李亦洁：“青衣”是我一生的执着

李亦洁：“青衣”是我一生的执着

打开应用保存高清大图李亦洁在《青衣》中饰演筱燕秋。

彭鹏摄李亦洁在刚刚落幕的江苏首届紫金京昆艺术群英会

上，国家一级演员、梅花奖得主李亦洁凭借在江苏大剧院首

部原创自制京剧《青衣》中饰演的筱燕秋一角，获得“京昆艺

术紫金奖•表演奖”。从艺三十余年来，李亦洁多次斩获国家

中，她将“戏疯子”筱燕秋饰演得淋

漓尽致，给年轻戏迷带来了很大的惊喜，也让观众看到了不样的李亦洁。波孔小平对筱燕秋的心理拿捏比古装戏

角色难太多关于筱燕秋和李亦洁之前塑造的其他角色有什么不同，李亦洁说，以前演的古装戏角色比较多，而《青衣》

是一部现代戏，现代戏比较难演，每一句台词、每一个动作、

每一个心理过程你都要表现出来, “它不像传统戏有妆容、有

水袖或者别的衣服来帮你遮掩一些东西，把一些程式的表现放在里面能演出很多东西来。而我们排现代戏，就是像赤裸裸地站在舞台上。”在《青衣》中筱燕秋是一个“戏痴”，如命不顾一切，甚至于最后都舍弃了自己的孩子。这里面有大量的内心戏，角色的心理感觉很重要。说到最难拿捏的，就是人物内心的东西，现代戏特别注重人物内心的点点滴滴，

定要挖掘得透。她举例说，像第二场，筱燕秋回家面瓜跟她说了一些话，这个时候筱燕秋是没有表情、没有话语的，

演起来“有点空”。“那时候感觉心里就很难过，你自己都不知 道怎么去表演，观众看了之后更不知道你在干什么，肯定也 不舒服。这个地方要表现出筱燕秋痴迷于戏的心态，光那 个地方就先后调整了十几次，找表演的感觉找了很久。直到 我自己演起来感觉舒服了，导演感觉也舒服了，我想观众才 能接受我们所要表达的东西。”“《青衣》这出戏对我来说是 个挑战，我演了筱燕秋之后，很多老师都说我的整个形象 转变了，跟以前的角色都不一样。”李亦洁说，演《青衣》给

她创作上的感受是， 要给观众呈现内容， 自己心里“先要满”， 自己的感觉到位了， 观众才能感受到真正的角色气质， 秋对艺术的追求

深深打动了我。我本身就是青衣，接这个本

子之初，我感觉'青衣'就是为我创作的。现在这种感觉更加深 点作为江苏京剧界领军人物的李亦洁， 师承陈正薇、 杨秋玲、 李金鸿先生，得梅葆玖、沈小梅，范玉媛等老艺术家授艺，

2006 年拜杜近芳先生为师。 这次在紫金京昆艺术群英会中， 她一个人就贡献了 3 部佳作，其中梅派传统大戏 《太真外传》 重回舞台，是为了履诺与梅葆玖先生最后的约定。李亦洁告 诉记者，《太真外传》这出戏是梅派的经典之作，是梅先生 早期创作的戏。当时这部戏是分四天演的，现在他们把这部 戏的经典唱段浓缩在了两个小时内。 “去年梅先生还在的时候， 我把修改的剧本给他看，他是我们这部戏的艺术顾问。当时 老爷子看了挺高兴的，后来在泰州看了首演非常高兴。毕竟 这是梅派经久不衰的经典之作，现在我把它做出来，梅老师 希望我能带着它'走出去'。”如今《太真外传》亮相在观众面 前，让更多粉丝看到了这出戏，也是对梅先生的一种致敬。

李亦洁还分享了在梅派戏曲艺术传承和创新上的心得体会， 她说，梅先生自己就非常注重创新， 比如，他从化妆上改革， 从老的戏曲贴片上改革，从扮相从服装改革，他还把二胡加 入京剧， 使京剧更好听， “京剧要有时代的东西， 必须要与时 代同行，如果停滞不前，那肯定会失去观众，所以一定要注 意结合时代。”李亦洁说，《青衣》也是紧贴时代特点的，在 舞美、唱腔、 音乐各方面都让观众更容易接受和理解，“但我 们也要坚守梅兰芳先生提出的'移步不换形'，在台上还是要 招一式地演， 还是要有程式的东西在。 ”不断创新吸引年轻人 接受传统戏曲据了解，这几年传统戏曲的新生代储备成果还 不错，对于学戏的年轻人，李亦洁也有话要说，她表示，在 舞台上的演员都特别不容易， “说实在的，干咱筱燕 刻，青衣就是我一生的执着。 ”传承梅派艺术也要紧贴时代特

们这行工资太低了，现在诱惑也太多，像以前我刚毕业工作的时候，都没见过BB 机、手机之类的电子产品，我们那时候只要求吃饱睡好然后练功就行了。所以，现在只要是在舞台上干咱们这

行的，我对他们都特别理解和尊敬，很感谢大家能坚守在京剧舞台上。”李亦洁说，能坚持的，都是因为对艺术的崇拜，对自己专业的崇拜，年轻人能坚守在舞台上更不容易，希望

年轻演员拿出精气神来好好坚持下去。如今演出舞台花样繁多，以至于有很多年轻人觉得自己离京剧很远，对于这个现象，李亦洁表示，很多年轻人不喜欢，是因为他们没有静下

心来认真看过一部京剧。“其实我觉得，只要年轻人真正走入剧场，是能够发现京剧的魅力的。当然也需要我们不断创新，

吸引他们走进来，比如这次我们现代京剧《青衣》，通过舞美与表演上的创新吸引了很多年轻人走进剧场，甚至一票难求，感动了很多第一次看京剧的普通观众。通过好的作品，最大范围的传播京剧艺术，让它得到更多人的接受与喜爱，这是我们戏剧工作者的夙愿，也是最令我欣慰与满足的地方。”