教案—动漫美术基础

《动漫美术基础》课程教案

目的与要求:

通过对人物比例、结构、形体体块组合等因素关系的认识把握，逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。

内容：

第3周

一、站姿人物速写的要点（理论讲解）

1男女形体特征的差异

A、男性肌肉起伏显著，脂肪少，肩宽臀窄，构成上大下小的形体特征。

B女性肌肉起伏不明显，脂肪较多，肩窄臀宽或肩臀同宽，构成基本上小下大的形体特征。

2、人体比例：“站七，坐五，盘三半”

一般成人把全身高低与头部作比较，全身约等于7--7.5个头高（英雄人物八个）；坐在凳子上约等于5--5.5个头高；盘膝做着约等于3.5个头高。这就是我们常说的“站七，坐五，盘三半”

3、站姿的比例

4、站姿的表现要点

二、示范、指导速写的方法（把握大形象、大构架、大比例）一一给定学生站姿照片，先引导观察，再示范指导学生练习。（实践部分）

三、学生练习（实践部分）

题目：站姿人像速写4幅

要求：1、任选铅笔、炭笔、木炭条、炭棒、钢笔其中之一作为表现用具。

2、表现方法不限。

3、每幅速写作品时间为20分钟。

四、讲评反馈

作品优点、缺点。

重点与难点：

重点：训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力，力求刻画对象的形神兼备和正确比例。

难点：对站姿人物画法的掌握，理解人物比例结构并能灵活运用。（坚持课后多练）。

思考题：

学生在人物比例、结构、特征的把握能力上还不够精确，还需课后加强练习

目的与要求：

通过由传统素描到创意素描的递进，逐渐在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚，打开学生的眼界，激活学生的热情，灵活学生思路。

四、学生作品点评优缺点

重点与难点：

重点：启发学生的创意思维，抛开传统的思维模式。

难点：1短时间内可能学生还无法对创意二字做到挥洒自如，还一度停留在过去高考的写实思维模式。

2、构图上的技法还不够熟练。

思考题：

构图问题？

目的与要求：

开发学生的创意素描思维

内容：第6周

一、创意设计素描理论知识

创意设计素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇；叠加处理，形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。

二、教师指导

先给学生展示欣赏优秀作品，然后让学生实践操作，教师边实践指导边穿插理论知识。

三、创作主题：生活用品组合（4开）选择生活中所用的或者废弃的物品来进行创作。可以融入或厚重或轻薄, 或低调或华丽的形态表现，重在融入个人的情感表达。

重点与难点：

重点：训练学生在创意素描的“创意”二字上下功夫难点：学生未能在空间透视上有透彻的理解。

思考题:

目的与要求：

学习漫画在空间透视上的知识。

内容：

第7周

一、建筑结构形态造型

1、空间透视理论讲解（1课时）

□

7」

2、建筑形态组合写生（1课时）

范图欣赏：

在校园内对建筑物进行写生，也可以对图片资料进行写生。

二、创作主题：建筑物的堆叠（4开）（2课时）

要求学生结合自己所见过的建筑物，绘制出各种奇形怪状的建筑，可以穿插入任意不相关的物品，如穿越时空般交叉在一起。

重点与难点：重点：空间透视的绘制。

难点：学生未能在空间透视上有透彻的理解。

思考题:

目的与要求：

尽量丰富学生作业的创意、技法，鼓励个性和创意。但也要注意避免抄袭雷同现象，保持原创精神。

内容：

第9周

理论讲授

1、漫画图形设计的特征。漫画图形设计的用途。

2、漫画图形设计的主流内容和样式

3、关于漫画图形设计的设计流程、步骤、重点和规范。

二、教学方法和步骤

1、对各类具有漫画图形样式的设计作品分析解读，对其中主要类型分类（例如动漫画设定、卡通化的地图、说明书、科普插图等等）

2、漫画图形设计中的设计元素、绘画元素、卡通元素之间的关系。

3、教师作品和创作步骤的示范。

4、关于主题化或系列化的漫画图形设计。

5、漫画图形设计的作业实施，需要随时指导和修正。

6、作业的完善、修改和完成。

7、作业的分析评讲。

三、创作主题：音乐的启发（4开）

利用音乐带给自己的感受，绘制充满音符和乐感的作品。

重点与难点：

重点：努力改变学生漫画创作时缺乏正规的设计概念、设计原则、设计方法和设计规范的缺陷。

难点：大多数学生不擅长主题化、系列化创作。缺乏统筹和计划，创作效率比较低。

思考题：

1、漫画图形设计和平时的各类漫画创作有什么不同？

2、为什么将漫画图形设计从传统的动漫画造型设定、漫画插图等课程中独立出来？

目的与要求：

使学生对动画的理论知识以及动画的制作过程深入的了解

内容：

第10周

一、基础动画理论知识讲解

动画即“ Animatio n ” ,“ Animati on ” 一词源自于拉丁文字根的“ ani ma”，意思为灵魂，动词“ animate”是赋予生命，引申为使某物活起来的意思。所以“animation ”可以解释为经由创作者的安排，使原本不具生命的东西像获得生命一般地活动。

二、PPT放映：

1、动画的起源

2、动画的两种制作方法

人们公认的最旦的H动

画现象”是一帼两三万年鄆

旧石器时氏的野牛變，它在

西班牙北部山区的阿尔塔米

拉涧穴的壁画上，其野牛的

尾巴和腿均被重复绘国了几

次”看起来笔奔跑的动感.

这充分地说明人类在很早以

前就已经产生了动画意识.