(完整ppt)西方雕塑欣赏

被
垂
缚
死
的
的
奴
奴
隶
隶
罗伦佐·美第奇
美第奇
暮
昼
夜
晨
《夜》与《昼》、《晨》、《暮》
• 佛罗伦萨巨头美第奇家族的陵墓位于圣洛伦佐教 堂的一座小礼拜堂内，断断续续地前后施工长达 15年之久。米开朗基罗为这座陵墓制作了几尊著 名的雕像，成为他创作盛期最后阶段的作品。
• 其中最著名的是位于尼摩尔公爵朱利亚诺·美第奇 陵墓前的一对男女人体雕像《昼》与《夜》和乌 尔比诺公爵洛伦佐·美第奇陵墓前的一对男女人体 雕像《暮》与《晨》，这是脱胎于古代河神的四 件象征性雕刻。
17世纪巴洛克雕塑
尼贝
尔《 尼阿
波 动感，激情 罗
与 达 芙 妮 》
凯旋门
马赛曲(大理石,1836 年) 吕德 (法国)
浮雕《马赛曲》分为两个部分：上部 是一位象征自由、正义、胜利的自由 女神，她右手持剑，左手高举，在号 召人民向她指引的方向冲去。她那张 开的羽翼,飞舞飘动的衣裙，和召唤性 的内在激情，表现出急速的运动和奔 放的革命热情。两腿大步向前迈进， 更加强了浮雕形象的前进感。女神占 据整个浮雕的上半部，正从人们头顶 上疾驰而过。
古希腊《命运三女神》菲狄亚斯
局部： 特洛伊木马计的传说
拉 奥 孔 （ 古 希 腊
）
罗马肖像雕刻
《妇女像》
《卡拉卡拉像》
古希腊古罗马雕塑特点
1.题材多是表现完美神的形象。
2.以人体为美的审美风尚，神像多是用人体形式 表现。 3.人物雕刻写实与理想化相结合，追求和谐的理 想美（强调人体各部分的比例）。风格庄重，完 美。
埃及雕塑
《 狮 身 人 面 像 》
《拉霍特普王子及 王妃像》是埃及古王国
时期雕像的代表作品， 古埃及雕刻家对人物脸 部特征色刻画十分细致 生动，眼睛的表现尤为 真实、传神，雕像其他 部分塑造相对简略、概 括，却恰当地表现出人 物特定的身份和精神面 貌，王子强壮、机智， 王妃丰满、端庄。雕塑 设色，男人的肤色深， 女人的肤色浅，这也体 现了埃及雕像的作风。
大卫
摩西
《大卫》米开朗基罗
大卫
哀悼基督 胜利 巴库斯
《摩西》
垂死的奴隶 (大理石，1550年) 米开朗基罗
《垂死的奴隶》两眼紧闭，似乎不是在迎接死 亡，好象是在休息。他那安祥的脸上，没有垂死 挣扎的痕迹，也没有因痛苦而造成的痉挛，却呈 现出一种梦幻般的平静和陶醉，仿佛是一种摆脱 了苦难的昏迷。他左手支撑着头部，右手扶在胸 前，好象刚刚经历过严酷的折磨，精疲力尽，正 在进入一种解脱的状态。
这尊雕像表现的仿佛不是奴隶，而是两个英 勇的斗士，人的尊严达到了完美地体现。当时米 开朗基罗一直被迫为教皇和城市的统治者们服务， 而作为一个具有人文主义思想的艺术家，他与他 自己作品中的人物一样具有一种被压抑、被束缚 而渴望解脱的痛苦，和实现理想的要求。米开朗 基罗不仅为处于动荡的祖国忧心忡忡，同时还苦 于摆脱不了为统治者服务的命运——这是文艺复 兴时期艺术家们的普遍遭遇。他的精神空间是窒 息的，只能在相对自由的艺术创作中发泄对统治 者的不满和寻求精神上的解放。他曾写到： “……在这样奴隶般和这样寂寞无聊的条件下， 在斜路上，在极端的精神疲乏中，我应该雕刻自 己神圣的制作……”。后来由于势态的变更，米 开朗基罗的思想变得深沉而苦闷，再也没有创造 出类似这两件作品那样充满生命力的雕刻。
古希腊古罗马雕塑代表作品
《
米 洛 斯 的 阿 芙 罗 狄 特 》
或 《 米 洛 斯 的 维 纳 斯 》
北京2008年奥运会奖牌
《 萨 莫 德 拉 克 的 胜 利 女 神 》
卢浮宫三宝
《掷铁饼者》米隆 罗马 时期复制品
掷铁饼的人 米隆
，她们操纵着象征所有人和神命运的丝线， 从他们的出生一直到死亡，甚至来世，她 们通过纺织的丝线的长度来代表一个人的 寿命的长短。这三位女神并不代表死亡， 而是命运中重大事件的决策者，命运一旦 决定就无法再改变。
4.罗马肖像雕刻发达。强调个性化。
文艺复兴时期雕塑 ——“人文主义”
文艺复兴三杰------达芬奇 米开朗基罗 拉斐尔
文艺复兴时期的雕塑，继承并 发展了希腊、罗马雕塑艺术的传 统，使雕塑艺术达到了高度繁荣， 米开朗基罗的出现，则标志着文 艺复兴时期的雕塑艺术发展到了 最高峰。
米开朗基罗
让我们来欣赏米开朗基罗的作品
五.17─19世纪欧洲雕塑
西方雕塑经历了文艺复兴时期的繁荣 之后，继续得到发展，各个时期均产生了 具有时代风格的优秀雕塑作品。雕塑的题 材得到拓展，形式更加多样化。贝尼尼、 乌东、吕德、罗丹等雕塑大师都为西方雕 塑艺术的丰富和发展做出了不朽的贡献。 17世纪意大利最杰出的雕刻家贝尼尼，擅 长于通过静态的人物雕像表现戏剧性的情 节，使雕塑具有强烈的动感和装饰意味。
西方雕塑鉴赏
现实与理想
logo
西方雕塑的发展历史
史前和古埃及雕塑
古希腊古罗马时期Leabharlann Baidu
14-16欧洲文艺复兴 17世纪意大利巴洛克
18世纪法国浪漫主义
19世纪法国雕塑
20世纪西方雕塑
史 前 雕 塑 (旧石器时代)
《维林多夫的裸女》
《维林多夫的裸女》 石灰岩 奥地利 维林多夫洞穴内发现
持角杯的少女（法）
古希腊、古罗马古希腊和古罗马 是欧洲文明的发源地。
古希腊古罗马美术创造了一种美的 标准。
维纳斯和玛斯的 儿子
• 阿芙罗狄德是希腊中爱与美的女 神，在罗马神话中称维纳斯，她 掌管人类的爱情、婚姻、生育和 一切动植物的繁殖、生长。由于 这尊大理石雕像在希腊的爱琴海 域米洛斯岛被发现，因此被人们 称为《米洛斯的阿芙罗狄德》。 然而我们所看到的并不是远离人 间的神：她那匀称、妩媚的腰枝， 丰腴起伏的乳房，柔软细腻而富 有弹性的肌肤体现着健美的青春 活力，也体现着古代希腊的人本 主义精神，可是她那椭圆的脸庞、 直鼻、窄额和丰满的下巴以及那 含蓄、安详的面孔、微微扭转的 动势的又是既来源于希腊女性又 超越希腊女性，既模仿自然又超 越自然的理想古典美体现，难怪 19世纪末法国著名的雕刻大师罗 丹认为她是“奇迹中的奇迹”、 “古典灵悟中的杰作，是理与情 的结构，知与灵的合成”。虽然 她的双臂已经残缺，但并不影响 她的整体美感，无论人们从哪个 方位欣赏，都能得到美的享受。
《拉霍特普王子及王妃像》 (石灰石,公元前2650年) 埃及
拉霍特普王子及王妃像
《 卡 培 尔 王 子 像 》
《埃及第四王朝哈夫拉坐像》
《 塔 尼 斯 的 人 面 狮 身 像 》
《 谢 努 塞 尔 特 三 世 头 像 》
《 书 吏 凯 伊 像 》
《 阿 布 辛 贝 神 庙 》 正面律
古希腊古罗马美术简介