艺考摄影基础知识

1、认识摄影基础

2、摄影原理与技术(照相机和镜头）

3、光圈、快门、曝光和测光

4、聚焦、取景器、卷片、和胶片

5、景深

6、摄影取景

7、构图

8、摄影用光

9、摄影色彩

10、彩色摄影

11黑白摄影

12 数码摄影

13摄影器材

14静物摄影

摄影的门类

摄影的门类是在摄影的历史发展中逐步形成的，其分类方法的有多种。从不同的角度，运用不同的方法，可以做如下分类：

❖1．根据有彩和无彩的属性分为：黑白摄影和彩色摄影。

❖2．按照光的属性分为：可见光摄影、全息摄影、红外线摄影、X光摄影。

❖3．按照摄影工艺分为：常规摄影和特技摄影等。

❖4．按照拍摄题材的不同分为：人文景观摄影、自然景观摄影、表意摄影等。

❖5．按照应用领域的不同分为：科技摄影、商业摄影、新闻摄影、教学摄影、军事摄影、文体摄影和生活摄影等。

❖6．按照表现方法的不同分为：纪实摄影和创意摄影等。

❖7．按照社会功能的不同分为：实用摄影、新闻摄影、社会纪实摄影、艺术摄影等。

摄影具有多方面的属性，应用范围是广泛和多层次的，摄影的表现方法也是丰富多彩的，因此分类的方法具有多样性。各种摄影门类和风格在长期的发展过程相互影响和渗透，它们之间不存在不可逾越的界限。

一、艺术摄影

艺术摄影指摄影中的艺术部分。它作为一种重要的摄影门类，以艺术性与实用摄影和新闻摄影等相区别。艺术摄影是通过塑造艺术形象来反映社会生活，来表达摄影家主观思想情感及艺术情趣的一种摄影形式。

艺术摄影塑造的艺术形象是审美意识的物化形态，与生活原型有着根本的差异；是审美情感的对象化，与生理情感有着本质区别。

艺术摄影通过对现实的超越和重构，表达摄影家对社会、自然和宇宙的解释和对情感的宣泄；让观众关照人的本质力量，获得美的感受。

创作出优秀的摄影作品是摄影家的最终目的，摄影技术技巧的运用是达到这一目的的技术手段，而在摄影的创作方法上，它必须遵循艺术的普遍创作原则，如造型创意的原则、典型性原则、艺术的真善美等。对艺术摄影的创作手法也是多种多样的。我们可以从不同的创作题材、创作风格流派、不同的创作手法中看到大师们的心灵表述和创作的轨迹。

二、纪实摄影

纪实摄影就其本身而言，是指对人类社会的发展产生影响或具有历史意义的事物所进行的纪实性摄影。其价值在于以客观真实的影像，记录下社会发展的当时状态，使之成为对后人有文献价值的图像史料：同时渗入作者对人与社会的自然关注，借此对社会改革和人类发展产生影响，所以纪实摄影实际是社会纪实摄影。

三、实用摄影

摄影的属性是人所共知的。人们利用它图像逼真、影调丰富、色彩逼真、质感强的特点，瞬间再现被摄对象，拍摄的作品具有现场感。摄影是一种重要的科学手段，是检测、记录与传递多种信息的得力工具。摄影技术已成为现代科技与工农生产所不可或缺的辅助手段。实用摄影就是直接服务于经济生活与科技文化的拍摄活动。

实用摄影的运用范围非常广泛，因专业要求的缘故，实用摄影一般必须保证影像的高清晰度，高技巧操控。唯有如此，才能达到研究和实用的要求。

实用摄影常见的类别有：广告摄影、医学摄影、天文摄影、生物摄影、地理摄影、司法摄影、考古摄影、工农业摄影、红外线摄影等无所不及。这里仅重点介绍几种常见类型。

广告摄影

广告摄影作为一个专门领域的确立，其历史可以说并不很久，然而作为摄影发展的一个重要组成部分，却是不容置疑的。从早期的业务员、推销员携带着照片奔波于大街小巷间进行商业游说，到今天广告摄影图片随处可见；从当时的简陋的湿版法，到现今为营造一张广告宣传使用图片，往往动用庞大的班子，包括设计、美术指导，化妆、道具、布景等集体协调和共同用光及各种专业器材的结合投入，逐渐演进成摄影的一个专门领域——广告摄影。

广告摄影是以摄影艺术为表现手法，以传播商业信息或广告意念为职能的一门专业摄影。其最终目的不是为了审美和艺术表现，而是设法创造出深刻的视觉印象以吸引人的注意力，从而促进广告信息的传递。由于摄影的特性是纪实，在对事物形态，质感和颜色的描述上，摄影理所当然优胜于文字和绘画而担当着广告媒体的主角，广告摄影的多数题材，如产品或商品的拍摄，通常都是竭力以真实感，包括通过技术上的努力去追求像素上的颗粒细腻、层次丰富、影调柔和、色彩饱满、以创造出悦目的画面，使观者犹如亲睹其将来达到广告宣传

的目的。真实感使得人们明知广告摄影已被技术处理和美化，也依然认可是对客观事物的真实写照。真实感是广告摄影得以确立的基本前提。

摄影在艺术表现的发展上积累了很多技法，古代有雷兰德的多底套放，今天有“photoshop'’。摄影在拍摄上和制作中的种种技巧极大的丰富了广告的表现力。真真假假，亦幻亦真，在不违反事物本质的真实性上，摄影可以按照广告的要求创造出令人叹为观止却又合乎情理的视觉图像。

摄影的基本特征一、视象性

摄影以可见的画面形象作为基本表现手段。无论是照片、幻灯或是数字影像，都是以画面塑造形象，抒发情感，阐述哲理。色彩、光线、明暗是直接构成形象的感性形式，成为直观的视觉因素。

二、现实性

摄影的现实性表现在其现场特点。镜头前的表现对象必须是可见的物质现实，由于对象自身的特点，对光线的吸收或反射不同。反映在感光材料上，最终得到现实景物的幻象，因此摄影具有现实性特征。

三、逼真性

摄影具有逼真呈现拍摄对象的性质。能够直接记录现实世界的人、景、物的空间样貌，逼真反映事物的形状、色彩、明暗等特征，具有其他艺术难以达到的逼真视觉效果。

四、表现性

摄影能够得到现实的幻象，但是不等于现实本身，摄影可以对现实进行表现性处理，改变镜头前景物的样貌。如不同的曝光组合，不同的后期处理可以得到不同的视觉效果，甚至在白天可以拍摄出夜景效果，并可将不同时空的事物制作在同一画面中。

五、瞬间性

摄影不是记录现实全部，而是实现景物在时间变化中的一个瞬间，被以一种定格的方式记录下来，表现为静态的画面形式，具有瞬间性特征。

六、技术性

摄影术的诞生和发展与科学技术的进步密不可分，摄影是现代科学技术的产物。摄影图像的呈现，必须依赖一定的科技手段，才能得以实现。摄影设备和材料都是完成摄影工作的物质基础。

摄影专业介绍

培养目标

本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力．能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。

培养要求

专业学生主要学习艺术学、文学、美学。电影、电视、广告艺术与技术等方面的基础理论和基本知识，受到电影摄影、电视拍摄、广告制作等方面的基本训练，掌握电影摄影、电视摄像、广告摄影和图片摄影创作的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

l．掌握摄影专业所需的基本理论、基本知识；

2．掌握电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作方法；

3．了解党和国家的艺术、新闻方针、政策和法规；

4．了解电影、电视、广告艺术的理论前沿、应用前景和发展动态；

5．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力；