九年级美术下册11为文学作品配画教案人美

九年级美术下册11为文学作品配画教案人美
九年级美术下册11为文学作品配画教案人美

11.为文学作品配画

教学目标:通过对文学作品的深入理解,运用绘画语言进行插图创作。培养学生丰富的形象思维能力和创造力

教学准备:学生备品:彩色笔、铅笔、橡皮

教师备品:多媒体课件、文学书籍

教学重点:运用绘画的语言表现文学情节。

教学难点:对文学作品的理解和体会,与情节相匹配的绘画语言。

教材:冀教版美术五年级第四课

一、教学设计

《给文学作品配插图》一课在传统常规教学中缺乏生动性,所以如何把生硬变为生动,一下子抓住学生的思维,巧妙地引导学生切入主题,是本课依始的关键。迅速调动学生积极动脑、动手的参与兴趣和如何启发学生将文学作品由文字演变为图画,而又能完全展现其内涵是本课的两个难点。为此,采用学生亲身参与,在理解文学作品的基础上,进入文学作品的情境之中,用形体语言来表演,在表演过程中深刻体会文学作品的意境,形成学生自己设计插图的思路,完成作品。最后,整合班级学生共同理解《给文学作品配插图》的创作关键。通过教学活动体会文学作品,并能创造性地给文学作品配好插图。

针对教学目标,教师设计以下教学环节和策略。

1、启发活动:教师以平稳、微笑的神态注视学生,用神态与学生交流。(等听到铃声后开始上课,师生问好!)师:我们班的同学热爱文学,而且口才也非常好,那么在今天这节课上哪位同学能够给全班同学讲一段精彩的小故事呢?许多同学举手要求讲故事.生:讲故事(略)师:刘雨晴同学的故事讲完了,大家说她讲的好不好?生:好!师:同学们在听故事的时候,头脑中是否有根据故事情节形成的画面.生:有!师:其实绘画艺术家也和大家一样,但他们不同的是把对故事的想象用画笔记录下来.而这记录下来的绘画作品也就是我们今天要研究的内容----给文学作品配插图.

2、出示课题----给文学作品配插图用多媒体课件揭示插图的概念.师:那么,同学们和老师一同欣赏几幅优秀的插图作品.(多媒体课件展示插图作品.如:哈里.波特、买火柴的小女孩、狼牙山五壮士等)

师:通过欣赏插图作品,你认为插图有那些作用?启发思维让学生自己分析

生 1:是文学作品的图解。

生 2:把文学作品变的更直观,更能增加文学作品的感染力。…………

师:好,我们同学说的都很好。老师总结一下插图的作用看一看同学们和老师总结的是一样不。(多媒体课件展示插图的作用)

3、参与游戏----创造情景让学生感受与想象。师:老师想考察一下我们同学对文学作品的感受能力。老师出示二个成语,“守株待兔”、“掩耳盗铃”请两个小组各选2名同学到前面进行无声小品表演。生:活动略。场面热烈,学生互动积极。活动结束。

4、课堂练习----情景中的创造表现。“天苍苍野茫茫风吹草低见牛羊”师:请同学们体会一下诗中的意境……同学先用语言描述一下诗句中的景色、再展开丰富的想象。师:请同学拿起手中的画笔,大胆借用你喜欢的画法,给诗句配上得体的插图。

5、介绍评述----自主评价式的新颖展示。说一说我的画:请同学介绍自己的作品。说一说他的画:请同学简单的评述其他同学的作品。

二、教学中的典型情境

情境一:当课一开始时,一名学生给全班学生讲童话故事,全班同学被故事中的情节所吸引。

这时,老师提问:“同学们在听故事的时候,头脑中是否有根据故事的情节形成的画面?”

学生们齐声回答:“有”。

老师说:“其实绘画艺术家也和大家一样,但他们不同的是把对故事的想象用画笔给记录下来!这记录下来的绘画作品也就是我们今天要研究的内容----给文学作品配插图”,这时同学们的情绪十分高涨,学生的求知欲得以调动。

情境二:学生根据题目 ----“守株待兔”、“掩耳盗铃”体会分组进行无声小品表演。

由于学生是初中三年级的学生对于这两个成语十分熟悉。因此,表演的比较准确。同时,下面同组的同学对表演学生的不足之处及时纠正。这样使全班同学共同参与到体会文学作品的互动之中。这样的课堂氛围对于全班学生的合作式学习及接下来的插图创作有很大的帮助。

三、教学评价

本课努力探索初中美术课的教学实践,将美术中的绘画与文学中的故事情节融入到美术课教学活动中,通过可爱的动画、悦耳的音乐,创设了一个轻松愉快的情境;围绕两个成语来进行艺术的感受、体验和创造。充分体现了教师灵活而精心的教学设计和引导启发,同时又体现了学生是整个课堂教学的主体。

本节课学生学得主动、学得开心、学有所思、学有所得从本案例中,可以看出正确认识教师

和学生在教学过程中的地位及相互关系是决定整个教学活动设计的重要方面。既重视教师在学生认知发展过程中的引导作用,又重视学生在教学活动中的自主探究观察、想象、创造活动。

本课在设计中,教师通过各种方式激发学生的兴趣。让学生自主实践各种表现文学作品情节的方法,同时培养学生学习美术的持久兴趣。教师在教学中努力为学生创设一个自由发挥、宽松和谐的教学情境,不断启发、引导他们自主地发现问题、探究解决方法,甚至去尝试错误,体验其中的乐趣,提高自身的美术素质,以此来构建一个真正使学生全面和谐发展的美术课堂。

人美版九年级美术下册全册教案

人美版美术九年级下全册教案 关于中秋节还有一个传说:相传月亮上的广寒宫前的桂树生长繁茂,有五百多丈高,下边有一个人常在砍伐它,但是每次砍下去之后,被砍的地方又立即合拢了。几千年来,就这样随砍随合,这棵桂树永远也不能被砍光。据说这个砍树的人名叫吴刚,是汉朝西河人,曾跟随仙人修道,到了天界,但是他犯了错误,仙人就把他贬谪到月宫,日日做这种徒劳无功的苦差使,以示惩处。李白诗中有“欲斫月中桂,持为寒者薪”的记载。 秦始皇陵兵马俑群 教学目标: 解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作,认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群。 能力目标: 分析兵马俑的造型特点,了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心里、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。 情感目标: 通过欣赏兵马俑群像,了解中国古代艺术的杰出成就,了解勤劳智慧的中华民族为人类文明作出的巨大贡献,认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值,激发学生的民族自豪感和传承历史文化的社会责任感。 教学重点: 认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。 教学难点: 理解兵马俑所蕴含的历史文化价值。 教学方法: 启发法演示法观察法情景创设法 教学过程: 课前准备: 检查多媒体设备和学生课前准备工作。 查找历史资料,了解秦始皇的生平、历史功过及秦朝的社会风俗。 学生自己动手积累资料,培养他们收集信息的能力,又可引发他们的学习兴趣。 导入新课 通过历史课的学习和查找资料,同学们对秦始皇的生平了解比较清楚,这位有“千古一帝”之称的君王,为了显示自己至高无上的权威,下令大兴土木。下面请一位同学说说秦始皇在位时修建的最著名的工程有哪些? (演示秦始皇画像) 一、相互交流后回答: 阿房宫和骊山墓。 山墓是秦始皇为自己修建的陵墓,也是世界上最大的帝王陵墓之一,兵马俑就是陵墓的陪葬品。(演示兵马俑全景图) 二、同学们想一想:

人美版九年级美术下册 为文学作品配画教案

《为文学作品配画》教案 教学目标: 1.了解文章配画的作画步骤和要领,能抓住主题给文章配画。 2.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画创作表现。 3. 提高对文学作品的分析理解能力。 教学重点和难点: 重点:抓住主题,给文章配上相应的画。 难点:掌握给文章配画的方法和步骤。 课前准备: 教师准备:课件、范画、纸、笔。 学生准备:彩笔,画纸、课前收集文章资料。 教学过程: 一、激情导入 1.师:孩子们,还记得《村居》这首古诗吗?村居是一首诗,村居是一首歌,村居还是一幅画呢!现在请大家轻轻闭上眼睛,看村居呈现给你的是一幅怎样的画面?(放音乐,教师有感情的诗朗诵) 2.师:现在大家睁开眼睛,说一说你从诗中看到了什么画面?(1-2个学生)教师出示范作。 3.大家的想象力真丰富。一个故事,一段文字,经过构思、想象,配上图画之后就会更加生动鲜活,将好的文章和古诗配上美的图画,就有了图文并茂,诗情画意的意境。也就是我们今天将要学习的《给文章配画》。(课件出示题目) 教师板书:给文章配画 二、欣赏图片,竞猜故事 刚才我们是根据诗的内容配了画,现在来看这些画面,又给我们呈现哪些文字内容呢?(依次出示图片,供学生欣赏,开阔思路) 三、教师示范、解析步骤 无论一首诗,一个成语,还是一篇文章,经过巧妙构思和想象,就会给我们呈现出一幅生动鲜活的画面来。要给你喜欢的文章配画,首先要干什么?

——选材。教师出示文字《闻鸡起舞》,学生齐读。 ——读文解意,勾画主要的人物和事物,用线划出来。 ——接下来就要构图布局。构图布局非常重要!一幅作品如果没有很好的构图布局,其任何细节之处就不可能得到成功的体现。根据画面确定主体。 ——逐个画景。边讲边示范,是男还是女?分析是古代人物还是现代人物,?古代人物又是什么装束。(发髻高高挽起)抓人物动态,古代人的穿着是怎样的?画人先要确定人物的头,再勾画人物大轮廓,最后再细部处理。(技法渗入) 为了不使画面过于单调,根据文字,还可以添加什么背景? ——涂色。(第二课时完成) 一副文章配画的草图基本完成了。 四、小组展示课前收集的资料。 小组交流收集资料,重点围绕一两个同学的资料帮他设想画面。 五、学生勾画草图,教师辅导。 师:通过刚才的交流,构思和设想,同学们有了更广阔的思路,现在就根据你手中的资料,拿起画笔勾画出你喜欢的文章的草图或者线描稿吧。孩子们,设想一定要大胆,不求画的像不像,只要能够反映出文章大意就可以。 (教师将示范作品贴在黑板上,请一个具有绘画功底的学生上台展示绘画,教师及时辅导、表扬) 教师要及时表扬构思巧妙,想象丰富的同学。 评价: 1.读文字,讲构思,对照原文看看画面是否凸显文章主题。 2.构图布局是否合理。 3.根据文章,还可以添加哪些辅助性的图画。 小结: 孩子们,文字是有感情、有生命、有形象的,要想把语言文字转化成形象的图画,就要抓文章主题,大胆想象,构思巧妙。才能让读者回味无穷。唐代诗人王维被后人尊称为“诗中有画,画中有诗”的文学大师,想象咱们通过今天的学习和以后的练习,也将成为能够给文章配画的文字绘画大师。

最新九年级下册美术全册教案精品版

2020年九年级下册美术全册教案精品版

第二学期初二美术教学计划 一、学生情况分析 针对初二学生对美术的认识有了一定深度,在过去的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。 二、任务和目标 1、培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力,重点是让学生感觉、体味、把握世界传统文化的内涵,以提高学生现在和今后的生存质量。 2、培养学生的观察习惯,使学生逐步掌握正确的观察方法,提高观察能力,发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力,鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。 3、美术教育的重点,要求学生能用自己的绘画语言表达思想。 三、具体措施 1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性,让学生学会思考,培植独立实践的勇气和意识。 2、因材施教,杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己

的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。 (一)教师方面: 做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。 (1)做好课前准备,精心制作教具。 (2)运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。 (3)在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。 (4)灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。 (5)教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。 (6)拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。 (二)学生方面: 充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。

人美版美术九年级下册《艺术与科学》教案1

《艺术与科学》教案 一、教材分析 在以往的美术教学中,我们很少把美术教育和其他相关的学科,尤其是和科学技术进行联系。但在以“促使学生健康、全面、持续发展”为教育目标的今天,人们越来越关注各门学科之间的关联,越来越重视艺术与科学的融合。因此,本课打破了传统美术教育的学科界限,扩大了美术教育的内容,为学生提供了一个崭新而广阔的学习和探索空间。 针对学生普遍存在的只重视学习科学知识,认为这是天经地义的,而对于学习艺术总感觉可有可无的现象。导入新课。 从学生身边的实例出发,很容易唤起学生学习的兴趣。 学生在正反两种实例的讨论中,也会更加清晰地认识到艺术与科学的结合对生活的重要作用。 讨论时,请学生将分析内容进行归纳总结,并列出要点。 经典的作品具有永恒性,学生多接触这样的作品,无形之中提升了审美能力。 二、教学目标:(三维目标) 1、能够联系生活,了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用,认识到现代科技对艺术发展的重要影响。 2、运用已有的知识,分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术特质。 3、通过了解设计对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对艺术的热爱,了解著名科学家和艺术家的工作经历,认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。 三、教学方法 练习、交流、欣赏、评价 四、课前准备: 多媒体设备、生活中的设计实物、课件 五、课堂类型 综合课 六、教学重点及难点

重点:艺术与科学的相互关系,分析艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的;难点:艺术与科学的促进作用。 七、教学过程: (一)新课导入 1、展示北京古观象台、中国古代天象观测仪两张图片,提问他们是科学仪器还是艺术作品? 总结:它们为祖国的天象科学做出了贡献,又是传世的文化魂宝。 2、板书:艺术与科学 (二)举例讨论 讨论一:1949年美国设计的有史以来“最漂亮”的飞机之一,几次发生飞行事故。请同学们观察飞机的造型,想想原因在哪里? 师:大家找到原因了没有?方形的窗子是一个致命的错误。1958年设计的新型的客机窗户改为了圆弧倒角的形状,成为既安全又漂亮的飞机。 讨论二:列举生活中设计体现科学与艺术完美结合的实例。 学生历数生活中设计失败的例子,如:外表美观的学校楼梯狭窄,课桌椅实用但不够舒适和美观… (学生将自己准备的物品进行展示并分析) 总结:艺术与科学是人类发展长河中的不可偏废的双翼。 讨论三:在人类历史的长河中,艺术与科技是怎样的关系? (1)是科技发展在艺术发展之先吗? (2)还有哪些艺术与科技共同发展的实例? 学生分析:金字塔、安济桥、长信宫灯、编钟等设计实例。 (科技和艺术是一对不可分离的孪生兄弟。自远古时代,人们在与自然的斗争中就已自觉的使之融会贯通了。) 讨论四:哪些艺术门类与科学有关? 建筑艺术与科学、雕塑艺术与科学、绘画艺术与科学、工业设计与科学 (三)作品分析 (1)科学与艺术的结合实例在生活中不胜枚举。经过设计的产品就是其中的一大类。 (2)就学生自己准备的生活实物进行分析。

岭南版九年级下册初中美术全册教案(教学设计)

岭南版九年级下册初中美术 全册教案 《瑰丽深沉的汉唐雕塑》教案 教学目标: 1、了解中国古代雕塑在不同时期的艺术成就及其艺术特点。学会欣赏中国古代雕塑艺术,并对其有一定的审美能力。 2、将书本文化知识归纳总结分类讲解,引导学生欣赏中国古代雕塑作品,使学生大致明白中国古代雕塑的分类及其艺术风格特点。 3、让学生开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术 美的能力。 教学重难点: 重点:了解汉唐雕塑艺术,学习雕塑文化。 难点:培养学生对雕塑艺术的欣赏能力。 课前准备: 师生:课本、多媒体课件等。 教学过程: 一、组织教学 板书教学内容大纲,播放多媒体课件。 二、引入新课 可以通过提问的方式例如:让同学们来讲讲他们了解到的一些中国古代雕塑。 以此来吸引学生对中国古代雕塑的兴趣。 三、讲授新课 1、雕塑的定义:雕塑是指运用可塑性、可雕性物质材料,通过雕、刻、塑、铸、焊等手段 制作的反映社会生活,表达审美理想的具有三维实体的造型艺术。 2、雕塑按其不同的功能可分为:宗教雕塑,陵墓雕塑,纪念碑雕塑,装饰雕塑,园林雕塑,

民间雕塑,架上雕塑等。雕塑的三种基本形式:圆雕,浮雕,透雕。 3、按照书本材料本节课主要介绍中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑 (1)中国古代陵墓雕塑:陵墓地面画、陶俑 欣赏古代陵墓雕刻应注意: 一是服从于整体设计意图具有寓意和象征性;二是石兽造型趋于神话和理想化。 欣赏陶俑应注意: 一是模拟现实生活中的形象; 二是反映墓主的爱好、时尚和社会状况; 三是艺术手法上,秦俑写实,汉唐俑概括夸张。 (2)比较霍去病墓石刻与秦始皇兵马俑的艺术风格有什么不同? (3)中国古代宗教雕塑:敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟 (4)、古代不同年时期的雕塑: ◎唐代雕塑:唐三彩、昭陵六骏 ◎宋代雕塑:因为宋代不比唐代强盛,国力衰败,艺术家们经受挫折,对个种人情世故认识更为深刻,所以雕塑作品有个很大的特点就是,对人性的刻画非常深刻。 四、课堂小结 《雕琢出来的人文光彩》教案 教学目标: 1、培养学生从美术形式语言(色彩、线条、构图、明暗、肌理等)方面探索作品的特点。 2、使学生能够从美术史的角度,从美术与社会文化的关系等方面研究作品的意义。 3、将文艺复兴时期的艺术作品同中国古代同一时期的美术作品相比较,找出其不同及共同之处。 教学重难点: 重点:意大利文艺复兴三杰及其作品的欣赏。 难点:文艺复兴三杰作品的艺术特色及其所体现的人文精神。 教学过程: 1、导入教学 ⑴录像展示达?芬奇作品,请学生欣赏画面,然后教师对作者进行生平介绍。

人教版九年级美术下册全套教案教学提纲

活动一世界多元文化中的美术作品1 教学设计(一) 设计思路 美术史是非常客观非常严谨的一门美术学科的基本知识,因此这门课可以采用较传统的讲解式教学方式。 教学目标 通过教师的讲解及幻灯片的演示,使学生对原始、古代、中世纪美术的发展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个基本的了解。 教学重点 对原始、古代、中世纪美术的时间段及特点的讲解。 教学设计(二) 首先播放一段古人狩猎激烈动人的录像,之后画面停留在原始美术中的《受伤的野牛》作品上,教师提出问题:为什么原始美术中的绘画作品多表现狩猎的情景?学生讨论,回答问题。教师:美术作品的内容表现是源于生活,高于生活。教师继续讲解:《奥林多夫的裸女》《手持角杯的裸女》《英国斯通亨治巨石结构》等原始美术作品的一些相关知识。古代、中世纪美术的作品可以让学生来试着分析作品的画法、表现的内容等,以此来增强课堂上教师与学生的互动性。 课堂小结。 活动二世界多元文化中的美术作品2 教学设计(一) 设计思路 本单元属于“欣赏评述”活动内容,美术欣赏的对象是外国美术作品,本单元活动二分为:欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术三部分。本次课件欣赏的外国美术作

品,时间跨度比较大,外国在美术方面有突出贡献的国家和艺术家很多,显然不能一一介绍,为了让学生能比较有系统的欣赏一些优秀外国作品,所以本次课件从中选择一些有代表性的作品加以赏析,从授课内容(历史时间)上分:欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术三部分;从知识点来分:有历史背景、画派、艺术家生平简介、艺术作品简介、思考练习。这些内容之间都有链接,教师的讲解可以从历史时间上,简单介绍,也可以根据自己认为合适的方法,通过链接,向学生讲解。 教学目的 通过对欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术三部分的欣赏,使学生初步了解欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术的概况及表现形式,开阔视野,培养高尚的审美情趣,提高对美术的欣赏能力,以及对世界艺术多元化的理解。 教学重点: 欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术时期的美术作品。 教学难点 欧洲文艺复兴时期美术,十七、十八世纪的欧洲绘画美术,十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。教学准备 有关教学的图片资料。

人美版九年级美术教案下册

教学进度表 _ 九 _年级_ 美术 _下册

秦始皇陵兵马俑群 教学目标: 解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作,认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群。 能力目标: 分析兵马俑的造型特点,了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心里、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。 情感目标:通过欣赏兵马俑群像,了解中国古代艺术的杰出成就,了解勤劳智慧的中华民族为人类文明作出的巨大贡献,认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值,激发学生的民族自豪感和传承历史文化的社会责任感。 教学重点:认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。 教学难点:理解兵马俑所蕴含的历史文化价值。 教学方法:启发法演示法观察法情景创设法 教学过程: 课前准备: 检查多媒体设备和学生课前准备工作。 查找历史资料,了解秦始皇的生平、历史功过及秦朝的社会风俗。 学生自己动手积累资料,培养他们收集信息的能力,又可引发他们的学习兴趣。导入新课 通过历史课的学习和查找资料,同学们对秦始皇的生平了解比较清楚,这位有“千古一帝”之称的君王,为了显示自己至高无上的权威,下令大兴土木。下面请一位同学说说秦始皇在位时修建的最著名的工程有哪些? (演示秦始皇画像) 相互交流后回答:阿房宫和骊山墓。 山墓是秦始皇为自己修建的陵墓,也是世界上最大的帝王陵墓之一,兵马俑就是陵墓的陪葬品。(演示兵马俑全景图) 同学们想一想,兵马俑作为雕塑作品,它与普通的雕塑作品最大的区别是什么? 互相交流后回答:兵马俑不仅是美术作品,而且还是珍贵的历史文物。

对,兵马俑不仅是雕塑作品,而且还是国家一级保护文物,并被列为世界文化遗产,只有到秦始皇陵兵马俑博物馆才能看到它的真品,由此可见,兵马俑的珍贵在于它具有极高的历史价值和艺术价值。下面我们就从历史和艺术的角度来欣赏兵马俑。 大家想一想,假如你是一名秦始皇陵兵马俑博物馆的讲解员,你将如何为参观者介绍这些了不起的杰作呢? 在不同小组间巡视,解答疑难。 刚才大家分组对不同身份的兵马俑进行研究、讨论,现在请小组代表把他们的研究成果向大家作介绍。(演示不同身份的兵马俑图片)角色扮演试常用的学习方式之一,通过扮演讲解员,编写解说词,培养学生信息处以能力。教师应该应引导学生筛选有效信息,从历史和艺术两个层面对兵马俑进行解释、说明 每个学习小组经过短暂的商讨之后认领本组的学习任务,并开始研讨和编写讲解词。 一小组:概况介绍(位置、发掘过程) 二小组:秦始皇陵一号兵马俑坑正面和秦始皇陵 三小组:将军俑、代管铠甲俑、戴冠袍俑半身像 四小组:戴铠甲武士俑、铠甲军吏俑、跪射用时俑 五小组:秦始皇陵铜质车马和铜俑 在分组讨论的基础上,选派小组代表发言---对图片概括介绍、艺术特点、自己的感受。 下面我们来看一组照片,然后请同学们说说看了这些照片之后,最让你赞叹的是什么?(演示兵马俑局部图片:发髻、面孔) 大家从这几组照片可以看出兵马俑在人物雕刻方面的突出特点是细腻精美、栩栩如生。不同身份的兵马俑,不仅发髻样式不同,而且面孔表情各不相同,可以说是千人千面,显示出高超的艺术技巧,这且表明:兵马俑将中国古代写实主义艺术传统推向高峰。 引导学生用比较的方法来欣赏秦始皇陵兵马俑。首先进行纵向比较:将秦俑与汉俑作对比,找出秦汉雕塑手法的区别;然后进行横向比较:将秦俑与古希腊“米洛斯的阿芙洛蒂特”雕像作比较,进一步领悟兵马俑的艺术特色。(演示秦百戏俑和汉代的百戏俑及“米洛斯的阿芙洛蒂特”雕像)

最新人教版九年级下册美术教案

学习内容第1课丰富多彩的亚非拉美术作品 教学目标知识与能力:通过欣赏人类历史上不同的文化所产生的美术名作,对多元的世界文化有更多的了解和认识。 过程与方法:通过讲解,使学生对美术的发展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个基本的了解。 情感态度价值观:提高对美术作品的欣赏能力。 教学重点对多元的世界文化的了解和认识。教学难点美术的时间段及特点的讲解。 教具准备课件 课时安排1课时 学习内容及预见性问题教学设计与学法指导 一、组织教学 稳定学生情绪,集中注意力。 二、导入新课、展示课题 丰富多彩的亚非拉美术作品 1.教师通过大屏幕顺序讲解亚非拉美术的基本特征。 2.教师在讲解中可以采用提问的方式调动学生的积极性,

同时增强课堂上教师与学生的互动性。这样,才能使得一般来讲较为呆板的欣赏课变得生动活泼。 a.首先展示原始美术中的《受伤的野牛》,教师可以提出问题。如:野牛的造型准确吗?颜色鲜艳吗? 之后教师针对问题讲解《受伤的野牛》相关的知识。 b.展示《狮身人面像》《武士像》《垂死的狮子》交流分析不同民族、不同地域的人们创造的不同文化,体会所蕴含的特定的文化含义和价值。都可采用这样的方式。 c.展示《太阳金字塔》《吴哥窟石雕像》《神奈川冲浪图》,分析作品的价值。 结合自己搜集到的有关历史资料进行欣赏,评述它们各自体现什么样的文化内涵。 三、课堂小结 本课欣赏的外国美术名作涉及亚洲、非洲和拉丁美洲许多国家和地区,它们是人类物质文明与精神文明的重要组成部分,通过欣赏,同学们要学会对人类创造精神和创造能力进行深入的体验与领悟。引发思考探究学习 讨论交流赏析感悟

最新人美版初中美术九年级下册《艺术与科学》教案2

《艺术与科学》教案 一、教学任务分析: 在以往的美术教学中,很少把美术教育和其他的学科进行联系。但在以“促使学生健康、全面、持续发展”为教育目标的今天,人们越来越关注各门学科之间的联系,越来越重视艺术与文化知识的融合。课程需要扩大美术教育的内容,为学生提供一个广阔的学习和探索的空间,把艺术和科学等多门学科联系在一起,进行融合学习。把学生普遍存在的只重视学习科学文化知识,认为这是天经地义的,而对于学习艺术总感觉可有可无的现象,予以纠正。 二、学习内容分析: 艺术与科学是两个不同的概念,也是人类所从事的两大创造性工作。艺术强调主观感受,重美感,主要依靠激情和想象,以形象思维为主揭示人类的情感;科学强调客观规律,主要依靠理智和实验,以抽象思维为主,探索自然发展规律。它们共同追求真善美的普遍真理。课程从学生身边的实例出发,很容易唤起学生学习艺术的浓厚兴趣。学生在实例的讨论中,也会更加清晰地认识到艺术与科学的结合对生活的重要作用。经典的作品具有永恒性,在学习中让学生多接触这样的作品,无形之中也提升了学生的审美能力。 三、学习目标分析: 1、能够联系生活,了解美术与科学的结合对人类生活的促进作用,认识到科学对艺术发展的重要影响。 2、能够运用已有的知识,分析生活中各种物品设计的科学性、合理性以及艺术特点。 3、通过了解设计对人们生活的影响,增强学习科学的热情和对美术的热爱,了解著名科学家和艺术家的工作经历,认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。 四、教学方法: 练习、交流、欣赏、评价 五、学习环境与资源: 多媒体网络教室、多媒体设备、课件、因特网、生活中的设计实物与图片、 六、教学重点: 让学生了解艺术与科学的相互关系,了解艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。

(完整版)苏少版九年级下册美术教案

2010-2011学年度九年级下学期美术教学工作计划美术教学在课程改革中发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好定出本学期工作计划如下: 一、指导思想: 进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、基本情况分析: 九年级学生已经对美术知识有了一定的了解和掌握,在学习上有一定的认识,知道学习的重要性,在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。但九年级的学生学习的积极性很不够,参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确,知识结构层次不是很健全。 三、教学目标: 将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩的传统教学,继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大学生的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开教材中的课本,独立的、大胆的去完成学习任务。 四、具体工作: 本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。1、根据对九年级学生的情况分析再加上九年级学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。2、在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。3、在教学中,以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近学生的学校生活和社会生活,力图做到富有情趣和启发性。4、学生了解

为文学作品配画

《为文学作品配画》 【学情分析】 本课是人民美术出版社九年级下册第十一课,本课为文学作品配画,是加强美术教学与其它学科的整合而设计的,为文学作品配画力求通过美术教学同语文教学的相互联系与相互作用,促进学生对相关学科知识的融会贯通与运用。 九年级学生已经学过多种风格的文学作品,对文学作品的内容及表现的意境已经有初步的理解能力,学生们已有一定的绘画基础,能进行简单的创作。他们有着丰富的观察力、想象力和创造力,乐于尝试各种能表达自己情感的表现形式,在美术绘画活动中体现出极积主动的精神和创造热情。 【教学目标】 1、知识与技能:初步理解插图的特点,认识插图与文学作品的重要关系。学习如何为文学 作品配画。大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。 2、过程与方法:通过赏析不同风格的文学作品配图,学习创作配画的方法和步骤,能抓住 主题为文学作品配画。 3、情感态度与价值观:启发学生发现文学作品与绘画作品之间的关系,关注文学作品中蕴 含的意境,体会文字描写中的画面感,尝试用绘画去表现文学作品的意境美,提升自己的文化素养。 【教学重点】学习在理解文学作品的基础上,创作与文学作品意境相符合的插图。 【教学难点】插图能恰当的表达文学作品的中心思想和内容,用绘画表达文学作品的意境。【教学方法】 【教学准备】课件,教材 【教学过程】 一、导入新课: 1、请同学看图,说说这幅画让你们想起了哪首诗?学生回答:咏鹅。 2、人们常说“诗是无形画,画是有形诗”诗属于文学,是以语言为媒介的想象艺术, 而画则是由色彩和线条构成的视觉艺术,同是对美的追求和表达。 在古今文学作品中,常常可以读到画面感很强的文字,用绘画把文学作品的意境表现出来,让文字中的画意变成可视的画面,是一件很有兴味的事情。这节课我们就来学习如何为文学作品配画。板书课题。 二、讲授新课: (一)什么是配画? 1、配画即插图,是指插附在书籍正文中的图画,文学作品中的配画插图,不仅对作品 中的文字内容形象的说明,更能加强作品的感染力,提升我们对读书的兴趣。 2、作品欣赏:《故乡》原著鲁迅 这是一幅描写鲁迅先生笔下人物的画。为作品的某一片段作画,称作插图。插图的创作要注意选取最能打动人的精彩瞬间。画中表现深蓝色的天空中挂着一轮金黄的圆月,海边的沙地上长满碧绿的西瓜,一个戴银项圈的少年手捏一柄胡叉,正向一匹猹尽力地刺去…… (二)、文学作品配画的作用 1、使文学作品的内容更具有直观性。 2、使文学作品的内容更具感染力。 (三)、欣赏不同风格的文学作品配画: 1、厚重强烈的现代文学插图 2、充满童趣的儿童文学插图

人美版初中美术八年级下册教案全册

【课题名称】《文艺复兴的颂歌——春》 【教学目标】 1、知识与技能目标 通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。 2、方法与过程目标 在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。 过程:展示作品——自学讨论——讲解辅导——尝试练习——展评小结 3、情态价值观目标 培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。 【课题类型】欣赏·评述 欣赏·评述课旨在让同学们开阔视野,了解关于美术文化与我们生活甚至是生命的内在联系,美术课程不仅仅是让学生学会自己怎么画怎么设计和制作,学习和了解我们“美术大课堂”还是非常有必要的。了解美术的发展,美术文化的宏大,了解大师前辈在美术方面的巨大贡献,提高他们对艺术作品的鉴赏能力,开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。 【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

【教学难点】了解作品中神话人物的象征与寓意关系。 (理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系,从而加深学生对主题的理解) 【教具学具】教师准备:多媒体、课件等。 学生准备:有关《春》的资料。 教学活动(第一课时) 一、组织教学: 进入教室,环顾一周,行师生礼,让学生意识到要开始上课。 二、导入新课: 请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画:文艺复兴的颂歌——《春》。 (板书课题)文艺复兴的颂歌——《春》 三、学习新内容 师:谁能告诉我作品的主题是什么呢?(见课本第1页的作品介绍) (板书)作品的主题思想 这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新

九年级下册美术全册教案共30页

第二学期初二美术教学计划 一、学生情况分析 针对初二学生对美术的认识有了一定深度,在过去的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习,并且有旧知识的支持,可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢,我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。 二、任务和目标 1、培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力,重点是让学生感觉、体味、把握世界传统文化的内涵,以提高学生现在和今后的生存质量。 2、培养学生的观察习惯,使学生逐步掌握正确的观察方法,提高观察能力,发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力,鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。 3、美术教育的重点,要求学生能用自己的绘画语言表达思想。 三、具体措施 1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性,让学生学会思考,培植独立实践的勇气和意识。 2、因材施教,杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间, 鼓励学生大胆发表自己的意见, 改变课程评价过于强调甄别与选择的功能, 推行发展性评价, 倡导学生主动参与, 积极探究, 保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生

的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。 (一)教师方面: 做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。 (1)做好课前准备,精心制作教具。 (2)运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。 (3)在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。 (4)灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。 (5)教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。 (6)拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。 (二)学生方面: 充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。 四、教学安排 第一单元美术作品的意蕴 抒发情感,表达意愿 2课时 弘扬真善美 1课时

最新人美版初中美术九年级下册《陶艺创作》教案1

《陶艺创作》教案 教材分析: 本课题为综合实践课,旨在通过学生共同探讨、研究,最后以学生个人创作或小组合作完成的方式把“陶艺创作”这一课题通过充满艺术感觉的双手展现出来,把一块普普通通的泥巴塑造成具有艺术生命力的陶艺作品,以此来达到本课的教学意图。 教学目标: 1、知识与技能:通过本课学习,使学生能够增强对传统文化的理解和热爱,培养爱国主义情感;掌握基本的陶艺创作方法。 2、过程与方法:通过本课的学习、欣赏,学生能够了解我国优秀的陶瓷作品,提高学生的艺术欣赏水平;通过学生与教师之间的教学互动,使学生能够创作出一件充满艺术感、有独特设计创意的陶艺作品。 3、情感态度与价值观:通过本课学习,培养学生的爱国主义情感,使学生能够初步了解我国博大精深的民族文化内涵和陶瓷艺术本身的艺术魅力和艺术情趣,陶冶情操,使学生积极向上、追求美好理想。 教学重点: 提高学生的审美意识和能力,了解陶瓷艺术创作所需要的、制作工艺及装饰方法,激发学生的想像力和创造力。 教学难点: 如何使学生掌握陶艺创作的方法,并准确的表达出自己的想法。 教学准备: 1、教师准备: 1)教学课件、多媒体教学器材。 2)搜集教学相关图片资料、视频资料,实物等。 2、学生准备 1)通过网络、图书等途径学习有陶艺制作方法的资料和相关历史,为本课学习做好铺垫。 2)准备陶艺创作的相关的用具,为课上创作作品作好准备。 教学过程:

导入新课: (准备上课) 同学们,大家看老师手上拿的是什么东西啊? 它是用什么制作出来的呢? 大家能不能用更加专业的术语来说出它的名称是什么呢? 学生回答: 笔筒、水杯…(不同的答案) 异口同声的回答:用泥做的 学生思考问题 讲授新课: 板书:陶艺创作 今天我们要学习的就是陶艺创作,谁来说说你所理解的“陶艺”是什么? (大屏幕显示课件:陶艺的名词解释) 好的,在我们的生活中的用品有哪些是陶瓷制品呢? 给学生欣赏用陶土和瓷土制作出来的作品,请他们通过欣赏观察说出两类原料制作出来作品的差别是什么。 对学生的回答作出概括:这就是陶瓷的两种不同的原材料,分别是陶土和瓷土,它们的区别就在于陶土较瓷土来说成本低,较容易取得,作品给人的感觉较为朴拙,看起来很亲切。瓷土成本较高,不易取,给人不易接近的感觉。 学生思考问题,回答: 甲:就是用泥捏东西、乙:有艺术感的泥制品 学生丙起立朗读定义。 学生思考并回答:餐具、卫生间的浴缸、洗手池,水杯... 学生边欣赏边思考问题,学生回答:有的看起来外表粗糙,不光滑,有的就很光滑;有的色彩艳丽,有的色彩平淡。 学生聆听,看图片感受两者的差别。 给学生展示大量的图片资料,在展示的过程中提问: 这些陶艺作品是用什么方法制作出来的呢? (将不同成型方法的陶艺作品单独进行研究讨论,师生共同)

人美版-美术-九年级下册-《为文学作品配画》教学设计

《为文学作品配画》教学设计 教学目标 1、初步了解插图的特点,认识插图与文学作品的重要关系,学习如何为文学作品配画。 2、通过赏析不同风格的插图,学习创作插图的基本方法,设计完成一幅插图。 3、启发学生发现文学作品与绘画作品之间的关系,关注文学作品中蕴含的画境,体会文字描绘中的画面感,尝试用绘画去表现这种感觉和意境,提升自己的文化素养。 教学重难点 重点:学习在理解文学作品的基础上,创作贴切表达文字意境的插图。 难点:恰当地表达文学作品的中心思想和内容,画面生动有趣。 课前准备 教师:多媒体课件、文学书籍。 学生:彩色笔、铅笔、橡皮。 教学过程: 一、情境导入: 等听到铃声后开始上课,师生问好! 师:我们班的同学热爱文学,而且口才也非常好,那么在今天这节课上哪位同学能够给全班同学讲一段精彩的小故事呢? 生:讲故事…… 师:同学的故事讲完了,大家说讲的好不好? 生:好! 师:同学们在听故事的时候,头脑中是否有根据故事情节形成的画面。 生:有! 师:其实绘画艺术家也和大家一样,但他们不同的是把对故事的想象用画笔记录下来。而这记录下来的绘画作品也就是我们今天要研究的内容----为文学作品配画。 二、讲授新课: 师:那么,现在请同学们和老师一同欣赏几幅优秀的文学作品配画。 (多媒体课件展示插图作品。如:《咏鹅》、《皇帝的新装》、《西游记》等。) 师:通过欣赏文学配画作品,你认为配画有那些作用?启发思维让学生自己分析。 生甲:是文学作品的图解。

生乙:把文学作品变的更直观,更能增加文学作品的感力。 师:好,我们同学说的都很好。老师总结一下配画的作用看一看同学们和老师总结的是一样不。(多媒体课件展示配画的作用) 三、表演游戏: 师:接下来老师想考察一下我们同学的舞台表演能力。 老师出示成语,“掩耳盗铃”请同学到前面进行无声小品表演。 生:活动略…… 四、提升学习: 师:如果给《掩耳盗铃》配画,我们该考虑哪些因素呢? 请同学们分小组讨论,小组代表发言。 生:回答略…… 师:出示多媒体课件分别从色彩、情景、构图、意境等方面展示优秀的配图案例。请同学再次总结给文学作品配画需要考虑的因素。 生:总结发言,教师图片展示总结因素。 师:同学们总结的非常好,请同学们欣赏陈老师根据配画因素和同学们的表演给《掩耳盗铃》配画。老师的画好不好呢?同学们一定跃跃欲试也想动动手指了吧,现在请大家拿出绘画工具,动手创造一下属于自己的配画作品吧! 五、学生练习创作: 学生课堂实践,教师巡视辅导。 1、选择一篇你喜爱的文学作品,确定某一情节或人物,任选材料和方法,以绘画形式进行表现。 2、选择一首你喜爱的诗或词,用绘画形式表现其中的意境。 3、选择本学期语文课背诵文章中的一篇,为其画插图,看看通过绘画,是否加深了对文章的理解,背诵得是否更有感情。 六、鉴赏评述: 看一看:优秀作业展评。 说一说:请同学简单的评述同学的作品。 七、课堂小结: 今天,我们欣赏了不同风格的绘画作品,它们把文学作品诠释得更加精彩。同学们掌握了配画要领后,可以多为自己喜爱的文学作品配画插图,增加读书的趣味性。

人美版九年级美术下册 设计与生活教案

《设计与生活》教案 教学目标: 1、初步了解生活用品设计的基本要求。 2、以手机为范例,分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。 3、会关注日常生活,善于发现问题,寻求解决办法,表现出初步的设计意识,对奇思妙想的创新活动感兴趣。 教学重点: 分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。 教学难点: 对生活用品进行巧妙的创新设计。 教学准备: 1、教具:多媒体课件、小蜜蜂、实物投影仪 2、学具:铅笔、黑色油性笔、彩笔等作图工具、白纸、课前查找的与手机有关的各种资料。 教学流程: 教学过程教学内容CAI运用 一、激趣导新 1、新奇的日常生活用品欣赏(双层自行车、汽车旱冰鞋、有趣的餐具等) 2、小结:设计的基本要求。 3、观察:这把椅子在造型上有何创新之处?点击课件目录中“引子”部分 二、手机的发展历程 从最早的老式手机到人们广泛使用的普通手机再到最新设计和展示的新款手机图片,以课件自动播放的方式让学生欣赏。点击课件目录中“欣赏一”部分 三、交流、讨论与学习 1、讨论:从手机发展的历程来看,你觉得近年来手机在哪方面的变化最大? 2、说一说:这款手机由哪些部分构成?

猜一猜:这两款手机最适合哪些人使用? 3、依次欣赏各款造型上富有特色的手机,并分析每种手机所适合的不同消费群体,使学生逐步了解不同手机的造型与功能之间的关系。 4、思考:如果为运动员设计一款手机,你会怎样去考虑? 5、手机色彩与消费者之间的关系分析。 6、手机材质与手感、质感分析。 7、小结学习情况。 学生活动 1、交流:你觉得自己所收集的资料中的手机哪些地方还可以改进?(老师小结学习情况并与学生交流自己设计的手机图) 2、作业要求:根据有关手机资料,针对生活需要,设计一款新颖的个性化手机,并用铅笔、彩笔等工具画出设计图。 3、学习小提示。点击课件目录中“活动”部分 作业讲评 1、分小组派代表上台来讲述自己的设计图及其设计思路。 2、师生互评。点击目录中“欣赏二”部分 拓展 1、各式各样的自行车设计。 2、椅子巧设计。 3、杯盘的多样化设计。点击课件目录中“拓展”部分 总结 老师总结本课情况,提出课后要求:设计在我们的生活中无处不在,我们要善于去发现问题,思考解决的办法。。

九年级美术下册11为文学作品配画教案人美版

11.为文学作品配画 教学目标:通过对文学作品的深入理解,运用绘画语言进行插图创作。培养学生丰富的形象思维能力和创造力 教学准备:学生备品:彩色笔、铅笔、橡皮 教师备品:多媒体课件、文学书籍 教学重点:运用绘画的语言表现文学情节。 教学难点:对文学作品的理解和体会,与情节相匹配的绘画语言。 教材:冀教版美术五年级第四课 一、教学设计 《给文学作品配插图》一课在传统常规教学中缺乏生动性,所以如何把生硬变为生动,一下子抓住学生的思维,巧妙地引导学生切入主题,是本课依始的关键。迅速调动学生积极动脑、动手的参与兴趣和如何启发学生将文学作品由文字演变为图画,而又能完全展现其内涵是本课的两个难点。为此,采用学生亲身参与,在理解文学作品的基础上,进入文学作品的情境之中,用形体语言来表演,在表演过程中深刻体会文学作品的意境,形成学生自己设计插图的思路,完成作品。最后,整合班级学生共同理解《给文学作品配插图》的创作关键。通过教学活动体会文学作品,并能创造性地给文学作品配好插图。 针对教学目标,教师设计以下教学环节和策略。 1、启发活动:教师以平稳、微笑的神态注视学生,用神态与学生交流。(等听到铃声后开始上课,师生问好!)师:我们班的同学热爱文学,而且口才也非常好,那么在今天这节课上哪位同学能够给全班同学讲一段精彩的小故事呢?许多同学举手要求讲故事.生:讲故事(略)师:刘雨晴同学的故事讲完了,大家说她讲的好不好?生:好!师:同学们在听故事的时候,头脑中是否有根据故事情节形成的画面.生:有!师:其实绘画艺术家也和大家一样,但他们不同的是把对故事的想象用画笔记录下来.而这记录下来的绘画作品也就是我们今天要研究的内容----给文学作品配插图. 2、出示课题----给文学作品配插图用多媒体课件揭示插图的概念.师:那么,同学们和老师一同欣赏几幅优秀的插图作品.(多媒体课件展示插图作品.如:哈里.波特、买火柴的小女孩、狼牙山五壮士等) 师:通过欣赏插图作品,你认为插图有那些作用?启发思维让学生自己分析 生 1:是文学作品的图解。 生 2:把文学作品变的更直观,更能增加文学作品的感染力。…………

新人教版美术九年级下册知识总结复习进程

新人教版美术九年级下册知识总结

九年级下册美术复习资料 1狮身人面像(雕塑)公元前2600—前2500年[埃及] 埃及的狮身人面像,是古埃及法老为了制造人们对统治者的崇拜而建立起来的巨大的人工纪念碑。 2、武士像(浮雕)约公元前500年[波斯] 这些卫兵形象的波斯人,身着戎装,手执长枪或持盾牌,彪悍威严,形神兼备。 3、垂死的狮子(浮雕)约公元前645年[亚述] 亚述时期作品。作者以写实的手法,刻画了一只中箭的雄狮,血从它的口中喷涌出来,造型极具悲剧性的壮美和力量。作品呈现了亚述艺术家在动物雕刻方面的出色表现,体现出了他们善于细致入微地观察、刻画形象的艺术才能。 4、新巴比伦伊什塔尔城门(建筑)公元606 —前539年[巴比伦] 全部用彩色琉璃进行装饰,墙面还饰有象征王权的神牛和神龙,充分显示出古代东方帝国都城的威仪。 5、太阳金字塔(建筑)约2世纪[墨西哥] 特奥蒂瓦坎古城兴建了大量宏伟的建筑太阳金字塔是较早的建筑。 6、吴哥窟石雕像(雕塑)12世纪上半期[柬埔寨] 吴哥是柬埔寨的古都。现存70多处古建筑,其中“吴哥窟”保存得最完整,其艺术价值也最高。“世界文化遗产”。 7、持莲花菩萨图(局部)(壁画)6世纪[印度]阿旃陀石窟 阿旃陀石窟是“世界文化遗产”。这幅壁画的菩萨虽然是男性,但上身呈女性化的S形,右手以手势持一朵青莲花。 低垂双眼,仿佛沉思,流露悲天悯人表情。对后来的佛教造像产生很大影响。 8、神奈川冲浪图(浮世绘)1831 —1833年葛饰北斋[日本] 是《富岳三十六景》风景组画中最有代表性的一幅。采用低视点构图,突出表现汹涌海浪的惊人气势,也极为巧妙地歌颂了古代日本渔民们与海浪搏斗的英勇无畏精神。 9、萨莫德拉克的胜利女神(雕塑)约公元前200年[古希腊] 雕像表现出胜利女神迎着海风傲然屹立的姿态,裹身的薄裙下显示出女神健美的体格,向后伸展的巨大双翅更加强了雕像的豪迈气势,使女神显得优雅、崇高而又洋溢着生命的活力。 10、罗马大角斗场(建筑)72—82年[古罗马] 这一气势恢宏的古代公共娱乐性建筑,三层墙壁都采用多重拱廊的结构,由下至上分别使用多立克柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱式,与统一中富于变化和节奏感,其造型、结构与功能,在现代也堪称大型体育场典范。 11、科隆大教堂(建筑)1248—1880年[德国] 科隆大教堂是中北欧最大的哥特式教堂,也是世界最高的教堂之一。教堂两端的塔楼像两把锋利的剑,直插苍穹。大教堂的四周林立着无数座小尖塔。教堂内部裸露着近似框架式的结构,而支柱全由垂直线组成,筋骨嶙峋,极其峻峭清冷,是典型的哥特式建筑。12、岩间圣母(油画)1483—1490年达芬奇[意大利] 怪石嶙峋的背景强化了宗教的神秘气氛,柔和的光线给人物平添了脉脉温情。渗透了鲜明的人文主义精神。 13、大卫(雕塑)1501 —1504年米开朗琪罗[意大利] 是完美的人体造型的体现;雕像体现雄健有力、充满激情的艺术风格。米开朗琪罗被公认为意大利最伟大的雕刻家。 14、雅典学院(壁画)1510—1511年拉斐尔[意大利] 此画以古希腊著名哲学家柏拉图所创立的雅典学派为题,并以柏拉图及其弟子亚里士多德为中心,描绘了古希腊以来50多位各方面的著名学者,以此歌颂人类对智慧和真理的追求,赞美人的创造力。整个作品的构图十分宏大,画面层次分明,人物有聚有散,疏密得当。 15?海伦?芙尔曼和她的两个孩子(油画)1635年鲁本斯[弗兰德斯] 此作品着力描绘了弗兰德斯宫廷画家鲁本斯的妻子海伦?芙尔曼对儿女的爱。奔放而细腻的笔触,着重展现了海伦?芙尔曼的文静姿

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