关于音乐色彩的表现力一

关于音乐色彩的表现力

——色彩的感受(一)

吴秀云

用色彩丰富音乐作品的表现力，是大提琴演奏的优势之一。音乐色彩经常被冠用各式形容词：冷色、暖色、明亮、阴暗、浓重、深厚、刚劲、阳光、柔美……音乐色彩在演奏过程中既包含技术手段，又表露情绪宣泄；既需要扎实的基本功，又要兼备丰富的想象力。“严格说来，一切视觉表象都是由色彩和亮度产生的。”

①借助于美术关于色彩的学说来解释音乐演奏中的音色表现力问题，或许能够给我们一些积极的启发。

观看颜色会给人们带来不同的感受。对于同一种颜色有的人表现得极为偏爱，而有的人却表现得极为反感。比如：红太阳、红喜字、红灯笼、红鞭炮通常与喜庆吉祥连接在一起。在对红颜色不断加深认识的过程中，红色的热烈明亮在人们心目中形成了一种固定的印象。采用黑色白色面料制作的衣服，在一个特定地区、特定环境中既可以作为婚礼礼服，也可以作为丧礼礼服。由于生活习惯、文化背景、道德信仰所形成的不同思想观念，使人们对颜色感觉出现了很大差异。

色彩的传播方式与声音的传播方式非常相象，当不同色彩受到光的照射影响后会产生出不同的波长。“某些实验曾经证实了肉体对色彩的反应。例如弗艾雷就在实验中发现，在彩色灯光的照射下，肌肉的弹力就能够加大，血液循环能够加快，其增加的程度，以“蓝色为最小，并依次按照绿色、黄色、橘黄色、红色的排列顺序逐渐增大。”②由此不难看出，在这几个颜色之中，红颜色的波长最为明显。因此红颜色比起蓝颜色，更具有扩张性的视觉效果。蓝颜色波长相比之下最短，与红颜色相反具有收缩性视觉效果。如日常生活中所见，胖人穿一件蓝色或黑色的衣服能够给人以显瘦的视觉效果。相反穿一件纯白色或纯红色鲜亮的衣服，只能造成视觉上的放大感，使本来已经很肥胖的人看上去更加臃肿不堪。

音乐中的色彩与美术色彩同理，纯度越高的音程与和弦，听上去悦耳和谐。尤其在弦乐器中演奏没有变化音程的音符，可以很好地体现自然泛音所制造出的更多共鸣，演奏出来声音也因此而格外明亮而富有穿透力。当一个大三和弦转变为小三和弦时，其中三音必须降低小二度，使原本很响亮的三音明显变得低而暗，听上去如同在红颜色中加入了一点黄颜色，有很显著的声音收拢感。在弦乐器上演奏就更为明显的不如演奏没有降号音符时那种充分振动的声音，虽然演奏者已经很尽力去控制自己的音响，但大三和弦与小三和弦所演奏出来的实际音响效果就是存在着很大的不同。一个和弦或一个调性所标示的变化音符越多，它们在弦乐器上演奏出的实际音响的明亮效果就越小，可以参照使用的自然泛音比例也自然减少，音准的难度必然随之加大，因而对演奏者的听辩能力与技术把握能力要求更要高。也正是众多通过作曲家与演奏家的聪明才智，得以使音乐色彩在浩瀚的音乐作品中尽情施展，给世人带来不可估量的感召力。