第六章 人物转面和转体

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运动规律

第六章人物转面和转体

主编:王亚全

1 目录

CONTENT 人物转面的绘制方法人物转体的绘制方法

2

3 人物表情与口型的绘制方法

课前导读知识目标:

了解人物转面和转体的规律

了解口型和表情基本规律

能力目标:

掌握人物转面和转体的绘制方法熟悉口型和表情绘制方法

重点与难点:

重点:人物转面和转体的绘制方法难点:人物转体的绘制方法

在动画制作中,很多镜头的动画是不能单靠找中间位置和加中间线就能解决的。二维动画有较简单的横向运动,也有包含复杂的立体透视变化中间画。在制作此类较复杂具有一定难度的动画时,需要掌握角色的立体结构运动中产生的透视变化,合理准确地制作其中间过程。这比简单的横向运动中间画复杂得多。以下,着重讲述人物转面和转体的运动规律。 。 动画形象转面

动画片中,经常会表现角色的头部转面、手腕的转动和手指的曲伸,以及全身的转体运动等等。在制作这类镜头的动画时,就不能以平面运动方法,简单地画好中间线就行的。

首先,动画制作者要树立一种动画形象的立体思维模式。往往在刚接触动画制作时,对形体的理解长时间停留在平面造型上,在二维动画制作中,人物形象也同样注意三维的空间意识。如图6-1所示。

在动画制作中,动画角色是在一定的时间与空间中运动的。角色动作运动既有时间性兼具立体空间感,存在于一定的三维立体空间当中,只不过它是由二维平面加以表现(二维动画)。这就要求操作者不仅具有较强的绘画功底,而且还应具有形体的立体思维模式。如图6-2所示。

在训练当中,要强化角色结构意识,这样动手操作过程中,以形象转面为例,第一张原画所画的脸是侧面,第二张原画所画

的脸已经转向正面。动画在画脸部转面的中间画时,就不可能像平面运动那样,单

靠寻找中间点和中间线就能办到的。因为,角色的头是圆形的立体形象,脸上的五官

是长在圆形立体面的各个部位上的,当头部转动时,脸的外形和脸上的五官也随着发生透视的变化。因此,在画中间画时,可以将鼻子作为脸部的中心点,由于转面过程中的透视变化,脸上的五官就形成了

一个弧形的运动,转脸时的鼻子并不在纯

中间的等分位置,由于透视的原因,接近正面的一半距离大;接近侧面的一半距离小。

在掌握头部转动运动规律后,对于人物角色造型设计中五视图的制作,会得心应手,如

图6-4所示。

头部转动时候,从正面转向四分之三面时,两眼之间的间隔虽然变窄了,但是在动画制作时候会人为处理,不能死板的把两眼间距变短,如图6-5所示。

角色转头时除应注意的要点之外,还

应注意视线的统一,以及角色的体积感不能改变。理解动画形象在运动过程中的透视变化,如头部的转动、上仰、下俯,手腕、手掌的转动,以及手指的屈伸等等。这些

运动都要靠透视线的变化才能体现出来。如图6-6所示。

而在动画形象当中,透视线在表面上是看不见的,它全部存在于操作者的头脑当中,存

在于对形体结构关系理解的基础上。比如,角色的头是圆形的立体形象,可以把五官的位

置,用几根简单的透视线(横线或竖线)加以理解,当头部转动时,脸的外形和脸上的五官

也随着发生透视的变化。如图6-7、6-8所示。

正确的中间画不正确的中间画

动画中角色和真人演员一样,都应具备一定的表演才能,这就要求动画制作者应是一个优秀的演员,动画设计师不仅要满足人物动画的制作,还需要把各种精神状态搬到屏幕上。角色的对白也不只是普通的对话,要包含角色

角色面部可以找到人类表情中最有意义的特点。在动画片里,这些特点也能转移到动物甚至物品上去,因为拟人化是把动物和物品变成人的一种方式。在每个动画片制作的时代里,都有拟人化的漫长历史。

眼睛可能是最具表现力的因素了,它可以表现任何态度或者激情,它总是与其他因素配合,例如眉毛、眼睫毛

眉毛对表现角色的情绪是非常重要的,能够加强眼睛背后所隐藏的情感,如果把眉毛考虑成一个贯穿的线条,

眼睛的形状、光泽、甚至瞳孔,都会根据面部的表情变化而产生极大的变化。眼睛的视线可以指引方向,眼球的放大,可以表现天真单纯;眼球的缩小,可以表现恐惧;两只眼睛连城一线,表示极度的、充满喜剧性的恐惧和惊讶;还有象征性的符号也体现在眼球上。如图6-21所示。

动画片中对白口型设计不尽相同。美国迪斯尼动画对白以英语字母的发音为基础,要求口型与动画设计对得非常准。对白中,一组词有时吐字很快,那么,动画设计会根据口型,突

口型发音中的辅音和词组的口型

日本动画对白以五十音图字母的发音为基础,特点是语速比较快。日本动画以商业片为主,为了降低成本,通常只设计A、B、C等三种口型,而且还是一拍三,如图6-28所示。

国产动画以汉字发音为基础,口型与动画设计不要求对得很准。我国动画对白常用的口型是A、B、C、D、E、F.如图6-28、6-29所示。

为欧洲动画做加工时,常会见到在F后再加上G和H的口型设计,如图6-30、6-31所示。

制作表情和动作时候往往需要真人或者动物表演来模拟

拓展练习

一、动画形象转面的练习

二、动画形象转体的练习

三、人物的表情与口型

谢配合

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