戏剧大舞台

“百戏之师”---昆曲
被誉为“百戏之师”
的昆曲，已被列入首批 “人类口头和非物质遗 产代表作”名单，但这 个喜讯，也恰恰表明了 它濒临灭绝的事实。
“再不动手抢救，昆曲 这个宝贵的中华文化遗 产就要消失在历史之中 了！”抢救、挖掘面临 失传的传统剧目，是振 兴昆曲的基础工程。
《单刀会》
昆曲之所以入选“人类口头与非物质文化遗产”，在于它是我国古典表演艺 术的经典。新中国以前，全国范围内一个职业昆剧团都没有。２０世纪５０ 年代，一出《十五贯》救活一个剧种，全国随之成立了６个昆曲院团。 一批
瑞安古戏台
承载着南戏的历史 , 浙江省瑞安市是南戏的故乡， 明清以来瑞安的南戏 、鼓词、道情、木偶等戏曲活动十 分活跃。逢年过节看大戏，是农民过节传统的文化大餐， 传统社戏天天在村子里演绎着才子佳人的爱情故事、忠 贞报国的盖世英雄典故。戏剧曲艺的盛行，自然离不开 遍布城乡的的古戏台。每逢节日、庙会民间剧团都在这 里登台表演。古戏台内锣鼓喧天.一旦大戏开演，鞭炮火 铳大作，铜锣大鼓齐鸣。乐手敲打得越卖力，观众越叫 好，台下越热闹，显得越过瘾。 过去瑞安的戏曲艺人正 是凭借着众多的古戏台，才有了用武之地，上演了一出 出精彩纷呈的戏曲。城乡广大观众因为有了古戏台，看 戏赏曲有了好去处，丰富了文化生活。瑞安市的地方剧 种也由于有了古戏台，而一代代地流传下来。
学习目标：
1、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏 中国戏曲。
2、提高艺术修养，增强民族自豪感。
中国戏曲之祖
南戏
中国的戏曲之祖诞生在温州，多少年来，吸引 了众多热爱戏曲的专家学者来追根寻源。探索者不仅 遍布中国，而且发展到海外。
据不完全统计，近年来有近１０个国家的近百名 专家、教授热衷于研究温州南戏。他们认真细致地翻 译、介绍南戏著作，使南戏研究得以在世界上展开。
《琵琶记》的出现，表明了中国戏曲草创时代的结束，是戏剧舞台从内容到 形式走向成熟的标志。不但为南方四大声腔（海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山 腔）所赖以依存的传奇体制奠定了基础，而且也为中国戏剧独特的表现形态 （歌舞演故事）提供了定向发展的座标。《琵琶记》无论是关目的细腻、布局 的周密以及文辞的声情并茂，在古典剧作中都堪称典范。 《琵琶记》全名《蔡 伯喈琵琶记》，明清两代刊刻传抄的版本存世者约四十多种，堪称中国戏曲版 本之冠。 《琵琶记》被后人称为“南曲之祖”，是当之无愧的。
其次是地方特色浓郁，质 朴通俗、本色自然，紧贴老百 姓的生活；
再次是节奏鲜明强烈，矛 盾冲突尖锐，故事情节有头有 尾，人物性格大棱大角。
当代，豫剧的代表人物有常香玉(被誉为“豫剧皇后”) 、陈素真、 崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦”，代表五大风格流派
比较有代表性的是《花木兰》《对花枪》《唐知县审诰命》》、 《五姑娘》、《红色娘子军》等许多剧目。
南戏——戏剧之果。一切条件都已具备，中国戏 剧之果成熟了；它成熟在地处东南的温州。南戏在温 州一带静悄悄地成长，并比北方杂剧提前成熟，是客 观原因的。 “南戏”自南宋以来流传近千年，是我
国最早的戏曲声腔之一，最初是从温州一带的民间歌 舞基础上发展起来的。
高则诚与《琵琶记》
元朝至正年间（公元1341—1367）中国出 了一位伟大的剧作家高则诚，他创作的《琵琶 记》是历代戏曲出版物中版本最多流传最广影 响最大的中国古典戏曲作品，迄今依然是各地 方戏曲剧种经常上演的剧目。
请列举两个以上戏剧作家及代表作品。
关汉卿《窦娥冤》 王实甫《西厢记》 白朴《梧桐雨》 郑光祖《倩女离魂》
昆 剧
昆剧是一种戏曲声腔、剧种。简称昆腔、昆曲或昆剧。元代 后期，南戏流经昆山一带，与当地语音和音乐相结合，经昆山音 乐家顾坚的歌唱和改进，推动了它的发展，至明初遂有昆山腔之 称。明嘉靖年间，太仓的魏良辅借张野塘、谢林泉等到民间艺术 家的帮助，总结北曲演唱艺术的成就，吸取海盐、弋阳等腔的长 处，对昆腔加以改革，总结出一系列唱曲理论，从而建立了委宛 细腻、流利悠远，号称“水磨调”的昆腔歌唱体系。
越剧十八相送
书房门前一枝梅，树上鸟儿成双对。 喜鹊门前喳喳叫，向你梁兄报喜来。 弟兄二人出门来，门前喜鹊成双对， 从来喜鹊报喜讯，恭喜贤弟一路平安把家归。 青青荷叶清水塘，鸳鸯成对人成双， 梁兄啊，英台若是女红妆， 梁兄你愿不愿配鸳鸯？ 配鸳鸯，配鸳鸯， 可惜你英台不是女红妆。
越剧天上掉下个林妹妹
优秀演员整理、编演了《牡丹亭》、《西厢记》、《千里送京娘》、《单刀 会》、《桃花扇》等大量优秀剧目。
戏曲种类：
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种， 约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流 行著名的剧种有：
京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、 粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、 湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、 淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵 大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、 山东琴书 等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，
比较典型的是六科
村的古戏台，建于清朝 乾隆8年，已经260年。 古戏台台面呈正方形， 长宽都是4.35米。用四 根柱子支撑着歇山式屋 顶，柱头拱斗作七踩双 下昂，施八角重斗式藻 井，其雕梁画柱美不胜 收。
湖岭六科村古戏台
我国元代最有成就的剧作家是
关汉卿。他一生创作的杂剧有六 十多种，他是我国戏剧的创始人， 数量超过了英国的戏剧家“戏剧 之父”莎士比亚，被称为中国的 莎士比亚。1958年，世界和平理 事会把他、达·芬奇等同列为世界 文化名人。
树上的鸟儿成双对 （《天仙配》黄梅戏）
树上的鸟儿成双对 绿水青山带笑颜 从今再不受那奴役苦 夫妻双双把家还 你耕田来我织布 我挑水来你浇园 寒窑虽破能避风雨 夫妻恩爱苦也甜 你我好比鸳鸯鸟 比翼双飞在人间
豫剧
豫剧，原称“河南梆子”，也 叫“河南高调”，产生于明末清 初，多以清唱为主。
其风格首先是富有激情奔 放的阳刚之气，善于表演大气 磅礴的大场面戏，具有强大的 情感力度；
南戏 中国戏曲之祖 昆剧 中国戏曲之母 京剧 东方的“歌剧” 越剧 江南佳韵轻柔婉转
豫剧 激情奔放质朴通俗
黄梅戏 芬芳的泥土气息 其他 百花齐放
川剧变脸
变 脸 特 技
变脸一直是川剧秘不外传的绝活，它的 神秘和变幻莫测不仅为川剧赢得不少的声誉， 也成为我国民族民间艺术的一块瑰宝 。
木 偶 戏
木偶戏又称“布袋戏”“傀儡戏”。木偶自唐、宋起，就 有流传的历史，明、清时区域更广。传统傀儡戏舞台，很 长时间承袭戏曲舞美特征，甚至演出场所亦与戏曲合一。 表演时木偶舞台遮蔽操纵者，分隔观、演区，突出木偶和 吸引观众。提线戏舞台，多数是露天舞台，背部设有遮挡 操纵者的帷幕，演员持线板立于幕后操纵木偶表演，观众 可从三面欣赏。布袋戏近几十年来，承前启后，借鉴现代 戏剧艺术之长，采用新材料，声、光、电一体化，营造氛 围，形成了框式结构的多功能木偶戏舞台。
白脸
脸谱中含贬 义,代表凶诈 如：曹操
金脸
代 表 神 妖
如：牛 魔王、 白骨精
银脸
说说脸谱
红忠紫孝，黑正粉老， 水白奸邪，油白狂傲， 黄狠灰贪，蓝勇绿暴， 神佛精灵，金银普照。
唱脸谱
外国人把那京戏叫做北京Opera 没见过五色的油彩愣往脸上画 四击头一亮相美极了，妙极了 简直OK顶呱呱
蓝脸的窦尔墩盗御马 红脸的关公战长沙 黄脸的典韦 白脸的曹操 黑脸的张飞叫喳喳 紫色的天王托宝塔 绿色的魔鬼斗夜叉 金色的猴王 银色的妖怪 绿色的精灵笑哈哈 一副副鲜明的鸳鸯瓦 一群群生动的活菩萨 一笔笔勾描，一点点夸大 一张张脸谱美佳佳……噢啊……
越剧流派有袁雪芬创立
的“袁派”、尹桂芳创立的 “尹派”、范瑞娟创立的 “范派”、傅全香创立的 “傅派”、徐玉兰创 立的
“徐派”、戚雅仙创立的 “戚派”及“王派”、“陆 派”、“毕派”、“张派”、 “吕派”、“金派”等其它 流派。
起源在1852年前后，嵊县
农民创立了落地唱书，这是 越剧形成雏形前的最初形式， 到了1906年，落地唱书第一 次登上农村舞台。经过民间 艺人的不断探索，创新至30 年代逐步发展成为“女子绍 兴文戏”，并在国际大都 市——上海，站稳了脚跟。
秦腔
陕西皮影 戏起源于汉 代以前，演 唱以秦腔为 主，演唱者 和操作者配 合默契。
中国戏曲的特点
角色分为生旦净丑四大行当，每 一个行当里又有细致的分工。
虚拟——没有实物的表演。
讲究用“唱念做打”四种艺术手 段和“手眼身法步”五种技术方 法来表现人物。
戏曲行当
生：生是戏曲表演行当的主要类型之一，除净、丑以外的 男性角色称为生行。按其扮演的人物的年龄、身份、性格 特征和表演特点，大致分为老生、小生、武生和娃娃生等 几类。 旦：旦是戏曲表演中女角色的统称。按扮演人物的年龄、 身份、性格及其表演特点，大致可分为正旦、花旦、贴旦、 闺门旦、武旦、老旦、彩旦七类。 净：净是戏曲表演行当类型之一，俗称花脸。脸上勾勒脸 谱，音色宏亮，表现性格豪迈或粗犷的人物形象，如包拯、 张飞都是花脸扮装。 丑：丑是戏曲表演行当类型之一，喜剧角色，俗称小花脸。 用白粉在鼻梁眼窝勾画脸谱。
高明字则诚，号菜根道人，浙江瑞安市阁巷人。他的生卒年月至今仍不详。 他于元顺帝至正四年中乡试，曾官处绍兴府判官、庆元路推官、江南行省台椽 等。至正十六年后改授幅建行省都事，不久隐居鄞县栎肚，以词曲自娱。他为 人耿直，“数忤权贵”，仕途生涯很不称意。据说他决定辞官还乡，途中卒于 宁海。原有《柔克斋集》二十卷，今仅存诗五十五首，词曲四首，文十二篇。
谁说女子不如男 （《花木兰》 豫剧）
刘大哥讲话理太偏
咱们的鞋和袜
Байду номын сангаас谁说女子享清闲
还有衣和衫
男子打仗到边关
这千针万线都是她们
女子纺织在家园
连哪 这许多女英雄
白天去种地
也把功劳建
夜晚来纺棉
为国杀敌
不分昼夜辛勤把活干 是代代出英贤
将士们才能有这吃和穿 这女子们
你要不相信哪
哪一点儿不如儿男
请往这身上看
代表曲目《追鱼》《碧玉簪》 《梁山伯与祝 英台》、《红楼梦》《血手印》、《何文秀》 《情探》《祥林嫂》、《孔雀东南飞》、 《西厢记》 《彩楼记》、《打金枝》......
生
是 除 了 大 花 脸 以 及 丑 角 以
角
色武
的 统 称 。
生 、小 娃生 娃。
生
。
又⁀
外 分须
的 为生
男 性
老 ‿、 生
、
旦
是 内花
女 部旦
性 角 色 的 统 称
又、 分闺 为门 正旦 旦、 、武
老 旦 、 彩 旦 。
，
旦
、
净
俗 称 花 脸 ， 大 多 是 扮 演
性 格些 、特 品异 质的 或男 相性 貌人 上物 有。
遍及全国，不受地区所限。
京剧
京剧—东方歌剧（国粹）
苏三起解 （《玉堂春》 京剧）
苏三离了洪洞县，将身来在大街前。 未曾开言心好惨，过往的君子听我言。 哪一位去往南京转，与我那三郎把信传。 就说苏三福命短，破镜只怕难重圆。 倘公子得见面，来生变犬马我就当报还。
黄梅戏—芬芳的泥土气息
现在渐衰微，多以戏歌形式出现 代表作品《天仙配》《女驸马》等； 代表人物严凤英为黄梅皇后，其它著名演员如韩再芬。
蓝脸
中性，代 表草莽英雄。 表现刚强、骁 勇、有心计的 人物性格，如： 窦尔敦。
红脸
脸谱中 最“正”的 颜色，往往 用来表现忠 义、英勇的 人物性格。 如：关羽。
黄脸
脸谱中 通常用来表 现残暴、凶 诈、骁勇的 角色。如： 典伟。
黑脸
脸谱中通 常用来表现性 格鲁莽的正派 角色或表现正 直、无私、刚 直不阿的人物 形象，如：包 公、张飞。
如 包 拯 ； 如 曹 操 。
丑
扮鼻 演梁 喜上俗 剧抹称 角一小 色小花 ，块脸 因白。 在 粉，
唱
念
做
打
京剧脸谱 de 含义
在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和 品质、角色和命运，是京剧的一大特点，可以帮助理解 剧情。
简单地讲，红脸含有褒义，代表忠勇； 黑脸为中性，代表猛智； 蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄； 黄脸和 白脸 含贬义，代表凶诈； 金脸和银脸 是神秘，代表神妖。
• 天上掉下个林妹妹 似一朵轻云刚出岫 只道他腹内草莽人轻浮 却原来骨格清奇非俗流 娴静犹如花照水 行动好比风扶柳 眉梢眼角藏秀气 声音笑貌露温柔 贾:眼前分明外来客 心底却似旧时友
•天上掉下个林妹妹 似一朵轻云刚出岫 只道他腹内草莽人轻浮 却原来骨格清奇非俗流 娴静犹如花照水 行动好比风扶柳 眉梢眼角藏秀气 声音笑貌露温柔 眼前分明外来客 心底却似旧时友