扬州民俗风情

扬州民俗风情
古城扬州的民俗风情，具有浓郁的地方特色，古朴纯雅，令人陶醉。

游人至扬州，如果适逢其时，不妨入乡随俗。

体察民风民情，定然别有一番情趣。

维扬灯会一年一度的灯节，农历正月十三上灯，十八落灯，十五是高潮，称元宵佳节。

传统的维扬灯会就在这时举行。

《望江南百词》中说：“扬州好，灯节庆元宵。

绛蜡满堂家宴集，金龙逐队市声嚣，花鼓又高跷。

”扬州扎彩灯，集彩扎、裱糊、书画、诗文、剪纸、刺绣、编结等技艺于一体。

灯的式样很多，有简单普及的兔子灯、西瓜灯、元宝灯、荷花灯、蛤蟆灯……有工艺复杂的龙灯、船灯、麒麟灯、寿星灯……还有扬州特产琉璃灯。

维扬灯会还和猜谜结合起来，称为灯谜。

扬州时俗，十三日、十五日晚上吃圆子，十八日晚上吃面，俗称“上灯圆子落灯面，正月十五过小年。

”二月二，龙抬头到了二月，春意萌动，天气渐暖，春耕大忙即将开始。

扬州民俗，出嫁女儿于二月初二带子女回娘家小憩。

故扬州有“二月二，龙抬头，家家带活猴(外孙)”之说。

百花生日农历二月十二日为百花生日，也称花朝。

扬州时俗，花朝日用红布条系在花枝上，谓之挂红，用祈良辰美景，百花繁盛。

清明节清明时节，春光烂漫，风和日丽，桃红柳绿。

扬州人多喜在这时出城踏青放风筝。

《望江南百调》中说：“扬州好，胜日爱清明。

白袷少年攀柳憩，绣鞋游女踏莎行，处处放风筝。

”扬州风筝也享有盛誉，可以扎成八角、金鱼、蝴蝶、蜈蚣、寿星和孙悟空等形象。

有的还配以藤弓，风吹发出嗡嗡之响。

夜间还有装上小灯的。

放风筝时，有人故意将线弄断，让风筝随风飘走，称作“放晦气”。

旧时清明，妇女还喜在头上戴花插柳，谚云：“清明不戴花，死了变老鸦；清明不戴柳，死了变黄
狗。

”清明也是祭祀祖先的日子，上坟扫墓，点烛敬香，烧纸叩头。

叩头有“神三鬼四”的说法，即敬神叩三个头，敬鬼叩四个头。

三月三三月初三，也是传统的踏青挑荠之日。

民谚有“三月三，荠菜花赛牡丹”之说。

踏青挑荠，采回荠菜，或包饺子，或做圆子，滋味特别鲜美。

此外，三月三还是江都仙女庙逢集的日子。

立夏尝新立夏之时，早种的果蔬菜已成熟登盘。

扬州人立夏所尝之“新”，有樱桃、新笋、青蚕豆、扬花萝卜，鲥鱼或咸鸭蛋。

此外，扬州人还有立夏称体重，吃绿豆糕、茶叶蛋的习惯，说是这天吃了茶叶蛋，夏天可以不中暑。

端午节端午节在五月初五，扬州人口语称“五月节”。

五月节前几天，家家户户就忙着包粽子。

粽子是用新鲜芦叶(俗称粽络)包裹糯米制成，有的还掺红豆、蚕豆瓣、红枣、咸肉、鲜肉、火腿、香肠等，味更鲜美。

这天，扬州人有用百草水洗澡，午饭喝雄黄酒和吃“十二红”的习俗，还有插蒲艾以驱邪和用艾草烟熏室内的习俗，也有划龙船的习俗。

六月六晒伏扬州有“六月六，家家晒红绿”的说法。

“红绿”是指五颜六色的衣物。

此俗现在已不限于六月初六，只要进入伏天都可以晒衣物，故又称“晒伏”。

六月六，扬州还有吃饺子的习惯，说是这天吃了饺子不会疰夏。

六月十九观音会相传阴历六月十九为观音菩萨生日，扬州信佛的男女都要到观音山烧香，人如潮涌，热闹非常。

四乡八镇的人，也都纷纷赶来。

上山的路上，有些特别虔诚的信徒，在膝盖上绑了纸，走三步就叩一个头。

六月十九算是正日，但六月初一就开始有人烧香，直到六月二十以后，才算完了香事。

乞巧节七月初七，相传为牛郎织女相会之日，扬州人有七月初七看巧云和月下穿针应“巧”的习俗。

旧时七月初七出生的孩子，多取名“巧”字。

中秋节到
了中秋节，除了应市的各式月饼，扬州人还要家家包烧饼。

旧时，还有用月饼、菱、藕等敬月亮的习俗。

煮腊八粥相传阴历腊月初八是佛祖释迦牟尼得道之日。

这天，佛教徒用米粮和果菜煮粥供佛，称“腊八粥”。

后来吃粥之风传及民间，这天，扬州家家都吃腊八粥。

旧时扬州各大寺院除向佛祖供粥外，还向群众施粥，谓吃了此粥可以得佛祖保祜。

民间煮腊八粥，讲究的要用桂元肉、蜜枣、花生米、莲子、银耳、白果、栗子等掺合在糯米中煮成。

送灶老爷升天扬州人称管灶的神为“灶老爷”。

传说，灶老爷在农历腊月二十四晚，要到天宫去禀报人间之事。

所以，这天晚上，家家在灶龛旁贴上“上天言好事，下界保平安”的对联，在灶前供上灶糖(宝塔形的饴糖)和灶饭(糖米饭)，说些恭维话，让灶老爷吃甜了嘴，粘住了牙，在天帝面前多说好话，赐福全家。

送过灶，全家坐下来吃糯米饭，喜吃的不喜吃的，都要吃一点。

家里有人在外未归，也要替他放一双筷子，盛一碗饭，表示全家大团圆。

有的新婚夫妇想生儿子，也多放一双筷子，多盛一碗饭，讨个吉兆。

扬州送灶的日期，还有“官三民四”的说法，即官家在腊月二十三日送灶，民间在腊月二十四送灶。

送灶这天，还是传统的大扫除日期，俗称“掸尘”，所谓“有钱没钱，干净过年”。

过年扬州人称过春节为“过年”。

除夕晚上家家吃团圆饭，喝守岁酒。

桌上鱼肉珍馐之外，少不了还要摆几样象征吉祥如意的菜。

如豌豆苗(扬州称安豆头)象征平平安安，水芹菜象征勤勤快快和路路通，煮鲢鱼象征年年有余，当天不动筷，留到正月十五才吃。

初一早晨，先放鞭炮，表示开门大吉。

早餐先吃糖茶或莲子红枣汤，表示家庭和睦，生活甜蜜，然后吃糯米粉包的圆子(亦称大元宝)，象征一年圆圆满满。

此后，穿戴一新，到各家拜年。

一般先拜至亲，舅舅，姑父等要在初二拜年。

出嫁妇女要在初二回娘家拜年，初二不去，丈人丈母就
不高兴了。

对长辈拜年要上午去，下午去就算不敬。

对好友拜年，则“寒夏不迟”。

招待拜年的客人，用花生、瓜子、糖果、柿饼、云片糕、枣子、橘子。

长辈还要给小辈“压岁钱”。

扬剧的年龄有多大?有人说它是初出茅庐的村姑，有人说它是饱经忧患的长者。

扬剧的故乡在何方?有人说它在二分明月的扬州，有人说它在十里洋场的上海。

扬剧的履历该怎样写?有人说至多从他的父亲那一辈写起，因为耳听为虚，眼见是实，三代以前，皆无可考；有人并不多说，只是上下求索，周咨博访，不但访问今人，而且请教古人--因为今人不见古时月，今月曾经照古人，古人今人若流水，共看明月皆如此。

面对种种互相抵牾的说法，我们迷惘，我们沉思，我们寻觅，我们领悟。

扬剧自有自己的身世，人们缺少的只是发现。

要寻找它的踪迹，只有披荆斩棘地去走一遭，不入虎穴，焉得虎子?然而在扬州这个舞台上，汉之百戏、唐之戏弄、宋之戏文、元之杂剧、明之传奇，都距离我们太远。

扬剧无论如何必不至于从那么遥远的时代走来。

清代距离我们较近，而清代又是一个地方戏曲兴起和盛行的时代，我们完全应该先对清代的扬州剧坛作一番考察。

清初的扬州真是热闹极了!这里地处扬子江和大运河的交汇处，舟楫便利，人文荟萃，凡事皆能得天下风气之先。

财大气粗的扬州盐商一掷千金，时代的风尚教他们想方设法地附庸风雅，以掩盖身上的铜臭。

庞大的扬州市民阶层在丰衣足食之后，也渴望享受更多的文化娱乐，来轻松一下紧张的神经与疲惫的筋骨。

于是，一班班代表着全国各地艺术精华的梨园弟子纷纷赶来了，从江南、从河北、从陕西，从山东……，他们带来了昆胜、京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调。

这些操着南腔北调的艺术家们，一个个身怀绝技，在扬州城里星罗棋布的大小园林里引吭高歌，大显身手。

他们不但给了扬州市民以欢乐，而且给了扬州文化以滋养。

扬州本来是一个歌吹之乡。

"谁知竹西路，歌吹是扬州！"杜牧的这一诗句原是写得不错的。

别的且不去说，仅就清初的扬州而言，那市井间依依呀呀的清曲、乡村里咚咚锵锵的香火、城镇上蹦蹦跳跳的花鼓、书场中说说唱唱的评弹，以及街头的杂耍、野外的秧歌、逢年过节时的荡湖船、红白喜事时的十番鼓……，这五花八门的乡土艺术，就能够使人眼花缭乱的。

这些属于音乐、舞蹈、说白、武打的种种艺术，有的与戏曲有密切关系，有的包涵着戏曲的因素，有的自身正在形成为戏曲。

它们是如此的丰富多彩，生动活泼，如果再吸收了南北戏曲的营养，接受了四方艺术的浸润，那么从它们当中孕育出一个新崭崭、活鲜鲜的扬州地方戏来，那自然是水到渠成、瓜熟蒂落的事。

果然，扬州的文化艺术之母在清代康熙、雍正年间(1662-1736)发生了伟大的阵痛。

扬州历史上第一个地方戏呱呱出世了。

它的名字，董爱江《扬州竹枝词》称之为"小乱弹"，李艾塘《扬州画舫录》称之为"本地乱弹"，焦里堂《花部农谭》称之为"郡城花部"。

董氏、李氏、焦氏长时间生活在扬州，或者干脆是扬州人，所以他们在谈到这种"乱弹"时，前面都没有冠上"扬州"二字，正像父母呼唤儿女不必在名字前面加上姓氏一样。

但当它的足迹走出了扬州地界，人们自然非称它为"扬州乱弹"不可，因为这样才能同四川乱弹、绍兴乱弹、黄岩乱弹、温州乱弹等相区别。

章丘梆子中至今保存着"扬州乱弹"的声腔名称，说明"扬州乱弹"的名称早已流行于外地。

待到张庚、郭汉城主编的《中国戏曲史》(下册)明确地写道，"除了上述梆子、皮黄、弦索三种主要声腔剧种的兴起与发展之外，"乱弹"诸腔所包括的地方戏还有不少，如在扬州兴起的扬州乱弹，……也莫不是适应当地人民群众的需要和要求，在一定的时间和有利的艺术条件及社会物质条件之下产生和发展的。

"至此，"扬州乱弹"的名称可以说是确认无疑的了。

扬州乱弹是怎样的一个剧种呢?
--它说的是扬州方言。

《扬州画舫录》卷五说，"吾乡本地乱弹小丑，……终止于土音乡谈，取悦于乡人而已，终不能通官话"。

所谓"土音乡谈"，就是扬州土白。

这在士大夫们来说是很为不满的，但在地方剧种来说却是必要条件之一。

--它唱的是扬州小曲。

清代戏曲集《缀白裘》中所收的乱弹剧目，均曾为扬州乱弹所演出。

这些乱弹剧目所用的曲牌如【银绞丝】、【四大景】、【鲜花调】、【凤阳歌】、【花鼓曲】、【耍孩儿】等，都是扬州清曲的传统曲调。

这说明扬州乱弹音乐基本上来源于扬州清曲。

--它的脚色主要是小旦、小丑，后来又出现了小生。

《扬州画舫录》卷五说，"本地乱弹以旦为正色，丑为间色，正色必联间色为侣，谓之"搭伙"。

""搭伙"的意思是小旦、小丑结伴演出。

这与后采扬州花鼓戏的"对子戏"脚色体制完全一致。

--它的演出按目的和范围的不同，分为酬神、公演、家宴三种类型。

家宴最讲究，公演最经常，而酬神最隆重。

焦循之子廷琥在《先府君事喀》中说，"湖村二八月间，赛神演剧，铙鼓喧阗，府君每携诸孙观之"。

就是说的扬州乱弹的酬神演出。

这与后来扬州香火戏的演出习俗并无两样。

--它的剧目散见于《扬州画舫录》、《花部农谭》、《缀白裘》诸书，总数不下百种。

其中若干剧目如《花鼓》、《借妻》、《看灯》、《打面缸》、《桃花女》、《双钉记》、《钓金龟》等，后来一直为扬州的花鼓戏、香火戏、维扬戏及清曲所继承。

--它的班社遍布扬州城内外。

其知名者，城内有春台、胜春、丰乐、朝元、永和、择善；城外有邵伯、宜陵、马家桥、僧道桥、月来集、陈家集。

既然是一个剧种，总不会只有一两个班社。

--它的演员基本上是扬州人，只有少数外地人。

其著名者，丑角有吴朝、万打岔、张破头、张三纲、痘张二、郑士伦、张天奇、孙呆子、岑仙、郝天、郝三、刘家相、樊八等；旦角有熊肥子、小郡、谢寿子、陆三官、杨八官、郝天秀等。

其中，扬州人占了大半。

扬州乱弹在扬州各阶层中都受到了热烈的欢迎。

《扬州竹枝词》云："乱弹班戏看人多"，说明了市民热爱它。

《花部农谭》云："农叟渔父，聚以为欢"，说明了农民喜欢它。

《北湖小志》云："湖中诸名流聚，面来观村剧"，说明了不怀偏见的知识分子也欣赏它。

然而到嘉庆年间（1796-1821)，扬州的形势忽如江河日下。

盐业萧条，经济崩溃，商人破产，市民困顿，扬州乱弹失去了原来的经济基础。

班社瓦解，艺人星散，扬州乱弹在一百多年之中积累起来的艺术，不能不暂时地退出舞台，而同民间固有的香火、花鼓相结合。

于是在中国戏曲史上出现了一个百年难遇的现象--在同一土地上，产生了两种戏曲。

借用扬剧《挑女婿》里的一句唱词，那便是--
"你再看一蒂结着两头莲"
花开两朵，各表一枝。

先说扬州香火戏。

香火戏起源于"傩"。

《论语·乡党篇》中已有"乡人傩，朝服面立于阼阶"的记载。

"傩"本是迎神驱鬼的人，不但扬州有，全国各地都有。

那么在扬州，它是怎样从一种巫术演变为戏曲的呢?在扬州香火戏艺人中曾广泛流传这样的传说：唐玄宗时，扬州有五个读书人上京应考，因误了考期，又无返家路费，于是便粉墨登场，卖唱度日。

后来他们的表演为唐明皇所赏识，终被封为"五岳神"，这便是扬州香火戏的祖师爷。

传说只是传说，把传说当成历史未免不
太严肃。

1957年在扬州曾发现清代乾隆甲辰年(1784)手抄神书《张郎休妻》，实为戏曲演出提纲。

这倒是有力的证明了：至迟在乾隆年间，扬州的巫术已有明显的戏曲化倾向。

但扬州香火戏的进化很缓慢，它在很长时期内都只有半职业性的艺人，它的演出始终含有祈祷神祗保佑平安的目的。

据薛福成《庸庵笔记》卷六载，道光末年，扬州香火戏艺人曾"扮王灵官、温元帅、赵元坛、周将军"，为扬州某盐商家"驱魅"，说明当时扬州香火戏尚未摆脱神的附庸的地位。

然而扬州香火戏的剧目是丰富的，除了从扬州乱弹继承了《桃花女》、《双钉记》、《赛琵琶》、《韩湘子》、《劈山救母》等剧目外，还有"唐六本"等许多独特的剧目。

它的曲调也是别具一格的，那些以锣鼓伴奏的【七字句】、【十字句】、【斗法调】、【水瓶调】、【七公调】、【娘娘调】等等，大都高亢质朴，雄壮悲凉。

而在晚清，扬州香火戏也曾出现过孙鳖嘴、阿六那样啧啧在人口的著名演员。

再谈扬州花鼓戏。

扬州花鼓作为一种载歌载舞的艺术，它开始向戏曲转化的时间，大约在清代康熙年间(1662-1723)。

《扬州画舫录》卷九说，"至康熙间，裁乐户，遂无官妓，以灯节花鼓中色目替之。

扬州花鼓，扮昭君、渔婆之类，皆男子为之"。

这明白地告诉我们，在康熙年间的扬州花鼓中，已经出现了人物脚色。

但扬州花鼓戏的发展同样很缓慢。

道光、咸丰间(182l一1862)扬州有《鼓儿词》说："描金花鼓两头团，人到求人事事难。

手提花鼓上长街，弯腰拾得凤头钗。

"表明经过了一二百年艰难历程的扬州花鼓戏，仍然处在街头卖艺的境地。

扬州花鼓戏与扬州香火戏的风格是完全不同的。

如果说香火戏是为神的艺术，花鼓戏则是为人的艺术。

为神的艺术多正剧，为人的艺术多喜剧。

所以，在扬州花鼓戏的剧目中，除了继承自扬州乱弹的《打花鼓》、《打面缸》、《探亲相骂》、《瞎子观灯》、《张古董借妻》、《王道士拿妖》等诙谐剧目外，更突出的是《小
上坟》、《小放牛》、《种大麦》、《打城隍》这些充满了生活气息的小喜剧。

它的那些名为"跌怀"、"撞肩"、"跨马"、"背剑"的动作，生动而又风趣。

它的那些称做"喜鹊登梅"、"蜻蜓点水"、"玉兔拜月"、"骑驴上坡"的舞姿，源于生活又美于生活。

以丝弦伴奏的【种大麦】、【磨豆腐】、【青纱扇】、【隔垛垛】、【相思调】、【跌怀调】、【撞肩调】等扬州花鼓戏曲调，无不悠扬婉转，活泼轻松。

而像春狗子那样的扬州花鼓戏著名演员，在清末也一再受到人们的传扬。