葫芦丝第一课.ppt

葫芦丝的来源
葫芦丝的历史较为悠久，其渊源可追溯到先秦时代， 它是由葫芦笙演进改造而成的。
傣族民间流传着这样一个传说：很久以前，一次山洪 暴发，一位傣家小伙抱起一个大葫芦，闯过惊涛骇浪， 救出自己的心上人，他忠贞不渝的爱情感动了佛祖， 佛祖给葫芦装上了管子，小伙吹出了美妙的乐声，顿 时风平浪静，鲜花盛开，孔雀开屏，祝愿这对情侣吉 祥幸福。从此葫芦丝在傣族人家世代相传。
葫芦丝的构造
葫芦丝由一个完整的天然葫芦、 三根竹管和三枚金属簧片做成。
整个葫芦做气箱，葫芦低部插进 三根粗细不同的竹管，每根插入 葫芦中的竹管部分，镶有一枚铜 质或银质簧片，中间的竹管最粗， 上面开着七个音孔，把它成为主 管，两旁是附管，上面只设簧片， 不开音孔（指传统葫芦丝），只 能发出与主管的共鸣的和音。
葫芦丝简介
葫芦丝（又称葫芦萧）是云南少数民族特有的乐器之 一。主要流传于云南省滇西傣族地区。
葫芦丝音色独特优美，外观古朴，柔美，典雅，简单 易学，小巧易携带。受到广大中小学生，音乐爱好者 及中外游客的喜爱。
葫芦丝属簧管类乐器，其结构由一个葫芦和两根（或 三根）竹管组成，葫芦上端为吹嘴，下端与葫芦连接 的三根竹管为音管。
深呼吸、吸入的气尽可能多一些，吸气后、气息下沉， 使气流在有控制的情况下有节制的均匀向外呼出，气 息要平稳、不可忽强忽弱。
吹奏中， 高音时要用缓吹法（气流减小），低音时要 用急吹法（气流加强）。
名曲欣赏——月光下的凤尾竹
谢谢！
葫芦丝的特色
葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏旋律 流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富， 乐声柔美和谐，能较好抒发演奏者的思想感情。
葫芦丝在傣、阿昌等族人民中最为普及，是娱乐时助 兴的乐器，每个村寨都有很多制箫的能工巧匠。青年 男女传情达意或人们走在路ຫໍສະໝຸດ Baidu以及在田间劳动，也经 常吹响葫芦箫，为人们的生活增添了许多欢乐。
通常左面附管发“3”音，右边 附管不发音（或发低音6音）。
葫芦丝的音调
葫芦丝，属簧管耦合振动类乐器，共有高、中、低音 3种 类型，常用有C、D、F、G等调。
由于传统葫芦丝在制作上有七个发音孔（主管），一个发 音孔一个音，加上一个筒音一共可以吹出八个音来。所以 一般传统葫芦丝通过移动宫音位置，改变原有的指法，理 论上应该可以吹出五到六个调来，但由于受音域和音阶排 列的限制，目前传统葫芦丝只能转四个调，而且常用的调 只有两个，既筒音作低音“5”和筒音作“1”且本调（筒 音作5）最为常用。以C调葫芦丝为例，除可以吹出本调 （第三孔作1）还可以吹出 G调（筒音作“1”），它是民 族调式五声音阶为基础的六声调式，在吹奏乐曲上有一定 的局限性，不是所有乐曲都能演奏，要根据乐曲的音域情 况适当的来选择，最佳调就是以第三孔作“1”演奏，若 乐曲需要转调可通过更换葫芦丝来解决。
坐姿。其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前 三分之一处，双脚分立踏地，一脚稍前，一脚稍后， 但不可架腿或两脚交叉。坐位高低要适当，以免影响 呼吸肌肉的充分运动。
葫芦丝的演奏指法
全按作5
全按作1
葫芦丝的演奏方法
右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、 二、三个音孔，拇指拖于主管下方。左手无名指、中 指、食指用第一节指肚分别开闭，第四、第五、第六 音孔，拇指开开位于主管前下方的第七音孔。
葫芦丝的演奏姿势
站姿。身体自然站立，双脚略分开，呈外八字站稳， 两腿直立，身体的重心点放在两腿之间（必要时可左 右移动）。上身挺直，但不能僵硬。头部直仰，胸部 自然挺起。目视正前方。双肩松弛平衡。两肘自然下 垂，两臂不可夹住身体，要与腰间保持一定距离（约 十公分左右）位于身体正前方中心线。乐器与身体形 成45度到50度角。