不了的。这个需要慢慢的摸索。拍摄是属于初次创作,ps 属于二次创作。过于强调某一方面都是不对的。 一幅好的摄影作品,需要有一个明确的主题,让大众在第一眼看到这幅作品的时候,就能知晓作品中的主体,摄者想要表达的内容或思想。这个主题,可以是一片山川,一条雨巷,一片落叶,一只小舟;亦或是一个灿烂的笑容,一双憧憬的眼神,一个远去的背影,一滴雨水落在青石板上溅开水花的瞬间。另外,给摄影作品起一个适合的片

经典广告案例分析

经典广告案例分析各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢 篇一:经典广告案例分析之手机篇 经典广告案例分析之手机篇 直线网 波导的“战斗机”广告,可谓是家喻户晓(图1),片中由著名歌星李纹驾驶的战机,飞驰在蔚天空中,穿梭于城市之间。广告整个前半段战斗机的内容实际都是三维CG动画! 其中,片中战斗机飞驰的时候机尾喷射出引擎火焰,极大地增强了场景的真实感。那“引擎火焰喷效果是如何制作的呢?妙用3DSMAX中的Video Post与Combustion两个模块就可以生成一个可信果了。 制作战斗机尾部引擎“炽热点” 步骤 1 打开3DSMAX软件,“file/import”导入战斗机的模型文件(模型制作不是本文介绍重建议采用Nurbs、

EditMesh等技术手段自主建模。我们将整个动画预设为60帧的标准。 步骤2 在前视图中,使用建立命令面板中的标准物体:Sphere,建立一个半球体。将其命名为热点”。 步骤 3 在左视图中,选择“Non-Uniform Scale”将对象X轴的比例设为16%,绕Z轴将其旋-20°,放置到战机尾部。 步骤4 将对象再多复制几个,同样放置于战斗机尾部喷射口的合适区域。 注:调整物体位置时,可以先选中物体,然后其上会出现X/Y/Z的各自坐标,此时我们可以直快捷选取,很方便。 步骤5 选中所有的“炙热点”,打开材质编辑器,选中一个材质样本球,调整参数使其接近的色调。给此材质命名并将其赋与场景中的所有“炙热”物体。 渲染一下场景,我们就会看到战斗机尾部几个“炽热点”的效果了。但此时还仅仅是“点”。面,我们使用Combustion 功能模块来实现飞行时候的“喷射”。

经典广告之摄影作品赏析

经典广告摄影作品赏析(2) 广告摄影作品鉴赏(一) 广告摄影作品鉴赏(二)

广告摄影作品鉴赏(三)

广告摄影作品鉴赏(四)

不同的商业摄影领域需要进行不同的准备工作,一般而言,摄影师需要选择设备、布置场景、准备道具、制作时间排期表等所有繁琐的工作,还要以最完整的方案防止计划的临时改变,例如发生意外情况时所增加的费用由谁来承担,拍摄是不是有序进行,是不是需要调整拍摄方案,在拍摄的前期一定要协商到位。在拍摄准备阶段,摄影师与策划人员的沟通非常重要,当然有时摄影师本身就是策划者,如果把摄影拍摄想象为电影拍摄,策划者就像是整部电影的制片人,负责很多繁杂的工作,对于所有的细节都要全部考虑周全。 对于场景的制作,一般分为移动与固定场景,置景的空间、材料的质地纹理是置景效果的衡量要点,一般来讲,为了追求丰富的画面效果,摄影师对于场景的陈列效果与肌理细节十分重视,另外考虑到便于摄影师选取角度,也便于控制成本,在商业摄影前期的拍摄准备阶段,一般选择专业的有一定审美标砖的置景团队完成前期的场景制作。

广告摄影作品赏析(五) 商业摄影的拍摄必须符合一个规则,即摄影师与客户需要在摄影创意、风格、角度等达成共识。在商业摄影拍摄流程中,从摄影师与客户进行沟通、制定方案、签订合同、到前期的准备工作之后,一般比较大的摄影项目或者有条件的客户会给摄影师试拍的机会和时间,以便进一步确定拍摄的成片效果,顺利完成最终拍摄。 商业摄影的拍摄并不是取景、构图、按下快门的简单动作,为了在合作上取得成功,往往需要摄影师与客户方不断的沟通、磨合和融合。另外,摄影师即使与客户的意见达成共识,并制定了让客户十分满意的拍摄方案,最终的拍摄结果也有可能和客户所期望的有一定偏差,毕竟对于摄影来说,拍摄计划与草图终归是有些纸上谈兵。 摄影师的试拍需要方案确定后客户的签字,根据之前的商讨计划和拍摄方案进行,以此避免客户中途所进行的一些意见性干扰。拍摄过程中,摄影师的拍摄要有步骤,灯光、背景、道具等即时到位,有条理的进行,和其它团队成员的配合要默契,尤其在拍摄杂志片和人像的时候,摄影师要会与模

商业摄影感想

商业摄影感想 商业摄影,是一门对摄影技术要求比较严格的科目,同时也是对摄影师艺术修养的考验。摄影术从诞生之日开始就很快被发现其蕴藏着无限的商业价值和艺术潜力。商业摄影的发展在推动摄影技术的发展的同时也加快了摄影艺术的发展。商业摄影在人类的发展史上发挥了重要的作用,为人类的历史作出了突出的贡献。 商业摄影是当代摄影领域一个重要的组成部分。商业摄影在产品宣传、公司形象、产品形象等方面起到了不可代替的作用。只有摄影才能真实、直观的记录产品的表面形象,独一无二的个性,让读者一目了然,经典的商业摄影作品能给观众留下深刻的印象,甚至使某一广告品牌流传百世,长兴不衰。因此,摄影成为商业领域一个重要的组成部分,能推动商业的发展,同时有利于摄影术的进一步发展。 商业摄影有着重要的艺术审美价值。因为商业摄影存在着艺术价值,所以商业摄影反映客观世界,引领时尚潮流。商业摄影是有目的、有社会意义的实践活动。每个时代都有其时尚的潮流、审美观念、审美理想和文化修养程度。商业摄影是立足现实生活,将生活艺术升华,提炼出时代最流行、最前沿、最时尚、最崇高的主流文化,所以他能反映出现实社会的经济发展程度。 商业摄影是一门综合性很强的学科。商业摄影不但要求摄影师熟练的掌握摄影器材的使用,还要求摄影师有更多的生活阅历、文化知识、高度的思想品位、较强的沟通能力等等。摄影师担当着设计画面

制作画面的角色。摄影师自身的修养、涵养、品位的高低直接影响到摄影作品传达的效果。所以,摄影师是商业摄影的主体,被摄对象只是传递摄影师摄影思想的载体。摄影师思想的深度和广度决定着摄影作品传达的思想,直接影响到观众对被摄体的认知情况。 商业摄影是考验摄影师耐力的一门功课,摄影有偶然性和不可预见性,所以想拍摄好商业摄影就必须仔细斟酌光线的运用,画面的布局,摄影者要有“咬定青山不放松的精神”。长期拍摄一个选题很难坚持,要做到咬定青山不放松的、耐住寂寞不放弃的还是少数。要想咬定青山不放松,首先这个“青山”得有分量、有意义,值得去咬。若要长期坚持,一定要有一个明确的主题,且主题要有分量,能反映社会的变化,才值得去大咬特咬不放松。长时间的拍摄、长时间的坚守,长时间的在困苦中煎熬,要做到耐寂寞。在跋涉中,还有许多的干扰,我们要做到始终如一不分心。咬青山与耐寂寞,还有许多的困难需要我们克服。摄影不仅需要热情,也许更需要毅力和时间。 商业摄影能锻炼一个人的摄影能力,提高人的摄影素质。在前面我们提到了商业摄影的属性和对摄影者的严格要求,显而易见,商业摄影在潜移默化的改造着摄影者和观众的内心世界、人生观和世界观。作为21世纪的摄影师,应该尽量多的学习不同领域的文化知识,掌握时代信息引领时代潮流,用摄影改善人的精神生活,满足人们的精神和物质需求。

人像摄影大师经典布光案例

原文地址:人像摄影大师经典布光案例(一)环形光布光法作者:北京名人向诚 环形光 鼻阴影是环形光与其他布光模式相区别的特征。创造一个环形光的布光方案,要求主光要与之相对的一侧面颊上投射出一个向下的弧线形鼻阴影(如图1)。如果布光的位置和角度合适,主光投射到人脸上的阴影应该在鼻子未被照亮的一侧,但是不能明显地延伸到另一侧的面颊上。如果这种情况发生了,鼻阴影就会变得过于宽大,这时的人脸就会显得又宽又平。 环形光创造出的光效既可以是平光的,又可以是狭光的。但是灯的位置必须足够高,以便能在颊骨的下方投射出恰到好处的弧形阴影。对于所有的用于公众场合的人像照,使用环形光恐怕是最常见也是最合适的。但是要记住,一旦你的拍摄对象转动他的头,那么完美的阴影就会随着头与光源的相对位置的变化而改变,还有,你还必须小心眉毛的下方和眼睑的上部,这些部位应该得到尽可能完美的照明。 在这个布光设计中,(如图2)主光用了一只中号柔光箱,放置在照相机的右侧。它的尺寸大小对于这幅照片来说是一个正确的选择。当模特处于环形光的照明环境中时,她的脸庞的轮廓会变得非常清晰,同时又能保留着一些不太浓重的阴影。(如图3)一个便携式柔光箱被设置在吊杆上,用来做头发光,其发光强度与主光的光比为1:1,它被固定在45°倾角的位置。由于模特站在离背景纸只有大约6英寸(182.88厘米)的地方,有少量的溢出光投射到背景上。

为了进一步说明这种光的多面性,我仅仅在照相机的左侧加了一块布肯板,然后让模特转过脸来朝向主光,于是就有了这幅人像照片(如图4)。

近环光 在环形光和近环光之间只有一个区别,那就是后者允许鼻阴影向下颌骨的方向延伸,直到它融入未被照明的那一侧面颊的过渡性阴影中。因此它被称为“近环形光”(如图5)

户外广告创意设计有什么方法

户外广告一直是传播的重要载体之一,主要是指设置在露天或公共场所的广告,户外广告已不仅仅是广告业发展的一种传播媒介手段,而是现代化城乡环境建设布局中的一个重要组成部分。一个户外广告的设计,重点就在于怎样做出有创意的视觉效果。设计师在做户外广告时,往往会将最多的精力放在做出与众不同的广告设计,想出来的创意一定要符合品牌风格和营销目标。户外广告设计师常常通过用以下几种手法来实施自己的创意。 合理夸张 合理夸张法是指借助想象,对物象所具备的功能进行蓄意的夸张,用表现主义的手法在构图中对物象的品质或特性进行相当明显的夸张表现,加深对这些特征的认识。通过这种手法能更鲜明地强调或揭示物象的实质,加强户外广告的视觉效果。夸张手法为户外广告提供了必要的手段,扩大了表现空间。 相似比喻 相似比喻法是指产品外貌有相同之处但本质不同或本质相同外貌不同的比喻,借题发挥,延伸转化,意蕴含蓄,以此来提高产品的宣传目的而又达到了强烈的视觉效果,但此方法含蓄隐伏,虽然有时让人难以一目了然,一旦领会其意,却能给人带来意味无尽的感受,加深其在消费者的心里印象。 移物嫁接 移物嫁接法是指借用其他物体的形象寓意和所宣传对象重新组合,来表达一种新的寓意,以此来提高产品的宣传目的而又达到了视觉效果。这种方法的使用在于借用物与重新组

合物之间的巧合。移物嫁接法的使用可以改变我们在生活中已经习以为常的事物,经嫁接过的事物,在保留其基本形的基础上形成的新图形让人耳目一新。 错视空间法 错视思维就是在人们已经习惯了的视觉形象中有意识地将物象局部进行错视处理,使人们产生错视的视知觉。吸引人们的注意,加强视觉记忆。 幻想表现法 人是富有想象力的,这种想象力推动科技发展及人类社会的进步,运用想象出来的构思,创作出神话与童话般的造型,用一种奇幻的场景来构筑作品,造成灵通幻变的视觉感受,拉开现实生活的某种距离,这种富有浪漫主义色彩的表现手法,富有感染力,给人一种特殊的形式美,现代户外广告设计中许多设计师结合人们的想象力,将幻想中的美感和产品的信息巧妙地结合起来,充分展现了产品的功能,同时也满足了人们的审美情趣。 新材料、新技术的大量运用 随着科学技术的不断发展,新材料、新技术在现代户外广告中大量地被使用,尤其是时下正在发展和普及的由电脑写真喷绘广告和柔性灯箱广告、三面转体广告牌、三面翻转广告牌、多画面循环广告牌、电脑控制的彩色活动跳格电子显示屏、发光二极管显示板、电子大屏幕墙、空中激光动画等新户外广告媒体。以上这些新户外广告媒体有个共同的特点,即利用新科技使其在表现形式、视觉效果等方面更能引起观众的注意,进一步提高信息传播的接受率。 二维与三维的结合

摄影感言4篇

摄影感言4篇 获奖感言范文一: 我通过这个摄影比赛认识了更多的朋友,大家一起交流、共同进步,非常有意义,感谢**公司为我们提供这样一个平台。我们真切的感受到了摄影的魅力——要让摄影真正走进大众的生活,发现与记录生活中那些美好瞬间,并与周围的人共同分享这份感动! 获奖感言范文二: xx实业公司“煤化梦·劳动美”职工书法美术摄影作品展中,我的摄影作品《xx》荣获xx煤化实业有限公司二等奖。当我拿到摄影获奖证书时,心情格外激动,感谢公司为我们提供这样一个平台。要让摄影真正走进大众的生活,发现与记录生活中那些煤化梦·劳动美的瞬间,并与周围的人共同分享感动。在高手如云的xx实业公司,有幸获奖,甚喜。喜的是自己是一名业余摄影爱好者,自己的作品得到了评委的亲睐与认可。惊的是我一点都没有想到,这张照片能获得二等奖。我真切感受到了摄影的魅力,摄影可以捕捉记录下或许我们在平日中忽略的美丽。一位白了头发的老人手端一杯茶水,递给刚刚从检查井内爬出来头顶塑料袋疏通下水道的物业人,就在那短短的一刻,我迅速按下了相机快门,抓拍了下来。这张照片居然会成为我那次下访时的一次收获。其实摄影真的很多时候,就是无心的一瞬间捕捉到的美丽。

今天又得到喜讯,我的摄影作品《xx》,荣获xx煤化化工实业集团有限公司“煤化梦·劳动美”职工书法摄影作品摄影类三等奖。 空闲时,翻看一下收集整理多年来的新老照片,5 60年代的土坯房,如今的住宅小区,一本本一册册,都记载了王家河社区XX年来改革发展的变化,新旧照片的对比,老照片让人很怀旧,现在看了还记忆犹新,在看看现在的居住环境,小区内家家安上了天然气,大大的改善了居住环境,生活质量得到了提高。 一位未来摄影家的毕业感言摄影感言(2)之前什么都不知,摄影知识基为零。进了张科摄影班,知识猛长突飞进。室拍外怕实践多,手有相机学的多。拿到相机心头喜,相机操作要掌握。天下靓片千百万,正确曝光才好看。创意拍摄难度大,却能成就摄影家。美食美在细微处,鲜花雨后倍娇嫩!动静人动找角度,虚实相生控景深。日落西山夜色美,拍摄准备需提前。风光摄影多观察,四季美景收眼底!人像摄影主拍人,景物再美是陪衬。 摄影美姿千变化,学无止境问天下。突出曲线免直立,挺胸收腹提气质;体态轻盈避深坐,避免手臂朝镜头。蹲姿跪姿要优雅,躺姿避免过随意;脚尖变化动轻盈,面目情绪注表情!简单背景清新俗,背景虚化突主题;大头人像非主流,长腿攻略冲视觉;另类路线不寻常,动态风格惹人爱!

摄影实训报告心得体会3篇

摄影实训报告心得体会3篇 篇一:摄影培训心得体会 摄影培训心得体会 通过这次学习让我受益非浅,基本了解了照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在周忠华老师的精心指导下,使我对摄影有了深入的了解,同时也逐渐的提高了自己的审美意识,并让我意识到要想拍出好相片,拥有一部好的相机并非关键之处,更重要的是利用好自己手中的相机,提高自己摄影能力,当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解,并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。以下是我学习的心得体会: 一、理论联系实践 学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程,通过学习我们知道了怎样能拍出一张好照片,我们要把所学的理论知识进行实践操作,让我们学以致用,以便加深映像,这样更有助于我们的学习。 二、多拍多看 摄影艺术是源于生活而高于生活,很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品,多去分析、总结其作品的独特之处,从中获取一些启发。其实不光是摄影,对待我们工作的任何一件事情,都是一样,

只有多做多总结才能把事情做好。 三、注重细节 俗话说细节决定成败,摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节,导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段,也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候,我们要多去观察被摄者的妆面是否到位,服装是否平整,整体环境是否搭调,拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等,都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品,我们一定要从小的细节抓起,谨慎构图,合理布光,力求使画面达到完美状态,使事物永远停留在最美的一瞬间。 以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢周忠华老师给我们提供的这次学习机会,给了大家一个很好的一个交流平台,通过这次学习使我更加热爱自己的生活,我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好,要不断的提高自己的人文素养和艺术修养,要做一个生活有心人。 篇二:摄影实习报告3 实习报告 实习时间:XX年2月1日—XX年6月30日实习地点:大港油田西苑小区东大门建行旁边班级:广告设计与制作12(3+2)学号:XX6102112

广告创意摄影

广告创意摄影 1.概述 2.广告摄影视觉创意形式法则和美学特征 3.广告摄影视觉创意的思维方式 4.广告摄影视觉创意的表现形式 5.广告摄影视觉创意的拍摄 摄影视觉创意形式法则和美学特征 “没有创意,就没有摄影”,美国著名摄影家阿诺德-纽曼曾经这样说。 现代数字技术的发展,极大的扩展了广告摄影的功能与视觉创意的范围,不只是在画面上简单的再现各种视觉形象,而是着力于画面的质感,视觉美感,视觉创意与意境的追求。 广告摄影的内容与形式永远是广告摄影视觉创意不可缺少的两个有机组成部分,它们相互依存,没有内容,广告摄影视觉创意的作品便没有灵魂;没有形式,广告摄影视觉创意作品就没有赖以生存的躯体。为了更好的传递视觉创意的信息,吸引人们的关注并产生感情上的愉悦感,激发其兴趣和欲望,广告摄影视觉创意应注重形式美的追求,以极富形式魅力的视觉美感表达创意主题. 广告创意摄影作品越完整,多义性的可能就越小。广告创意摄影,则努力打破画面的完整性。这种在表现上的广泛性、不确定性就是产生多义性的心理基础。 正是这种广告创意摄影在作品的容量与表现力方面,才为其内涵提供了无限

扩展的可能。 传统摄影把写实作为艺术的本质特征,以客观现实作为表现对象,以真实和具体的视觉形象塑造出具有美学价值的艺术作品。广告创意摄影师认为摄影不应局限在纪实的表层范围内,摄影应跨越自身的局限,从客观世界进入主观世界,探索和寻求新的语言形式。他们拍摄的对象不仅是客观现实,而是追求一种心理和精神的表现。客观外界的事物,只不过是摄影师表达个人内心情感的载体。 广告创意摄影潜在的美学特征,只有在人们的理解和参与过程中,才能获得艺术生命力。 广告创意摄影的一个重要特点是,不把作品看作是最终目标,而把作品的最后完成权交给观者。让观者进入它的艺术境界。 广告摄影视觉创意的形式美是指构成摄影作品的外部形式的物质的自然属性(形状,色彩,线条,质感,光影等)及其在空间,时间里按一定的规则排列组合而呈现出的审美特征。形式美是一种依存的美,它要遵循自身的变化规律,但更重要的是服从内容的要求,更完美,更准确,更深刻的表现内容,真正美的广告摄影视觉创意形式应与表现的内容用融为一体,美的视觉形象应该是形式与内容的统一。歌德曾说:“题材与表现它的方式必须与明显的艺术规律有联系,那就是和谐,清晰,匀称,对比等,这样艺术作品看上去就会觉得美丽。” 多样统一是形式美法则的高级形式,是指广告摄影视觉创意形式组合的各部分之间要有一个共同的摄影视觉结构形式和节奏,使人们感到广告摄影视觉创意作品既有变化和差异,又是一个统一的整体。统一中有变化;变化中求统一。 1.广告摄影视觉创意的主从与重点任何摄影的艺术感受都必须具有统一性,为了摄影作品完整统一,摄影作品的视觉各组成部分应有主从之分,视觉重点与

摄影课体会

《摄影课心得》 摄影和我们的生活息息相关。它可以记录我们生活中的点点滴滴。我们总是把自己最喜欢的事物,通过手机或者其他的拍照方式,将它们定格在美好的瞬间。不知不觉,摄影也成为一门专业学科。而恰好,这个学期我们也开设了这门课,让我对“摄影”,有了更深的理解。 从前,我们在平时中拍照时,大多接触的是手机或者数码相机,用这些设备拍照时很方便,只要对着一样东西拍就可以,对一些外在条件也没有限制,也不用调焦距,就可以拍好照片,方便至极。然而这只是娱乐而已,可以说我对摄影一窍不通。然而,在学习了短短一个学期之后,理解作为一名专业学习摄影的学生来说,我们要注意和考虑的事项很多。当我拿着单反时,最最重要的就是要时时刻刻严谨,以防损坏。对于一个相机最最关键的就是它的镜头,镜头的价格很昂贵,千元到万元以上,价格不等。所以,在我们平时就要做好保护措施,避免阳光的暴晒和雨水潮湿。我们平时最为熟悉的相机就是索尼、佳能和尼康。这些相机,都是比较好的,价格也是很昂贵的。 在我们是上实验课期间,我们是分小组进行,两人一组,两人可以相互帮助,轮流拍摄,完成作业。在刚开始的基础课上,拍照时,调焦距是最基础的,只有调整好适当的焦距,才能拍摄出清晰的照片。调焦距可以分为自动调焦和手动调焦,一般上我们会打在自动挡上,这样拍摄时就比较方便。我么要把照片拍好,还要注意进光,它的光圈,快门等等这些设置,这些都是基础,做好这些准备工作后,我们才能进行下一步拍摄活动。 拍摄的种类有人物、风景、商业、时尚、产品、社会新闻、动物、静物等等等,我们学习过程中拍的最多的就是人物和景物还有社会新闻。在选好拍摄对象时,构图很重要,一个好的构图是一幅作品成功的关键。着和我么画画有点相似。在一个有限的空间内,将事物表达得最淋漓尽致。记得老师在课上讲过,拍摄景物时不能太正中间,要偏一点,可以避免整幅画面太过于死板、僵硬。在拍摄人物时,对于它的构图也有所要求,人物和背景或者身边的景物都要有所取有所舍,重点在于突出人物,而不是周边景物。在拍摄时,“平稳”很重要。只有注意好这些,排出的照片才不会因为摇晃而模糊或者构图不平。大一时的摄影课只有短短两周时间,拍摄的照片清晰度都很好,但是发现几乎每张照片都是同一个问题就是在拍摄时没有保持平稳,照片都是不平的。可见,拍摄时保持“平稳”,是有多重要。 拍摄景物,天气和光线等限制因素也很明显。我们在阴天、晴天、室内、室外等等不同的环境下,接受的光线不同,拍摄出的效果也有明显的差异。还有时间的不同,在日出、中午、傍晚,光线强弱有差别,拍摄的照片效果也有很大差异。所以针对不同效果的照片,我们要学会选择一个好的时间、地点,只有“天时、地利、人和”,才会达到理想状态。在人物照时,

广告摄影5种表现手法及实例

广告摄影表现手法 突出特征——产品功能价值的体现 伊克萨斯观感:图片展示了这种照相机黑、红、银色的三个款式,有正面、侧面;竖放、横放。并且把产品的型号、特点列示出来,非常直观的让客户了解这个产品的功能。 推销效果:这张照片把产品的主要特点进行烘托处理并对其主要优势特点、商标展现出来让人产生购买欲望。 定位:拍摄趣味多,清晰,24mm广角,外形经典仟薄

名人效应——崇拜和效仿的心理欲求 格力空调 观感:整体色彩协调,人物和产品摆放位置合理,并有山水图做背景。在人物和产品图之上打出产品品牌和特色并作宣传。 推销效果:由于追捧成龙的人有很多而其中也不乏有一些是格力空调的客户群。利用成龙做格力空调的代言人能树立品牌,增加产品可信度,提高销售量。 定位:性价比高,质量有保障。

摈除平庸——张扬个性凸显亮点 国外时尚广告 观感:造一种虚幻奇特的画面,站在水面上担着仙人掌的人物造型独特。个性帽子、黑白色格子衫、中裤,长靴都成为主角突出人物的个性。 推销效果:以独特的构图展现服装的亮点,吸引观众眼球。迎合年轻人追求个性、时尚的口味。 定位:个性、时尚。以年轻人为主要客户群。 写实语境——审美观图中的形象再现 耐克(Nike)球鞋 观感:画面以纯黑色做背景,将耐克鞋斜放在中间位置,如实的展现产品的外形

特征、质地和鞋身侧边耐克勾勾的标志。 推销效果:突出产品品牌和其给人舒适,便捷的感觉,打动观众的心。 定位:设计符合人体运动学原理,使得穿着脚感更好,运动时候更舒适,便捷。以情托物——激荡情怀的情调性设计 多乐士油漆观感:整体以绿色作为主色调,给人舒适的感观。左边是一家人和一只宠物狗在竹林中,展现了一种健康美好的家庭生活景象,右边是产品及其介绍。 推销效果:该广告让观众感受到使用该油漆产品能拥有更好的健康生活,产品对孩子和宠物都不会有不好的影响,可以放心使用,满足人们对健康绿色生活的追求。 定位:绿色、健康,令人拥有自然清新的家。

摄影心得论文

摄影摄像结课作业 摄影心得 学院:新闻与传播学院 专业班级:广告学1101班 姓名:王富强 学号:201124910409

摄影心得 所谓的摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相,也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。而摄像就是使用摄像机(视频拍摄设备)把光学图象信号转变为电信号,以便于存储或者传输。通俗一点解释就是,摄影是一种静态的影像记录过程,而摄像是一种连续动态的影像记录过程。 在我的印象当中,我不知道摄影摄像时一个职业,在大一的时候开始接触摄影摄像,才知道摄影摄像不止是一门职业,更是一门艺术. 学习摄影摄像,不只是让我懂得他是干什么的或者说让我学到了很多东西,更多的是带给我更多的美的享受,当你拍摄到一个很美很美的图片时,你有一种不一样的快乐,也许这就是一种成就感吧,当你拍摄一段你满意的视频的时候,你的心情就像吃了糖一样很美,更多的是自己的审美眼光的提高,自己的品味的提高,每一件事情都让人很快乐,觉得这门课程很有意思。 摄影摄像具有相同的可视性。小说靠读、音乐靠听,而摄像艺术则靠观赏。小说、音乐都不能提供具体形象供人观看,它们是时间艺术,不是空间艺术。摄像艺术是空间艺术(或称视觉艺术)又是时间艺术。表现时间过程。小说是用文字描写来阐明主题、叙述情节、刻划人物、描绘环境的。读者根据描写,结合自己的生活经历去想象、感受艺术形象。也许随着时代的发展人们越来越多的能够接受可视性的东西,也就会越来越流行。 摄像具有运动性而摄影具有静止性。绘画、摄影、雕塑都是空间艺术(造型艺术)也都具有可视性,那么电视摄像与它们有何不同呢?绘画和摄影等只能表现动态,故称瞬间艺术,它们都不能表现对象的运动过程。摄像不仅是空间艺术也是时间艺术,称为时空艺术。摄像和摄影(照像)都是通过画面形式来表现内容的。但它们两种画面是不同的。这就是一种艺术吧,我很喜欢这种艺术的感觉。 摄影摄像具有相同的记录性特质。画家画画不一定要面对现场,可以把生活中的积累,经头脑筛选与构思,最后运用自己的技术艺术手段画在画

摄影心得体会范例合辑

摄影心得体会范例合辑 摄影心得体会范例合辑篇一 从小就对摄影有一种好奇,但仅仅只是好奇一直没有进行系统的学习实践。终于在大一这一学期学校开设了新闻摄影这门科目让我第一次有系统的接触到了摄影这门科目。说摄影是一门科目其实也是一种技术更可以说是一种艺术,让很多人都热爱都为他奋斗的一种艺术。新闻摄影做为一种视觉新闻,是新闻形象的现场摄影纪实,是以图文结合的方式,传递新闻信息的摄影种类。新闻摄影只是摄影的一个小部分但是他有很多值得学习需要我们掌握的东西。 通过这一个学期的学习,我初步掌握了新闻摄影方面的基础知识,只能说是悄悄的入了门。了解了如何在摄影的基础上找到新闻的价值,知道了形象和意象的区别,知道了新闻摄影在大众传播中的现实意义,知道了什么样的作品才能称得上是新闻摄影作品,知道了新闻摄影作品和艺术摄影作品的异同点。通过不停的出去拍照也摸索到了一定的经验,在多少次被拒之门外和赶出会场的委屈和无奈中更体会到了新闻摄影的艰辛。

但是这些并没有吓倒我反而更加让我对摄影这个人类有史以来最伟大的发明之一愈发的着迷,摄影对于光影技术的运用;照相机的各种镜头的应用;照片的表现手法;独幅照片组照系列照片的分别与特点;新闻摄影对于主题形象和构图原则的追求;新闻摄影对于情感表达的独特手法;新闻摄影给予新闻活力让现场直击呈现在受众的眼前;新闻摄影让今天的新闻变成历史永驻;新闻摄影作品的标题拟定;为自己的新闻摄影作品加入说明。这些都让我迷失让我有了进一步探索学习的动力。 这个学期在剡老师的带领教导下,我们逐渐从一个新闻摄影的门外汉变成了有缘人,从一个只会文字表达的落后新闻人变成了一个能拍能写能文能武的全能新闻人,从一个只会拿着卡片机到处乱转的浮躁年轻人变成了一个懂得运用光影技术懂得运用不同的镜头来塑造不同的形象的摄影初学者。我相信只要今后继续在新闻摄影和摄影方面发展下去我们就一定能从一个初学者变成一个老手变成一个专业人士,让我们完全掌握摄影这门技术并进一步弘扬摄影这门艺术。 虽然在拍摄中我遇到了很多问题,但同时也学到了很多实际拍摄的经验,技巧与方法。 由于准备工夫比较充足,所以在拍摄的过程中我很快就

广告摄影作品案例分析.pdf

案例十四 广告摄影作品案例分析 近些年来广告摄影行业快速发展,现在在我们生活中几乎是无处不在,在广告、摄影的包围中,在快被广告淹没的海洋中,出现了不少优秀的广告摄影作品,但也有些纯商业性的广告作品。在这些作品中我找了几幅自己印象比较深刻的广 告摄影作品分析。 一、 Clarks鞋品牌广告 这是2006英国D&AD学生奖项设计奖一等奖获奖作品,由著名鞋业品牌所赞助的“残障人士正面形象简报”,Clarks赞助的这项残障人士正面形象简报中有个非常特别的要求——如果使用摄影作品作为广告,入镜者一定要是真正的残障者。两件二等奖的获奖作品过于直接地回应了简报中的这个要求,而一等奖获

奖作品则以“看似不费吹灰之力的简单”以及“看似完全不特意诉求什么”,轻强描淡写地胜出。乍一看,这则摄影图片没什么特别,但仔细看,会发现左边是 正常人的脚,右边是没有脚的,坐在轮椅上的残疾人士都穿着Clarks鞋,表达的是一种平等、尊重。照片上的两个残疾人对立而站,不是直面对立,这是何等 的勇气,从而树立残疾人的正面形象。而且这幅图片的巧妙之处还在于,它没有直面拍出残疾人的全身像,仅仅是两双脚就很好地言其意,也保护了残疾人。看似平静的图片中,这种平静之下的力量能让读者看到他的诉求——残疾人也拥有 自己的权利,人们不应该歧视残疾人,而且作者通过从两个人对立站着的角度去 拍摄,而且用特效来强调两个人的脚,两人穿的是蓝色牛仔裤、黄色鞋子,一轮椅,颜色简单,暗、硬,但很有质感,搭配在一起,全图不免有些暗,但就是这 种暗淡,才让人有严肃之感。虽然画面有些沉重,但这的确是需要我们去思考的话题,呼吁我们去关爱社会中的特殊群体,但不要忘了尊重他们,他们需要的是关爱,而不是同情。但正是就是这种简单的画面之下潜藏着非凡的力量,让人有种肃然起敬的感觉,不禁尊重起残疾人,更让读者记住了Clarks品牌,也为其品牌树立了正面形象,扩大了消费人群,取得了读者好感。 二、 LV箱包系列广告

学习摄影的心得体会

学习摄影的心得体会 篇一:摄影培训心得体会 摄影培训心得体会 通过这次学习让我受益非浅,基本了解了照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在周忠华老师的精心指导下,使我对摄影有了深入的了解,同时也逐渐的提高了自己的审美意识,并让我意识到要想拍出好相片,拥有一部好的相机并非关键之处,更重要的是利用好自己手中的相机,提高自己摄影能力,当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解,并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。以下是我学习的心得体会: 一、理论联系实践 学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程,通过学习我们知道了怎样能拍出一张好照片,我们要把所学的理论知识进行实践操作,让我们学以致用,以便加深映像,这样更有助于我们的学习。 二、多拍多看 摄影艺术是源于生活而高于生活,很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品,多去分析、总结其作品的独特之处,从中获取一些启发。其实不光是摄影,对待我们工作的任何一件事情,都是一样,只有多做多总结才能把事情做好。 三、注重细节

俗话说细节决定成败,摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节,导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段,也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候,我们要多去观察被摄者的妆面是否到位,服装是否平整,整体环境是否搭调,拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等,都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品,我们一定要从小的细节抓起,谨慎构图,合理布光,力求使画面达到完美状态,使事物永远停留在最美的一瞬间。 以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢周忠华老师给我们提供的这次学习机会,给了大家一个很好的一个交流平台,通过这次学习使我更加热爱自己的生活,我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好,要不断的提高自己的人文素养和艺术修养,要做一个生活有心人。 篇二:摄影学习心得体会 摄影学习心得体会 我从很久以前就喜欢摄影,原因很简单,因为相机可以记录事实,定格时间,把美与感动凝固在画面里。也因此我很早就买了数码单反相机,胡乱地拍摄着生活中的点点滴滴,因为没有认真的学习过,所以一直徘徊在摄影的门外停止不前。直到有朋友向我介绍**的摄影班,才有机会与**结缘。从20**年参加版里的**学员培训班开始,就陆续参加班里的活动,完成规定作业,进行各种练习,拍摄了很多照片。这两天整理这段时间的照片,从中清楚地发现了自己成长的脉

有关摄影工作室商业计划书案例模板

有关摄影工作室商业计划书案例模板 有关摄影工作室商业计划书案例模板 篇一:摄影工作室商业计划书 第一节——公司基本情况及未来发展战略 一工作室概况:目前工作室初期人员较少,主要的服务内容以人物写真为主 二创业人员背景及素质: 重庆解放军通信学院毕业,信息技术专业。主要负责工 作室内部管理,参与市场营销策划。 重庆解放军通信学院毕业,国际商贸专业。主要负责市 场营销策划,公司发展方向设定。 高级摄影师,7年摄影经验,主要负责摄影工作的任 务分配。首席摄影师。 三工作室发展规划 202X年11月初开始正式营业,前期主要针对大学校园的学生为主制定营销方案主要服务项目以人物写真为主,附带外景拍摄。与重庆百事可乐公司商谈合作,借以 他们在重庆各大高校内的影响力宣传本工作室。前期目标在3个月期间实现收支平衡,6个月期间实现基本盈利。预计在1年至1年半左右时间打开知名度,开始转型婚纱照,广告接拍等其他服务项目。 第二节——公司产品及市场分析 一公司产品,特点及优势 工作室初期的主要产品是人物写真套餐及后期成品加工,包含入册的相册,水晶相框,各类小型挂件。产品的特点及优势主要是考虑到我们的主要消费群体是校园内的大学生,所以较多物品以较低的价格为主,贴近学生的生活。小挂件可以 涉及到钥匙扣小相册,手机背景相片制造,主要以创意美观为概

念。 二行业和市场 现今摄影工作室在重庆属于朝阳行业,除了在重庆占据基本垄断地位的金夫人和龙摄影以外,在消费者口中口碑极佳的摄影工作室不多,所以有很大的市场份额,而且金夫人和龙摄影主要垄断的是婚纱摄影,人物写真一类还没有哪家独大。在这样市场竞争激烈的环境中,只要能抓住客户的需求一定能积攒口碑,就能扩大影响力,赢得市场。 三工作室的独特性和市场竞争力 我们工作室的主要摄影风格采取自然写实风格,拍摄的第一主旨是不失真。拍摄的.背景是实景拍摄,不同于幕布拍摄。实景拍摄灵活性极强,只需动换一些小道具摄影师就可以拍出不同风格的相片,以满足不同消费者的口味需求。现在市场上出名小型的摄影工作室还没有几家,对于我们的事业开展有一定促进作用。 第三节——财务预测及成本分析 成本分析: 摄影器材及服装(器材包括1个相机1个镜头,2展灯)———*****元 房租费(预计前6个月每月2500元,押金1个月)———*****元 市场开发费用(主要用于打开校园和与百事合作)———*****元工作室电脑(一台后期修片加一台办公电脑)———6000元 工作室装修费用(主要看租房的实景)———*****元 工作室水电及电话费用(预计前6个月费用)———3000元 工作室出外景租车费用(预计前6个月)———空置需实际调查才能给出数据 工作室员工薪资———空置需后期商量 申办个体执照及发票费用———1000元(预估) 工作室可流动资金———*****元(待议) 目前共计:*****元

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