中国画的艺术规律

中国画的艺术规律

中国画是汉族传统的绘画形式。

中国艺术理论中，通常把作者思想情感的表现叫做“意”，把画面形象叫做“境”，二者有机结合便形成意境。然意境的表现便是用笔用墨，它的笔墨技法规律和情趣韵致组成“格调”。对中国画的全面欣赏，具体而言，就是在对意境和格调的理解和体味过程中获得的审美享受。

中国古人好追求“诗中有画·画中有诗”，在处理主客观之关系，即人与自然关系时，始终以人为主导，借自然形象来表现人格思想，借境来显意，故有“意在笔先”之说。中国画不像西方那样以叙事性的情节见长，而以抒情言志为目的。中国画主张以写意为最高境界，自然就不主张拘泥于客观形象的形，而主张以形写神，得意忘形。，它的意境必须依赖意象启发联想，引起共鸣，才能实现。而意象是画家对客观物象独有情意的形象表达，必须依赖用笔·用墨·设色·造型·构图等形式技法才能完成。

写意是中国画的一大特点,也是中国画一种总的艺术观念。它不拘泥于形似,不摹拟自然,而是着力于对事物内在神韵的把握和主观情怀的传达。中国画的表现手法,是以线为主的笔墨。其线条的作用,远远超出于塑造形体而成为表达作者观念、思想、感情的手段。诗书画印的结合,使中国画具有综合性特点,形成一种完美的程式。中国画的高度意匠,即以这种程式为主。其意匠手段,主要是有丰富的想象、超常的夸张、大胆的剪裁、高度的概括等

中国画注重表意，它与西洋画不同，中国画将表现.再现和形式三大要素有机结合。相辅相成，主张不偏不倚有机融合为一个艺术的整体。