建筑系馆设计案例分析

斯蒂文霍尔设计风格案例
SanLgnatius教堂的外观一个素素的混凝土房子，一旦 进入室内所有的光都呈现出了斑斓的色彩，一切都近乎 完美地体现了霍尔最初的构想SanLgnatius教堂的室内 空间在功能特定的空间区域里，每一个瓶子以各自的角 度、形式与色彩提供两种光源效果，一是直接穿过瓶子 照射在地面与墙上的光，另一是涂满色彩的墙面，光照 后反射出光晕般迷离的影，与精心设计的一套人工光源 昼夜交替，为我们呈现出了空间中光的戏剧性力量。： “在一个石盒子上放置七个空瓶子。”
设计师简介
STEVEN HOLL
斯蒂文·霍尔(stevenholl)是美国当代建筑师中的代表人物之一。从本质 上说，他还是信奉现代注意思想的建筑师，但他也不满于现代主意建筑 过于具体，过于冷酷的结构表现。他强调他的设计目的是在于寻找建筑 难以琢磨的本质。从这种思维出发，他的设计比较注重强调空间的巧妙 处理，强求平淡之中包含精巧的形式和内容。他的作品深入下去就能丰 富的设计内涵。斯蒂文·霍尔霍尔的建筑被认为是建筑现象学理论在当代 建筑上的最充分反映。建筑现象学研究从思想取向来分，大致可以分为 两个领域，一种采用的是海德格尔的存在主义现象学思想，侧重于纯学 术理论研究领域，其代表人物是著名的诺伯格·舒尔兹（C.NorbergSchulz）。他的一系列著作，例如《实存、建筑、空间》对海德格尔德 《居、住、思(BuildingDewllingThinking)中的思想进行了建筑化和 图像化的解释。他自己也称，《场所精神》是走向建筑现象学的第一步。 他认为，只有当人经验了场所和环境的意义时，他才“定居”了。“居” 意味着生活发生的空间，这就是场所。而建筑的存在目的就是使得原本 抽象、无特征的同一而均质的"场址"(site)变成有真实、具体的人类行为 发生的“场所”(place)。 霍尔认为建筑设计是一种在真实的现象中进 行思维的活动，对场地的亲身感受和具体的经验与知觉是建筑设计的源 泉，同时也是建筑最终所要获得的。这有两个层次，一是强调建筑师个 人对建筑的真实知觉，通过建筑是个人独特的精力去领悟借鉴美好真实 的事物，二是在此基础上试图在建筑塑造上创造出一种是人能够亲身体 会或引导人们对世界进行感受的契机。面对场所、环境和建筑必须依靠 人们的纯粹的意识、知觉来进行自我关照从而获得个人真实的经验和知 性。那么，建筑所呈现出的现象是如何为人们的知觉所感受的呢？霍尔 对可以为人们的知觉所感受的现象作了分析和总结，他把它们称之为 “现象区”(phenomenalzones)，即纠结的经验、透视空间、色彩与 光影、夜空间、时间片断和知觉、作为现象镜的水、声音和细部。
建筑系馆设计案例分析
Байду номын сангаас
香港理工大学创新大楼-扎哈哈迪德
麻省理工学院西蒙斯大厅-斯蒂文霍尔
案例 分析 美国爱荷华大学艺术与艺术历史学院
设计单位： STEVEN HOLL ARCHITECTS 设计师： STEVEN HOLL
简介
斯蒂文•霍尔先生于1976年在纽约创立斯蒂文•霍尔建筑师事务所，并于1989年 正式注册。斯蒂文•霍尔建筑师事务所以设计为导向，分别在纽约和北京设有办 公室，员工总数约50人。该事务所在国际享有盛誉，以设计的高质量而多次获奖、 出版、及展览，包括九次美国建筑师协会荣誉大奖，以及近期北京当代MOMA 荣获由国际高层建筑与城市住宅协会（CTBUH）所颁发的 “2009年世界最佳高 层建筑” 大奖以及2009年西班牙对外银行(BBVA) 基金会知识前沿奖。在许多事 务所获取的美国建筑师协会荣誉奖项中，包括了北京当代MOMA项目获得的 2008年美国建筑师协会纽约分会可持续设计大奖和凭尼尔森-阿特金斯美术馆获 得的2008年美国建筑师协会纽约分会建筑荣誉大奖。 斯蒂文•霍尔建筑师事务所擅长有关艺术和高等教育类型的建筑设计，包括赫 尔辛基当代美术馆、纽约普拉特学院设计学院楼、爱荷华大学艺术与艺术史学院 楼、西雅图圣伊格内修斯小教堂。最近建成的项目有中国深圳的万科中心、北京 当代MOMA、丹麦海宁艺术博物馆、挪威哈姆生中心和在国际上普遍获得好评 的堪萨斯市尼尔森-阿特金斯美术馆——《纽约人》杂志称该美术馆为 “近一代 美术馆中的佼佼者”。正在设计中的项目包括法国比亚里茨滑浪与海洋中心、纽 约哥伦比亚大学体育中心、以及普林斯顿大学创意表演艺术中心。
斯蒂文·霍尔 - 设计风格
霍尔可能是现代建筑上最会用光的建筑师之一，霍尔对光的崇拜近乎到了迷恋 的程度。而这种态度让我们想起建筑大师路易康来。康所宣称：“光为空间神 奇的创造者”。康认为建筑不仅是呈现光艺术的舞台，它本身也是一束光。在 与光并存的阴暗中，潜藏着人类原始的表现欲。对康而言，光是一种人与神的 对话的语言，康多以阳光的深重的强烈明暗对比，来显露空间的崇高的近乎宗 教的个性，因此康的设计中一直具有宗教般性格。 霍尔视光线为空间气氛创造者的态度与康是一致的，但光线在他的手中，则没 有康的圣性与神秘色彩，反而有着春天晨光的喜悦与顽皮气氛，直接、间接、 反射光、磨砂、色彩、轻玻璃的不断变换，让人惊叹：光能如此五彩美丽。霍 尔称阳光的丰富性有如交响乐般层次丰富，我们应善用它来显现空间的优美品 质。霍尔惯用直接用阳光在空间的直射、反射、折射的效果，来陈述他对空间 模糊暧昧的捕捉。霍尔将自然光与空间以这样的方式结合，使人与自然能优良 好的关系。霍尔在他的作品集前言《锚定》中，对光在空间中具有神奇性的阐 述：没有光，空间将被遗忘一切。光既是阴影。他的多源头可能性，他的透明、 半透明、不透明，他的反射与折射，会交织的定义与重新定义空间。光使空间 产生一种不确定性。
贝尔维尤美术馆的外观霍尔在1991年出版的著作 《锚－Anchoring》中阐述：建筑应该是依据场 地特有的内涵而设计的。也许他的独特就在于遵 循自然的规律，在深入浅出中创造了自己的设计 哲学。这与他在求学时以专注的热情研究过沙利 文(Sullivan)，莱特(Wright)等人的理论不无关系。 从中不难看出他们一脉相承的人性化设计主旨。