苏轼作品赏析

从中国文化与美学角度
评析中国书法名家与名作
----浅谈苏轼书法与其代表作苏轼(公元1037-1101),字子瞻,号东坡居士,眉山(今属于四川)人。

她与她的父亲苏洵,弟弟苏辙以诗文称著于世,世称"三苏"。

苏轼擅长行书、楷书,取法李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式,而能自创新意、用笔丰腴跌宕,有天真烂漫之趣。

与蔡襄、黄庭坚、米芾并称宋四家
存世书迹有《答谢民师论文帖》、《寄黄几道文》、《前赤壁赋》、《黄州寒食诗帖》、《题西林壁》、《饮湖上初晴后雨》。

纵观苏轼的一生,在各方面都可以说就是前无古人、后无来者。

苏轼的文学成就、哲学思想、书法理论与书法实践,对当时及后世都产生了深刻的影响。

在苏轼书法美学思想中,包含了非常多的成分。

其中最主要的就就是“意”与“道”。

所谓“意”强调‘意’所含‘情’的倾向,这就是恰当的。

但就是,这个‘意’还应有其她相关的成分。

比如说:意味、意趣、意境、意象、意绪、意态、意气、意匠,等等。

就‘意味’来说,就就是指意趣情味。

其次, “意”也不仅就是画家的情绪意念。

还就是自我之情意的人们放远眼光,大其心胸,纵览天地万物,在感受宇宙造化之妙的同时,领悟天地万物间的生生之意,从而将这一浩然之意点写而出。

苏东坡所说的意,实际上就是提倡创作的自由精神,不愿受成法所拘,要求抒写胸臆,听笔所致,以尽意适兴为快,因而她作书时不顾及法的存在。

而“道”作为创生万物的宇宙大生命及其运化过程,可用《易传》中的话来概括,这就就是“一阴一阳之谓道”。

于就是,艺对“道”的表达,也就就是艺术对“意”的言说。

苏轼说:“有道有
艺,有道而不艺,则物虽形于心,不形与手”。

其中的“艺”即就是“法度”,指各艺术门类的内部法则、技巧。

苏轼就是很重视法度的,但又绝不止于此,而以“技道两进”为理想境界。

实际上,苏轼在谈论“意”的时候,往往就是与“韵”结合起来谈的,或者毋宁说,苏轼更瞧重的就是书法中表现出的“韵”。

书法之韵,存在于审美主体(欣赏者)与客体(被知觉的书法作品)的相互关系之中,就是书法作品形式的表现性诱发欣赏者产生的情感效益。

韵不就是纯客体的属性,也不就是纯主体的感觉,就是审美主客体双向运动,积极创造的结果。

如其代表作《黄州寒食诗帖》,通篇书法起伏跌宕,光彩照人,气势奔放,而无荒率之笔。

正如黄庭坚在此诗后所跋:“此书兼颜鲁公,杨少师, 李西台笔意,试使东坡复为之,未必及此。

《黄州寒食诗帖》彰显动势,洋溢着起伏的情绪。

诗写得苍凉惆怅,书法也正就是在这种心情与境况下,有感而出的。

通篇起伏跌宕,迅疾而稳健,痛快淋漓,一气呵成。

苏轼将诗句心境情感的变化,寓于点画线条的变化中,或正锋,或侧锋,转换多变,顺手断联,浑然天成。

其结字亦奇,或大或小,或疏或密,有轻有重,有宽有窄,参差错落,恣肆奇崛,变化万千。

难怪黄庭坚为之折腰,叹曰:“东坡此诗似李太白,犹恐太白有未到处。

此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意,试使东坡复为之,未必及此。

”(《黄州寒食诗跋》)董其昌也有跋语赞云:“余生平见东坡先生真迹不下三十馀卷,必以此为甲观”。

《黄州寒食诗帖》就是苏轼书法作品中的上乘,在书法史上影响很大,元朝鲜于枢把它称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的“天下第三行书”, 也就是苏轼书法作品中的上乘。

但就是,苏东坡所追求又决不就是仅仅亦步亦趋的步魏晋人的后尘,她需要的就是表现生命精神的艺术追求,就是对心灵渲染的艺术。

魏晋艺术突出的就是人的风神,而苏东坡所创作的艺术品所渲染的就是人的心境与意绪,就是更多的对内心世界的观照。

可以说,这就是一种追求“自然”的情性。

苏东坡抛弃了魏晋士人追求外表华丽、追求仪态、名声等等多少带着虚伪掩饰的东西,而将最为真实、质朴无华、微妙的心灵,自自然然地合盘托出。

她不需要置毡于竹林之下,饮酒服药,坐而玄谈,她就是在黄州东坡废营地垦荒、灌园中谈论人生,追寻人生价值。

在追求自然的问题上,苏轼认为艺术家要观察万物,要在变化中观察宇宙。

苏轼非常强调从把握自然物“无常形”的变动状态中揭示其“常理”,很少冷静、舒缓地描写出幽寂的自然景物,而就是经常以热烈的激情,迅速地捕捉住景物在运动变化中的形象特征,以动态传景物之神。

如其代表作《洞庭春色赋》与《中山松醪赋》,均为苏轼撰并书。

此时,苏轼笔墨更为老健,结字
极紧,意态闲雅,奇正得宜,豪宕中寓妍秀。

集中反映了苏轼书法"结体短肥"的特点。

乾隆曾评:“精气盘郁豪楮间,首尾丽富,信东坡书中所不多觏。

”明张孝思云:“此二赋经营下笔,结构严整,郁屈瑰丽之气,回翔顿挫之姿,真如狮蹲虎踞。

”王世贞云:“此不惟以古雅胜,且姿态百出,而结构谨密,无一笔失操纵,当就是眉山最上乘。

观者毋以墨猪迹之可也。

”。

反映出其返璞归真、追求自然之意。

她把书法比作有生命的人,用生命的观点把作者与作品联系起来。

表达着深一层的对生命形象的构思,成为反映生命的艺术,它就是“中国文化核心的核心”。

就是妙在笔画之外、自然体现的艺术,而不就是专注笔画之上,刻意追求,不就是技巧的卖弄。

由此观之,苏轼不愧为中国书法界的大家、名家。