李渔论剧(戏曲理论)

（2）戏剧语言“贵浅显”“重机趣”、“戒浮泛”“忌填塞”。“贵浅显”、“戒浮泛”是说戏剧语言应通俗和个性化；“重机趣”意为戏剧语言之间要有内部联系，要有人情味，趣味性，全剧要构成一个和谐的整体；忌填塞，要少用事用典。李渔认为；“传奇不比文章，文章做与读书人看，故不怪其深；戏文做与读书人与不读书人同看，又与不读书之妇人小儿同看，故贵浅不贵深”，所以，戏剧语言应“话则本之街谈巷议，事则取其直说明言”。
李渔论剧（戏曲理论）。
李渔《闲情偶寄》中的《词曲部》《演习部》体大思精，比较全面地涉及到编剧、导演、舞台演出、观众心理等许多方面的戏曲理论。《词曲部》分结构、词采、音律、宾白、科诨、格局六部分；《演习部》分选剧、变调、授曲、教白、脱套五部分。其中每部分又各有分论，就某一侧面详加阐发。
（1）结构第一。李渔说：“填词首重音律，而予独先结构”。他所说的‘结构”是指全剧的构思布局，把这个戏剧自身的关键问题放在首位，表明他对前人曲论注重音律文辞偏向进行了重大修正．他认为，戏曲不同于诗词古文，它是专为登场搬演故事的，所以，就要特别讲究结构。在怎样组织结构上，李渔认为，应“戒讽刺”“立主脑”、“减头绪”、“脱窠臼”、“密针线”、“审虚实”。等。其中“立主脑”、“减头绪”， 是说要突出主要矛盾，删除与情节无关或关系不大的繁芜枝节及“旁见侧出之情”。“审虚实”讲艺术虚构问题；“戒讽刺”说不用戏剧作人身攻击；“脱窠臼”指情节及其安排上新颖不落俗套；“密针线”指情节结构上 要前后照应，不出破绽等等，都是与结构结合起来阐述的。有不少精彩之论。
（3）提高说白地位，使与曲词等同。李渔说：“宾白一道，当与曲文等视。”李渔认为：“曲之有白，犹经文之于传注； 如栋梁之于榱桷；如肢体之于血脉”。“常有因得一句好白而引起无限 曲情，又有因填一首好词而生出无穷话柄者，是文与文自相触发。”所以，李渔认为，不仅戏中宾白数量可增加，而且同曲文一样，要认真推敲，“声务铿锵”，“语求肖似”，“词别繁简”，“字分南北”、“文贵洁净”，“意取尖新”，“少用方言”，“时防漏孔”。李渔此说亦为创见，对我国戏剧形式的发展，大有裨益。
此外，李渔对人物关系的真实感及情节发展的逻辑性上，在戏曲音律上，乃至于演员的艺术修养上，都有许多真知灼见。
（4）格外重视戏剧的审美特性，立论紧密联系演出。李渔说：“填词之设，专为登场”。《词曲部》中诸ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ，也都密切联系舞台演出立论。如在结构上，他主张“减头绪”，原因之一就是为了使三尺童子皆能“了了于心，便便于口”；他抬高宾白地位，亦是要以说白帮助观众了解剧情，因唱词不易听懂。他批评《牡丹亭》中某些曲文过于典雅艰涩，观众难于听懂，只能“作文字观，不得作传奇观。”他要求少用方言等，都是从剧本能否搬演于台为观众理解为依归。他讲剧作家编剧时必须考虑演出效果：“手则握笔，口却登场，全以身代梨园，复以神魂回绕，考其关目，试其声音，好则直书，否则搁笔”，在理论上明确提出写戏就是为了演出。这对于明藻绘派以来一些文人刻意追求文辞博雅深奥，把剧本变成案头文学的现象，有极强的针砭作用。