艺术的民族性与世界性

艺术的民族性与世界性

画图男本名陈英杰，1991 年出生于广东佛山，是中国的新生代艺术家之一。他是一位年轻的插画师，涂鸦艺术家，更是一位年轻的设计师。近年他在家乡广东佛山成立了自己的画图男个人独立工作室，专注于创作领域。12年刚刚踏足设计和涂鸦的画图男已经是初具风格，在业界内小有名气。然而如今的画图男，泼墨风玩的更加的成熟飘逸，从而也使他被更多的大品牌相中，国际上更是多个品牌都向他抛来橄榄枝，领域广泛，涉及箱包、汽车、餐饮等。

画图男陈英杰喜欢运用现代喷漆挥洒兼容传统的中式涂鸦。擅长将传统的国画艺术与西方街头艺术相结合，从而形成他自己的独特风格。他的作品里喜欢带入中国的国画元素以及一些极具中国民族特色的元素。画图男曾留学新加坡，而且新加坡留学归来后两年他曾到过法国、瑞士，还到过国内的成都、上海、北京等城市，。他认为这些城市的艺术氛围可以带给他刺激，但他依旧最爱他的国家，他的家乡。

画图男认为他的家乡佛山是一个可以给予他源源不断的灵感的地方。他的作品里总是带着佛山的元素，中国的元素。涂鸦艺术属于一种街头艺术，在某种程度下可以说涂鸦是一种很低下的艺术。但是涂鸦也是一种文化的最原汁原味的东西，是一种很亲民的表达，是一个很好的文化的传播媒介。他认为他是一个中国人，希望把涂鸦和中国艺术相结合。所以这就很好的解释了为什么他的创作从来都不打草稿，但是从作品里到处渗透着中国元素。

画图男在刚步入设计圈的时候曾经在瑞士与汽车品牌VOLVO进行合作。而这次的合作画图男秉承了一贯的疯狂的洒脱的画法，为VOLVO沃尔沃集团创作的这组涂鸦以中国传统的龙为主角，背景选用传统的国画山水元素，将山水用抽象的手法表达出一种山水云雾的感觉。龙身由墙身贯穿到车身，整个的作品彰显着无尽的水墨气魄，与西方的涂鸦完美的结合，极具视觉的感染力。

在画图男2014年10月在台湾东区正国宅外墙与银饰品牌“金银帝国”合作的作品《佛山醒狮在台北》中画图男以佛山的醒狮为元素，以西方街头艺术的方式——涂鸦来表达。作品里包含了山水、包含了一些张大千的配色，还有醒狮，还有一些中国印章......充满着民族的元素，而在作品的构图里画图男选用了一些非常非常传统的元素——太极，是中国元素充分运用到了作品当中。而且在画图男《佛山醒狮在台北》的作品里我们能看到作品里有一种自由的感觉，无关地域，无关文化，是一种真实的感受的表达。画图男的作品会让人有血液膨胀，心跳加速的感觉。大胆的充满力度的挥洒，像是一气呵成一般的潇洒，用喷漆和彩蛋处理出的特殊纹理，蕴含着很多的兴奋和灵动的笔触，跳跃而鲜活，灵动而和谐。都蕴含着街头创作的随性。

艺术的世界性本身是优秀的民族性的升华，没有艺术的民族性就不会有艺术的世界性，艺术的世界性是通过民族性进行传达的，艺术的世界性是在民族性的基础之上寻求的共性，所以艺术的世界性的发展离不开民族性的发展，我们要从艺术的民族性中概括世界性，又要在世界性的要求下去完善原先的民族性，不能只看得到艺术的世界性而不再寻求民族性的进步，这样就看不到其中的差别，就使得整个世界的艺术从内容到形式都会变得单一化，一般化，趋同化，如果只看

重艺术的民族性而忽视世界性，这样就看不到艺术的联系，更不能了解世界的变化，这样的民族性将会慢慢被历史所遗弃，跟不上时代的步伐，只有把艺术的民族性和世界性的发展联系起来，从民族性到世界性，从世界性再到民族性的循环往复中，才能使认识一步步的提高，使其一步步的完善，始终相得益彰。

其实艺术都是无国界的，正所谓民族的也是世界的。而画图男陈英杰的作品正正体现了艺术的民族性与世界性关系。其具象性体现在民族的艺术作品采用的是本土的传统的创作表现手法，而这些正正就是画图男陈英杰的作品里有所体现的。画图男作品里的山水、一些张大千的配色，醒狮，太极，中国印章......这些不都是富有民族性的元素，而这些元素不正是一些民族性的而艺术作品，艺术元素吗？而且民族的作品以及元素能表达民族的特有文化，民族信仰，是具有吸引力和感染力的。这些具有民族性的艺术作品元素，通过其独特的表现形式、方法和外在形式吸引着人与之产生相互的共鸣。

民族性中的人文情感是一个民族一个国家的最本质最灵魂的东西，这一点，我们应该继承发扬；而那些外在的形式，创作的手法应该随着时代的发展而发展。我们要始终保持内在的基础上，继承民族固有的传统形式，在传统的基础上立足现今，进行必要的筛选，摒弃，创新，使其更能“古为今用”。只有这样，在不断的继承，创新中才能更加的符合现今的需要，才能使其得到发展，不会因为跟不上时代而遭到淘汰。

其实艺术的世界性与民族性是相互关联的，而艺术的世界性又远远大于艺术的民族性。由于世界的进步，文明的发展，文化艺术与经济发展一样会在相互借鉴的基础之上趋向于统一。从而形成形成具有统一特点的又超越民族性的世界性的艺术潮流，而这一种具有世界意义的国际化艺术将成为今后世界艺术发展的主流方向。与此同时我们看看画图男陈英杰的作品，在他的作品里我们可以看到他将单纯的具有浓厚的中国民族特色的元素融入到具有西方街头艺术特色而又亲民的表达创作手法当中后，画图男陈英杰的作品就从简单的具有民族特色的东西上升到具有一定影响的层面，因此也引领开创了一个新的方向，受到了各种大牌的青睐，可见他的作品是具有一定的国际意义的国际化艺术作品。

艺术的世界性与民族性的联系就在于：凡是世界的，都是民族的。离开民族的，就没有世界的了。在众多国际品牌向画图男陈英杰抛出橄榄枝的时候我们不难发现为世界共赏的中国艺术作品，绝不是亦步亦趋的模仿西方的艺术作品的，中国的艺术创作是带有非常鲜明的民族特色的艺术品。

然而艺术的世界性与民族性的差别就在于：并非所有的一切民族的都是世界的。民族艺术能成为世界艺术是有条件的，就是深刻的表现人类的一般本性和人类的共同美，真是地反映社会发展趋势和时代精神，只有这样的民族艺术才有可能成为世界各民族共赏的艺术。中华文明作为世界四大文明古国里仅存的文化，中华的艺术应该是一种世界各民族共赏的艺术，然而画图男陈英杰的作品中具有了四大文明古国之一的中国它的独特的艺术元素，蕴藏着中华文明在艺术流域多年的艺术结晶，以及属于古老的中华文化的别样风情。在《佛山醒狮在台北》这个平面作品当中运用到了张大千的用色，太极样式的构图，以及拥有悠久历史的佛山醒狮作为作品的主体。而画图男陈英杰与沃尔沃的合作中国画的山水，具有浓厚中国色彩的龙的元素的运用。可以说整个画图男的作品当中渗透着浓浓的中国元素。这样的作品是符合成为世界艺术的条件的，当中西方两种元素的碰撞，产生出来的产物是具有浓浓的世界性艺术作品的气息的，是完全的符合了民族性的也是世界性的的作品。