模仿是作文的第一步

模仿是作文的第一步

初中生作文，我主张读写结合，以读促写，以读引写，从模仿起步。从某种意义上说，模仿是学习的最初形式，很多技能的获得都是从模仿开始的。吕叔湘先生说：“语文的使用是一种技能，一种习惯，只有通过正确的模仿和反复的实践才能养成。”有很多作家都是从模仿起步，初中生写作就更应该从模仿人手。

模仿从何处人手呢？维果茨基的研究表明：教育对青少年的发展能起到主导和促进作用，但需要确定青少年发展的两种情形：一种是已经达到的发展水平；另一种是可能达到的发展水平。“青少年还不能独立地完成任务，但在成人的帮助下，在集体活动中，通过模仿，却能够完成这些任务”。这两种水平之间的距离，也就是所谓的“最近发展区”。把握“最近发展区”，能促使学生的发展。语文教材中的选文大多符合学生的认知水平、心理基础和生活经验，可以作为写作的范本。这些范文能帮助学生真切地感受到一篇好作文应该写什么和怎样写。基于这样的认识，我以语文版七年级上册的课文为例作了尝试。

桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿！花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的。

——朱自清《春》

那水呢，不但不结冰，反倒在绿藻上冒着点热气。水藻真绿，把终年贮蓄的绿色全拿出来了。天儿越晴，水藻越绿，就凭这些绿的精神，水也不忍得冰上；况且那长枝的垂柳还要在水里照个影儿呢。——老舍《济南的冬天》

在教学这些片段时，我首先引导学生感知文本，进人情境，细心揣摩：作者通过勾勒画面、鲜明着色、化静为动、描摹细节几个步骤使景物活色生香。学生通过阅读，头脑中有了一幅幅由文字生成的画面。在此基础上，我对相关语段的描写层次进行了梳理：第一个语段中，第一、二两句是描写春花的情态，如果缺了后面那几句，不仅太单调，也少了层次，少了情味。世间的事物总是相互联系的，与描写的主体“桃花、杏花、梨花”相关的蜂、蝶和野花丰富了这幅画面。更加奇妙的是，由“花”及“果”，联想翩翩，味儿更浓，有了“桃儿、杏儿、梨儿”这些果们的映衬，春花图就更惹人遐思！

在这幅图画中，“桃花、杏花、梨花”是作者描写的主要对象，是景物的“主体”；“蜜蜂、蝴蝶、野花”是与之相关联的，可把它们称作联系物；但“桃儿、杏儿、梨儿”却不是眼前实景，是须“闭了眼”去想象方能呈现的画面，是联想的产物。主体一联系物一联想画面，理清了这个基本的写景层次，学生阅读起来，认知更加清晰。“春花图”就这样“印”在了他们的脑海之中。

第二个语段中，直接描写主体——水，似乎一句话就说完了，但联系到“水藻”、“垂柳”，画面就丰富了。

仔细品读几篇同类文章之后，学生逐渐学着将文字变成画面，逐渐理解了描写景物的三个层次，当他们自己面对现实生活的景致时，就可以效仿着从“主体一联系物一联想画面”铺展笔墨，这种描写章法启发了学生，学生借鉴起来，就有章可循，有招可用，笔下的景色也变得生动、丰富起来。

再以冰心的小诗为例。

①童年呵／是梦中的真／是真中的梦／是回忆时含泪的微笑。②残花缀在繁枝上／鸟儿飞去了／撒得落红满地／生命也是一般的一瞥么？冰心用清新秀丽的语言写成的《繁星》，哲理与柔情交相辉映，呼唤与沉思浑然一体，她用“满蕴着温柔，略带着忧愁”的文风，歌吟着母爱，描绘着静美，抒写着忧愁。文笔优美清新、轻柔秀丽、晶莹璀璨。

对这些学生很喜欢的短章，教师也即席点评：

林花谢了春红，太匆匆。或许生命总是步履匆匆，而走得最快的又总是最美好的时光，但是鸟飞过了仿佛会留下翅膀的痕迹，花谢了依然会留下芬芳的余香，在时光的河流中，生命是惊鸿一瞥，活过的，体味过的，会像冰一样的凝结，再像花一样的重开。

学生年龄小，知识经验相对贫乏，但他们有学习的欲望，有模仿的天性，也善于模仿，模仿是他们学习时的一种心理需求。我点评后，他们跃跃欲试，也对《繁星》中的另两则进行了点评。

阳光穿进石隙里／和极小的刺果说／借我的力量伸出头来罢／解放了你幽囚的自己／树干儿穿出来了／坚固的盘石／裂成两半了。墙角的花／你孤芳自赏时／天地便小了。

学生点评：借着一线阳光，你绽放了自己。深深浅浅的脚印，走过了秋风萧瑟，晚来风急。即使你是一枚小小的刺果，也要把头颅高高扬起。只要有一个倔强的灵魂，就会有一片坚实的土地。

学生点评：山登绝顸是一种境界，孤芳自赏也是一种天地。脚到达了，思想未必穿越。是生如夏花的灿烂，还是死如秋叶的静美，都是一种生命形态。是一朵花就静静地绽放吧，有心的人自会入梦，墙倒了，天就宽了。

实践证明，学习名作，适当的模仿能够帮助学生迈上写作的第一台阶。当然，模仿须把握分寸，在迈出第一步后，须逐渐踩出自己的脚印。