浅析二胡传承与发展

浅析二胡传承与发展

作者：隋媛

来源：《北方音乐》2017年第08期

【摘要】二胡是我国历史最为悠久的一种传统民族乐器，不仅是中国最优秀的传统文化之一，对世界音乐也作出了巨大的贡献。近年来我国二胡艺术发展迅速，不但风靡于全国，还走出了国门，面向全世界，让世界人民都领略到中国传统文化的魅力，可谓成就非凡。但我们也要看到，在二胡音乐辉煌的背后，存在着诸多问题。如二胡音乐创作缺乏专业作曲家的支持、二胡音乐接受面比较狭窄、受众太少、二胡音乐创作西化现象严重等等，这都对二胡的传承与发展造成了严重的阻碍。探索促进二胡传承与发展的策略是当下亟待研究解决的重要课题。基于此，本文将重点探索二胡传承与发展过程中应注意的问题。

【关键词】二胡；艺术；传承与发展

【中图分类号】J632 【文献标识码】A

二胡不仅在我国拥有悠久的历史，同时也是中华民族奉献给世界音乐文化的瑰宝。随着世界音乐艺术的多元化发展，国与国之间的交流日益密切，而号称最没有国界的各国音乐更是相互交融，相互学习与促进，并协同发展。一千多年以来，历朝历代的华夏人之所以喜爱二胡，主要是因为二胡器乐最能反应中国传统文化特色。千百年来二胡一直在中国底层百姓中流传，比如近代最著名的二胡演奏家阿炳，其代表作《二泉映月》受到无数二胡爱好者的追捧，成为了最值得练习演奏的二胡作品之一，并在上个世纪七八十年代走出国门，受到全世界人民的称赞，其魅力令小泽征尔等一批国际著名音乐人交口称赞。在二十世纪初，我国著名的现代民族音乐宗师、二胡鼻祖刘天华先生，通过自己的不断争取，将本来只是流行于街头小巷，难登大雅之堂的二胡，带进了大学校园，使得二胡这门传统乐器的传承方式发生了翻天覆地的变化，使教学更加系统、规范，不再是以前晦涩难懂的、那种口口相传的教授模式。二胡音乐走出国门后，通过与西方乐器文化的合作与交流，在不断增强自身特色的同时，也积极吸收西方音乐的先进经验和演奏技巧，去其糟粕，取其精华，逐渐形成了具有中国文化特色的二胡文化。当然，在二胡音乐取得辉煌成就的背后二胡发展和传承依然存在着很多不足之处。二胡艺术作为我国传统艺术必须要在传承民族特色的同时结合时代特色进行创新才能赢得广大群众的认可最终得到长足的发展。基于此，笔者认为，要使得二胡文化更好地传承与发展，应注意以下几点：

一、应具备民族性和时代性

任何乐器要想永远地传承和发展下去，就要不断产生新的作品，这才是根本和关键。创作是一切艺术形式得以存在并不断发展的动力源泉，二胡同样也是如此，只有不断进行二胡作品的创作，才能使二胡艺术永葆青春。可是现在二胡作品的创作却出现了巨大的危机，就目前而言，练习和演奏的二胡作品绝大多数存在的时间很久远，其中有不少作品还是上个世纪五十年

代以后的。由此可见，二胡音乐创作的发展仍然较为落后，无论二胡音乐如何发展，都不能丢掉民族性、时代性和可听性，更不能失去二胡作品独特的灵性。

民族性是一个民族的灵魂，它是人民群体在共同的社会环境下经过长期的生活进而形成的特性，一旦我国民族器乐的发展丧失了民族性，那么它就失去了存在的价值和意义。我国的民族器乐中二胡作品自二十世纪七十年代以来，被国外作曲家进行了改编，比较具有代表性的如《流浪者之歌》和《查尔达什》等，虽然作品的弹奏技巧和节奏上十分独到，但是缺少中国传统文化特有的魅力和神韵，一时弹奏还行，但是长期以往，只会让二胡演奏家的水准大幅度降低，使二胡艺术失去它原有的本色。二胡作为我国独有的乐器，体现了我国传统文化的深沉底蕴，所以二胡作品的创作更应该多多体现中国元素，这样才能打动广大听众的心灵，甚至得到外国人民的喜爱，因为他们是因为喜欢中国文化，才喜欢上二胡的。一个民族的乐器就应该体现一个民族的文化特性。比如在《二泉映月》中，全是纯正的中国味道，没有经过任何外在包装，而它却能风靡于全世界，究其根本原因，就是因为它充分展现了中国传统文化的浑厚底蕴。

每一个优秀的音乐作品，都与它所在时代的社会生活有着密切的关联，反应了那个时代的特征。在当代，要数中国作曲家刘文金的二胡作品最能体现时代性，他的每一部成功作品都来源于他对生活的积累，如深受观众的喜爱的《豫北叙事曲》、《三门峡畅想曲》以及《长城随想曲》等。因此，现在的二胡作品的创作要融入社会生活，反应当今时代的鲜明特征，这样创作出来作品才能够深得观众的喜爱，才能永传于世。

二、应与市场需求相结合

如今民乐发展进入低迷期，二胡音乐的未来也令人堪忧，不仅受众数量不断减少，市场前景更是一片迷茫，要想解决上述问题就必须考虑根据市场变化，对二胡创作进行调整与创新。

首先，要想使二胡艺术市场化，必须对二胡艺术的发展模式进行改革。第一，二胡的音乐工作者们必须沉下心来，认真去创作，用心去演奏，为振兴二胡音乐创作事业奉献自己的力量；第二，我们也要根据市场需要，积极联系市场进行二胡音乐演出，尤其是地方市场，要多多增加二胡的演出场次。第三，改变之前的二胡的音乐会模式，针对如今二胡音乐市场不景气的现状，我们要通过各种方法来吸引观众的注意力，比如大幅度降低音乐会的票价、改变音乐会的地点，对二胡的演奏形式进行创新，增加二胡音乐作品品种，通过各种方式进行大力宣传等等。

其次，为迎合观众的需求，必须进行创新二胡演奏形式。随着时代的发展，观众对音乐的欣赏品味也发生了巨大的变化，像二胡那种传统的演奏形式，已越来越不被观众所接受。所以二胡艺术，乃至整个中国民族音乐，都必须根据观众的品味变化而改变。固守陈旧坚持一成不变的做法并不是真正的传承，传承应该是让传统民间音乐得到进一步的发展。二胡也应该紧跟时代变化才能得到更多人的认可进而参与到二胡艺术的传承与发展中来，最终二胡得到发展壮大。

最后，改革二胡的教学方法。自上个世纪初，刘天华先生将二胡引入大学校园后，二胡的教學更加专业化、系统化。近年来传统乐器受追捧程度远不如西洋乐器，二胡专业学生就业情况并不理想。二胡专业学生数量也难以提高，二胡的传承受到了严重阻碍。著名的教育家陶行知先生曾经表示：因材施教才是教育的真谛。要鼓励学生学习自己喜欢的有基础的专业，同时教师要充分考虑每个学生的专业基础差异和学习能力差异做到因材施教。

三、应与现代传媒相结合

现在的社会处于信息化的大背景下，信息技术发展迅猛，已经对各行各业产生了重大的影响。二胡的艺术也要抓住信息化的浪潮，乘着新技术的帆船，航行世界。把二胡文化带到世界各地，让世界人民知道它、了解它并深深爱上它。我国中央人民广播电台专门为弘扬我国民族器乐搭建了桥梁，短短的几年内，创办了中国西部民歌电视大赛等栏目，其目的就是让人们了解独具中国特色的民族器乐，同时还举办了各种相关的比赛，在社会上引起广泛的关注。这些节目和比赛的举办，吸引了更多的人来关注我们民族的精髓，也让民族的特色音乐文化感染了更多的人。

四、应加大二胡与国外音乐文化的交流与碰撞

近些年来，随着中国改革开放，中国与世界各国的交流越来越们密切，中国传统文化也越来越受到外國人的喜爱。特别是作为中国传统的民族乐器，最能体现中国传统文化无穷魅力的二胡，不仅在中国广为人知，还在国外广为流传，深受国外二胡爱好者的热烈追捧。如今，二胡的身影出现在国际音乐厅上的次数越来越多，中国民乐曾在国外引起轰动，上述种种都已经说明二胡已经走出了中国，走向全世界。除此之外，二胡在演奏艺术上和创作上都愈加受到国外作曲家的青睐。由此可见，二胡的世界影响力进一步增强，二胡不仅是我们民族灿烂的文化，也是世界的骄傲。因此我们应站在世界的角度来重新认识二胡，二胡的音乐工作者需要在传承民族音乐风的同时，将世界文化的精髓融入到二胡中。唯有用这种方式，才能让二胡音乐得到世界各国人民的共同喜爱。

五、结语

二胡作为我国广受欢迎的传统民间乐器，其良好的传承和发展对我国传统文化的传承有着重要的意义。二胡艺术被引入大学校园使得二胡艺术由传统的师徒传授变为系统化的科学化的教育模式，这对我国二胡的传承与发展有重要作用。同时二胡艺术还通过媒体传播到其它国家为更多的人所喜好。但是由于二胡的整体受众越来越少，二胡艺术的传承发展还是受到了很大的限制。要使得二胡艺术得到更好的传承发展，就需要在二胡创作方面要紧紧把握时代性和民族性，时刻紧随时代的变化符合市场需求。通过媒体的力量传播二胡艺术，同时让二胡艺术走出国门与世界交流。

参考文献