《出租车司机》影片分析

《出租车司机》影片分析
《出租车司机》影片分析

《出租车司机》建置阶段分析

影片总述:

这部由马丁·斯科塞斯导演的作品于1976年获得第二十九届戛纳金棕榈奖,它饱含着创作者们对越战的反思,以及对英雄主义的讨伐。它通过一个出租车司机的经历,把美国在越战之后的社会面貌以点代面的展现了出来。并很好地刻画出了一个退役后精神失常的出租车司机的形象,其中有他与孤独、邪恶的抗争,对政治的态度,对爱情的向往。电影在马丁·斯科塞斯的手中并没有充当说教的工具,他用影象作为传递信息的方式,讲述了一个令人兴奋的好故事,而这个故事有着深刻的现实意义,观众在欣赏到这个故事的同时,或许会有自己的思考,但这一切都属于观众,观众是完成电影的另一部分。所以马丁·斯科塞斯的《出租车司机》既有很强的商业价值,也有宝贵的艺术价值,是一部反越战的杰作。

故事构架:

我认为,故事是决定结构的基础。《出租车司机》的故事有着多种读解方式,或许每个人的都有所不同。我想在这里主要分析一下故事的建置阶段,故事的开头十分重要,很多人会因为开头而决定是否接着看下去。然而从悉德·菲尔德的剧作理论上来说,每个剧作(故事)的情节点一才是真正故事的开始,而情节点一之前,都是一个堆积的过程,身为学习剧作的一员,我认为有必要了解好故事是如何堆积起一个好开头的。

古时为文之人总强调:凤头、猪肚、豹尾。我认为这也可以借鉴到剧本写作上来,之所以说开头是要凤头,讲究的是精致。剧作中的开头的组成由三部分:主要人物、戏剧性前提、戏剧性情境,在下面笔者会对这些进行分析以及这些设定与后面的联系。

建置阶段分析:

1、影片基调的确立:

影片基调的确立从出字幕起就开始确立,在0分35秒时,黑幕淡入到一阵喷起的烟雾,烟雾散去后,一辆黄色的出租车入画——出画,出画的同时,黄色的英文“TAXI DRIVER”片名字幕打出。从这里起,就已经是影片基调及风格的确立。烟雾的迷幻有着主人公的精神状态,鼓点及音乐的缓慢而沉重,正是影片主要的节奏,也是本片要讲述的主题的厚重感。而黄色在西方定义为动荡不安,这不仅是出租车的颜色,也是当时整个美国底层社会应有的

颜色,准确来说,从片名到1分03秒出现的演职员名单,是由红到黄的一个色彩变化,红色可以说是革命地、激情地、血腥地——这一切都是本片拥有的元素,而同时这一切,都构成了最终的动荡。

2、主要人物的塑造:

主要人物是由罗伯特·德尼罗扮演的巴克·戴维斯(以下简称为戴维斯),首先我们应该了解一下这个人的性格及背景,才能对他的动作有所判断,这直接影响到整个故事的发展。

接下来,我们通过视觉上的信息,来分析戴维斯这个人的形象:

1分56秒时,特写戴维斯的眼睛,光线有明暗变化,脸部一直有阴影,这给了观众神秘感,也很直接的通过这双眼睛及光线来表现他的焦虑。

2分16秒时,烟雾叠化至出租车公司招聘室,主角入画,背向摄影机,这又造成了一定的神秘感。随后摄影机跟着主角移动,在跟的过程中,还有意识的将镜头推到了戴维斯的脸,其中也记录了招聘室工作人员的反应,至2分28秒时,我们第一次看到了主角的正面。

从2分30秒开始,在带关系的正反打对话下,戴维斯给了我们一个信息:他于73年5月光荣退役,并且幻有失眠症。从一开始就暗示了越战,这成为了他精神状态不正常的原因,也促使他要求当出租车司机,更是影响到他后面一系列异于常人的所做所为。再就是观众的眼睛可以给自己一个信息:戴维斯的左肩上有一个写有“金刚”二字的头像,《金刚》是美国1933年拍摄的影片,讲述的是一只猩猩为救心仪女孩身亡的故事,这恰好与本片的故事发展有着很大的关系。从这里可以看出,斯科塞斯实在是有心之人,细节之处便可与别人分出高下。而还有一句台词也很重要:招聘员在得知戴维斯是退役军人之后,说了句:“我也是。”从这里可以看出,越战在当时美国社会的创伤面是很广的。

5分30秒起,有了第一段戴维斯的独白(同时也是他写的日记),这时他说出“我需要忙碌,并可以通过开出租车每周赚到三百五十元钱”。之所以提到这一句,因为他不仅再次强调了失眠所带来的困扰,还表现了他所代表的那个阶层(退役后的军人)为国家效力后却为生活所迫的窘境。之后,戴维斯的独白越来越多,独白在片中不仅填补了信息量,还表现了主角的孤独感。

7分11秒,主角独白“终有场大雨会把他们冲刷干净”,这体现了戴维斯仇视罪恶的心理,与他军旅生活所培养出的正直性格,同时也反映了当时美国的现状。这为之后戴维斯的一系列“英雄壮举”作了铺垫。这还不够,8分36秒又出现了他接客完毕后吃药,清理秽物的动作,这更强化了这个人憎恶罪恶与肮脏的心理。

9分20秒的这场戏很是精彩,戴维斯在进色情录象厅之前与售货小姐的一段对话。他不仅主动向她进行自我介绍,还希望知道她的名字,在遭受到障碍后(注意,马丁在这些小情节点上依旧做足了功夫,充斥着波折。也就是这些小情节点代表现实给予戴维斯障碍,才有后面水到渠成的转折点),戴维斯变得强制起来,这符合一个军人的作风,也是战争给戴维斯留下了颗动荡不安的心。

10分33秒时,摄影机找了个很巧妙的机位,直接推到了放映的小口上,一只女人的手在抚摩另外一张肌肤,很好的揭示出戴维斯看色情录象的事情,这也为之后贝丝离开他而埋下了伏笔。其实我认为在这里直接剪到下一场也未尝不可,这里已经能很好暗示了戴维斯下一个动作,可能导演只是希望观众能看得更明白一点,毕竟电影是个文化商品。

到此为止,导演就利用了10分钟左右的时间,就把人物的形象作了细致的交代。而人物之所以生动,必杀技就是“细节”!

3、戏剧性前提:

综观全片后,观众或许会对这个故事在讲什么有不同反映。或许有的人会说:这是个讲出租车司机与他心爱女人的故事。有的则会说:这是个出租车司机刺杀总统未遂的故事。还有的则会说:这是个英雄的故事,他把妓女解救了出来。

但无论怎么说,故事本身拥有着创作者们给予它的生命力,戏剧性前提的简析也只是作为观众的我站在导演的角度去进行一次思考——“我到底要讲个什么样的故事?”

如果是关于爱情的那种解释,影片进行在11分21秒时,戴维斯开始独白他所喜欢的那个女子,此时以戴维斯主观视角看街头拥动着人群,镜头在女主角即将出现的时候停止了运动,并在此时作了升格的处理,两秒之后,女主角入画。接着介绍:她在总统竞选宣传的地方上班。

如果是关于总统的那种解释,影片在进行到29分钟时,总统搭上了戴维斯的出租车,两人有了一次面对面的交流,其中戴维斯表现得很主动,但其实他心里并不对政府抱多大希望(之前与贝丝的交谈中已经流露)。而总统也是如此,他表现得对底层很是关心,可表情的逐渐僵化已经表示了他对戴维斯的愤怒有所不满。而这些很大程度上要归功于演员。

如果是关于雏妓的解释,她出现得稍微晚些,在影片已经进行到了31分钟时她第一次出现,这里发生了很有趣的一幕。弱小的雏妓“逃”上了戴维斯的出租车,却又被流氓捉下去,流氓在走前还侮辱性地扔下了一张皱巴巴的纸币。这张纸币在后面还会出现两次,起到了情绪上的作用,不容小视。而这一切让戴维斯突然有了一种使命感,可这种使命感却是意淫出来的,到最后他虽然完成,却也是在雏妓没有允许的情况下进行了“拯救”。

三个如果,恰巧都发生在建置阶段内,这难道又真是一个巧合吗?

不是!这也是编剧的高明之处,这三个故事恰巧放在了一起,却没有重叠的做作,这些人物丰富了故事,而故事也给人物打下了多重性格的烙印。导演知道自己要讲什么故事,所以在建置阶段里有这一切。

戴维斯他想争取到贝丝的爱,同时与雏妓和总统相遇,他迫切要做的是摆脱孤单、失落。

4、戏剧性情境:

一个出租车司机不好好开车,却成天胡思乱想,精神状态极度失常,生活糜乱,却爱恋上了一个女人,却憎恨邪恶与谎言。

这就是《出租车司机》一开始设定的戏剧性情景。这样一个矛盾的情境自然会引起戴维斯与现实的碰撞,你可以把他看成一个理想主义者的化身,而其余的人与物都是现实主义者,他们之间产生的碰撞还有自然而然迸发出的荒诞与滑稽,或许才是创作者们要的效果。这样一个高超的设置,使得接下来许多“戏”出得很是自然。

在此,笔者通过简单分析影片的开头(即建置阶段)来获取信息,一窥大师杰作的内脏。从这里,我们可以看出一部好作品必须有个好的开头,而开头中需要很多的细节来堆砌,并主动的为后面的故事建立联系,这样才能将情绪写出来从而成为优秀的作品。

向我心爱的大师——马丁·斯科塞斯

致敬

关于法律电影观后感【精选】

关于法律电影观后感【精选】法律电影观后感篇一通常法律给我的印象是无私而威严的。特别是法制片的观后感,在我的印象中,说不清为什么它总是给我一种冰冷而严厉的感觉,对它难免又生出遥远之感。但是,看完了这部法制微电影以后,我发现,其实法律又是与我们的生活密不可分的,它活在生活的每一个角落中,即使事实上,我们很少关注它。 令我未曾料到的,确实法律中蕴含的汩汩深情,它因法治参与者的无私投入而更加灼灼生辉。一位抵抗冰雪与寒风奔波于忙碌街道的出租车司机,微笑着为他人指明了方向、解决了困难,却默默掩埋了自己的苦楚;他的儿子和他一样备受怀疑顶着重压却最终执着追寻真理。他们握紧了拳头,凭着一种“粉身碎骨浑不怕,要留清白在人间”的信念,将自身利益毅然抛之不顾;他们向我们诠释了作为公民应尽的责任;一个普通人应有的争议和执着!他们的善良感动了我,他们的纯净感动了我,他们无私的精神感动了我。我们的社会因他们的存在而更加温暖安定。他们值得我们去尊敬,去称颂。更值得我们去好好学习。我不得不承认,那是一个充满十足温情正气盎然的,发人深思的故事。差不多没有一个人甘心平平庸庸的生活,因为即使是小草也在努力着为春天增添一丝绿色,希望在春回大地的彩卷上留下自己的身影。其实,人生就如同炼钢!没有什么东西是与生俱来的,“铁”

变成“钢”,只有一种途径——炼!钱老师说那个掉包了假币的孩子是个英雄,其实,在这个世界上是没有天生的英雄的。而他之所以能够成为英雄,完全是由于自身在犯了错误之后虚心改正,及时回头。 古人说:“千里之堤,溃于蚁穴。”“勿以善小而不为,勿以恶小而为之。”都是教育我们要注意生活中的小细节,不要认为那些事没什么,须知任何事物的发展都是一个从量变到质变的过程。以电影中的学生为例。可能刚开始时有一次交了假币,如果不引起重视,就会有第二次,第三次,在这个时候如果仍然不把这件事当回事,自己也没有警觉起来,只是认为挺轻松的,那么就会渐渐地养成习惯,进而思想道德逐步下降,最后走上犯罪的歧路。再想回头那可真是难上加难了。此时就产生了一个质变的过程。最终成了人们所说的那种“破罐子”,只好破摔下去了。 怎么样才能避免在日常生活中发生这种违法的事情呢?我想一个词语就可以说明了,那就是“防微杜渐”。对于第一次发生的事情,切不可掉以轻心,要引起足够的重视。因为有了第一次,就会有第二次。要想让这些事不出现第二次,那么就一定不要有第一次。这个道理很简单,但是做起来却不是那么容易的事。因为如果第一次犯错时轻轻放过,那么就可能会有第二次第三次,以至最终到不可收拾的地步。所以“防微杜渐”是我们需时时提醒自己的。

出租车司机的服务宣言

出租车司机的服务宣言 有一天,被公认为世界排名第一的人际关系大师哈维·麦凯在某机场等候打车。一辆出租车开了过来,哈维首先注意到这辆车洁净如新,一尘不染。车停稳,司机下车,快步绕到车身右侧熟练地为哈维拉开了车门。司机身穿白衬衫,打黑领结,下面是刚烫过的宽松裤。整个人显得那么精神干练,又稳重大方。 接着,出租车司机给哈维递上了一张精致的卡片,并介绍说:“我叫沃利,现在是您的司机。在我给您装行李的时候,请读一读我的服务宣言。”哈维感到非常惊讶,他接过卡片认真看了起来——服务宣言:出租车司机沃利愿创造轻松友好的氛围,把您以最快、最安全、最经济的方式送达目的地。出租车司机的这一举动给哈维留下了深刻印象,特别是当他上了车,发现车内也同样干干净净、一尘不染! 沃利坐进了驾驶室,对哈维说

道:“想喝杯咖啡吗?我有一(保温)瓶普通咖啡,一瓶低因咖啡。” 哈维逗趣地说道:“谢谢,我不想喝咖啡。我倒想喝杯软饮料。” 沃利微笑着说道:“没问题。我的车上还备有一个小冷柜,有普通可乐、无糖可乐,冰水和橙汁。” 哈维惊讶的目瞪口呆,结结巴巴地说:“那我喝杯无糖可乐。” 沃利为哈维递过一杯可乐,说道:“如果您想读点什么,我这里有《华尔街日报》、《时代》杂志、《体育画报》和《今日美国》。” 汽车缓缓起步开始前行,沃利又递给哈维一张卡片。“这上面是各电台的音乐节目播出时间表,你若是喜欢,我们可以打开收音机。” 仿佛这些细致的服务还不够周到,沃利还告诉哈维车上开了空调,询问他车内的温度是否舒适。问过哈维的目的地之后,沃利向他建议当天到达目

的地的最佳路线。沃利还告诉哈维:如果想聊天,他可以给哈维讲一讲城市的著名景观;如果哈维想独处,他便不去打扰。 此时,哈维对沃利产生了浓厚的兴趣。他对沃利说:“请你告诉我,你是否一直都是这样为顾客服务?” 沃利对着后视镜笑了笑。“不是的,也就是这两年才开始。开出租车的前五年,我和其他的出租车司机一样,大部分时间都是在抱怨、发牢骚,甚至骂人。后来有一天,我在收音机上听到了‘成人教育’之父戴尔大师的一次演讲。“戴尔在演讲中说:不要老是抱怨,要努力让自己在竞争中脱颖而出!不要去做鸭子,而要做一只展翅高飞的雄鹰。因为鸭子只会嘎嘎地叫着抱怨别人,而雄鹰则会翱翔在众人的头顶之上。” 沃利停了停,接着说:“戴尔的这句话对我震动很大。他好像就是在说我,因为我就是像鸭子一样天天嘎嘎叫着发牢骚。我于是决定去改变我的态度,

美国电影60-70年代赏析

美国电影60-70 年代赏析 一·前言:电影,既是一种艺术,又是一种特殊形态的商品。首先必须认识到这样十年的区分也不是说一定在十年内,关键是关联的东西。文化的东西是很难界定清楚的,只是大概。美国六十年代至七十年代的电影史离现在不太近又不遥远,,所以对其作用与意义的认识还未形成统一的观点。然而也因为这个原因讨论它又显得极为重要。同时了解这一段历史,对于中国电影的崛起也许能指出一条出路。个人认为,任何事物是有联系的。任何艺术的发展必须是与时代紧紧相连的。在本篇论文中,笔者将以文艺复兴为参考,并从历史文化,社会现状等角度试图了解这一时期的电影特色。之后笔者同时也认为,这一时期的电影是处于一种承上启下或者说是一种近似于文艺复兴的前期的状态。很多电影人开始探索好莱坞辉煌以后的出路,涌现出一大批优秀的作品。二·背景: 表现:笔者认为三十到四十年代,美国电影始终处于黄金时代,“美国电影中类型影片,在30 年代获得了充分的发展。最初的类型片是无声电影时代的喜剧片、闹剧片和西部片,到30 年代初期有声电影的出现,对白、歌曲和音乐的使用,歌舞片、盗匪片、侦探片、恐怖片等类型相继出现并得到繁荣发展; 而四十到五十年代,美国电影开始下滑呈现颓势。“美国电影自40 年代末至50 年代中,也经历了一系列的打击和挑战。首先,1948 年5 月美国最高法院根据反托拉斯法对拖延多年的“派拉蒙案”作出裁决,判定大公司垄断为非法,要求制片公司放弃发行和经营电影院的业务。这就切断了大公司的主要财源,迫使公司大幅度减少影片生产。其次,美国电视发展迅速,到1953 年,电影观众人数与1946 年相比减少了一半。为争夺观众,早在20 年前发明出来的宽银幕电影此时开始成为与电视竞争的手段。最甚者是自1947 年起,“非美活动调查委员会”开始针对好莱坞进步人士进行政治迫害。1948 年,华盛顿特区联邦法院判处好莱坞十人案,1951 年又继续加深和扩大对电影界人士的迫害。许多人被指控为共产党,800 余人被列入黑名单。这场迫害极大地损伤了美国电影的创作元气。但受迫害的电影界人士克服重重困难,摄制出描写锌矿工人罢工的影片《社会中坚》(1954,H.比伯曼导演),至今仍受到电影研究人员的重视。主要发生在40 年代中期至50 年代初期的美国“黑色电影”,如B.怀尔德的《加倍赔款》(1944)和《日落大道》(1950),T.加奈特的《邮差总是按两次铃》(1946)和N.雷伊的《以夜维生》(1949),亦是在这种政治气候的特殊条件下产生的,并随着50 年代末政治迫害的消退而逐渐消逝。”而七十年代后的美国电影又开始多元化的发展,各种流派,包括表现主义Expressionism,形式主义Formalism,超现实主义Surrealistfilm,新写实主义Neorealism,真实电影与后现代电影相继完善并日渐成熟。可见,六十年代至七十年代的美国电影其重要意义。原因:历史方面:美国历史自1960 以后,许多方面仍是战后发展的延续. 经济方面, 除了周期性的不景气, 则仍不断膨胀;从城市移居到郊区的人口, 继续增加, 1970 年, 居郊人口超过了居城人口. 社会方面:1960 年初期, 黑人问题成为美国内部最主要的问题.。1960 年代中期, 许多美国人开始不满政府的对外政策。由于工业的发展, 人口的集中, 60 年代后期, 生态环境的污染广受注意. 70 年代初期, 由于能源危机而导致的经济萧条, 是大恐慌以来, 最严重的一次. 文化方面:社会摇滚的盛行,嬉皮士的出现,美国出现了被称为垮掉的一代。他们有更强的危机意识,有更强烈的怀疑精神。所以那一时期的电影也深深打上了时代的烙印。三·六十年代电影概况美国电影的黄金时代结束之后,各大公司从印年代中期开始解体或转产,海斯法典也被正式废除。随之出现了微型影院、艺术影院、汽车影院。独立制片及实验电影有了发展。在“好莱坞之后”的年代里,一些经典题材和类型电影发生了变化。N,雷伊、V,米纳里和D,西尔克使美国情节电影前进了一步,出现了西尔克的《写在风中》(G.R. 希尔的《虎豹小霸王》(1969)和S.佩金珀的《野性的一群》(1969)等与过去不同的西部片。歌舞片中的佳作当推顾柯的《窈窕淑女》(1964)、R.怀斯的《西区故事》(1961)和《音乐之声》(1965)以及惠勒的《滑稽女郎》(1968)。这一时期是美国青年思想最动荡的年代,相应出现的表现青年疑虑、反抗的所谓“反英雄”影片有:雷伊的

出租车司机影评

出租车司机影评 出租车司机影评(一) 我看这部片子真是一波三折。在豆瓣上看评分最高的前250,然后看到自己感兴趣的就收藏下来。那时候好像是被它那什么标题“悬疑”的吸引了吧,总之,就收藏了。然后去搜这部电影,下好了就再mp4上看。我是昨天晚上看的,花了我两个小时思考:我当初到底是哪根筋搭不对选了这部电影来看,莫名其妙了好久,我那时真的觉得好无聊。我看到晚上一点,实在想不通它到底讲什么。于是我去百度百科了一下,然后我才想通了电影中的那些细节。 男主角拉维斯是刚从越战退伍的军人,他来到纽约之后很难适应这里的生活。他患上了失眠症,整夜整夜睡不着,看色情片也没有用。于是他找了一份午夜出租车的工作,他哪里都去。于是他看到了夜幕下纽约的黑暗的一面:赌博、卖淫、暴力、枪杀。他无法做到像其他人那样对这种生活习以为常,他很困扰,他焦虑,失眠的情况还是没有改善。 他喜欢上了一名记者贝丝,那名记者在帮政客帕兰汀竞选总统。贝丝和和拉维斯开始约会,但是拉维斯的不适应社会症在贝丝的面前表露无遗:他的话题令贝丝讨厌,聊天甚至不能继续下去:拉维斯带贝丝去看情色电影,并解释说自己平时就是看这些电影的,引得贝丝再也没有理会他了:而后他送花或是打电话都徒劳无功。从那以后,

他开始决定要做出改变。他要刺杀政客帕兰汀,帮助雏妓艾瑞斯。于是他苦练枪法,锻炼肌肉,不再搞坏自己的身体。他还是会开出租车,还是会遇到各种他之前遇到的丑恶,但他心中已经有了明确的目标:他要用自己的力量证明他是可以对抗这些肮脏的东西的。没错,他能够用自己的力量来证明。在他计划刺杀帕兰汀之前,他曾遇到过帕兰汀。他说,总统的职责应该是扫清一切污秽,不应该让脏污留在世界上。那时我还看不明白,我还以为他说的纽约城的环境卫生。我记得他还说过一句话“大雨会把所有的污秽都冲走,冲得干干净净的,一点都不剩”。他失眠的原因我懂了,是他不能理解为什么人生存的世界是如此的丑陋不堪,那么多人生活得不幸福,为什么没有人关心他们的生活情况?他后来只觉得帕兰汀是个满口谎言的虚伪政治家罢了,所以他决定要杀他。帕兰汀一干政客为了自己能够竞选上总统,用甜言蜜语粉饰自己的利欲熏心,他们只会愚弄人民罢了。拉维斯说,帕兰汀遗弃了底层社会的人民。他把自己的头发弄成了莫西干头。刺杀帕兰汀未果,拉维斯横下心与皮条客血拼,救出了艾瑞斯。他也因此昏迷住院,而后报纸表扬他,说他是个英雄。他不在意,我想,他应该是明白了吧,就算自己不能改变这种糟糕的情况,但自己起码尝试过。 他其实是一个很清醒的人,当别人对自己生活的境况早已麻木时,他却清楚地知道,是这个社会病了。人们活在担惊受怕中,小女孩被逼成雏妓,商店老板总是要担心毛毛党,走在街上都要担心被突然冲出来的陌生人砍死。所以,这就是他担心的缘由。经历过劫难,

影评写作的方法

影评写作的方法 一、影评的特殊要求 作为影评就是站在文化的意义上、科学的意义上、道德的意义上、审美悄趣的意义上、社会观念的意义上,对影视剧中的某一细节、某个人物、某段音乐、某种现象或技巧进行评点,升华对事物意义的理解,引起观众之间的共鸣,达到对电影观赏后受到教益的同一性。 (一)电影艺术作为多种艺术合成的综合艺术,它要求评论者在欣赏作品时,必须具备多种艺术的审美能力。 (二)电影是运动的艺术,“一次性观赏” (三)电影是影像艺术,格--镜头--场--幕,有无数的视听信息和意义的连续体。 “一部影片太难解释了,因为它太容易懂了。” 二、影评的角度和方法 (一)评价的基本内容 一般地认为,影视作品的“内容”包括了一一题材、主题、人物、情节、环境等等;而片种、结构、声音、光线、色彩、表演、构图、 节奏、蒙太奇手法、常见表现技巧等等,则可视为影视作品的“形式”. (二)评价电影作品优劣的标准 A思想性的标准 所谓作品的思想性的标准,主要指创作者的主观意图和银屏形象 的客观意义在作品中的综合表现,对欣赏者的思想力量。 “真实”“倾向”“认识与审美”

B艺术性标准 (1.)看作品是否创造了感人的艺术形象.艺术典型. (2.)看作品是否饱蘸着创作者的真情。 (3.)看作品是否具有完美而又独特的艺术形式. (三)电影作品复式评论 1、倘若该作品是从其他艺术种类、样式改编过来的,诸如小说、 戏剧等等,那么可以将原著 (原作)与改编后的影视作品在某一个、 某几个方面、或是全部加以对照,评论它在改编过程中的得与失。 2.倘若我们能够得到“导演阐述”之类的创作人员的“创作构想”,那么也可以将它与完成后的影视作品加以对比,看看作品反映出来的社会效果和艺术效果同“创作初衷”是否吻合。 3.对一个时期的创作成就与不足加以综述评论。 4.对一个时期的同一类题材、同一类样式的作品加以评析。 5.对一个时期创作上的共同的不良倾向加以评析。 6.对不同时期的同一类题材.同一类样式的作品加以比较、分析、评论。 三、影评的类型和文体形式 1、评论型的论说文体 2、随感型的散文体 四、如何写好影评 1、要有正确的立论 2.要有一定的理论色彩

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微电影《依靠》观后感 各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢把最珍贵的,送给最爱的人 ——《依靠》观后感 慈溪市逍林镇中心小学五班岑杯杯 有人说,母爱像春天的细雨,滋润着心灵;有人说母爱像夏天阵阵的凉风,拂去身上的燥热;有人说母爱像秋天的累累硕果,勾起丝丝嘴角的笑意;有人说母爱像冬天温暖的阳光,照亮我们的心房。对于微电影《依靠》中男主角来说,母爱,是那条普通而又特别的乡间小路。 “母爱”,它是平凡,也是伟大的,它是真实的,也是最容易被我们忽略的。它潜藏在我们内心的最深处。我们随着影片的画面不知不觉安静,因为它勾起了我们大脑皮层中最深刻的记忆。我们都感受到了画面中的每个隐藏在情节深

处的“爱”。看着其中的画面,我的眼中不禁蒙上了一层朦胧的泪水。平凡的爱是最伟大的,平凡的爱也最真实的,《依靠》中的情节看来是那样的普通,似乎就发生在我们的身上,这平凡的母爱使所有人沉思。我忽然想到:从出生到此刻,母亲在我的生命中扮演着一个多么重要的角色啊! “母亲是荷叶,我是露珠,露珠总在荷叶上滚动”,这是冰心奶奶说的一句话,深深地印进了我的心:是啊,荷叶犹如母亲的怀抱,露珠犹如小小的我,安详地躺在“荷叶’里。试问,世上有哪一个人不是在母亲的怀抱中逐渐成长的。还记得那天,我由于开了一晚的电扇,还不安分地把被子踢开,发高烧40度。在半梦半醒中,我看见妈妈抱着我这个重达50斤的人狂奔在伸手不见五指的道路上。夏天,晚风瑟瑟,不禁有些寒冷,我开始发抖。妈妈察觉到了,把衣服盖在我身上,我就这样在妈妈的怀抱中沉沉睡去;打吊针时,看到针一般

的针头,我表现出恐惧,妈妈察觉到了,示意我别过头去,并鼓励我。母亲就是这样,在细小的地方一点一滴照顾着我。我无法想像离开母亲的日子会怎么样。《依靠》中的母亲不也这样吗?她能轻易捕捉到孩子的心理:儿子在上学的路上不肯前去,母亲硬拽着他,打消他不读书的念头;儿子在外出的路上担心母亲受累,母亲一把夺过儿子手中的包袱,坚持送儿子到村口;儿子回家吃饭时电话铃声响起,母亲意识到儿子的难处,给他备好衣装,劝他早点回去…… 还记得影片中的那句话——小时候,父母是我们的“依靠”;懂事了,我们将是父母永远的“依靠”。我要早点懂事,让自己成为父母的依靠。我要早点长大,将最珍贵的爱,回赠给我最爱的人——我的母亲。 悠悠寸草心,殷殷慈母情 ——观短片《依靠》有感 慈溪市逍林镇中心小学五班蔡睿捷

影片分析写作方法概要

影片分析写作方法概要 一、电影基础知识 (一)、电影:由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易?卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映,故将这一天定为世界电影诞生日。 (二)、电影的本性: 1.作为大众文艺样式的艺术观赏性; 2.作为实现利润、扩大再生产手段的商品性; 3.作为意识形态载体的工具性。 (三)、对电影事业的要求:1.体现个性力量的艺术创造性2.适应时代与社会需要的思想性;3.实现经济价值的功利性。 (四)、电影的两大风格类型: 1.纪实风格:源于路易?卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。强调真实客观地反映生活的本来面目。 2.戏剧风格:源于美国用电影对舞台演出的纪录,注重场面繁华、情节曲折、明星效应,形成好莱坞式电影风格,对故事片创作产生重大影响,成为电影

市场中主要的影片样式。(***98年3月9日对《泰坦尼克号》和美国电影的看法)。 (五)、电影主要表现手段: 蒙太奇:将片断镜头加以组合,并与声音配合,创造出特殊电影时空的结构方式。 英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功的运用。苏联电影家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。“库里肖夫实验”,一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接,产生不同的效果。 蒙太奇强调剪辑的作用。有多种表现手法,如镜头~、音响~、对比~、平行~、声画分立、声画对位等。蒙太奇极大地增强了电影的表现力。 长镜头:指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现,保持运动着画面的整体性。这是法国电影理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚假而提出的一种电影闰美学理论。强调电影的照相本体属性,强调生活的真实性。 二、电影对人类生活的影响 (一)、电影对现实生活的影响: 1、从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式(电视只是传输方式的改进,其以声画为手段的表现特,质与电影一致),列宁说:“对于我们来说,

出租车司机的故事

出租车司机的故事 篇一:一位出租车司机的故事 一位出租车司机的故事 一天,哈维在机场等候出租车。当一辆出租车停在她面前的时候,哈维眼前一亮,这辆 出租车被擦得一尘不染,司机穿着整洁的白衬衫,系着黑色的领带,还有熨烫得十分平整的黑 色裤子。 他走下车子为哈维打开车后门,同时,他递给哈维一张名片说:“我是您的司机威林, 在我给您装行李的时候,希望您能够阅读一下我的工作介绍。 ” 哈维拿起卡片看了起来“威林 的任务:让我尊敬的客人沉浸在愉快的氛围中,通过最快捷的、最安全的,并且是最廉价的路 线,到达他的目的地。” 哈维心里为之一振,尤其是他注意到出租车内同它的外观一样,也是一尘不染。哈维坐 在后座上后,威林说:“您要来杯咖啡吗?热水瓶里有加糖的咖啡和不加糖的咖啡两种”。哈维 说道:“不用了,我还是喜欢喝点饮料。”“没问题,在小冰箱里有可乐、水还有橙汁。”哈维有 点惊讶,差点口吃起来,“我,我还是来杯可乐吧。” 递给哈维饮料后,威林说:“如果您想看点东西的话,车里有{华尔街日报}、{时代周刊}、 {体育画报}还有{今日美国}。” 车开了起来,威林递给了哈维一张卡片:“这是我所搜集的播放音乐的电台频率,如果您 喜欢的话,可以听一下收音机。”似乎还没有结束,威林告诉哈维他打开了空调,问哈维温度 是不是合适。然后,他建议哈维到达目的地的最佳路线。他还让哈维知道自己非常喜欢交谈, 如果哈维喜欢的话。 “告诉我,威林,你一向这样为顾客服务吗?”后视镜中的威林面带 笑容:“不,实际上,仅仅是最近两年才这样。在开始的五年中,我的大多数时间都是用 来抱怨,就跟大多数出租车司机一样。后来,我在收音机中听到一位心理学家韦恩.戴尔的成 长经历,他写了一本{只要相信就能实现}的书,书里写道,如果你在早上起床就期盼会有糟糕 的一天,你将不会失望,因为糟糕的事情肯定会如约而来。” “停下抱怨!在竞争中改变自己, 不要做鸭子, 要做一只鹰。 鸭子喋喋不休,抱怨不停,而鹰则越过人群展翅高飞。”威林说:“他 真的让我茅塞顿开,韦恩说的就是我,我总是喋喋不休,抱怨不停,所以我决定改变自己的生 活态度,变成一只鹰。” “我看了周围的出租车总是那么脏,司机也不怎么友好,顾客自然也不可能高兴。所以我 决定要改变这些。于是,我坚持了一段时间,当顾客对我越来越满意的时候,我就做得再好一 点,直到现在。” 威林说:“我也得到许多回报,我决心改变我的第一年,收入就比前一年翻 了一番。今年可能要翻两番。您今天非常幸运,以后我不会在停车场等生意了。光老顾客的预 约电话就已经顾不过来了,如果忙不过来的话,我就找以为可以信赖的出租车司机朋友去为他 服务。” 出租车司机威林做了一个不同的选择,他决定不再像鸭子一样抱怨,而是像鹰一样开 始在高空展翅翱翔,于是他也获得了和鹰一样的胸怀和事业。

世界经典电影赏析

世界经典电影赏析 结课影评 《阿甘正传》赏析 电影《阿甘正传》赏析 阿甘正传说时候当时老师说要看这部影片的时候我不是很感兴趣,因为看的实在是太多了,从初中到高中再到大学看过都不下5遍了但当真正投入进去看的时候发现每一次看都会读到不一样的东西! 影片的开场我们可以看到已经是成年人阿甘,导演运用车站和等车人之间的聊天巧妙的打开了阿甘的话匣子,也带领观众进入了了阿甘的回忆。 阿甘在影片中被塑造成了美德的化身,诚实、守信、认真、勇敢而重视感情。在影片中,阿甘是十分纯洁的形象,对于所叙述的一切,影片自始自终都是以一种温情和善意的态度来表现的,甚至还加入了诗意化的成分,这使得影片显得柔和而无伤害性。在影片的开头和结尾,出现了一个让人深刻的镜头:在广阔的蓝天下,一根轻盈而洁白的羽毛飞啊飞,缓缓地降落在坐在长椅等九路公交车憨厚的阿甘脚下,身边是来来去去的人。我想,这是影片中的一种暗示,暗示着阿甘的人品的纯洁平淡而美丽。 阿甘忠诚,所以在越战中他独自脱离了危险的时候,他仍然跑回丛林中去找他的战友。他守信,他答应了战友布巴要共买一艘捕虾船,但布巴死了,他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿,也为自己赢得了巨大的财富。他执着,所以他会在珍妮离开后一跑三年,穿越了整个美国,一直不停,他告诉你,他只是想跑,他用跑步丈量人生,这不

需要以和平自由或任何冠冕堂皇的东西为理由。他友善,在他救回中尉的性命后,失去了双腿的中尉一直对自己不能战死在战场上却仍以残废之躯苟且偷生而羞愧,而恼怒,因为中尉是这样一种人:他视荣誉高于一切,他不能忍受平凡,是阿甘用友善唤回他对生命的信心,使他发现,即使没有双腿,人生依然可以充满生机。 这是个智商只有75的“傻子”,在他看来,自己只是平凡的生活着,然而,当他用略显含混不清的语调讲述回忆时,观众惊讶的发现,阿甘几乎见证了二战后美国的发展史。他“教”猫王跳舞,参与“黑白同校”,加入美国最流行的橄榄球运动队伍,参加越南战争,甚至作为“第一批访问大陆的老美”亲生见证了中美的“乒乓外交”。值得关注的是,导演成功地运用交替蒙太奇的手法,将电视中的新闻报道穿插在影片中,阿甘也成了这“画中画”里的人物。这一别具匠心的设计巧妙而又不是自然的叙述了包括水门事件等4次总统遇刺事件以及尼克松辞职等美国的重大史实,更像观众展示了阿甘3次被总统接见的光荣史。成功地让观众们从特技效果中接受了真实的历史,却并不感觉沉重或压抑。阿干傻气十足的画外音更是诙谐。影片不仅在讲述阿甘正传,而是借阿甘这个憨厚的傻子之口,向观众展示另类的“美国别传”。 在阿甘的生活中有一个女人影响了他一生,她就是珍妮。“快跑,阿甘!”这句话简直是阿甘的座右铭。当童年的阿甘因为带着腿箍且智商较低而受到同学追赶欺辱时,珍妮的一句:“跑,阿甘,快跑!”似乎激发了阿甘天生的奔跑潜能。在这个镜头中导演很好的运用了慢镜头的手法把阿甘在奔跑时腿箍渐渐破碎,跑路的姿势也从难看到优美。腿箍破碎时发出的清脆的金属撞击声,珍妮的一声声喊叫,阿甘的呼吸声。这一切都完美的融合在了一起并产生了奇妙的声画蒙太奇效果。在这时我们看到的不再是阿甘为了逃避别人的追打而逃跑,他是在跑向新 生! 时隔几年同样的追赶使阿甘跑进了大学,跑上了橄榄球场,跑到了白宫。在当时的美国橄榄球是最流行的运动。这也是阿甘第一次来到白宫见到当时的总统。也正是同样的奔跑但场地不同了,这次是在越南战场。虽然同样是奔跑但这次的意义大不同这次的奋力狂奔于阿甘而言这一次,他跑出了勋章,再次跑进了白宫,并意外和珍妮重逢。但对于他的同伴而言这可是救命之恩。尤其是丹中尉,阿甘的奔跑与营救使他殉国的光荣梦想幻灭,他的后半生都只能在轮椅上度过。但此后又是阿甘,再次改变的他的人生。 与前三次具有历史意义的奔跑相比,阿甘后来那次长达三年之久的横跨美国的长跑并不具有任何特殊意义,就因为阿甘“只是喜欢跑”。然

《浅谈影视鉴赏与影评写作》

浅谈影视鉴赏与影评写作 当人们把电影、电视当作大众传播媒介,从不同的需求出发去接受影视所传播的信息的时候,我们称之为“看电影、看电视”;而一旦人们把电影、电视当作艺术审美对象,去感受、解剖这一对象,并进而从艺术上把握这一对象的时候,则从事的是“影视鉴赏”的活动。 一般来说,当你看完一部电影,想写点东西表达一下自己对这部电影的感想或者领悟,这都是在自然不过的事情了。你可以写一篇跟自己心情有关的日记,也可以写一篇根据电影某个情节所引起的感性散文,或者还可以写一篇根据电影所描述的社会现象进行批判性的文章。基本上写出任何东西都是值得鼓励的。 一、写影评前的准备工作 1.选一部自己喜欢的影片。在评论前,评论者首先是观众,自己喜欢最重要。同时建议要多看电影,但自己不喜欢的电影不要勉强看。 2.所选择电影要多看几遍。要尊重电影。 3.尽量多的掌握一些电影评论分析的工具,尽量多的了解此部电影相关资料。 4.搜集一下这部影片曾有哪些评论,以免重蹈前人说法。 5.要勇于怀疑 二、如何突破简单的信息接受进入艺术审美呢? 1.紧张、积极的介入。 2.激发“发现”的快感。 三、相关知识的积累:所谓相关知识包括影视艺术知识,也包括各种文化传统习俗。 1.影视艺术知识:从内容上看,影视艺术知识涉及中外影视艺术发展史、影视艺术创作的规律、影视艺术的基本特性等等。影视艺术的发展史主要指的是作为一种独立的艺术样式,电影、电视在近百年中成长的脉络,代表性的创作者及作品,以及在发展过程中逐渐形成的

内在规律等。影视艺术创作规律指的是创作过程及其每个主要环节的工作内涵和特点。 2.文化传统习俗:所有的影视作品都隶属文化产品,创作影视作品需要文化积淀,鉴赏影视作品同样如此。所以,熟悉一般性的民族文化传统、生活习惯是我们进行电影、电视鉴赏的必要准备。如果忽视这一点,将会造成接受过程中的审美障碍。 小结:综上所述,我们不难发现,鉴赏影视作品与一般意义上的看电影、看电视存在着明显的差异。也就是说,鉴赏影视作品的人必须比日常看电影、看电视的普通观众具备更积极的心态,懂得更多的影视知识,有着更敏锐的眼光,掌握更高层次的读解方法。当然,这样的人在面对作品时也毫无疑义会获得更丰硕的收获、更高级的愉悦。

2019DC新电影《小丑》观后感以及精彩影评5篇

2019DC新电影《小丑》观后感以及精 彩影评5篇 电影《小丑》以同名DC漫画角色为基础,故事独立于DC 宇宙之外,背景设置在20世纪80年代,讲述了一位生活陷入困境的喜剧演员渐渐走向精神的崩溃,在哥谭市开始了疯狂的犯罪生涯,最终成为了蝙蝠侠的宿敌“小丑”的故事。下面是为大家带来的《小丑》观后感,希望能帮到大家! 《小丑》观后感 漫画改编电影已经存在了很久,也经过很多次的蜕变、演变,不过《小丑》这部电影也许已经不能再称之为蜕变。而是如同主演杰昆菲尼克斯的姓Phoenix“凤凰”一样——完全的浴火重生! 影片一开始,我们看到一个坐在镜子前面画着小丑妆的主角,主持人在电台里说着城市里面堆积如山的垃圾,一滴泪水带着颜料默默地从主角脸上滑落。没有精彩的开场动作戏或者是吸引人的神秘剧情,只有一个毫无出路、强颜欢笑的孤独男子。在

接下来一连串的时间之中,这名男子亚瑟弗莱克将会越来越陷入无法逃脱的深渊。这部电影不需要剧情简介,因为他的焦点不在于剧情,只是一个男人不断地受到社会的殴打,无论是形式上还是意义上都是如此。 导演托德菲利普斯表示影响他最深的就是那些70、80年代的角色剖析电影,这句话所言不假,在《小丑》中处处能看到《出租车司机》和《喜剧之王》的痕迹,就像《出租车司机》的特拉维斯,亚瑟内心充满无尽的孤寂以及徘徊,但却无从发泄,更不知道如何向人表达。就如《出租车司机》的主角,塔特用一本日记来记录他对于社会的观察,但是借由这些“观察”,我们也逐渐看出来他越来越扭曲的世界观。他也在这日记中写下他想到的笑梗,梦想着成为谐星,不过就如《喜剧之王》的鲁帕,他其实并不是特别好笑。但是带给人欢笑似乎是他唯一的成就感****,只是为了寻求那一丝的认同感。但是带给人欢笑似乎是他唯一的成就感****,只是为了寻求那一丝的认同感。然而生活并不是有个圆满结局的喜剧,亚瑟本来就处于社会底层,命运更是在他跌倒时毫不留情地狠狠踹他好几脚。小丑这个角色最出名的一句台词:“你只需要最糟糕的一天”,在这部电影之中,让一个人彻底坠入深渊也许不只需要一天,但是当整个世界都将亚瑟忽略,他却还要强迫自己带上一个快乐的笑脸,他变为小丑的过程可以说是个必然的悲剧。

编导影评写作影视分析 影片分析讲义

影片分析讲义(完整) 诗——听、意象、内心情感 画——视、表现手段、技巧 一、影片分析考察分析重点: 形成一套与自己专业相适合的分析电影的方法。 1、认识与运用分析视听技巧,分析具体影片创作的问题。 2、结合电影化的呈现,把握具体的电影的诗情品格或美学定位的能力。(给影片档次打个分,但要电影化) 3、具体运用所学视听和文学叙事知识的能力。(电影具有文学性,诗是文学的最高形态) 二、考卷以往出现的问题: 1、仅仅对影片进行文学评价。(主题好不好不是首要,关键是怎样体现出来的?看到、听到的来反映主题,反映什么样的主题?即要说出主题如何被看得见、听得到的) 2、仅仅对影片进行泛泛的视听评价。(为什么这样用视听语言?要上升到艺术本质、诗的层面,不能单说视听语言,视听语言是手段) 3、把电影当作一种媒体文化来评析。(符号、后现代都不是首要需要的,视听特点、诗情的转化及两者关系,对影片基本创作形态——视听形态的认识) 片例:《活着》医院生产一段 侧重的几个方面:结构特色(电影化)、主要指叙事特色(戏剧体和非戏剧体的);分析蒙太奇表现特色——核心、目的、线索;整体视听创作的风格;针对自己专业的特点,选择一个层面(诗与画,时空的结合的范畴) 影片分析的高度:时间艺术与空间艺术的结合。 时间:文学、音乐(是意会的) 空间:绘画、舞蹈、建筑、雕塑 戏剧的时空统一表现在人物行动上,单视角、场面性; 电影的时空统一也表现在人物的行动上。 《活着》医院一段即是可能够完美结合。时间上,叙事有行动,结合特定历史环境中;空间上,生命在空间上的来回奔跑,并通过音响,段落展开。 主干的行动合成时空,脱离开狭长的走廊,就是文学的,而非电影的。 切到外景,有目的,买馒头不是害人,请大夫的确是押过来的,倒水的特写,缸子的大小; 不能用纪实的眼光来看电影。 行动——指电影的行动,与戏剧行动有交叉,传统戏剧是动作,电影更多的是心理的动作或是作者的主观行动。所有方面都是为了呈现行动。

出租车司机上的MBA课教学文案

一个出租车司机给我上的一堂 MBA 课 我要从徐家汇赶去机场,于是匆匆结束了一个会议,在美罗大厦前搜索出租车。一辆大众发现了我,非常专业的、径直的停在我的面前。这一停,于是有了后面的这个让我深感震撼的故事,象上了一堂生动的 MBA 案例课。为了忠实于这名出租车司机的原意,我凭记忆尽量重复他原来的话。 “去哪里……好的,机场。我在徐家汇就喜欢做美罗大厦的生意。这里我只做两个地方。美罗大厦,均瑶大厦。你知道吗?接到你之前,我在美罗大厦门口兜了两圈,终于被我看到你了!从写字楼里出来的,肯定去的不近 ~~~ ” “哦?你很有方法嘛!”我附和了一下。 “做出租车司机,也要用科学的方法。”他说。我一愣,顿时很有些兴趣“什么科学的方法?” “要懂得统计。我做过精确的计算。我说给你听啊。我每天开 17 个小时的车,每小时成本 34.5 元……” “怎么算出来的?”我追问。 “你算啊,我每天要交 380 元,油费大概 210 元左右。一天 17 小时,平均每小时固定成本 22 元,交给公司,平均每小时 12.5 元油费。这是不是就是 34.5 元?”,我有些惊讶。我打了 10 年的车,第一次听到有出租车司机这么计算成本。以前的司机都和我说,每公里成本 0.3 元,另外每天交多少钱之类的。 “成本是不能按公里算的,只能按时间算。你看,计价器有一个“检查”功能。你可以看到一天的详细记录。我做过数据分析,每次载客之间的空驶时间平均为 7 分钟。如果上来一个起步价, 10 元,大概要开 10 分钟。也就是每一个 10 元的客人要花 17 分钟的成本,就是 9.8 元。不赚钱啊!如果说做浦东、杭州、青浦的客人是吃饭,做 10 元的客人连吃菜都算不上,只能算是撒了些味精。” 强!这位师傅听上去真不象出租车司机,到象是一位成本核算师。“那你怎么办呢?”我更感兴趣了,继续问。看来去机场的路上还能学到新东西。 “千万不能被客户拉了满街跑。而是通过选择停车的地点,时间,和客户,主动地决定你要去的地方。”我非常惊讶,这听上去很有意思。“有人说做出租车司机是靠运气吃饭的职业。我以为不是。你要站在客户的位置上,从客户的角度去思考。”这句话听上去很专业,有点象很多商业管理培训老师说的“ put yourself into others\ ’shoes. ”

英语电影赏析教案

英语电影赏析教案 【篇一:英文电影赏析教案(课时授课计划)】 附件4: 课程教案(课时授课计划) 课程名称:英文电影赏析 课题:重温《阿甘正传》,再现美国文化历史 授课对象:南湖校区本科生 授课周次: 5周 课时:6学时 一、教学目标 通过电影,让同学们学习英语的过程更加轻松,有趣;增进同学们 对英语国家文化的了解;课外拓展同学们的词汇量与语法知识。 二、教学内容、重点、难点(技术课还应写明注意要点、技术要求等) 教学内容包括:introduction to film, plot description, film appreciation和film analysis四个方面。 重点:了解影片中主要人物gump’s mother, jenny, captain dan;影片主题destiny和love;影片中涉及到的美国历史与文化,如 ping-pong diplomacy, the assassination of president wallace, the 3-k party, the desegregation of black people等。 难点:对影片中历史文化的认知较少会影响学生对整部影片的把握;模仿影片英文对话过程中语音等的纠正;对影片的英文概括将是难点。

【篇二:英文电影欣赏校本课程】 英文电影欣赏校本课程教案 执教人:何菲 课时说明: 一、教学目标 在教学中注重引导学生了解隐含在语言内部的一个民族的生活方式、思维方式、价值观念、风俗习惯、审美情趣等;指导学生提高对西 方文化的鉴别能力,汲取精华,去其糟粕;使学生在学习语言的同时,情感受到真善美的陶冶,心灵受到激荡,人格得到升华,提高 认识能力,从而树立正确的人生观和价值观。 二、教学重点与难点 通过观看电影中的其精彩部分(highlight),在“质感”的英语中感 受体悟原汁原味的英语,逐渐培养学生独立思考的能力,让学生大 胆表达自己对电影的真实感悟,从真实的交流中体会语言的文化内涵。 三、教法、学法及教学手段 1. 学情分析 从学生的认知水平和能力状况来看,学生已初步具备了一定的查找 材料和信息的自主学习能力,但学习的方法和习惯还有待养成。在 此基础上引导学生自主、探究、合作学习,大多数学生喜欢思考, 能积极参与学习交流活动,但他们也需要老师适当引导。 2. 教法 (1)采用问题教学法

影片分析的写作方法与格式

影片分析的写作方法与格式 影片分析的写作格式: 首先,要对影片的整体风格及要重点分析哪一方面的内容进行概括和综述,如可以对电影中描述的社会环境、描述了怎样的人、发生了怎样的故事、影片的整体风格进行概括。 其次,简单陈述影片故事的内容,但要注意,对故事梗概的叙述不要过多,应大概控制在三百字左右。 再次,找一到两个合适的点展开分析,如影片的主题如何展开、影片的叙事方法,在对这个点展开细致分析的同时可以适当的加入一些视听语言的分析。在展开分析的时候要注意,一点不要泛泛而谈,要深入地分析发生在人物

身上的情节、人物的言行特点、人物的心理转变,为了揭示主题、塑造人物创作者设置了哪些细节,这些细节都对刻画人物起了怎样的作用;影片的故事怎样展开,怎样转折,怎样冲突,怎样达到高潮,最后怎样结尾,说明了什么样的问题。影片是如何在一些关键的情节点上运用音乐来渲染情绪、营造氛围的等等,而不要蜻蜓点水般的一带而过。 最后,要对影片及考生自己对该片的分析进行总结。 写影评,应该把握好这样几点:捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握往影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。 立意要新,开掘要深。写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身

所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域。 要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过:评论作品”必须坏处说坏,好处说好”,还要”知入论世”.他说”倘若论文,最好的是顾及全篇,非目顾及作者全人,以及他所处的社会状况,这有较为确凿。”对影片作实事来是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。同的,我们在写影评时,也不能人云亦云,如评电影《花季,雨季》时,在一片叫好声中,有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了,就很有思考。 要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒

(整理)出租车司机对话

出租司机给我上的MBA课我要从徐家汇赶去机场,于是匆匆结束了一个会议,在美罗大厦前搜索出租车。一辆大众发现了我,非常专业的、径直的停在我的面前。这一停,于是有了后面的这个让我深感震撼的故事,象上了一堂生动的MBA案例课。为了忠实于这名出租车司机的原意,我凭记忆尽量重复他原来的话。 “去哪里……好的,机场。我在徐家汇就喜欢做美罗大厦的生意。这里我只做两个地方。美罗大厦,均瑶大厦。你知道吗?接到你之前,我在美罗大厦门口兜了两圈,终于被我看到你了!从写字楼里出来的,肯定去的不近~~~” “哦?你很有方法嘛!”我附和了一下。 “做出租车司机,也要用科学的方法。”他说。我一愣,顿时很有些兴趣“什么科学的方法?” “要懂得统计。我做过精确的计算。我说给你听啊。我每天开17个小时的车,每小时成本34.5元……” “怎么算出来的?”我追问。 “你算啊,我每天要交380元,油费大概210元左右。一天17小时,平均每小时固定成本22元,交给公司,平均每小时12.5元油费。这是不是就是34.5元?”,我有些惊讶。我打了10年的车,第一次听到有出租车司机这么计算成本。以前的司机都和我说,每公里成本0.3元,另外每天交多少钱之类的。 “成本是不能按公里算的,只能按时间算。你看,计价器有一个“检查”功能。你可以看到一天的详细记录。我做过数据分析,每次载客之间的空驶时间平均为7分钟。如果上来一个起步价,10元,大概要开10分钟。也就是每一个10元的客人要花17分钟的成本,就是9. 8元。不赚钱啊!如果说做浦东、杭州、青浦的客人是吃饭,做10元的客人连吃菜都算不上,只能算是撒了些味精。” 强!这位师傅听上去真不象出租车司机,到象是一位成本核算师。“那你怎么办呢?”我更感兴趣了,继续问。看来去机场的路上还能学到新东西。 “千万不能被客户拉了满街跑。而是通过选择停车的地点,时间,和客户,主动地决定你要去的地方。”我非常惊讶,这听上去很有意思。“有人说做出租车司机是靠运气吃饭的职业。我以为不是。你要站在客户的位置上,从客户的角度去思考。”这句话听上去很专业,有点象很多商业管理培训老师说的“put yourself into others' shoes.” “给你举个例子,医院门口,一个拿着药的,一个拿着脸盆的,你带哪一个。”我想了想,说不知道。 “你要带那个拿脸盆的。一般人病小痛的到医院看一看,拿点药,不一定会去很远的医院。拿着脸盆打车的,那是出院的。住院哪有不死人的?今天二楼的谁死了,明天三楼又死了一个。从医院出来的人通常会有一种重获新生的感觉,重新认识生命的意义,健康才最重要。那天这个说:走,去青浦。眼睛都不眨一下。你说他会打车到人民广场,再去做青浦线吗?绝对不会!”

2020年致敬白衣天使特别节目观后感心得体会多篇

致敬白衣天使特别节目观后感心得体会多篇是他们用执着和坚守诠释着“爱的奉献”,诠释着“大医精诚”。我们由衷的向他们致敬。让我们众志成城一起战胜这场没有硝烟的战争,期待着他们早日归来阖家团圆,一起走上街头,繁花与共!共同阅读致敬白衣天使特别节目观后感心得体会范文精选5篇,请您阅读! 你,逆行的背影,牵动着多少颗心。伸出你那温暖的手,托起无数的生命。一纸请战书,满满的红手印,生死线上方显你的深情……——题记 2020年的春节,一场突如其来的疫情,像是蓄谋已久的战争,对我们发起了猝不及防的闪电战!当大家还沉浸在迎接春节的喜悦中时,它已经开始大张声势地恐吓着每一个人!一夜之间,各大新闻媒体满屏的都是疫情进展的情况,周围的人们不断地寻找着抵抗疫情的各种办法。药店人满为患,口罩、酒精成了一价难求的精贵物;商场、马路人可罗雀,人人戴着大口罩,用戒备的眼神互相扫视着对方,冠状病毒给大家的生活蒙上厚厚的阴影。 面对严峻的疫情防控,医务人员义无反顾,挺身而出。他们成了逆向而行的孤胆英雄。在生死时速的生命通道上,毅然担起了治病救人,救死扶伤的社会重任。84岁的钟南山院士,本该退休颐养天

年,享受天伦之乐的时候,却在国家最需要他的时候,人民最需要他的时候,再次“挂帅出征”,抗击新型冠状病毒。看着他疲惫的身影,心中除了感动还是感动。全国各地的医护人员夜以继日,不眠不休,他们拼尽全力,与病毒较量,为生命站岗。他们逆行的背影,是庚子年最美的风景! 寒风瑟瑟,路上人烟稀少,只剩下星星点点的“小黄人”“小蓝人”,他们穿梭在大街小巷,留给我们的只是一个个逆风骑行的背影。他们默默无闻,只为给不能出门的人,送去一份温暖! 还有一群背影,我看不到他们真实的面目,只知道他们是新闻报道的书写者,他们是图片影像的记录者。他们为民生福祉急急奔走,为城市建设悉心戮力,为国家发展鼓劲呐喊。重大疫情面前,总会有他们的背影,他们不是不惧危险,只为传播最真实的声音! 还有许多背影,警察、城管、清洁工、出租车司机……不同的职业,共同守护着这座城,属于我们的城!不同的身份,共同温暖着城里的人,有情有义有担当的中国人! 2020年寒假,在我们欢庆春节之际,有一种病毒悄悄袭来,并迅速崛起,传播。它就是新型冠状病毒,这种病毒的传染力很强,尤其是在人群聚集的时候。此时恰逢我们春运高峰期,探亲返乡和

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