中国陶瓷发展的主要阶段及其特点1

中国陶瓷发展概要
姓名：周明平；学号：6100310200:；学院班级：信息工程学院电力系统102班
摘要：陶瓷是人类的伟大发明，在漫长的历史长河中，我们的祖先以强烈的生命热望和极大的创造力，为我们留下了灿烂的陶瓷艺术精品，这些陶瓷艺术品记载了中华民族成长的历程，包容了中国人深沉婉约、融于自然，却又慷慨激昂、粗犷豪迈的情怀。

从平民百姓到皇室贵族，从物质生活到意识形态，中国人与陶瓷艺术品有着千丝万缕的情愫。

关键字：陶瓷发展及特点
早在东汉时期，古人就在昌南既现在的景德镇，建造窑坊，烧制陶瓷。

到了唐朝，由于昌南土质好，先人们又吸收了南方青瓷和北方白瓷的优点创制出一种青白瓷。

青白瓷晶莹滋润，有假玉器的美称，因而远近闻名，并大量出口欧洲。

十八世纪以前，欧洲人还不会制造瓷器，因此中国特别是昌南镇的精美瓷器很受欢迎。

在欧洲，昌南镇瓷器是十分受人珍爱的贵重物品，人们以能获得一件昌南镇瓷器为荣。

就这样欧洲人就以“昌南”作为瓷器（china）和生产瓷器的“中国”（China）的代称，久而久之，欧洲人就把昌南的本意忘却了，只记得它是“瓷器”，即“中国”了。

从传说中的黄帝尧舜及至夏朝（约公元前21世纪──公元前16世纪），是以彩陶来标志其发展的。

其中有较为典型的仰韶文化、以及在甘肃发现的稍晚的马家窑与齐家文化等等，解放后在西安半坡史前遗址出土了大量制作精美的彩陶器，令人叹为观止。

通过新疆、波斯至叙利亚的通商路线，中国与罗马帝国开始交往，促使东西方文化往来交流，从此一时期的陶瓷器物中也可以看出外来影响的端倪。

佛教也至此时传入我国。

原始时代：从现有的考古资料来看，断定中国原始陶器开始于距今七千年左右是不成问题的。

最早的彩陶发源地在黄河流域，龙其以陕西的泾河、渭河以及甘肃东部比较集中。

甘肃东部大地湾一期文化，不仅在器形上比较规整，而且绘有简单的纹饰，是世界上最早出现的彩陶文化之一。

这一时期已出现陶轮技术，制陶术已成为一种专门技术。

半坡文化的彩陶在略晚于大地湾一期文化，其纹饰也略为复杂，以几何纹样为主。

在陕西、河南、山西三省交界地区为中心的庙底沟文化，彩陶花纹则更加富于变化，以弧线和动感强烈的斜线体现变形的动物形象。

日常生活中所常见的鱼、鸟、猪以及人类自身都被作为装饰纹样。

这些纹饰的描绘手法都很生动，布局合理，是原始绘画的佳作，也是研究中国绘画史的可靠形象资料。

商、周时代：夏、商、周三代的陶瓷品种，大致可分为灰陶、白陶、印纹陶、红陶、原始陶等。

其中在日常生活中使用最多的是灰陶，有素面，也人施以简单的绳纹或篮纹，或者彩绘各种复杂图案的；还有在制作胎体过程中用拍、印、刻、堆、划等手法留取肌理效果。

这一时期的器体造型功能依然以饮食器皿为主，有豆、鼎、釜、鬲、觚、斝等等。

白陶在新石器晚期就已出现，这一时期又有了进一步发展。

白陶所使用的原材料为瓷土，质地较细密，烧成温度也比其他陶器品种要高。

其造型与装饰直接受到同时期青铜礼器的影响，艺术价值不在青铜器之下。

夏、商、周时代的烧窑技术也有所改进，馒头窑的出现更加改善了窑内的烧成气氛，对提高陶器质量有利。

窑炉容积增大，窑室底部可达1.8米；根据不同产品，烧成温度也有所提高。

进入西周以后，窑炉顶部出现了烟囱，这对陶瓷烧造技术的
改良有着重大意义。

这个创举，使燃料的燃烧更加充分，热力更有效利用，还可调节空气和火焰的流速，使火焰性质得以控制，烧成温度可达1200℃。

所以说，窑炉的改进，是这一时期出现原始瓷器的重要原因。

秦汉时期：汉代的陶瓷器，造型浑厚而饱满，许多器形模仿铜器造型。

器物表面施釉烧成温度约在950℃1000℃之间，为低温釉，所以今天所见到的汉器表面出现有细微碎纹。

到汉代为止，我国北方使用的馒头窑已基本达到比较完善的地步。

在南方，此时已出现比较成熟的龙窑，增大窑室的同时也缩短了烧成时间。

汉代是中国陶瓷历史上的一个重要转折点。

所制器物的表面被广泛施釉，有学者认为是受罗马及欧洲人制造琉璃技术的影响，国为当时的人们与上述地区有着密切的贸易往来。

隋唐时期：据史料记载，唐代的河南府是贡白瓷的重要产区，巩县窑、鹤壁集窑、陕县西关窑等窑址都出产白瓷，同时烧造三彩器和彩釉器。

发达的手工业是封建社会商品来源的保障，而兴盛的商业又刺激着手工业的发展，陶瓷业在这一时期得到空前发展。

唐三彩器大多出自墓葬。

唐王朝在西安、洛阳一带设有庞大的政治统治机构，大批贵族、官僚聚集于此，生前穷奢极侈，死后厚葬成风。

王公百官，竞为厚葬，偶人像马，雕饰如生，风俗影响至普通百姓。

唐三彩的出现是我国陶瓷工艺发展的必然产物，它表明古代陶瓷工匠对各种呈色金属原料特性的认识、化学技术的掌握达到了一个新的水平。

带色釉的发现和运用在汉代就已出现，如翠绿、栗黄、茶黄等色釉被广泛使用。

到北朝时期，也就是公元世纪初，我国北方就开始有黄釉、褐釉彩色瓷器的烧造。

至晚到北齐，出现了白瓷和彩瓷。

五代时期：这一时期出现的另一个著名品种为柴窑，相传是五代周世宗（名柴荣）时所烧造，窑址在郑州。

但迄今尚未发现窑址，真正的柴窑器为何种相貌也众说不一。

后人以“青如天、明如镜、薄如纸、声如来描术柴窑器的特征。

据明代文献记载，当时宫廷中所收藏的珍贵瓷器，把柴窑器推放首位，可见其艺的价值。

宋时期：中国陶瓷工艺发展到宋代，达到了炉火纯青的成熟阶段，艺术上取得了空前绝后的成就。

这一时期南北方各窑之间风格迥异，一些以州命名的瓷窑体系特点明显，令后人一目了然。

比如有代表性的汝窑、定官窑“汁水莹润如堆脂”，象青玉一般的质地；再如钧窑天兰釉，象天空般湛蓝；再如龙泉青瓷的粉青、梅子青等品种，都巧夺天工般地引起人们对美的遐想。

所以说宋时代是陶瓷美学的一个划时代时期，至此，一个全新的美学时代到来了。

此时官窑辈出，私窑蜂起，最为著名的窑址有定、汝、官、哥、钧等，响应者更是不计其数。

元代：元代青花、釉里红的出现，使我国在瓷器装饰艺术上进入了一个崭新的时代。

在陶瓷装饰艺术发展的历史长河中，没有哪一种装饰类型能达到青花瓷那样影响巨大而且流传深远。

青花瓷器的真正全盛时期在明代，制造技术传播至近东、日本等到国，最后传到欧洲。

这一时期的青花瓷器特点是形态较大、胎体较厚、份量较重。

装饰花纹所使用的青花料，有进口与国产两种。

进口料颜色鲜蓝、艳丽，采用影青作面釉，所绘图案构图严谨、笔法工整、描绘细致。

这类产品体积都比较大，系当时浮梁瓷局的高档产品，其器型豪放、青料浓重，总体风格气势磅礴。

国产青料发灰较淡，一般施以乳浊的卵白釉，所绘图案构图疏朗，笔法淳朴，风格粗犷。

这类产品大部分为小件产品，多为普通民窑所生产，目的也多为日用器皿。

装饰纹样主要有松梅竹莲、龙凤鹤鹿、人物花鸟、卷草锦地等，此外，历史故事也风兴一事。

后来进过明代清时代时期，这时主要以景德镇的陶瓷为中心，各地区兴起很多陶瓷制造。

在陶瓷的世界里，元青花是成就最高的。

元青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，其富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，与中华民族传统的审美情趣大相径庭，实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩，同时也使景德镇一跃成为中世纪世界制瓷业的中心。

元青花“鬼谷下山”——此罐使用进口钴料绘出的青花纹饰共分四层，第一层颈部：饰水波纹；第二层肩部：饰缠枝牡丹；第三层腹部：为“鬼谷子下山”主题纹饰；第四层下部：为变形莲瓣纹内绘琛宝，俗称“八大码”。

主题画面描述了孙缤的师傅鬼谷子在齐国使节苏代的再三请求下，答应下山搭救被燕国陷阵的齐国名将孙膑和独孤陈的故事。

鬼谷子端坐在一虎一豹拉的车中，身体微微前倾，神态自若，超凡如仙，表现出他运筹帷幄之中、决胜千里之外的神态。

车前两个步卒手持长矛开道，一位青年将军英姿勃发，纵马而行，手擎战旗，上书“鬼谷”二字，苏代骑马殿后。

一行人与山色树石构成了一幅壮观而又优美的山水人物画卷。

整个青花纹饰呈色浓艳，画面饱满，疏密有致，主次分明，浑然一体。

人物刻画流畅自然，神韵十足，山石皴染酣畅淋漓，笔笔精到，十分完美，正如孙瀛洲先生所说的：“元代瓷器…精者颇精‟”。

这件瓷器高２９．８厘米，口径２１．４厘米，底径２０厘米，器形不太规整，器身上有黄豆或玉米粒大小的凸起，可能与当时烧制过程中产生的气泡有很大的关系，有铁斑和晕散。

其胎体莹润，胎骨浑厚，内壁不甚规整，足里微凹，三段拼接而成。

整器平口，短颈，丰肩；圆腹，腹至胫部逐渐内收，腹胫交接处直径和口径大体相同；素底，大矮圈足，较宽，较浅，圈足斜削，有明显旋纹。

它共有四组纹饰，主体纹饰为“鬼谷下山”的情景。

第一组为颈部几个连续的水波纹单元。

第二组纹饰为缠枝牡丹，叶片有大有小，有叶脉的痕迹，多则五瓣，少则三瓣，错落有致，叶片顶部细长。

叶片和花卉色泽浓郁，叶芽、枝条色泽浅淡，花繁叶密，相映成趣。

第三组为“鬼谷下山”场景。

此故事来自于元代平话，而不是有些媒体所报道的取自历史故事。

第四组纹饰为变形莲瓣纹中绘就杂宝，为元代典型的八大码画法，笔法圆润，清丽古艳，不再赘述。