高中美术教案高中美术教案人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案(全册)
人教版高中美术鉴赏教案(全册)人教版高中美术鉴赏教案（全册）目录第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分——古代玉石艺术第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器第四课XXX问鼎——商周青铜艺术第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛第六课宛自天开──古代园林艺术第七课事死如事生──古代陵墓雕塑第八课妙相庄严──古代宗教雕塑第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画第十一课天上人间──宗教壁画第十二课传神写照——人物画第二课传统艺术的根脉——玉器第十三课咫尺千里—中国古代山水画第十四课江山多娇──现代山水画第十五课：移情草木－花鸟画第十六课时代风采----中国油画第十七课与民族共命运──木刻与漫画第十八课美在民间—中国民间美术第一课学些美术观赏常识教学目标：1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。
2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练。
教学重点：掌握鉴赏方法教学难点：应用该方法进行练。
教学模式：自主、探究、讨论、合作。
教学过程：一、导入同砚们曾经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说缘故原由。
美术和艺术的关系？板书：外型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻美术史、美术理论的基本知识。
小组讨论：⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物？⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？学生简单表述，结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎征战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术观赏的办法对不同作品进行比较研究（板书）学生自学过程，进行简单练。
选择一插图作品进行观赏，强调本性。
小结美术观赏的过程是能提高个人审美能力，在观赏中陶冶情操，提升素质，为了更好观赏必需掌握美术史、美术实际的基本常识，它的办法一般为对不同作品进行比较研究。
三、布置作业书一次函数图像后练第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的：通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和术语，提高美术鉴赏能力。
2. 培养学生对美术作品的欣赏和评价能力，提升审美素养。
3. 引导学生认识美术与社会生活的关系，增强文化自信。
二、教学内容第一章：美术的基本概念与术语1. 美术的定义与分类2. 美术的基本元素：线条、形状、色彩、质感等3. 美术作品的构成：构图、比例、节奏等第二章：中国传统绘画艺术1. 中国画的基本技法与风格2. 山水画、人物画、花鸟画的鉴赏要点3. 古代绘画名家的作品分析与欣赏第三章：西方绘画艺术1. 油画、水彩画、素描的特点与区别2. 西方绘画大师的作品分析与欣赏3. 西方绘画流派的发展历程第四章：现代美术与当代艺术1. 现代美术的主要特征与代表人物2. 当代艺术的表现形式与创新趋势3. 我国现代美术的发展与成就第五章：美术与社会生活1. 美术与传统文化的关系2. 美术在现实生活中的应用与价值3. 美术作品与社会问题的联系三、教学方法1. 讲授法：讲解美术基本概念、术语、技法等知识。
2. 鉴赏法：分析与欣赏经典美术作品，提升审美能力。
3. 讨论法：引导学生就美术作品进行交流与探讨，培养评价能力。
4. 实践法：让学生动手实践，提高美术创作能力。
四、教学评价1. 课堂参与度：学生发言、提问、讨论等活跃程度。
2. 作品鉴赏能力：学生对美术作品的欣赏与评价水平。
3. 美术知识掌握程度：学生对美术基本概念、术语的熟悉程度。
4. 实践操作能力：学生在课堂实践中的表现。
五、教学资源1. 教材：人教版高中美术鉴赏教材。
2. 图片：经典美术作品图片及相关资料。
3. 视频：美术作品欣赏、创作过程等相关视频。
4. 网络资源：美术鉴赏网站、博客、论坛等。
六、摄影艺术与视觉传达1. 摄影艺术的基本概念与技巧2. 摄影作品的构图、光线、色彩运用3. 视觉传达设计的原则与实践七、建筑艺术与环境设计1. 建筑艺术的基本元素与设计原则2. 不同风格的建筑艺术作品欣赏3. 环境设计的概念与应用八、雕塑艺术与装置艺术1. 雕塑艺术的基本类型与表现手法2. 著名雕塑作品的分析与欣赏3. 装置艺术的特点与发展趋势九、工艺美术与民间艺术1. 工艺美术的分类与特点2. 民间艺术的形式与地域特色3. 我国工艺美术与民间艺术的传承与创新十、美术鉴赏与批评1. 美术鉴赏的标准与方法2. 美术批评的意义与写作技巧3. 实践：进行一次美术作品鉴赏与批评活动教学方法：1. 讲授法：讲解摄影、建筑、雕塑、工艺美术、民间艺术等基本概念与特点。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案第一章：美术鉴赏基础1.1 美术鉴赏的定义与意义引导学生了解美术鉴赏的基本概念探讨美术鉴赏对于个人修养和审美能力的重要性1.2 美术作品的分类与特点介绍绘画、雕塑、建筑、摄影等不同类型的美术作品分析各类作品的特点和表现手法1.3 美术鉴赏的基本方法教授观察、描述、分析和评价等鉴赏方法引导学生运用方法欣赏和评价美术作品第二章：中国美术史概述2.1 古代美术介绍中国古代绘画、雕塑、建筑等艺术形式的发展历程分析代表作品及其艺术价值2.2 中世纪美术探讨中世纪绘画、雕塑等艺术形式的风格特点引导学生了解中世纪美术对后世的影响2.3 近现代美术讲述近现代中国美术的重要画家、作品和流派分析近现代美术作品的创新和变革第三章：西方美术史概述3.1 古代西方美术介绍古希腊、罗马等古代西方绘画、雕塑、建筑等艺术形式的发展历程分析代表作品及其艺术价值3.2 中世纪西方美术探讨中世纪西方绘画、雕塑等艺术风格的演变引导学生了解中世纪西方美术对后世的影响3.3 近现代西方美术讲述近现代西方美术的重要画家、作品和流派分析近现代西方美术作品的创新和变革第四章：现代美术流派与代表作品4.1 印象派介绍印象派绘画的特点和代表画家分析印象派作品的艺术价值4.2 抽象表现主义探讨抽象表现主义绘画的风格特点和代表画家引导学生了解抽象表现主义作品的表现力4.3 极简主义讲述极简主义绘画和雕塑的艺术特点分析极简主义作品对现代社会的启示第五章：美术鉴赏与批评5.1 美术鉴赏与批评的区别与联系引导学生了解美术鉴赏与批评的区别和联系讨论美术鉴赏与批评的重要性5.2 美术批评的方法与步骤教授美术批评的观察、分析和评价等方法引导学生运用方法进行美术批评实践分析优秀美术鉴赏与批评文章的特点第六章：摄影艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述介绍摄影艺术的发展历程和分类分析摄影艺术的特点和表现手法6.2 摄影艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价摄影作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价摄影作品6.3 摄影艺术大师与代表作品讲述摄影艺术大师的代表作品及其艺术价值分析摄影艺术作品的创新和变革第七章：建筑艺术鉴赏7.1 建筑艺术概述介绍建筑艺术的发展历程和分类分析建筑艺术的特点和表现手法7.2 建筑艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价建筑作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价建筑作品7.3 建筑艺术大师与代表作品讲述建筑艺术大师的代表作品及其艺术价值分析建筑艺术作品的创新和变革第八章：工艺美术鉴赏8.1 工艺美术概述介绍工艺美术的发展历程和分类分析工艺美术的特点和表现手法8.2 工艺美术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价工艺美术作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价工艺美术作品8.3 工艺美术大师与代表作品讲述工艺美术大师的代表作品及其艺术价值分析工艺美术作品的创新和变革第九章：现代设计艺术鉴赏9.1 现代设计艺术概述介绍现代设计艺术的发展历程和分类分析现代设计艺术的特点和表现手法9.2 现代设计艺术鉴赏方法教授观察、描述、分析和评价现代设计艺术作品的方法引导学生运用方法欣赏和评价现代设计艺术作品9.3 现代设计艺术大师与代表作品讲述现代设计艺术大师的代表作品及其艺术价值分析现代设计艺术作品的创新和变革第十章：美术鉴赏与审美教育10.1 美术鉴赏与审美能力的培养探讨美术鉴赏对审美能力培养的作用和意义分析如何通过美术鉴赏提高审美能力10.2 美术鉴赏与人文素养引导学生了解美术鉴赏与人文素养的关系讨论美术鉴赏对人文素养的提升作用10.3 美术鉴赏与人生感悟讲述美术鉴赏对个人成长和人生感悟的影响引导学生通过美术鉴赏丰富自己的人生体验重点解析本文教案以“人教版高中美术鉴赏教案”为主题，涵盖了美术鉴赏基础、中国美术史概述、西方美术史概述、现代美术流派与代表作品、美术鉴赏与批评、摄影艺术鉴赏、建筑艺术鉴赏、工艺美术鉴赏、现代设计艺术鉴赏以及美术鉴赏与审美教育等十个章节。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解和认识美术的基本概念、类别和特点，提高美术鉴赏能力。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发创新精神和实践能力。
3. 增强学生的审美素养，提高人文综合素质。
4. 引导学生关注社会、关注生活，培养学生的观察力和想象力。
二、教学内容第一章：美术的基本概念与类别1. 美术的定义与特点2. 美术的类别：绘画、雕塑、设计、建筑、摄影等第二章：美术鉴赏的方法与步骤1. 美术鉴赏的方法：感官欣赏、历史解读、形式分析等2. 美术鉴赏的步骤：观察、描述、分析、评价等第三章：中国美术史略1. 古代美术：壁画、卷轴画、雕塑等2. 中世纪美术：宗教艺术、世俗艺术等3. 近现代美术：变革与创新第四章：西方美术史略1. 古代与中世纪美术：古希腊、罗马、拜占庭等2. 文艺复兴时期美术：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等3. 近现代美术：印象派、现代派、后现代派等第五章：当代美术现状与发展1. 国内美术现状：流派、代表人物、作品等2. 国际美术现状：流派、代表人物、作品等3. 美术发展的趋势与挑战三、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念、类别、历史和发展趋势。
2. 鉴赏法：分析经典作品，培养学生的审美能力和鉴赏技巧。
3. 讨论法：分组讨论，引导学生主动思考和探索。
4. 实践法：让学生亲自动手，进行绘画、雕塑等创作实践。
四、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论和实践活动。
2. 作品鉴赏能力：评价学生在鉴赏美术作品时的见解和分析能力。
3. 创作实践：评价学生在绘画、雕塑等创作实践中的表现。
4. 期末考试：考察学生对美术基本概念、类别、历史和发展趋势的掌握程度。
五、教学资源1. 教材：人教版高中美术鉴赏教材。
2. 图片资料：经典美术作品、当代美术作品等。
3. 视频资料：美术鉴赏讲座、艺术家访谈等。
4. 网络资源：美术资讯、在线展览等。
5. 实践材料：绘画、雕塑等创作所需的材料。
高一美术鉴赏教案全册
高一美术鉴赏教案全册高一美术鉴赏教案全册篇一:人教版高中美术鉴赏教案 (1)第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。
((((2、了解欣赏的基本方法。
使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方 ((((法进行鉴赏练习。
((((3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。
(((((教学重点:介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。
((((教学难点:本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行 ((((((鉴赏练习。
教学过程: 一、导入提问:1、鉴赏=欣赏,(引导学生看书)2、美术=艺术, 讲解:1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。
乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。
这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别, (甲外行，乙具备这一专业知识。
“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。
)2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的一种艺术。
包括文学、音乐和戏剧等等。
之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。
艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。
二、新授有人说:美术姓美，也有人认为美术姓术。
这其中的争论也历来为教育专家所关注，从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。
从鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。
(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。
表现作者思想感情的一种社会意识形态。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案第一章：美术鉴赏基础1.1 美术鉴赏的概念与意义了解美术鉴赏的基本概念理解美术鉴赏在学习和生活中的重要性1.2 美术作品的构成元素学习线条、色彩、形状等基本元素分析如何运用这些元素表达情感和意义1.3 美术鉴赏的方法与步骤掌握“观察、描述、分析、评价”的鉴赏方法学习如何有系统地欣赏和评价美术作品第二章：中国美术鉴赏2.1 中国古代美术鉴赏了解中国古代美术的特点与发展历程欣赏和分析中国古代美术作品2.2 中国近现代美术鉴赏学习近现代美术的发展背景与特点欣赏和分析近现代美术作品2.3 中国当代美术鉴赏认识当代美术的趋势与多样性欣赏和分析当代美术作品第三章：西方美术鉴赏3.1 西方古代美术鉴赏了解西方古代美术的历史背景与特点欣赏和分析西方古代美术作品3.2 西方近现代美术鉴赏学习近现代西方美术的变革与创新欣赏和分析近现代西方美术作品3.3 西方当代美术鉴赏认识当代西方美术的多元发展欣赏和分析当代西方美术作品第四章：美术鉴赏与审美素养4.1 审美概念与标准理解审美的基本概念学习如何形成独立的审美标准4.2 美术鉴赏与审美能力提升学习如何通过美术鉴赏提升审美能力实践如何在日常生活中运用审美能力4.3 美术鉴赏与人文素养理解美术作品与人文精神的关系学习如何通过美术鉴赏提升人文素养第五章：美术鉴赏实践5.1 美术作品欣赏与分析欣赏和分析经典美术作品学习如何运用鉴赏方法评价作品5.2 美术鉴赏活动策划学习如何策划和组织美术鉴赏活动实践策划一次简单的美术鉴赏活动5.3 美术鉴赏写作与表达第六章：绘画艺术鉴赏6.1 油画鉴赏了解油画的特点和发展历程欣赏和分析油画作品的技巧和风格6.2 水彩画鉴赏学习水彩画的表现力和技法欣赏和分析水彩画作品的特点和魅力6.3 素描鉴赏掌握素描的基本技巧和表现手法欣赏和分析素描作品的形式和内容第七章：雕塑艺术鉴赏7.1 雕塑艺术的基本概念和类型了解雕塑艺术的定义和分类学习雕塑艺术的基本技法和表现形式7.2 中外雕塑艺术鉴赏欣赏和分析中国雕塑艺术的特点和风格欣赏和分析西方雕塑艺术的特点和风格7.3 当代雕塑艺术鉴赏认识当代雕塑艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代雕塑艺术作品的特点和意义第八章：摄影艺术鉴赏8.1 摄影艺术的基本概念和技巧了解摄影艺术的定义和拍摄技巧学习摄影艺术的表现手法和审美特点8.2 摄影艺术作品的欣赏和分析欣赏和分析摄影艺术作品的主题和构图学习如何评价摄影艺术作品的艺术价值8.3 当代摄影艺术鉴赏认识当代摄影艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代摄影艺术作品的特点和意义第九章：建筑艺术鉴赏9.1 建筑艺术的基本概念和类型了解建筑艺术的定义和分类学习建筑艺术的基本要素和设计原则9.2 中外建筑艺术鉴赏欣赏和分析中国建筑艺术的特点和风格欣赏和分析西方建筑艺术的特点和风格9.3 当代建筑艺术鉴赏认识当代建筑艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代建筑艺术作品的特点和意义第十章：综合材料艺术鉴赏10.1 综合材料艺术的基本概念和特点了解综合材料艺术的定义和创作特点学习综合材料艺术的表现形式和审美价值10.2 综合材料艺术作品的欣赏和分析欣赏和分析综合材料艺术作品的形式和内容学习如何评价综合材料艺术作品的艺术价值10.3 当代综合材料艺术鉴赏认识当代综合材料艺术的发展趋势和多样性欣赏和分析当代综合材料艺术作品的特点和意义重点和难点解析重点环节一：美术鉴赏的方法与步骤重点关注如何运用“观察、描述、分析、评价”的鉴赏方法。
人美版高中美术鉴赏教案全
《人美版高中美术鉴赏教案全》第一章：美术鉴赏基础1.1 课程导入介绍美术鉴赏的重要性和目的引导学生理解美术作品的价值和意义1.2 美术作品的构成要素线条、形状、色彩、质感等基本元素分析经典美术作品，讲解各个元素的运用和效果1.3 美术鉴赏的基本方法观察、描述、分析和评价练习使用专业术语和语言表达自己对美术作品的看法1.4 美术作品的风格和流派介绍不同历史时期的美术风格和流派分析经典作品，理解不同风格和流派的特点第二章：中国美术鉴赏2.1 中国古代美术鉴赏介绍中国古代美术的发展历程和代表作品分析中国古代美术的特点和风格2.2 中国近现代美术鉴赏介绍近现代中国美术的变革和发展分析近现代中国美术作品的主题和表现手法2.3 中国当代美术鉴赏介绍当代中国美术的多样性和创新性分析当代中国美术作品的前瞻性和实验性第三章：西方美术鉴赏3.1 西方古代美术鉴赏介绍古希腊、罗马等古代西方美术的特点和代表作品分析古代西方美术对后世的影响3.2 西方近现代美术鉴赏介绍近现代西方美术的流派和代表作品分析近现代西方美术的创新和变革3.3 西方当代美术鉴赏介绍当代西方美术的前沿动态和代表作品分析当代西方美术的多元化和跨学科性第四章：现代媒体艺术鉴赏4.1 现代媒体艺术的概念和特点介绍现代媒体艺术的定义和范围分析现代媒体艺术的特点和表现形式4.2 现代媒体艺术鉴赏方法介绍适用于现代媒体艺术的鉴赏方法和技巧练习分析和评价现代媒体艺术作品4.3 现代媒体艺术案例分析分析具有代表性的现代媒体艺术作品引导学生理解作品背后的概念和意图第五章：美术鉴赏的实践与拓展5.1 参观美术展览和博物馆组织学生参观美术展览和博物馆引导学生通过观察和实践加深对美术作品的认识和理解5.2 创作自己的美术作品鼓励学生进行美术创作，实践所学知识和技巧分析学生的作品，提供反馈和建议5.3 参加美术鉴赏讲座和活动组织学生参加美术鉴赏讲座和活动拓展学生的美术视野，增加对美术鉴赏的兴趣和热情第六章：摄影艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述介绍摄影艺术的历史发展、流派及特点分析摄影艺术在视觉传达中的独特性6.2 摄影艺术鉴赏要点讲解摄影构图、光线、色彩等基本要素引导学生学会从技术层面到艺术层面鉴赏摄影作品6.3 摄影艺术作品分析分析国内外知名摄影家及其作品讨论摄影艺术在现实生活中的应用和价值第七章：建筑设计鉴赏7.1 建筑艺术概述介绍建筑艺术的历史发展、流派及特点分析建筑艺术与人类社会、文化、自然的相互关系7.2 建筑艺术鉴赏要点讲解建筑设计的空间、结构、功能等基本要素引导学生从审美、技术、功能等多角度鉴赏建筑作品7.3 建筑艺术作品分析分析国内外经典建筑作品探讨建筑艺术在现代社会的发展趋势第八章：雕塑艺术鉴赏8.1 雕塑艺术概述介绍雕塑艺术的历史发展、流派及特点分析雕塑艺术在空间、材料、形式等方面的表现力8.2 雕塑艺术鉴赏要点讲解雕塑作品的造型、线条、质感等基本要素引导学生学会从形式、内容、技艺等多方面鉴赏雕塑作品8.3 雕塑艺术作品分析分析国内外知名雕塑家及其作品探讨雕塑艺术在公共空间中的作用和意义第九章：工艺美术鉴赏9.1 工艺美术概述介绍工艺美术的历史发展、流派及特点分析工艺美术在实用性与艺术性之间的平衡9.2 工艺美术鉴赏要点讲解工艺美术的设计、制作、材质等基本要素引导学生学会从技艺、美学、文化等多角度鉴赏工艺美术作品9.3 工艺美术作品分析分析国内外典型工艺美术作品探讨工艺美术在现代社会的发展及传承问题第十章：美术鉴赏的综合实践10.1 组织美术鉴赏活动安排学生参观美术馆、画廊、艺术家工作室等引导学生通过实际观察、交流、思考来提升鉴赏能力10.2 开展美术鉴赏主题讨论针对特定美术作品或艺术家进行分组讨论鼓励学生发表自己的观点，培养批判性思维10.3 完成美术鉴赏报告培养学生的审美判断力、表达能力和写作能力10.4 举办美术鉴赏成果展示组织学生展示自己的美术作品、报告等鼓励学生分享学习成果，提升自信心和成就感重点解析本教案全面涵盖了美术鉴赏的基础知识、中国美术、西方美术、现代媒体艺术、摄影艺术、建筑设计、雕塑艺术、工艺美术以及美术鉴赏的综合实践等内容。
新人教版高中绘画教案模板
课时：2课时年级：高一年级教材：《美术鉴赏》人教版教学目标：1. 了解印象派绘画的基本特征和发展历程。
2. 欣赏印象派代表作品，培养学生的审美能力和艺术鉴赏力。
3. 通过对印象派绘画的学习，激发学生对绘画艺术的兴趣，提高学生的创作能力。
教学重点：1. 印象派绘画的基本特征。
2. 印象派代表作品的赏析。
教学难点：1. 印象派绘画与古典绘画的区别。
2. 学生对印象派绘画作品的深入理解和鉴赏。
教学准备：1. 多媒体课件，包括印象派绘画作品图片、相关资料等。
2. 印象派绘画代表作品实物或复制品。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍印象派绘画的起源和发展背景。
2. 引导学生回顾古典绘画的特点，激发学生对印象派绘画的好奇心。
二、讲授新课1. 印象派绘画的基本特征：a. 色彩：以明亮、鲜艳的色彩为主，强调色彩的对比和变化。
b. 线条：线条简洁流畅，强调画面的自然感。
c. 构图：打破传统构图规则，追求画面的自由和真实。
2. 印象派代表作品赏析：a. 拍摄多媒体课件中的印象派绘画作品，引导学生观察和分析作品特点。
b. 介绍印象派代表画家及其作品，如莫奈的《日出·印象》、雷诺阿的《船上的午餐》等。
三、课堂讨论1. 教师提出问题，引导学生讨论印象派绘画与古典绘画的区别。
2. 学生分享自己对印象派绘画的理解和感受。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，巩固印象派绘画的基本特征。
2. 引导学生回顾印象派代表作品，激发学生对绘画艺术的兴趣。
二、课堂实践1. 教师示范如何运用印象派绘画技巧进行创作。
2. 学生分组，尝试运用印象派绘画技巧进行创作，如绘画、手工制作等。
三、展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得体会。
2. 教师和同学对作品进行评价，提出改进意见。
四、总结1. 教师对本节课进行总结，强调印象派绘画的艺术价值和意义。
2. 鼓励学生在日常生活中发现美，提高自己的审美能力。
教学反思：本节课通过介绍印象派绘画的基本特征、赏析代表作品、实践创作等方式，使学生了解和掌握了印象派绘画的艺术风格。
人美版高中美术必修《美术鉴赏》 第四课 《走进意象艺术》(教案)
高中美术鉴赏《走进意象艺术》的教学设计和反思一、教材分析本课的内容是美术鉴赏第4课《走进意象艺术》。
本文由为什么有的美术作品形象怪异？和如何理解意象艺术？两个问题构成，引起学生兴趣，让学生去思考意象艺术作品。
让学生自主找到意象艺术所追求的艺术目标。
通过欣赏意象作品联系到前面所学的具象艺术使学生明白这是艺术的两种不同表现形式，同时为学习抽象艺术做好了铺垫，起到了一个桥梁的作用。
二、学情分析高中学生对意象艺术已经有了一定的认识，他们从初中的美术以及生活中的装饰品等视觉艺术中已经接触到不同的美术类型。
他们能列举出中国画的写实性作品——工笔画，表现性作品——写意画等。
但没有认识到意象美存在我们的生活当中，对艺术美缺少全面的了解，学生不能意识不同形态的作品表达艺术家不同的创作意图，不懂得“怪异”的艺术形象中包含着艺术家个人的情感和艺术观念。
高中学生具有好学，善于思辨的特点。
班级中已初步形成自主学习与合作交流，勇于探究与问题解决的良好学风，他们的洞察力较敏锐，凸显个性思考，抒发个人情感的欲望较强，对问题学习有研究精神。
三、教学目标：根据上述教材分析，以及新课标准，考虑学生已有的认知结构、心理特征，制定如下教学目标。
知识目标：通过本课的教学，使学生认识意象艺术是美术作品常用的表现形式之一。
能力目标：让学生对意象艺术有所认识和理解，提高思维能力。
情感目标：通过欣赏中外的意象艺术作品，可激发学生的爱国热情，增强学生的民族自豪感；四、学习重点与难点：重点在于具象艺术和意象艺术都是美术创作中是常见的表现形式，要使学生分清意象与具象艺术的区别。
初步掌握分辨什么是意象艺术，以及意象艺术的主要特征，尤其是从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图方面来辨析意象艺术的主要特征。
难点是如何明白什么是意象艺术，以及究竟如何理解意象艺术。
理解意象艺术的创作构思，以及意象艺术和作者个人主观意识的整合。
五、教学过程（一）创设情境，导入：以一位女士与马蒂斯的对话为例，指出美术作品并不是完全对现实的“如实”再现，他表达这艺术家的主观世界——这一点在具象艺术中也有表现，但是意象艺术中更为突出。
高中人教版美术鉴赏教案
高中人教版美术鉴赏教案第一章：美术鉴赏的基本概念与方法1.1 美术鉴赏的定义与意义引导学生了解美术鉴赏的定义与重要性讨论美术鉴赏对个人审美能力的提升作用1.2 美术鉴赏的方法与步骤介绍美术鉴赏的基本方法，如比较、分析、综合等引导学生通过观察、描述、评价等方式进行美术鉴赏1.3 美术作品的风格与流派介绍不同历史时期的美术风格与流派引导学生了解美术作品风格与流派的特点与区别第二章：中国古代美术鉴赏2.1 中国古代美术概述引导学生了解中国古代美术的发展历程与主要成就介绍中国古代美术的特点与影响2.2 中国古代绘画鉴赏分析中国古代绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏中国古代绘画作品，提高审美能力2.3 中国古代雕塑与建筑鉴赏介绍中国古代雕塑与建筑的特点与艺术价值引导学生欣赏中国古代雕塑与建筑作品，理解其文化内涵第三章：西方美术鉴赏3.1 西方美术概述引导学生了解西方美术的发展历程与主要成就介绍西方美术的特点与影响3.2 西方绘画鉴赏分析西方绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏西方绘画作品，提高审美能力3.3 西方雕塑与建筑鉴赏介绍西方雕塑与建筑的特点与艺术价值引导学生欣赏西方雕塑与建筑作品，理解其文化内涵第四章：现代与当代美术鉴赏4.1 现代美术概述引导学生了解现代美术的发展背景与主要成就介绍现代美术的特点与影响4.2 现代绘画鉴赏分析现代绘画的题材、技法与风格引导学生欣赏现代绘画作品，提高审美能力4.3 当代美术鉴赏分析当代美术的题材、技法与风格引导学生欣赏当代美术作品，理解其社会与文化的意义第五章：美术鉴赏的实践与拓展5.1 美术鉴赏的实践意义引导学生了解美术鉴赏在个人成长与社交交流中的作用讨论美术鉴赏对个人审美观念的影响5.2 美术鉴赏的拓展活动介绍美术鉴赏相关的实践活动，如美术馆参观、美术作品创作等引导学生参与美术鉴赏的拓展活动，提升审美能力与创造力5.3 美术鉴赏的评价与反思引导学生进行美术鉴赏的评价与反思，提高鉴赏能力鼓励学生分享自己的美术鉴赏经验与心得体会第六章：摄影与影像艺术鉴赏6.1 摄影艺术概述引导学生了解摄影艺术的发展历程与主要成就介绍摄影艺术的特点与影响6.2 摄影作品鉴赏分析摄影作品的题材、技法与风格引导学生欣赏摄影作品，提高审美能力6.3 影像艺术鉴赏介绍影像艺术的形式与表现手法引导学生欣赏影像艺术作品，理解其视觉冲击力与文化内涵第七章：设计艺术鉴赏7.1 设计艺术概述引导学生了解设计艺术的发展历程与主要成就介绍设计艺术的特点与影响7.2 视觉设计鉴赏分析视觉设计的元素与原则引导学生欣赏视觉设计作品，提高审美能力7.3 产品设计鉴赏介绍产品设计的功能、形态与材料引导学生欣赏产品设计作品，理解其实用性及美学价值第八章：美术鉴赏与审美心理8.1 审美心理概述引导学生了解审美心理的基本概念与作用讨论审美心理对美术鉴赏的影响8.2 审美心理理论与美术鉴赏分析审美心理的理论框架，如情感论、形式论等引导学生运用审美心理理论进行美术鉴赏，提高鉴赏水平8.3 美术鉴赏与个人审美经验引导学生探讨个人审美经验对美术鉴赏的影响鼓励学生分享自己的审美体验，提升鉴赏能力第九章：美术鉴赏与批评9.1 美术批评的含义与功能引导学生了解美术批评的定义与重要性讨论美术批评对美术创作与鉴赏的影响9.2 美术鉴赏与批评的方法介绍美术鉴赏与批评的基本方法，如比较、分析、评价等引导学生运用批评方法进行美术鉴赏，提高鉴赏水平9.3 美术鉴赏与批评的应用分析具体的美术作品，进行鉴赏与批评实践第十章：美术鉴赏教育与实践10.1 美术鉴赏教育的意义与方法引导学生了解美术鉴赏教育的目的与方法讨论美术鉴赏教育对个人成长与社会发展的作用10.2 美术鉴赏教学实践分析美术鉴赏教学案例，总结教学经验引导学生参与美术鉴赏教学实践，提升教学能力10.3 美术鉴赏教育的发展与挑战引导学生了解美术鉴赏教育的发展趋势与面临的挑战鼓励学生积极探索美术鉴赏教育的新方法与新途径重点和难点解析。
高中人教版美术鉴赏教案
高中人教版美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解和认识美术的基本概念和分类，提高美术鉴赏能力。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创造力和想象力。
3. 帮助学生理解和分析不同美术作品的艺术特点和价值，提高审美素养。
二、教学内容1. 美术的基本概念和分类2. 美术作品的艺术特点和价值3. 美术鉴赏的方法和技巧4. 分析不同类型的美术作品5. 培养学生的美术鉴赏能力三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握美术的基本概念和分类，了解美术作品的艺术特点和价值，学会欣赏和分析不同类型的美术作品。
2. 教学难点：如何引导学生运用正确的鉴赏方法和技巧来欣赏美术作品，提高学生的美术鉴赏能力。
四、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念、分类和艺术特点。
2. 示范法：展示不同类型的美术作品，分析其艺术特点和价值。
3. 实践法：让学生亲身体验鉴赏美术作品的过程，培养学生的鉴赏能力。
4. 讨论法：组织学生进行分组讨论，分享彼此的鉴赏心得和感悟。
五、教学步骤1. 导入：引导学生了解美术的基本概念和分类，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解美术作品的艺术特点和价值，让学生掌握美术鉴赏的基本方法。
3. 示范：展示不同类型的美术作品，分析其艺术特点和价值，让学生直观地感受美术的魅力。
4. 实践：让学生亲身体验鉴赏美术作品的过程，培养学生的鉴赏能力。
5. 讨论：组织学生进行分组讨论，分享彼此的鉴赏心得和感悟，提高学生的审美素养。
六、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和互动情况，评估学生的学习兴趣和积极性。
2. 作品分析：评估学生在鉴赏美术作品时的分析能力和审美眼光。
3. 小组讨论：观察学生在分组讨论中的表现，评估学生的合作能力和分享精神。
4. 课后作业：检查学生的课后作业，评估学生的学习效果和美术鉴赏能力。
七、教学建议1. 鼓励学生在课堂上积极发言，培养学生的表达能力和审美观念。
2. 引导学生关注美术作品的形式、色彩、构图等方面，提高学生的审美鉴赏能力。
高中美术鉴赏课教案
高中美术鉴赏课教案
教学目标
1. 使学生了解美术鉴赏的基本概念和方法。
2. 培养学生分析和评价艺术作品的能力。
3. 激发学生对不同艺术风格和流派的兴趣。
4. 引导学生理解艺术与社会、文化的关系。
教学内容
本次课程将以西方绘画艺术为主线，选取经典作品进行分析和讨论。
内容包括：
- 文艺复兴时期的代表作品及其特点
- 印象派画作的色彩运用和光影效果
- 现代艺术的表现手法和思想内涵
教学方法
- 采用讲授与互动相结合的方式，鼓励学生提问和发表个人见解。
- 利用多媒体教学工具展示艺术作品，增强直观感受。
- 组织小组讨论，促进学生之间的交流和合作。
教学过程
1. 引入新课：通过展示不同风格的艺术作品图片，引发学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解：系统介绍美术鉴赏的基本理论，包括艺术的分类、风格、流派等。
3. 作品分析：选取达芬奇的《蒙娜丽莎》、莫奈的《睡莲》等作品进行深入分析，让学生
学会如何欣赏和解读名画。
4. 实践操作：学生分组选择一幅作品，进行研究并准备展示，说明其艺术特色和历史背景。
5. 课堂总结：教师点评学生的展示，总结美术鉴赏的要点和方法。
作业布置
要求学生撰写一篇关于所选艺术作品的鉴赏文章，内容应包括作品的艺术特点、个人感受
及对作品意义的理解。
教学反思
课后，教师需根据学生的反馈和作业完成情况，反思教学方法和内容的适宜性，以便不断优化教学策略。
人教版高中美术鉴赏教案
人教版高中美术鉴赏教案一、教学目标1、知识与技能目标学生能够了解不同时期、不同文化背景下美术作品的特点和风格。
掌握基本的美术鉴赏方法和技巧，能够对作品进行初步的分析和评价。
2、过程与方法目标通过观察、比较、分析等方法，培养学生的审美感知和判断能力。
引导学生参与讨论和交流，提高其表达和沟通能力。
3、情感态度与价值观目标激发学生对美术作品的兴趣和热爱，培养其审美情趣和艺术修养。
增强学生对多元文化的理解和尊重，提升其文化素养。
二、教学重难点1、教学重点重要美术流派和代表作品的特点和价值。
美术鉴赏的基本方法和要素。
2、教学难点如何引导学生从多个角度深入理解和欣赏美术作品。
培养学生独立思考和创新的审美能力。
三、教学方法讲授法、讨论法、直观演示法、自主探究法。
四、教学过程1、导入通过展示一幅具有代表性的美术作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》，引发学生的兴趣和好奇心。
提问学生对这幅作品的初步感受和想法，从而引出美术鉴赏的主题。
2、知识讲解介绍美术的基本分类，如绘画、雕塑、建筑、工艺美术等。
讲解不同历史时期和文化背景下的美术风格和特点，如古代埃及美术、古希腊罗马美术、中世纪美术、文艺复兴美术等。
3、作品欣赏与分析展示一系列具有代表性的美术作品，如梵高的《向日葵》、毕加索的《格尔尼卡》等。
引导学生从作品的题材、构图、色彩、线条、表现手法等方面进行观察和分析。
组织学生分组讨论，分享自己对作品的理解和感受。
4、美术鉴赏方法传授学生美术鉴赏的基本方法，如形式分析、内容分析、文化背景分析等。
结合具体作品，进行示范和讲解，帮助学生掌握这些方法。
5、实践练习展示一幅新的美术作品，让学生运用所学的鉴赏方法进行独立分析和评价。
邀请学生分享自己的观点，其他同学进行补充和讨论。
6、总结与拓展总结本节课的重点内容，强调美术鉴赏的重要性和意义。
布置课后作业，让学生选择一幅自己喜欢的美术作品，写一篇鉴赏文章。
五、教学资源多媒体设备、相关美术作品图片、教材。
人教版高中美术鉴赏教案【三篇】-最新范文
人教版高中美术鉴赏教案【三篇】-最新范文【导语】美术鉴赏的过程是能提髙个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，无忧考网为大家准备了人教版髙中美术鉴赏教案【三篇】，希望对大家有所帮助！宛自天开一古代园林艺术教学目的①了解中国古代园林的种类、特点及代表性作品：②结合实例了解中国造园艺术的原则精神和具体经验.内容结构①中国古代园林包括皇家园林、私家园林和寺观园林三类.②私家园林以苏州为最盛，设计以中国山水画为蓝本，追求细腻曲折丰富的变化，形成浓郁的人文环境.③中国古代园林艺术积累了丰富的造园经验•明代计成《园冶》一书对园林选址、布局、叠山、选石、因借等作了系统的论述.教学教学重点和难点:了解中赵州桥教学设计国造园艺术的原则精神教学过程：一、导入:你们游览过哪些园林？去过苏州园林吗？二、新课我国远在秦汉时期就已经利用自然山水或者墓仿自然山水作为园林造景的主题，这比西方18世纪兴起的英国“风景式”园林大约要早两千多年.的圆明园，它的一百余个景区之中约半数是自成一体的小园林，因此而被四方人誉之为“万园之kT'诗情画意“是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的境界.因此，过去的造园匠师们口授心传,多少都接受一些诗画方而的陶冶, 而的适园家如计成英语教学方法、张南垣父子、戈裕良等更是精于此道.历来的文人画家也多有直接参予园林规划设计的,其中如唐代的王维、白居易，宋代的赵佶、司马光，元代的倪元镇,淸初的右涛、李渔等人，为了渲染园林的诗的情调，常常借助于各种音响效果•寄畅园“八音涧”、谐趣园"淸琴峡“的流水丁冬，沧浪亭“听橹楼“的欵乃桨声，乃至风动竹篁有如碎玉倾洒、松涛之若天籁淸音，都能以“音“入景•曹雪芹笔下的瀟湘馆，那“凰尾森森、龙吟细细“更是绘声绘色,点出园林浓郁的诗情画意.播放课件:读图认识感知江南水乡…苏州及园林怎样学好髙中化学1、师:如诗如画的苏州园林是如何体现出她的巨大艺术魅力的呢？讨论，指名说说,师板书:“虽由人作，宛自天开“园林艺术的构成a、自然环境的山形水势，包括人工叠山和开凿的泉流湖水：b、建筑物及其特殊的人文内涵；c、园林内的树木花卉：d、园外大环境的景观、氛帀.中国造园艺术是多方而因素的配合，达到人与自然的和谐.2、讨论皇家园林与私家园林有何差异.皇家园林代表作有北京的圆明园、颐和园和北海•清代乾隆、嘉庆年间为造园的鼎盛时期. 皇家园林布局以江南园林为参照,并以神话传说的东七年级上册历史试卷海三神山进行设计、构思，以其博大恢宏的总体气象和宫殿群的特殊政治意义形成自己的特色•北京皇家园林在近世曾遭受外国侵略者的严重破坏与抢掠.三、总结：园林艺术作为中国封建文化的一部分渗透了封建文人的艺术情趣，它取法自然，髙于自然, 融建筑美和自然美为一体.四、拓展：结合文字和图片写篇关于园林的抒情散文.事死如事生一古代陵墓雕塑教学目的1、了解中国古代大型雕塑的遗存.2、了解中国古代陵墓雕塑的内容:地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器,其代表一年级数学试卷doc性作品与艺术成就：从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点.教学重点和难点1、通过对典型作品的艺术分析，启发学生理解大型广场雕塑与室内小型雕塑的不同特点：理解不同材质的作品对雕塑语言的不同运用.2、古代随葬的俑和明器所反映的灵魂观念对后世仍有影响，现在社会上仍有以纸人、冥币等随葬的封建迷信活动，启发学生对此有批判的认识.教学过程一、导入:唐三彩属于什么？兵马俑你了解多少？二、新课1、20世纪下半叶，中国古代雕塑有什么样的重大髙中化学试卷网发现？欣赏视频:三星堆2、讨论:中国古代陵墓雕塑包括几部分？兵马俑有什么样的特点？3、引导学生比较霍去病墓石刻群，指名鉴赏.简介:虜乾陵唐高宗李治和武则天的合葬墓.位于陕西省乾县北的梁山上.全国重点文物保护单位•陵墓石刻唐18陵石刻是中国古代雕刻艺术的重要宝库之一，英题材和雕刻手法均大大超过了以前的陵墓石刻，既有圆雕.也有浮雕和线雕•有唐太宗生前所乘的6匹战马的浮雕—昭陵六骏•自乾陵以后，石刻群的组合基本固定，按性质不同，可分6类:1、狮子：2、石人石马和马夫；3、翼兽化学工业出版社电话和北门六马；④“蕃酋"像：⑤华表：⑥碑石、无字碑和述圣记碑.4、、欣赏汉、唐俑.腐三彩是厲代低温铅釉陶器•胎料多为白色瓷上，先以1150°C左右的温度素烧，施釉后再以900°C烧成•创始于初唐.繁荣在盛唐.为丧葬明器，其流行同厚葬之风有关.你最喜欢哪件作品？重点:击鼓说唱俑:东汉时期，陶俑继续流行于中原和关中一带，造型较西汉时期更为生动•洛阳东汉墓中多岀上各种庖厨、侍仆和乐舞百戏俑，特别是乐舞百戏俑，形体较小，但是姿态传神, 舞姿优美,是生动的古代雕塑艺术精品•形象极为生动.总结:地上纪念性雕塑高一物理教案、墓室内随葬的俑和明器，其代表性作品与艺术成就三、布置课外思考：中国古代陵墓雕塑包括几部分？它们和现实生活有什么联系？妙相庄严一古代宗教雕塑教学目的1、了解中国古代宗教雕塑的代表性作品及艺术成就，包括石窟寺雕塑和寺观雕塑.2、认识宗教雕塑的丰富内容和艺术表现上可以继承的价值.教学重点和难点1、石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟寺艺术遗存，反映了中国美术发展的阶段性变化,有重要的文化价值和艺术史价值.2、寺观雕塑有泥塑、木雕英语课件网、夹等多种材质，以泥塑居多，泥塑的装銮对作品的艺术表现效果有重要作用.3、宗教雕塑作品以现实生活中的各种类型人物为参照，加以理想化，创造了很多富有生命力的宗教雕塑作品•启发学生将宗教美术中的迷信成分与成功的艺术创造区分开来.教学过程一、导入:世界上有哪些宗教？你在哪见到有宗教雕塑？二、新课1、讨论了解佛教各种形象菩萨是仅次于佛的佛教形象，能够自觉与觉他，而尚未达到修行的果位，释迦牟尼在成佛之前也是菩萨形象•在佛经中常提到的菩萨有弥勒、文中学数学教学恫地殊、普贤、观音、大势至等•北魏早期菩萨形象是男性的，而相丰满，眼大而凸，眉长而平.鼻梁髙隆与额际齐平，耳长垂肩，头戴宝冠，与同时代佛造像造型特征接近•唐代以后，菩萨日益女性化•而相圆浑，眉弯而长, 细目，着宝冠或高发髻,具有少女或少妇的面相特征，常表现岀一种温柔娇羞的神态•大足心神车窟的一组宋代菩萨形象，面容婉丽，戴珠光宝气的花冠，是一种世俗贵妇人的形象•观音即观世音菩萨，唐代避太宗李世民之讳，改称观音.2、石危艺术作为佛教教义的形象体现，其造型和布局有着一小学四语文教学论文左的规范性.（由学生欣赏作品，教师提问,简单了解造型和布局）20窟大佛造像表现了早期佛造像的特点.A形体大小:主像,以职位的大小排列.B适像配宜布局:一铺多尊、横（婆莎世界的释迦摩尼，东方净琉璃世界的药师佛，四方极乐世界的阿弥陀佛）竖三世佛（过去世的燃灯佛，现在世的释迦摩尼，未来世的弥勒佛）五尊佛（东西南北中）.C相貌与姿态：（在人像的基础上为了突出佛性,32大人相,80种随形好）.D形象的象征性:莲花（代表超脱尘世，纯洁髙雅：身后火焰纹的头光和背光:象征佛光普照, 神圣无比：还有身近几年髙考数学试卷姿，手势等都有象征性）.E上色:在形体的基础上,用色彩进一步的刻画形象.（三）小结:总之，佛教雕塑体现了中国古代的雕塑水平，云岗石窟建造的较早,英特点具有趾陀罗佛教艺术特点,北魏迁都以后，其作品具有“瘦骨淸像"的优美风格，如北魏龙门石定的作品，还有麦积山石窟，到了隋厲，佛教艺术得到了空前的发展,人物的造型开始人性化和世俗化, 如莫高窟和龙门奉先寺作品，所以虜朝有"菩萨象宫娃“的美誉.师引导学生交流，在指需说说石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟上海有机化学研究所寺艺术遗存,反映了中国美术发展的阶段性变化，有重要的文化价值和艺术史价值这节课我们欣赏了中国古代佛教石定艺术，在这里,需要说明的是:各类的佛像，本是佛教徒崇敬礼拜的对象•塑造这些佛像，本是为了宣扬佛教教义,便于佛教徒的宗教修行实践•但是，无须违言，这些佛像本身具有很髙的艺术价值•他所体现出来的艺术成就，是人们群众智慧的体现，这英中凝聚着人们理想和幻想•对于这些艺术作品的保护和研究，正日益授越来越多的人们重视.三、小结中国古代宗教雕塑的化学代表性作品及艺术成就，包括仃窟寺雕塑和寺观雕塑.人教版髙中美术鉴赏教案【三篇】.doc下载Word文档到电脑，方便收藏和打印［全文共3861 字］编辑推荐:下载Word文档。
高中美术鉴赏人教版第一课美术作品的创作教案(一)
高中美术鉴赏人教版第一课美术作品的创作教案(一)教案：高中美术鉴赏人教版第一课美术作品的创作一、教学目标•了解高中美术鉴赏人教版第一课的主题和背景知识。
•学习分析和评价美术作品的要点和方法。
•提升学生的美术创作能力。
•激发学生对艺术的兴趣和热爱。
二、教学准备1.课本：高中美术鉴赏人教版教材第一课。
2.素描工具：铅笔、橡皮擦、修正液等。
3.绘画材料：颜料、画笔等。
4.参考资料：包括相关美术作品和艺术家的介绍。
三、教学内容与步骤第一部分：导入和背景知识介绍1.引入话题：介绍第一课的主题和美术作品的创作背景，激发学生对艺术的兴趣和好奇心。
2.分享相关美术作品：展示部分美术作品的图片或描述，向学生传达艺术的表达与传递。
第二部分：分析与评价美术作品1.学习观察与分析：引导学生仔细观察美术作品，分析作品的构图、色彩、线条等要素，并理解作品所表达的意境与主题。
2.学习评价与思考：激发学生对美术作品的思考，引导他们从感受、意义、创新等方面评价作品，并进行讨论与交流。
第三部分：美术创作1.主题选择：学生根据第一课的主题，选择一个自己喜欢或感兴趣的主题，可以是生活中的事物、人物等。
2.素描练习：学生使用铅笔和素描工具，通过练习素描的基本技法，提升对细节的观察力和表现力。
3.创作实践：学生使用绘画材料进行创作，根据自己的创意和想法，通过色彩、线条等元素表达自己对主题的理解和感受。
4.交流与展示：学生可以在班级内进行作品的交流与展示，分享彼此的创作心得和体验。
四、教学总结与展望1.总结本堂课的教学内容和重点，回顾学生的学习进展和成果。
2.展望下一堂课：介绍下一堂课的主题和学习重点，引导学生对美术创作的持续学习和探索。
五、课后作业1.完善个人的美术作品，并准备相关的解说稿。
2.阅读相关的艺术书籍或文章，拓展对美术创作的理解和认知。
3.收集与第一课相关的美术作品或艺术家的介绍，准备分享。
以上是一份针对高中美术鉴赏人教版第一课美术作品的创作的教案，旨在帮助学生理解和欣赏艺术作品，并通过实践提升自己的美术创作能力。
高中人教版美术鉴赏教案
高中人教版美术鉴赏教案一、教学目标1. 让学生了解美术的基本概念和分类，提高美术鉴赏能力。
2. 培养学生对美术作品的审美情趣，增强审美观念。
3. 引导学生关注生活中的美术现象，提高审美素养。
4. 培养学生合作、交流、探究的能力。
二、教学内容第一章：美术的基本概念与分类1. 美术的定义与特点2. 美术的分类及特点3. 美术作品的构成要素第二章：线条与色彩1. 线条的表现力2. 色彩的基本知识3. 色彩与情感的关系第三章：素描与绘画1. 素描的基本技巧2. 绘画的材料与工具3. 绘画的表现手法与风格第四章：雕塑与工艺1. 雕塑的材料与技法2. 雕塑的主题与形式3. 工艺美术的特点与分类第五章：摄影与多媒体1. 摄影的基本技巧2. 摄影的主题与表现手法3. 多媒体艺术的特点与形式三、教学方法1. 讲授法：讲解美术的基本概念、分类、技法等知识。
2. 示范法：展示优秀美术作品，分析作品的特点与价值。
3. 鉴赏法：组织学生欣赏美术作品，提高学生的审美能力。
4. 实践法：引导学生动手创作，培养学生的实践能力。
5. 讨论法：分组讨论，分享学习心得，提高学生的合作与交流能力。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、提问回答等情况。
2. 作业完成情况：评估学生的美术作品质量，关注学生的创作过程。
3. 学生互评：组织学生互相评价，提高学生的审美鉴赏能力。
4. 期末考试：考察学生对美术知识的掌握程度。
五、教学资源1. 教材：人教版高中美术鉴赏教材。
2. 教具：多媒体设备、美术作品、画材等。
3. 参考资料：相关美术书籍、文章、网络资源等。
六、现代美术与当代艺术1. 现代美术的特点与发展趋势2. 现代美术流派及其代表人物3. 当代艺术的形式与表现手法七、中国美术史略1. 古代中国美术的特点与成就2. 近现代中国美术的变革与发展3. 当代中国美术的现状与趋势八、西方美术史略1. 古代西方美术的风格与流派2. 中世纪西方美术的特点与成就3. 近现代西方美术的变革与发展九、美术与社会生活1. 美术与文化的关系2. 美术与社会的互动3. 美术在生活中的应用与价值十、美术鉴赏与批评1. 美术鉴赏的方法与步骤2. 美术批评的理论与实践3. 培养美术鉴赏与批评的能力十一、教学方法1. 讲授法：讲解现代美术与当代艺术的特点、中国美术史略、西方美术史略等知识。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
高中美术教案-高中美术教案人教版
高中美术鉴赏教案
第一课学些美术鉴赏知识
第二课玉石之分——古代玉石艺术
第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器
第四课楚王问鼎——商周青铜艺术
第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛
第六课宛自天开──古代园林艺术
第七课事死如事生──古代陵墓雕塑
第八课妙相庄严──古代宗教雕塑
第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画
第十一课天上人间──宗教壁画
第十二课传神写照——人物画
第十三课咫尺千里—中国古代山水画
第十四课江山多娇──现代山水画
第十五课：移情草木－花鸟画
第十六课时代风采----中国油画
第十七课与民族共命运──木刻与漫画
第十八课美在民间—中国民间美术
第一课学些美术鉴赏知识
教学目的：
1、使学生了解美术范畴，建立“大美术” 观念。
2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。
教学重点：掌握鉴赏方法
教学难点：应用该方法进行练习。
教学模式：自主、探究、讨论、合
作。
教学过程：
一、导入
同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。
美术和艺术的关系？
板书：造型艺术美术
二、新授
美术的范畴
板书绘画工艺
美术雕塑书法
建筑篆刻
各种类型请学生举一作品。
美术史、美术理论的基本知识。
小组讨论：
⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？
学生简单表述，结合图例
《放牧》古代岩石画
《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国
《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画
美术鉴赏的方法
对不同作品进行比较研究
学生自学过程，进行简单练习。
选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。
小结
美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。
三、布置作业
书一次函数图像后练习
第二课玉石之分——古代玉石艺术
教学目的：
通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。
了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。
教学重点：
玉器的发展历史和丰富内涵
教学难点：
理解“君子比德于玉”的特殊历史意义
教学过程：
一、导入
你了解玉哪方面的故事？
指名说说
二、新授
板书问题：引导学生去读课文
以玉组词
玉分几种，玉器制作有几种审美追求？
为什么说“君子比德于玉”？
新石器时代有哪些玉器文化？
选择一玉器进行鉴赏练课件制作习
学生细读，交流讨论。
反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故，玉不去身”等含义，重点讲授“君子比德于玉”
进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜
欢的原因。
三、总结
中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。
四、作业
选一图进行鉴赏练习
第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器
教学目的：
1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。
2、了解中国ppt课件背景图古代瓷器的艺术成就。
3、体会从造型和装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。
教学重点：
中国瓷器的产生和发展，陶与瓷的区别；几大名窑的造型特征
教学难点：
瓷器的造型、装饰和艺术特色
教学过程：
一、导入：说到陶瓷你会联想到什么？你了解哪些陶瓷哪方面的知识？引导学生交流。
二、新授
板书：陶瓷
1、设问引导学生读书
2、结合教材，提问：
⑴陶瓷之间的差别：原料、烧制温度、工艺。
⑵陶的发展：彩陶、素陶
仰韶文化——马家窑的文化——半山——马厂——大汶口文化——山东龙山文化
赏析：人面鱼面纹盘彩陶船型壶鸟纹彩陶盆。