高一音乐鉴赏《音乐与诗歌的交融》教学设计

音乐与诗歌

课题：音乐与诗歌的交融

课型：鉴赏课

课时：一课时

年级：高一年级

教学目标：

1.能认真聆听和学唱《春晓》等四首古体诗词的音乐主题，了解音乐与诗歌结合的几种不同形式，体验诗乐合一所表达的意境和情感。

2.能通过实例欣赏来理解音乐与诗歌间天然的亲和性。增进对我国传统民族音乐的了解和兴趣爱好。

3.能背唱《春晓》主题。

教学重点与难点：理解与古体诗词结合的音乐语言特征。

教具与媒体运用：多媒体课件。

教学过程：

一．导入：简介本课学习的意图和目的。

二．新课。

（一）诗乐合一。

诗言志，歌永言，声依永，律和声。

我国古代诗乐一体，《诗三百篇》与汉魏六朝乐府诗大都是合于音乐而可歌唱的。“乐府”原为汉时政府音乐机关之名。汉以后的五、七言古体诗和唐以后的近体诗始为徒诗而不可歌。唐人的拟乐府古题与新乐府不再合乐，实为古体诗了。唐代绝句也有可配乐歌唱的，或称“唐人乐府”，有时与词相混，如《阳关曲》《杨柳枝》等，也被作为词调名。

宋词唱法虽早已失传，但读者当时的倚声或后来依谱所填的词，仍然可以从其字里行间感受到音乐节奏之美，或缠绵宛转，或闲雅幽远，或慷慨激昂，或沉郁顿挫，令人回肠荡气，别有一种感染力量。

欣赏《陋室铭》配乐诗朗诵和吟唱两种表达方式。

（二）以乐从诗。

诗歌为音乐提供了丰富多彩的创作形式。

1．欣赏《春晓》

通过配乐诗朗诵唤起学生对它的熟悉了解，把握诗境。《春晓》是诗人抒写春天生机的小诗,诗文清新自然、声景俱全. 仔细玩味,令人于平淡中见奇巧,于自然中悟真谛。短短的四个浅近易懂的小句毫无雕琢痕迹和造作情感,浸透着诗人对大自然、对春光的热爱之心和喜悦之情。

通过分析、演唱主题，了解与诗歌结合的音乐语言特征。《春晓》一歌只有短短的八个小节,四个小乐句构成。四个乐句的音型基本都采用了×·××××的节奏型。因此，有利于古诗严谨的格式、音韵的表现，附点节奏的使用更加表现了春天的活力。

2．欣赏《水调歌头》

再通过欣赏配乐诗朗诵理解词意。《水调歌头》是苏东坡熙宁九年（1076年）的一首寓意幽深的词作。其时苏轼首逢仕途挫折，内心世界极为复杂矛盾。词作中不仅借咏月表现这一心理矛盾，同时将真挚的感情、美好的愿望、人生的哲理和自然规律统统包蕴其中，使人既有美的感受，有从中得到哲理的启迪。

对比欣赏。王菲演唱版本增加学生参与热情。拓展欣赏陈其钢作曲的《水调歌头》。这首作品，作曲家采用人声与室内乐队相结合的艺术形式。演唱者吸取了以昆曲和京剧为代表的戏曲音乐“依字行腔”、“字正腔圆”的表现方法，将苏轼词作中的字、句、语态、声调和意境生动地表现出来。

3．思考与练习

根据诗歌的意境，为下列诗句选择合适的音乐片断

1．空山不见人，但闻人（鸟）语响。

2．渭城朝雨浥轻尘，客舍新新柳色青。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

3．江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南?

4．大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

5．前不见故人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。

6．春江潮水连海平，海上明月共潮生。

（三）倚声填词

文学创作中讲究声律美和形式美,而音乐则为它提供了和谐的基础。

1．欣赏《送别》

在我国二十世纪初期,以李叔同为代表的一代教育家,继承了自唐宋起就奠定了中国传统音乐的创作方式,采用倚声填词手法创作了一批”学堂乐歌”。例如《送别》这首歌原是一首流形于19世纪的美国歌曲《梦见故乡和母亲》。李叔同根据原曲眷恋、惆怅的情调,填写了现在的歌词,改名送别。这首歌简洁利落,干净流畅,富于文采,词典结合完美，深受群众欢迎,流传也很广泛。

2．练习。

李叔同的学生,我国著名艺术家、画家丰子恺先生曾将《送别》这首歌填过两段歌词：星期天,天气晴,大家去游春。走了一村又一村,到处好风景。

桃花红,杨柳青,菜花似黄金。随风飘拂唱歌声,一阵又一阵。

这首歌琅琅上口,易学易唱,便于记忆。这种朴实的白描手法值得大家学习。请先随着旋律唱一唱以上两段歌，再试着自己创作一段歌词。

三．讨论。

结合本课欣赏内容来理解诗歌的美和音乐的美是如何结合在一起的。

音乐和诗歌的亲和性：都具有鲜明的节奏感、和谐的韵律感、抑扬顿挫的线条感。由于节奏是诗歌的力量所在，使其具有优美的音乐性。强烈的情感表达是二者结合的共性所在。

音乐于诗歌的结合，丰富了音乐艺术的表现形式，也使诗歌所表达的形象更为绚丽多彩。两者在表现手法上是相辅相成、相得益彰的。这既说明了音乐于诗歌具有强烈的亲和性，也说明了音乐作品所表达的艺术形象在诗歌深厚的底蕴中更加淋漓尽致，更加尽善尽美，在艺术的综合表现上更加满足了人们的多角度审美需求。