与洛夫、余光中并称台湾诗坛“三巨柱”的“老顽童”走了

与洛夫、余光中并称台湾诗坛“三巨柱”的“老顽童”走了

天有际，思无涯。90岁的琼籍台湾华语诗人罗门，1月18日在台北仙逝。著名作家、天涯老社长韩少功接受中新网采访表示，“罗门先生是从海南走出去的优秀诗人，深受海峡两岸读者敬重与喜爱。我多次在海南与他相见，也曾到台湾他家拜访，总是被他的赤子童心和奔放诗情所感动。”《天涯》杂志原主编、现为《诗刊》副主编的李少君与罗门是忘年交，他主编的《台湾现代诗选》，罗门是入选诗作较多的诗人之一。“一般人谈台湾现代诗，余光中、洛夫、郑愁予比较引人瞩目，因为他们抒写乡愁乡情较多，但罗门是一个另类，他对现代都市的书写，堪称独树一帜。”今天推送2016年6月29日《深圳特区报》记者的采访报道，这也是罗门生前大陆媒体的最后一次报道，以为纪念。

罗门蓉子在“灯屋”

罗门被誉为台湾“重量级诗人”、“现代诗的守护神”、“战争诗的巨擘”；在余光中眼中，蓉子是台湾诗坛“开得最久的菊花”，被称为“永远的青鸟”，他们是在诗与艺术世界埋头创作、携手走过半个多世纪的诗人伉俪。

坚守诗国：诗是人类永恒不朽的精神作业

罗门蓉子台北的寓所地处闹市巷弄，沿着窄小的楼梯上到四楼，楼梯间被改造成书架，仅容一人经过。虽已年界90，罗

门的思路仍然敏捷，语速极快，只要他开口，要想打断是件极难的事。罗门的诗以“现代”和“前卫”著称，与洛夫、余光中并称为台湾诗坛“三巨柱”，他的创作活力令人惊叹，至今已出版诗集17部、论文集7部。评论家认为，罗门的诗风坚实阳刚，以意象繁复、想象力卓著见称，这使得他的作品常因突发的奇思妙想而富有情趣。

窄窄的楼梯堆满了书

上世纪60年代罗门写出的《第九日的底流》震惊台湾诗坛。罗门说，这首诗的创作灵感来自于贝多芬的第九交响曲，“不安似海的贝多芬伴第九交响乐长眠地下，我在地上张目活着，除了这种颤栗性的美，还有什么能到永恒那里去。”这首长达150行的长诗，从表面上看是咏叹贝多芬的第九交响曲，而深层的主题却是对人类存在时空永恒的美的追求，是对生命本质的探索。“眼睛被苍茫射伤/日子仍回转成钟的圆脸/林园仍用枝叶描绘着季节/在暗冬圣诞红是举向天国的火把……”罗门运用繁复意象之间的张力，产生富于暗示性的象征意味，传达出心灵与时空遭遇之下的心理活动。有学者认为，《第九日的底流》完成之际，罗门现代诗的殿堂也同时构建完成。罗门还善于运用句法乖谬、情境错位等“颠倒”手法来反映现代人的精神风貌，风格冷峻、深邃。在题材与主题的选择上，罗门充分显示出现代诗人的典型品质，常常以时间、存在、生命、死亡、战争等重大命题作为自己诗思

焦点，《麦坚利堡》便是关于战争与死亡的杰出作品。此外，罗门长期致力于“都市”题材的创作，并对都市和现代文明做过这样的思考：“人类活在都市文明极度发达的环境中，除了忙于工作，忙于饮食，忙于找娱乐性的刺激，究竟还有几个人能面对‘心灵’两字，能向心灵的深处作探索？当内心空间失落，‘人’将在哪里飞与飞向哪里呢？”《都市之死》、《都市的落幕式》、《咖啡厅》、《流浪人》等一系列作品，便是罗门用诗人的眼睛透视他所面对的世界，抨击都市的种种弊病，直达人的心灵深处。蓉子素来是“静观世界，内心充满了对生命的默语和感知”，一如她宁静温润的性格。评论家认为，蓉子的诗显露出远离商业与工业时期的喧嚣浮华，真诚地埋首于开发自然赋予她的诗才的宝藏。她就像她代表作《一朵青莲》里的青莲，“静观天宇而不事喧嚷”。蓉子说，“倘若我无真实的创作意欲，我就不勉强自己发出声响。”“我愿意更多地把握自己一些，而并不急于做一时的跳水英雄，去赢得片时的喝彩；我愿更多显露出自己的面貌，但必须先有灵魂和实质为后盾。”蓉子以江南女子不徐不疾的性格，在1950年代步入诗坛后，陆陆续续出版了《青鸟集》、《七月的南方》、《维纳丽沙组曲》、《这一站不到神话》等19本诗集，成为台湾诗坛“祖母辈的明星诗人”。在诗的国度，罗门蓉子仿如虔诚的教徒，把诗当作是人类永恒不朽的精神作业。

诗坛伉俪：东方的勃朗宁夫妇

要是青鸟不来/春日照耀的林野/如何飞入明丽的四月……这是罗门写给蓉子的《诗的岁月》。同是1928年出生，二人生命的交集从诗开始。

蓉子摄于上世纪50年代

出生于海南文昌的罗门，原名韩存仁，十七八岁开始写诗，到台湾后在民航部门工作。1954年在一次诗友聚会上，罗门认识了其时已在诗坛成名的蓉子。蓉子原名王蓉芷，江苏涟水县人，1953年出版首部诗集《青鸟集》，以诗风自然怡静、刚柔并济闻名台湾诗坛。“我看过蓉子的《青鸟集》，那时，我的心灵起了一种奇异的波动，及至见到本人，更有一股强烈的冲动，我要捕捉这只青鸟。”二人是否一见钟情？蓉子笑答，“一见钟情倒没有，但大家都喜欢文学，可以说有共同爱好。此外这个人很直，有话就讲，我想此人大概不会诡诈。”其实，罗门热情坦率、充满生命力的激情也深深吸引着蓉子。蓉子曾说过，“我除了欣赏他横溢的才华，更喜欢他那颗诚恳热情的心。”交往1年后，1955年4月14日星期四下午4点，因诗结缘的罗门蓉子在台北的一座古老教堂举行了婚礼。与其他婚礼不同的是，这场婚礼同时是一场诗歌朗诵会，诗人纪弦朗诵了罗门歌颂爱情理想的处女作《加力布露斯》，诗友们又分别朗诵了多首诗，祝福这对新人在诗国里相互扶持携手同行。罗门说，回忆是生命岁月的后花园，

而这场特别的婚礼，经过半个世纪，也“亮”成诗的记忆的星空。罗门从不讳言蓉子成名比他早，“因为蓉子，我开始写诗，因为写诗，我们在诗中相识相爱，成为诗人夫妇。”婚后，夫妻俩参加诗社，共同主编诗刊，授课演讲，二人相知相守，走过半个多世纪的诗歌岁月。上世纪70年代，罗门蓉子相继辞去了待遇优厚的公职，专心从事诗的创作，因为“生命太短了，我只能以艺术作为我的精神的专业”（罗门语）。同为诗人，记者好奇二人是否互为对方作品的“第一读者”，不料二人齐齐否认。正如两人的性格迥异，诗观亦不相同。尽管如此，二人又以对诗歌的信仰，对抗着时风流俗，在诗歌道路上执着前行，并赢得了“杰出文学伉俪”、“东方的勃朗宁夫妇”的美誉。

乡愁萦怀：“每回西风走过/总踩痛我思乡的弦”

在罗门蓉子的诗歌中，“乡愁”是一个萦绕不开的主题。身居台湾几十年，罗门创作了一系列怀乡之作，在《遥望故乡》中罗门感叹：“一个浪对一个浪说过来，一个浪对一个浪说过去/说了30年/只说了一个字：家……”在《三桅船之恋》、《海镇之恋》等诗作中，无不浸透出诗人浓浓的思乡之情。蓉子将对江南故园的思念不时诉诸笔端，“杏花江南雨/为她平添几许媚/远方的山/近处的池塘与阡陌/全都扬起深浅不同的绿意/深闺的小女儿也都走出了绣阁”——《欢乐年年三月》是童年故乡山水的清丽景致；“蓝天白云/田扰和翠岭/加