各专业公共课及共同课

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各专业公共课及共同课

各专业公共课及共同课

一、面向社会开考专业(专科)

二、面向社会开考专业(本科)

三、合作开考专业

和声学基本知识

和声学基本知识 1. 大小三和弦、大小调中的主、属、下属和弦西方古典音乐体系的和声基础是三和弦,三和弦又以大小三和弦为最基本。三和弦是由三个音组成的,分别被称为根音、三音和五音。而和弦的性质,则是由根音、三音和五音之间的距离(及音程),来决定的:根音和三音之间是大三度,三音和五音之间是小三度的,被称为“大三和弦”。根音和三音之间是小三度,三音和五音之间是大三度的,被称为“小三和弦”。西方古典音乐(从16世纪以后),是以大小调为主的。大小调都各有三个最主要的三和弦:主和弦,属和弦和下属和弦,分别是调内的I 级、V级和IV级。我们看到,大调的主、属、下属是大三和弦。小调的主、属、下属是小三和弦。作为小三和弦的小调属和弦,当进行到主和弦时,感觉缺乏力量。原因是小调的VII级,到I级是大二度,没有向I级的强烈倾向。而大调的VII级和I级之间是小二度关系,有强烈的倾向。因此,西方传统和声,常常把小调的VII级音升高半音。升高后的VII级音和I级和大调一样,是小二度关系,被称为“导音”,(大调的VII 级亦被称为“导音”) 这样,小调音阶中的VII 级就被升高了。这种小调音阶,VI级和VII级间是增二度,被称为“和声小调”。VII级没有升高的,被称为“自然小调” 。这两种小调,在现代流行音乐中,都被广泛运用,而在西方古典音乐中,和声小调占绝对优势。西方传统和声是建立在这样的进行:由主和弦开始,经过下属和弦,到属和弦,最后解决到主和弦上的。这个进行是西方传统和声的基础,所有的其它和声进行,都是这个进行的扩展和补充。其中,最重要的原则是:下属不能直接接在属之后,这被称为功能倒置。这是因为,西方古典音乐是建立在一种美学体系,及──力量不断增加,最后解决──的美学体系基础上的。属后直接接下属,被认为是解决到主和弦之前的力量衰减,因此不被接受。但现代流行音乐中,这种限制完全被打破。我们的第一个和声公式:I-V-IV-V,后面可以接I级,或其它可以接V级的和弦。(其它可以接V级的和弦将在以后介绍。) 注1:“大小三和弦”是指和弦的性质,及这个和弦的特性是什么。而“主和弦,属和弦和下属和弦”是指和弦的功能,及在大小调中起什么作用。“I级、V级和IV级”是和弦根音的音级,及和弦根音在音阶中所占的位置。 2. 增减三和弦和大调中的副三和弦西方传统和声体系中,除了大小三和弦外,增减三和弦也是很常用的。增三和弦是由两个大三度叠置而成。减三和弦是由两个小三度叠置而成。在大小调中,除了主、下属和属以外,其他音级上的副三和弦也是很常用的。大调上的副三和弦的性质分别为: ii级:小三和弦。iii级:小三和弦。vi级:小三和弦。vii级:减三和弦。 ii级三和弦,由于和IV级三和弦有两个共同音,有下属的功能倾向,因此被归为下属和声组。 vi级三和弦,由于和IV级三和弦有两个共同音,有下属的功能倾向,因此也被归为下属和声组。然而vi级三和弦,同时和I级三和弦也有两个共同音,因此也有主的倾向,因此有时在属到主的进行中,用来代替主和弦的位置,被称为“阻碍终止”(因为它并不是真正的终止,感觉上象被vi级和弦从中间阻住了一样。) iii 级三和弦是一个较少用的和弦,它具有I级和V级的双重功能(因为它和I级、V

《基础和声学》教学大纲

《基础和声学》教学大纲 适用专业:音乐学专业 课程类别:基础理论课 授课学时: 学分: 总纲 课程的性质: 《基础和声学》是音乐学专业各专业方向的一门专业专业基础理论课,是学习多声部音乐中的和弦结构方式、声部进行规律、和声序进规律以及四部和声写作技术与应用的课程,它起着提高学生和声写作与分析能力的作用,并且,为以后学习《即兴伴奏》、《复调基础》、《配器法常识》、《曲式与作品分析》、《歌曲作法》、《电脑音乐》等课程打下良好的基础。课程基本任务: 本课程是音乐学专业的基础理论课,是学习多声音乐中的和声规律及其应用的一门基础理论课程。通过教学使学生比较系统地理解基础和声理论及其运用,能分析一般中、外乐曲中常见的和声现象,掌握初步的和声写作技能。为音乐表演、编写歌曲伴奏与小型合唱曲、学习有关作曲技术理论课程打下基础。 课程内容概要: 本课程以冯鄂生、贾方爵、薛世民编著的《和声实用基础教程》教材为主,适当参考其他教材,如桑同主编的《和声学教程》、金铁宏主编的《基础和声学》,本课程主要讲授了四部和声的写作原则、和弦的连接方法、和声进行的一般规律、副属和弦的构成及使用方法、转调的方法和在实际作品中的应用等内容。 课程教学形式: 教学中采用四部和声写作和作品谱例分析相结合的形式,使学生具备写作和分析的能力,注重理论与实践相结合,注意培养和声听觉及和声思维能力,并根据实际情况将学生分组授课,加强学生的四部和声写作练习,并一对一修改,使学生掌握扎实的理论基础。 课程学时分配: 课程考核方式: 理论闭卷考试

成绩评定: 采用总分百分制或五级制计分方式。 平时成绩(考勤、作业、态度等)占30%,考试成绩占60%,其它(课程实验、专业技能性考核等)占10%。 选用教材及参考书目: 桑桐主编的《和声学教程》 杨通八主编的《和声分析教程》 金铁宏主编的《基础和声学》 课程教学内容提要 第一章绪论 (一)基本要求 1、了解和声的起源和发展概况 2、掌握和声这门学科的性质 (二)主要教学内容 1、掌握有关多声部音乐的几个概念 2、什么是主调音乐 3、什么是复调音乐 4、什么是多声部音乐以及以上几种音乐形式的区别 (三)教学重点难点 1、和声学是怎么样一门学问 2、和声在多声部音乐中所起到的作用 3、和声对形成作品的曲式结构具有重要作用 第二章和弦 (一)基本要求 1、了解和弦的基本概念 2、熟悉和弦的种类以及性质 (二)主要教学内容 1、掌握什么是原位和弦及转位和弦 2、掌握大、小调体系中各级和弦的名称以及各级和弦的结构 3、熟悉以五声音阶为基础的各调式和弦名称 (三)教学重点难点 1、掌握什么是原位和弦及转位和弦 2、掌握第一、第二转位和弦的名称 3、第一、第二转位和弦的性质 4、熟悉各级和弦在大小调体系中的结构和色彩 第三章四部和声 (一)基本要求 1、学习四部和声的基本记谱形式及各声部的名称 2、了解关于和弦音的省略与重复问题 3、学会四部和声的排列法

和声学专著

1.《和声学》.姜之国编著.湖南文艺出版社, 2008 本书内容包括:自然音体系和弦、调性扩张的三种基本方式、和弦外音与持续音、调性转换等四篇。专业公共课教材音乐考研复习精要。 2.《多声部音乐写作与分析基础教程, 基础和声》.张建华主编.安徽文艺出版社, 2008 本书内容包括:原位正三和弦的平稳连接、为低声部配和声、正三和弦的转位、属七和弦、和弦外音、调内模进、近关系转调等。高等学校音乐学专业教材 3.《和声学教程》. (苏)伊·杜波夫斯基[等]合著 ; 陈敏译.人民音乐出版社, 2008.2版, 增订重译版 本版图书将原来的上下两册合为一册,从学术上说把传统和声归纳得科学、缜密、井然有序;阐述得合理透彻、丝丝入扣;从交教学上循序渐进。 4.《基础和声》.现代远程音乐教育丛书.刘锦宣著.中央民族大学出版社, 2007 本书分为上编与下编两部分,上编为自然音体系,下编为半音体系。其中还有两章五声性旋律民族调式和声配置手法的介绍。附1光盘。 5.《和声的结构功能》.(Structural functions of harmony)(奥)阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)著 ; 茅于润译.上海音乐出版社, 2007 本书介绍了和声的结构功能、和声的原则、代替音与领域、小调的领域、变和弦、游移和弦等内容。据原书修订本译出。 6.《勋伯格和声学》(Arnold Schoenberg theory of harmony).奥)阿诺德·勋伯格著 ; 罗伯特·D. W. 阿达姆斯英译 ; 罗忠镕译.上海音乐出版社, 2007 本书内容包括:大调音阶的自然音和弦、小调调式、没有共同音的和弦的连接、转调、来自教会调式的副属和弦和其他非自然音和弦等。 7.《和声对位化写作与综合性分析》.徐平力著.吉林人民出版社, 2007 本书分为上下两篇“对位化和声写作”、“综合性和声分析”,内容包括:对位部分,外音部分,其他部分等。 8.《综合和声理论写作与应用》.李龙德编.哈尔滨地图出版社, 2007 本书的学习对象以巴洛克开始到浪漫派西洋音乐和声为依据,写作部分和分析部分完全保持在这个框架里面,理论与学习的射程从中世纪、文艺复兴尝试扩展到近代、现代西欧多声音乐的全史。 9.《键盘和声与即兴伴奏》.周慕俊主编.高等教育出版社, 2006 本书主要内容有:和弦基础与初步伴奏;属七和弦、终止四六和弦及进行曲风格的歌曲伴奏、常用七和弦的连接及抒情性歌曲伴奏等。五年制高等职业教育幼儿教育专业教学用书。附1光盘。 10.《二十世纪音乐的和声技法》(Harmonik in der Musik des 20. Jahrhunderts ).(德)瓦尔特·基泽勒(Walter Gieseler)著 ; 杨立青译.上海音乐学院出版社, 2006.上海市重点学科建设项目资助上海音乐学院音乐研究所课题.上音译丛.丛书第一辑

《和声学基础》课程教学大纲

《和声学基础》课程教学大纲一、课程基本信息 课程名称和声学基础 总学时数96 讲课学时56 实验 学时 上机 学时 习题 课学 时 40 周学 时 3 学分 6 开课单位音乐学院 适用专业音乐表演、音乐学 先修课程基本乐理、视唱练耳 课程性质必修课课程类型专业基础课群选用教材《初级和声教程》杨通八著高等教育出版社 2006年4月第二版 主要教学参考书1.《和声学基础教程》(上、下册)谢功成等编著人民音乐出版社 2001年4月 2.《和声的理论与应用》(上、下册)桑桐编著上海音乐出版社 1997年11月 3.《和声分析》刘春荣著广东高等教育出版社 1998年 4.《和声学教程》伊 .斯波索宾著人民音乐出版社 2008年3月 本课程地位(作用)和任务 本课程是一门音乐基础理论课程,是音乐表演专业学生进行专业学习的必修课程。 设置本课程的目的,是使学生掌握传统和声学的基础理论,认识和了解多声音乐在作品中的应用及发展规律,树立学生在音乐演奏、演唱等过程中的多声思维和较高的演绎力及鉴赏力,培养学生对音乐作品中和声现象的分析和理解力,以便能更充分地发挥自己本专业的能力。

二、教学内容与基本要求: 和声学基础1 第一章绪言 一、和声 二、大小调和声 三、四部和声 四、和声分析 基本要求: 了解学习和声写作的目的; 了解学习和声分析的目的; 掌握四部和声的书写方法。 第二章四部和声 一、三和弦的类别与构成,调式中的三和弦 二、四部和声的记谱方法 三、和弦音的重复 四、和弦音的排列法 基本要求: 能很好的识别三和弦的类型; 掌握书写各种旋律位置及低音位置的四部和声; 能识别各调中三和弦的级数。 第三章原位正三和弦连接(一) 一、不同三和弦之间的关系 二、和声连接法运用中的声部进行 三、和弦的连接法 四、根音为四、五度关系的原位三和弦连接(和声连接法) 基本要求: 了解一级、四级、五级三和弦的性质; 掌握和弦连接的两种方法; 掌握和声连接中声部进行的一般规律。 第三章原位正三和弦连接(二) 一、和弦连接中声部进行的一般规律 二、根音为四、五度关系的原位三和弦连接(旋律连接法) 三、根音为二度关系的原位三和弦连接 四、和声谱例分析 五、书面习作示范 基本要求: 分别掌握和声连接法与旋律连接法; 掌握和声连接中声部进行的一般规律; 掌握一级、四级、五三和弦连接的方法。 第四章为旋律配和声 一、和弦的选择 二、低音的设计 三、排列法的选择 四、和声习作示范

斯波索宾-和声学教程

刚看完斯波索宾《和声学教程》,发总结一篇共飨 ★调号 # ## ### #### ##### ###### G-e D-b A-#f E-#c B-#g #F-b b bb bbb bbbb bbbbb bbbbbb F-d bB-g bE-c bA-f bD-bb bG-be ★转调音程和调号的关系 ↑小二↑大二↑小三↑大三↑纯四↑增四↑纯五↑小六↑大六↑小七↑大七bbbbb ## bbb #### b 6个调 号# bbbb ### bb ##### ↓大七↓小七↓大六↓小六↓纯五↓增四↓纯四↓大三↓小三↓大二↓小二 ★属七和弦 S D7 T K D7 T S K D7 T T D34 T6 ★下属七和弦 {T, T6, K, S, SⅡ}-SⅡ7-{ D, T, D7 } ★导七和弦 {T, S, D, D7, SⅡ7, TSⅥ}-DⅦ7-{ T, D7 } DⅦ7的功能内解决:DⅦ7-D56-D34-D2-D7 DⅦ7之间的经过和弦:DⅦ7-{ T组,D组, S组}-DⅦ7 DⅦ34(4 6 7 2)有下属功能 ★属九和弦 { S, SⅡ, SⅡ7, T, K, D7, D }-D9-{T, D7} ★下属九和弦 SⅡ9-{ D7, D9, SⅡ7 } ★副七和弦 T7 DTⅢ7 S7 TSⅥ7(用于模进) 进行到下方五度的三和弦或进行到该级上的七和弦 T7-{ S, S7 } DTⅢ7-{ TSⅥ, TSⅥ7 } S7-{ DⅦ, DⅦ7 } TSⅥ7-{ SⅡ, SⅡ}

★重属和弦(升高IV) 在序列[2-#4-6-1-3(b3)]上随意截取形成: DD,DD7,DD9,DD9,DDⅦ,DDⅦ7 { S, SⅡ, SⅡ7, S7, T, TSⅥ}-DD-{ D, K, D7, DⅦ7, D9, sⅡ7 }★变音重属和弦(含增六度) b6-1-#4(亦可在1和#4之间增加2,b3或3) { T, S组, DD }-变DD-{ K, T46,(D)} X-变DD-X6(辅助) ★大调变音属和弦 变属和弦:#5D, b5D, #5D7, b5D7, #5D9, b5D9 变导和弦:#3DⅦ, b3DⅦ, #3DⅦ7, b3DⅦ7 重要的有:#5D, #5D7, b5D7, #3DⅦ7 {D, SⅡ, SⅡ7, DD, T6, S, 变DD}-变D-T 阻碍中止:b5D7-降Ⅵ级(tsⅥ), ★小调变音属和弦(仅用于和声小调) 降Ⅱ级:b5D, b5D7, b5D9,(3-#5-b7-2-4) 降Ⅳ级:b7D7(3 #5 7 b2), b5DⅦ(#5 7 b2) 降Ⅱ,Ⅳ级:b57D7(3 #5 b7 b2), b57DⅦ(#5 b7 b2) {D, sⅡ, sⅡ7, DD, t6, s, 变DD}-变D-t ★那不勒斯和弦(N6, N, N7) N6(小调:2 4 b7, 大调:4 b6 b2), N(小调:b7 2 4, 大调:b2 4 b6) N7(小调:b7 2 4 6, 大调:b2 4 b6 1) 用于小调:{t, tsⅥ, sⅡ, s, dtⅢ}-N6 用于大调:{tsⅥ, dtⅢ}-N6(交替大小调和弦) N6-{K, D, D7, T(t)} N7-{变D, 变D7, 变DⅦ7, 变D9} s-N, tsⅥ-N N-{D, D7, DⅦ7, D9} ★大调变音下属和弦(#1SⅡ56:4 6 1 #2, 相当于下属调的属七和弦) T-#1SⅡ56-T([4 6 1 #2]-[1 5 1 3]) ★用同主音小调复杂化的大调 t=b3T, s=b3S, sⅡ=b5SⅡ, tsⅥ=b1b5TSⅥ, d=b3D, dtⅢ=b1b5DT Ⅲ, dⅦ=b1DⅦ(逢3 6 7便降) ★用同主音大调复杂化的小调 T=#3t, D=#3d, DTⅢ=#1#5dtⅢ, DⅦ=#1dⅦ, S=#3s, SⅡ=#5s Ⅱ, TSⅥ=#1#5tsⅥ(逢1 4 5便升) 交替大小调常用进行

和声学教程

和声学(NBT理论教材) 声明:本和声教程以流行音乐的现代和声应用为主论,与传统和声学悖逆与反叛的部分,敬请音乐学术人员见谅,并予以亲善指导。谢谢! 第31讲—三和弦与四部和声(谱例讲解) 大三和弦-大三度(1-3)+小三度叠置(3-5),具有坚定的声响效果。-协和和弦。 小三和弦-小三度+大三度叠置,具有柔和温暖的声响效果。-协和和弦。 减三和弦-小三度+小三度叠置,具有压抑的声响效果。-不协和和弦。增三和弦-大三度+大三度叠置,具有外扩倾向的声响效果。-不协和和弦。 四部和声-三和弦经常加一个和弦中重复音来构成四个声部,1音,三音,5音都可以作为重复音,常见的为旋律音+三和弦;根音+三和弦。排列法—密集排列-流行音乐中以密集排列为主,1/和弦三个声部可以与旋律音构成四部和声,可以重叠;2/与根音构成四部和声,根音声部在流行音乐中往往用低音乐器来演奏,所以根音与三和弦的三个声部具有八度以上的音程的距离,甚至到3个八度的程度。密集排列法往往以某一内声部的应用为常见。 开放排列-在流行音乐中,常以织体和声形式应用。比如,贝司,吉他,电钢琴,弦乐声部,人声声部等的织体和声形式。

各级的原位三和弦-谱例。 功能属性—1/主功能组:1级主和弦,为调式稳定的唯一和弦;3级和弦,6级和弦,作为辅助性的主功能,常用在主和弦后面,或代替主和弦用在乐句的句首位置。偶尔也用在句尾。 2/下属功能组:下属和弦(半稳定),大调中的2级和弦,6级和弦,7级和弦;小调中的2级和弦,6级和弦。作为辅助性的,在下属和弦的前后(注:在下属和弦作为半终止的时候不能用在后面),或代替下属和弦单独用于过度。 3/属功能组:属和弦(半稳定)。3级和弦,7级和弦。作为辅助性的,在属和弦的前面(注:不能用在属和弦后面),或代替属和弦单独用于过度。 第32讲—正三和弦与副三和弦 正三和弦-各调式的主和弦(稳定和弦),下属和弦(半稳定和弦),属和弦(半稳定和弦)。 功能与连接应用-在一个乐句结构内作为主要的和声来应用,往往用在句首和句尾,起着调式的稳定作用。 副三和弦-各调式中2级,3级,6级,7级和弦。不稳定和弦。其中减三和弦为不协和和弦。 功能与连接应用-在一个乐句结构内以辅助和声的形式应用,常在其属性的正三和弦的前后,作为辅助;也经常代替其属性的正三和弦,独立应用,但一般在不重要的位置上。

和声学公共课基础教程

和声学公共课基础教程 第一课 四部和声写作与和弦排列法 和声学,是一门作曲技术理论课程,它不仅是掌握多声部音乐写作与理论研究的基础课程之一,更在于通过和声学的学习来观察西方多声部音乐文化的现象和逻辑,以及十八、十九世纪以来西方作曲家的作品中所归纳出来的一整套具有完整体系的多声部理论基础。因此,和声学的学习不仅是作曲家、指挥家、音乐学家必须掌握的理论课程,对于从事演奏、演唱、音乐普及教育专业包括与音乐有关各个专业的学生都是一门必不可少的理论课程。 1、和声与和声学的概念:和声(Harmony)是由若干音有机地构成不同结构(包括相 同结构)、不同位置或不同属性的和弦(Chord)或和音,这些和弦或和 音连续运动而产生的多声部现象,即为和声。 和声学是研究和弦的构造、序进和运用、它们的风格特征以及和声在构 成曲式和表现音乐形象方面的作用的一套完整的学科体系。 2、四部和声:四部和声写作(Four part writing)是音乐作品中尤其是和声写作练习 中最常用的声部(Part)组合方式,特别是在混声合唱中运用的更多。它 具有和声音响丰满、声部平衡的作用。和声写作练习采用四部写作,更 有利于掌握和声的基本写作技能。四部和声采用的是大谱表记谱形式。 这四个声部从高到低顺次称为高音部(也常称为女高音声部) (Soprano)、中音部(也常称为女低音声部)(Alto)、次中音部(也 常称为男高音声部)(Tenor)、低音部(也常称为男低音声部)(Bass)。 谱例1、 在四部和声写作的记谱中,如果时值是在二分音符以下的时候,音符的符干方向也必

须是固定的形式,即高音声部必须朝上;中音部必须朝下;次中音声部必须朝上;低音部必须朝下。构成一种对称的、清晰的记谱方式。另外,高音部与低音部我们都习惯称之为“外声部”(Outer parts);而中音声部与次中音声部我们都习惯称之为“声部”(Inner parts)。 3、各声部的音域(Range):由于四部和声写作最初来源于混声合唱的记谱形式,虽然和声写作中并不完全要际为人声演唱,但是也要求各声部具有声乐的特性并按照各类人声相似的音域写作,在非特殊情况下最好不要超出各声种的音域围。 各声部的音域大致如下: 谱例2 在谱例2中我们看到的全音符是各声部的正常音域;实心的音符是各声部的极限音只能在特殊条件下,短时间使用这些极限的音。 4、重复音的原则:三和弦在四部和声写作中必然要重复和弦中的某一个音,目前重复音的原则是这样规定的,只允许重复和弦的根音,其它音暂时不得重复。请参见谱例1中和弦重复音的现象。 5、旋律位置的概念:高音部,也就是女高音声部为旋律声部,和弦中的某个音在旋律声部出现,我们称之为旋律位置。 三和弦有三种旋律位置,即和弦的根音在高音部出现,为根音旋律位置(Octave position);和弦的三音在高音部出现,为三音旋律位置(Third position);和弦的五音在高音部出现,为五音旋律位置(Fifth position)。 谱例3 6、和弦排列法:和弦排列法(Chord spacing)是指和弦在纵向排列时,各声部之间的音程关系。在原位的三和弦纵向排列时有两种排列的方式。 ①密集排列法:密集排列法(Close position)为上方三声部中相邻声部之间的距离在四度以的(含四度)的排列方式,为密集排列法。也就是说,上方三声部中的相邻声部是相邻和弦音的状态。

和声学

和声学 1.《和声学》.姜之国编著.湖南文艺出版社, 2008 本书内容包括:自然音体系和弦、调性扩张的三种基本方式、和弦外音与持续音、调性转换等四篇。专业公共课教材音乐考研复习精要。 2.《多声部音乐写作与分析基础教程, 基础和声》.张建华主编.安徽文艺出版社, 2008 本书内容包括:原位正三和弦的平稳连接、为低声部配和声、正三和弦的转位、属七和弦、和弦外音、调内模进、近关系转调等。高等学校音乐学专业教材 3.《和声学教程》.(苏)伊·杜波夫斯基[等]合著; 陈敏译.人民音乐出版社, 2008.2版, 增订重译版 本版图书将原来的上下两册合为一册,从学术上说把传统和声归纳得科学、缜密、井然有序;阐述得合理透彻、丝丝入扣;从交教学上循序渐进。 4.《基础和声》.现代远程音乐教育丛书.刘锦宣著.中央民族大学出版社, 2007 本书分为上编与下编两部分,上编为自然音体系,下编为半音体系。其中还有两章五声性旋律民族调式和声配置手法的介绍。附1光盘。 5.《和声的结构功能》.(Structural functions of harmony)(奥)阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)著; 茅于润译.上海音乐出版社, 2007 本书介绍了和声的结构功能、和声的原则、代替音与领域、小调的领域、变和弦、游移和弦等内容。据原书修订本译出。 6.《勋伯格和声学》(Arnold Schoenberg theory of harmony).奥)阿诺德·勋伯格著; 罗伯特·D. W. 阿达姆斯英译; 罗忠镕译.上海音乐出版社, 2007 本书内容包括:大调音阶的自然音和弦、小调调式、没有共同音的和弦的连接、转调、来自教会调式的副属和弦和其他非自然音和弦等。 7.《和声对位化写作与综合性分析》.徐平力著.吉林人民出版社, 2007 本书分为上下两篇“对位化和声写作”、“综合性和声分析”,内容包括:对位部分,外音部分,其他部分等。 8.《综合和声理论写作与应用》.李龙德编.哈尔滨地图出版社, 2007 本书的学习对象以巴洛克开始到浪漫派西洋音乐和声为依据,写作部分和分析部分完全保持在这个框架里面,理论与学习的射程从中世纪、文艺复兴尝试扩展到近代、现代西欧多声音乐的全史。 9.《键盘和声与即兴伴奏》.周慕俊主编.高等教育出版社, 2006 本书主要内容有:和弦基础与初步伴奏;属七和弦、终止四六和弦及进行曲风格的歌曲伴奏、常用七和弦的连接及抒情性歌曲伴奏等。五年制高等职业教育幼儿教育专业教学用书。附1光盘。 10.《二十世纪音乐的和声技法》(Harmonik in der Musik des 20. Jahrhunderts ).(德)瓦尔特·基泽勒(Walter Gieseler)著; 杨立青译.上海音乐学院出版社, 2006.上海市重点学科建设项目资助上海音乐学院音乐研究所课题.上音译丛.丛书第一辑 本书对近一个世纪以来西方当代音乐中和声思维发展的脉络进行了较为全面的考察和梳理,对20世纪上半叶和声领域的主要倾向(自由无调性、印象主义和扩展的调性)进行了简明扼要的评介和总结。 11.《键盘和声与即兴演奏教程》.上册.孙维权,刘冬云编著.上海音乐学院出版社, 2006 本书内容包括功能性和声练习、五声调式和声基础练习两部分,主要学习正三和弦、副三和弦、平行大小调交替、同主音大小调交替,以及五声调式的基本和声手法。附1光盘。、

简明和声学教程

简明和声学教程 第一部分:学习和声学必备的乐理知识 一、五线谱基础知识 1、谱表 五线谱中按照使用的音域分为高音谱表、中音谱表、次中音谱表和低音谱表。以及大谱表等等。学习传统和声学一般情况下使用大谱表。 2、音名和唱名 根据音高的震动频率规律,制定了十二平均律。并以CDEFGAB及变化音符号标记,称为音名; 以“都、来、米、发、索、来、西”发声的称为唱名。 3、音组 根据音高,五线谱中中央C以上为小字1组,小字2组……以此类推;中央C以下一组为小字组,再下一组为大字组、大字一组、大字二组……以此类推。 4、首调和固定调 按照调号标记,以“都、来、米、发、索、来、西”发声的唱法称为首调; 无论什么调号,都以“C”调的首调唱法为基准辅之变化音的唱法称为固定调. 二、音程 1、音程 两个音之间的距离称为音程。(举例路程) 2、和声音程和旋律音程 同时出现的音程称为和声音程,先后出现的音程称为旋律音程。(举例) 3、音程的计算(举例路程) 音程的计算单位是“度”。乐谱中(五线谱)相同位置的两个音称为一度,音高相邻的音称为二度,以此类推。 4、大音程、小音程、增音程和减音程 在同样度数的音程中,根据半音的数量可分为大音程、小音程、增音程和减音程。 5、自然音程和变化音程 自然音之间的音程关系称为自然音程,使用变音记号临时更改音高的音与其他音之间的音程关系称为变化音程。 6、等音程 标记法不同而际音高相同的两组音程称为等音程。 7、音程的称谓 构成音程的基础音称为根音,上方的音称为冠音。 8、音程的转位 a、转位的概念 音程中的一个音保持原位,另一个音向上或向下进行八度的转换形成新的音程关系称为转位。转位后各音的称谓不变。 b、转位音程的计算 用9减去原来的音程度数即为新的音程度数。 c、转位音程的特性 大音程转位后为小音程,小音程转位后为大音程,增音程转位后为减小音程,

和声学基础复习

和声学基础复习 PART 1 大、小三和弦及四部和声 正三和弦(ⅠⅣⅤ) Ⅰ:主功能“T”Ⅳ:下属功能“S”Ⅴ:属功能“D” 和声进行方式:T……S……D……T (复式正格进行) T……D D……T (正格进行) T---S S---T (变格进行) D---S (错)反功能 重复音:正三和弦(Ⅰ Ⅳ Ⅴ)主要重复根音,其次五音,不可重复三音副三和弦(Ⅱ Ⅲ Ⅵ Ⅶ)重复三音,其次根音及五音(导音不重复) 四六和弦重复五音 PART 2 原位三和弦连接 四五度关系:和声或者旋律连接法均可 二度关系:旋律连接法 注意:避免四部同向平行或者反向五八度(和声写作完后注意检查)PART 3 用正三和弦配和声 ①乐曲起音通常配主和弦(弱起小节可配属和弦或者取空拍) ②避免和声切分 ③乐曲结束一定要配主和弦 ④乐句内部不可以出现反功能,但乐句之间可以使用 ⑤低音写作时避免2次或者2次以上四五度的连续进行,旋律以波浪式进行为佳 ⑥注意隐伏五八度 ⑦选好和弦合适的重复音,注意用减音程代替增音程 ⑧同和弦转换时,可以使用不正常重复音(不可以省略根音) ⑨在结束终止处,由于旋律需要所形成的非常规进行可已使用(声部超越,平行反向五八度等) PART 4 终止四六和弦以及运用 k46---用于半终止和结尾终止处(属的一种预备)

其功能特性:以属为主,兼有主功能特性 ∴k46后面必须找属【【不可以直接接主】】 k46的节拍条件强于属(如果k46在一个小节的最后,而属和弦在下一小节的开头,这样的连接是错误的。因为k46处于弱位置,而属和弦处于强位置,与k46的节拍条件不符合) PART 5 三和弦与六和弦连接时的跳进(四五度关系和弦) ①跳进声部与低音呈反向 ②尽量使用和声连接法 ③除跳进声部,其他声部平稳进行为主 ④根五双跳时,根音必须处于五音上方,避免平行五度 PART 6 经过的和辅助的四六和弦 功能很弱,只是经过或者辅助 I6……V46……I I……V46……I6 IV6-……I46……IV6 主音持续时I……IV46……I也可用于补充终止,主要用于开始或半终止 属音持续时V……I46……V PART 7 属七和弦以及属七和弦的衍生和声及其解决 ㈠结构:大小七(任何一个大小七和弦都一定是某个调的属七和弦) 预备:可以使用任何一级和弦作准备 a,下属 IV,IV6+V7 (IV+V7时,V7常用省五充根的形式) b,主 I,I6+V7 c,属 V,V6+V7 解决:一般采取根,三上行;五七下行原则 ps:在半终止处,常用k46—V(稳定),极少使用k46—V7 ㈡V56 —I V2—I6 V34 V34可以代替V46用于前面所提到的经过四六和弦,在声部连接时非常规可以放

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和声是多声部音乐的音高组织形态,是音乐的基本表现手段之一。就作曲理论的一般观 念而论,和声是与对位(即通常所说的“复调”)相对应的技术范畴。在十九世纪末以前一百多年的音乐实践中,和声一直被看成是对位的基础。 和声具有色彩功能与结构功能两种基本属性。 色彩功能即和声的音响作用。在音乐中,和声凭借这种功能,或独立地或同其他因素协同地参与音乐表现。 结构功能是指和声对音乐形式构成方面的意义。这主要表现在:(1)音高纵向结合的 组织作用;(2)确立或瓦解调性、调式的作用;(3)发展或终止某一结构的作用。两种功能的对立统一,是和声内部矛盾的集中表现,它决定着和声风格的历史演变以至 每一和声现象的面貌特征。 大小调和声 大小调和声,是建立在自然大调与和声小调基础之上的一种和声体系。大小调音阶各音之间的关系,决定着这个体系基本语汇的构成以及应用的逻辑。大小调和声使用的和弦,是按三度叠置的原则结合起来的。这个原则已被音乐物理学证明与泛音列棗反映发声物体振动规律的音高系列有直接联系。 作为一种历史风格,大小调和声曾盛行于欧洲巴罗克至浪漫主义阶段的音乐实践,是为巴赫、莫扎特、贝多芬、瓦格纳等音乐家共同运用并为之不断创新发展的和声体系。到了十九世纪和声又分自然音体系与半音体系。这既是同一体系不同历史阶段风格特征的表现,也是和声学由浅入深两个阶段的标志。瓦格纳之后,大小调和声在音乐中的统治地位,虽然因为德彪西为代表的和声革新浪潮的冲击而让位于其他的写作风格;但作为一种高度成熟的体系、一种客观存在于大部分已有音乐文献之中的创作原则,它仍然在相当广泛的领域中继续发挥作用。一般的音乐教育都把它作为基础课程之一;对于作曲家、指挥家和音乐学家的培养,这更是一个不可逾越的阶段;为数不少的一批作曲家,仍然部分地、甚至全部地采用大小调和声技法进行创作。 三、四部和声写作 一般的和声教学,都愿意以四部合唱作为写作训练的基本形式。这样做,不仅是因为这种形式简单、明晰、易于掌握,而且也是由于它恰好与大小调和声早期实践的常见形式一脉相承。通过这种形式的写作训练,有助于达到对整个体系本质上的理解。此外,四部和声的结构原则也在一定程度上反映了某些音响结合的普遍规律,把它作为和声写作基础训练的中心课题来做,亦有得于向室内乐、交响曲等更复杂的创作形式过渡。声部名称、音域、记谱法四部和声的写作中,各声部的名称分别为高音声部(一般也称“旋律”声部)、中音声部、次中音声部。四个声部的音域限定,与一般混声合唱队相同。声部交叉棗相邻声部在音高位置上的颠倒,会破坏音响的自然平衡,应当避免。和弦音的重复与省略各类和弦的音数是不尽相等的。在三度叠置的和弦系列中,三和弦只有三个音,七和弦 有四个音,九和弦有五个音,还有六个、七个、以至音数更多的和弦。这些音数不等的 和弦在四部和声中,必然会遇到和弦音的重复与省略的问题。除了考虑和弦的音数差别,音的重复与省略还有更重要的出发点,那就是和弦的音级地位以及各和弦音在和弦结构中的地位。由于这里的情况变化多端,需要结合着每个和弦的使用而具体地加以研究,故先不作一般性的概括。排列法从声部间的距离来看,四个声部的排列有两种基本形式:开放排列棗上方三个声部相邻者之间的音程在五度以上(但不可超过八度),可获得协调、均衡的和声音响,个别声部的进行亦比较清晰。密集排列棗上方三个声部相邻者之间的音程不超过四度,可获得[FS:PAGE]浓厚、浊重的和声音响,带状的线条将掩盖个别声部的进行。写作中,两种排列法均可根据音乐表现或声部进行的需要,分别、交替或混合使用。作为和声基础的低音声部,它和次中音声部的音程不涉及声部的排列形式,一般允许在同度 和十二、管路敷设技术通过管线敷设技术,不仅可以解决吊顶层配置不规范问题,而且可保障各类管路习题到位。在管路敷设过程中,要加强看护关于管路高中资料试卷连接管口处理高中资料试卷弯扁度固定盒位置保护层防腐跨接地线弯曲半径标高等,要求技术交底。管线敷设技术中包含线槽、管架等多项方式,为解决高中语文电气课件中管壁薄、接口不严等问题,合理利用管线敷设技术。线缆敷设原则:在分线盒处,当不同电压回路交叉时,应采用金属隔板进行隔开处理;同一线槽内,强电回路须同时切断习题电源,线缆敷设完毕,要进行检查和检测处理。、电气课件中调试对全部高中资料试卷电气设备,在安装过程中以及安装结束后进行高中资料试卷调整试验;通电检查所有设备高中资料试卷相互作用与相互关系,根据生产工艺高中资料试卷要求,对电气设备进行空载与带负荷下高中资料试卷调控试验;对设备进行调整使其在正常工况下与过度工作下都可以正常工作;对于继电保护进行整核对定值,审核与校对图纸,编写复杂设备与装置高中资料试卷调试方案,编写重要设备高中资料试卷试验方案以及系统启动方案;对整套启动过程中高中资料试卷电气设备进行调试工作并且进行过关运行高中资料试卷技术指导。对于调试过程中高中资料试卷技术问题,作为调试人员,需要在事前掌握图纸资料、设备制造厂家出具高中资料试卷试验报告与相关技术资料,并且了解现场设备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况,然后根据规范与规程规定,制定设备调试高中资料试卷方案。 、电气设备调试高中资料试卷技术电力保护装置调试技术,电力保护高中资料试卷配置技术是指机组在进行继电保护高中资料试卷总体配置时,需要在最大限度内来确保机组高中资料试卷安全,并且尽可能地缩小故障高中资料试卷破坏范围,或者对某些异常高中资料试卷工况进行自动处理,尤其要避免错误高中资料试卷保护装置动作,并且拒绝动作,来避免不必要高中资料试卷突然停机。因此,电力高中资料试卷保护装置调试技术,要求电力保护装置做到准确灵活。对于差动保护装置高中资料试卷调试技术是指发电机一变压器组在发生内部故障时,需要进行外部电源高中资料试卷切除从而采用高中资料试卷主要保护装置。

和声学教学大纲

教学大纲模板(中职类) 《和声学》课程教学大纲 开课系:艺术系 适用专业及学生层次:音教班 学时、学分:总学时:64学时周学时:2学时 开课学期:第三、四学期 编写人:朱春秀 一、课程的性质及任务 “和声学”是作曲专业技术理论的必修课程,也是一门音乐基础理论课程。主要学习和研究西方多声音乐中的和弦结构与和弦流动状态以及多声音乐语言与风格运用的规律和逻辑。其中以18世纪——19世纪西方古典音乐至浪漫主义时期的和声理论与和声语言运用的规律为研究的基础,使学生掌握古典和声学的基本理论,认识和了解多声音乐在作品中的应用及发展规律,树立学生在音乐演奏、演唱等过程中的多声思维和较高的演释力和鉴赏力,培养学生对音乐作品中的和声现象的分析力与理解力,以便能更充分地发挥自己本专业的能力。通过视唱、听写和听觉分析这三个环节的基础训练,使学生能够系统地发展和提高对音乐的敏锐反映能力、分辨能力、记忆能力及快速读谱、准确演唱的视唱能力,以便准确、充分、深刻表现音乐作品的内涵,达到提高音乐修养的目的,为专业学习与成才打好基础。 二、课程的主要内容及要求 通过《和声学》的学习,培养学生正确的和声思维和和声感觉;使学生初步掌握和声学基本知识及基本技能;掌握古典和声和民族和声的风格特点,为以后从事音乐工作打下坚实基础。

第一学期 第一讲绪论(2学时) 课程内容:1.关于对主调音乐和复调音乐概念的解释 2.关于对和声与和弦概念的解释 3.关于对和声在音乐中的表现意义的说明 4.关于对和声分析重要性的说明 第二讲和弦及类别(2学时) 课程内容:1.和弦的概念; 2.三和弦; 3.七和弦 作业:在不同的调式写出各类三和弦、七和弦 第三讲和弦连接(4学时) 课程内容:1.四部和声; 2.和弦音的重复与省略; 3.和弦排列; 4.声部进行和连接 作业:1.根据指定和弦,说出它们的排列方法(密集或开放); 2.分别用和声连接法、旋律连接法对指定和弦进行连接。第四讲和声连接中应避免的不良进行(2学时) 课程内容:1.平五、平八; 2.反五、反八; 3.隐五、隐八; 4.声部交错; 5.声部超越。 作业:根据指定和弦,指出它们各属于哪种不良进行。 第五讲正三和弦(4学时) 课程内容:1.什么是正三和弦; 2正三和弦的和声语汇;. 3.正三和弦的平稳连接。 作业:1.在指定的大、小调中,写出它们的正三和弦; 2.用正三和弦进行连接(和声连接法或旋律连接法) 第六讲为旋律配和声(6学时) 课程内容:1.什么叫和声配置 2.和声配置的注意事项。 作业:用正三和弦为旋律配和声。 第七讲和弦换位(4学时) 课程内容:和弦音的换位。 作业:1.为指定和弦转换音位; 2.用三音跳进手法对和弦进行连接。 第八讲为低音配和声(6学时) 课程内容:为低音配和声的方法与步骤 1.分析调式、调性,确定终止与半终止的位置; 2.选择和弦; 3.写高声部;

斯波索宾和声学教程课后作业答案

斯波索宾和声学教程课后作业答案 大三和弦与小三和弦、四部和声 I习題血矗书第19页) 邯面习雀 技閤題旨,任意谊择r 口丸调、F大调.E小iff-firc小阔的全部丸三和弦.以及G大谏* 大周、红小凋和b 小懺的全部小三和強写出番案* . “三"* “7T分别 为權斉、三音、五音的陡律何胃"毎种旋佯忖?的两卜和強中,前一个为密一毎排列.后一卩为幵放堆列. 五--------- 1 抿 r J W E £ - £ 1 J 巧:t书申乩亲加说明的小圍.均J&和员小 4V

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8. 弹奏书面习题答案中的全部和弦,以及读者自已按书面习题要求构成的和弦. 第二章 正三和弦的功能体系 (习爛见原书第25页) 荔面习題 在各个调上用四声部写出单独的止三和弦. 在下面的答案中,每个调的三个三和弦都按T、S与D或t、s与D的顺序写岀,它们的旋律位置和排列法都是任意的. 广"「「“ r

nH 二 / A大H =F= - s小调 邛—— 「 J T 1 T^-r - E大fl r 」xIJ'V p W4=i .r .. 1 丈炉「——= 弹奏书面习题答案中的全部和张. 18 * 16. 17. 18, 16 . 22. 23, 24*

口答习題 分析下列片段中正三和弦的连接(注意.D有时叹七和弦形式出现). 1贝多芬祇钢琴奏鸣曲拚(柞品2Z2)第二乐章第I至第4小节; L ATEO apptMaionato T T. T T* T D}T D 埠是一个乐句.只使用了主和弦与属和弦(含七和弦形式h所有的和声进行都是正格进行.穆和弦都已标记-蔓中口是主和弦的六:和弦、巳及X分别是属七和弦的二和喪及五六和弦.此乐句从主和弦开始"几次出现稳定的主和弦与不稳定的厲和弦的更替.在相同的节拍和节奏条件下,三音和五音旋律位罢的原位主和弦,以及第一转位的主和弦的稳定穆度都低于根音旋律位愷的原位主和弦.上例中的T和T*都采用三音旋律链置,其稳定程度都低于根音旋律位畫的原位主和強.乐句结束于D,而D 是祐稳足的.这就要求咅乐继续下去. 此乐句申的和弦外音貝有经过音与辅助音,未标记. 2.贝多芬%钢髯奏鸣曲9 (柞晶2之3)第一乐章第1至第4小节: Allegro eon brio 这是一个乐句.第E小节是稳定的T*进行到第2小节不穩定的D,再逬行到第3小节更不稳定的6(原位属七和弦人由8解决到第4小节稳定的T.这样.整苧乐句的和声进行就只有正格进疔.第4小节强拍的原位主和眩采用三音旋律位賢、其稳定性低于根音碇律位錢,这就要求咅乐堆续下去. 此乐句中的和弦外音只有辅朋音丫未标记. 11 I变据进豹I正為进行I 1_正帝殳行一1

和声基础教程答案.doc

和声基础教程答案【篇一:黄虎威《〈和声学教程〉习题解答(下册)》解 析】 在中国学习钢琴的人和学术界一般都对黄虎威钢琴组曲《巴蜀之画》 有深入研究,这是中国现代音乐史上的一部钢琴经典作品。而黄虎 威的《和声写作基本知识》和《转调法》等书籍在上世纪70年代末被人民音乐出版社多次再版、重印。近年来,由上海音乐出版社出 版、中央音乐学院出版社和人民音乐出版社隆重推出的黄虎威系列 专辑——《黄虎威钢琴作品选集》《黄虎威艺术歌曲选集》和 《〈和声学教程〉习题解答(下册)》等,成为传统和声应用的典 范。 早在1981年7月的暑假里,新疆艺术学院音乐系、舞蹈系的几位 老师去新疆石河子某团宣传队辅导节目,笔者也被邀请前往,团里 教员拿来黄虎威《和声写作基本知识》作为指定教材,那是迄今为 止笔者见过由人民音乐出版社出版的唯一的简谱传统和声学教材。 通过深入了解,才知是基层音乐人希望能学习传统和声学理论,更 渴望用简谱学习音乐理论,他们认为,这样学习和声学理论更为便 【篇二:初学者基本乐理教程】 音及音高 音是由于物体的振动而产生的 音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。 音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。 振动次数多,音则高;振动次数少,音则低。 音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长, 音则长;音的延续时间短,音则短。 音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振 幅大,音则强;振幅小,音则弱。 音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。 由于音的振动状态的规则与不规则,音被分为乐音与噪音两类。音 乐中所使用的主要是乐音,但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成 部分。 第二节乐音体系音列音级 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。

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