动画剧本参考与规范要点

剧本，一剧之本。

⏹剧本就是未来视听语言的一种文字表述。

“它既不是小说，也不是戏剧……而是由画面讲述出来的一个故事。”

—（美）悉德·费尔德

⏹一部影片的创作，是从剧作者编写文学剧本开始的。是整部影片的基础，也是导演

再创作的依据，是未来影片成败的前提。

剧本的特性？

⏹它的特性就在于营造一种具有原创性的幻想空间。在这种幻想打破现实生活逻辑关系的同时，建立一个新的逻辑”。

谁干什么？

⏹（直接）

⏹（感人）

⏹（原创与幻想）

⏹（逻辑）

⏹（要特别）

⏹（有限制）

⏹(情感的想像)

⏹(主题内涵)

动画剧本的基本格式

⏹1.题目

⏹2.人物介绍（人物的年龄、身份、性格、人物间的关系等）

⏹3.正文（分场次结构）

(1)分场的依据空间、地点的转换/时间或时间段的变化

(2)如何分场分场要标号，如第一场，第二场，，，分场要标明：内外的时间，空间的说明。例如：日景，夜景，内景，外景，大概的时间（上午或下午等）

(3)画外音：要有提示的语言描述。例如：一个学生/老师/老人/小孩，，，的声音。

(4)旁白：起到标识、解释的作用。可以串联故事，进行叙事，方便交代人物背景和心理活动，带动观众的情绪。一般切换变化较大的镜头比较常用旁白的手法。

⏹闪回：用来描述回忆性的情景，带观众进入另一个空间，注意，闪回也要分场次。

⏹转场：不同空间的移动转换，当主题故事发生转换时要进行专场，一般转场的时间间隔都比较短。

⏹人物的细节描写

1.每换一个人说话都要分写

2.一般不做场景的描写

3.不写心理活动和感觉，多以主人公的动作和表情来表现

4.人物列表（一部短片可以在人物出场时介绍人物及其相互关系）

5.一般不写分镜头（如：特写，全景之类除非是强调）

6.梦境，幻想之类不属于闪回。在写这些之前要先标明。大部分靠分镜头画面来表现。剧本的写作过程与步骤

剧本的写作过程

1.编剧阐述（剧本说明）

2.故事梗概（300-500字）

3.分场提纲（不设对话，只写出重点的对话即可，台词不用具体，但是叙事要表达清楚）剧本写作长度：

电影的标准：90分钟大约2.5-4万字

动画片：10分钟约4万字，一般动作提示比较多。

剧本写作步骤：

1.多观察，思考生活（最初的灵感来源）

2.多构思（构思成故事梗概）

3.增加艺术修养（多接触音乐、绘画）

4.对影片进行剧作分析（泛读和精读相结合）

5.多看各类型影片（针对性的对看经典片）

(补充)

⏹何为电影艺术的语言？

⏹即?°影像、声音、剪辑?±。

⏹影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是?°视?±，即?°影像?±，然后是?°听?±，即?°声音?±，而这些?°视?±、?°听?±（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。

⏹电影艺术的语言主要包括那些内容？

影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。

声音：语言、音响、音乐。

剪辑：影像剪辑、声音剪辑。影像剪辑是剪辑中的主要内容。影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出?°1＋1＝3?±的?°蒙太奇效果?±。

⏹画面(景别)

⏹（远景、全景、中景、近景、特写）

⏹景别划分一般以成年人为参照物,参照物可换.

大特写

特写(人体肩部以上)

近景(人体胸部以上)

中景(人体膝部以上)

全景(人体的全部和周围环境)

远景(被摄体所处的环境)

镜头

⏹镜头画面元素的改变，或者场景的改变。

⏹影像结构的基本单位是什么？──是镜头。

⏹影像是通过一系列镜头展现的。一部故事片一般由400?a800个镜头组成。

⏹镜头的基本单位──是画格(画面)

⏹镜头+ 画面= 镜头画面

运动

镜头画面+ 摄像机身的运动=镜头画面的运动

镜头的运动：就是在一个镜头中通过移动摄像机机位,或者变化镜头光轴,或者变化镜头焦距所进行的拍摄.如:由推、拉、摇、移、跟等系列的综合运动镜头。

作用:

1 有别于其他艺术形式的根本属性之一.

2 丰富信息量.

3 模拟人视觉感受为主要形式.

镜头的三种类型

关系镜头

⏹1.场景主镜头交待镜头空间定位镜头关键/整理镜头

⏹2.全景系列镜头

⏹3.作用：交待场景中的时间，环境，地点，事件，人物关系及气氛，人物与环境的关系，人物的动作过程和结果。（5-10%）

动作镜头

⏹1.局部镜头小关系镜头叙事镜头

⏹2.中景及近景系列为主

⏹作用：表现人物表情，对话，反映强调动作，以及动作的过程，以及动作的细节，动作的方式，动作的结果，人物之间的位置关系，具体表现人为主，动作为主。纪实特性。（60-80%）渲染镜头

⏹1.空镜头

⏹2.任意

⏹3.叙事本体（影片场景动作及主题的暗示、象征、渲染、，夸张、比喻、类比）（5-10%）

影视动画剧本

如何看待冲突？

⏹没有冲突就没有戏剧。

⏹冲突律的定义：所谓冲突律就是戏剧以冲突为核心的创作规律。

⏹在戏剧中一切都归结为冲突。

⏹一个题材是否适合戏剧创作取材于该题材是否包括冲突。

⏹一个戏剧情节是否具有戏剧性取决于冲突多强与弱

⏹戏剧的动作只能是那些导致冲突的行为。

⏹而戏剧结构的?°启、承、转、合?±则指的是冲突的不同阶段。

影视动画剧本

⏹冲突的布局原则

⏹悉德，菲尔德的《电影剧本写作》一书中，主要讲述如何运用冲突律来对一个故事进行布局，这种布局的原则如下：

1.全剧必须围绕着一个贯穿冲突多清洁展开叙述。

2.机构分为：开端、中段、结尾三个部分。

开端用来建立冲突，即是让冲突多双方第一次交火。

中段用来展开冲突，让冲突的双方进行多个回合的较量，这些较量要一次比一次激烈，直到推向最后的高潮。

在高潮部分展开全剧最后一次决定鹿死谁手，谁胜谁负的总较量。

结尾的段落用来向观众交待冲突的全局，即人物最终命运是什么样的，他们是死了还是活着。

塑造好动画人物的重要性

⏹树立动画人物形象是剧本的第一任务。

⏹作为观众，我们经常会有这样的亲身感受，一部动画片看过之后，在脑海里印象最深刻的就是里面的动画人物。

定型化与类型化：时代特征的加入

⏹类型化人物强调人物性格的典型性。

在剧本中运用对白的基本要求包括：