星星之火,必成燎原之势｜星星之火燎原之势

在本届城市论坛中，我们专门就“个人艺术电影”话题与六城市嘉宾展开了讨论，他们当中，有人翘首以待，热切期盼，有人已经着手进入这个行业，也有人已经在这个行业中摸爬滚打……论坛中，嘉宾们各抒己见，百花齐放，但无论他们处于哪种阶段，一个共同点是，他们都非常认同，“个人艺术电影”是一块潜力巨大的“蓝海市场”。

大连木子影视经理李雷

李老师曾经在企业电视台就职，离开企业后自己创业，从事个人艺术电影的拍摄和制作工作。前后算起来，有将近七、八年的时间了。在对于个人艺术电影需求的群体中。结婚的新人占到了多数。

当我们询问李老师，在他接触的“客户”中，女性是否占到多数时，李老师说“应该说女性比较多，但是我觉得在座的每个人都有一个自己的梦，包括我们自己。我们小时候就有一个电影梦，在电影里展现自己最美好的一面，展现自己是一个英雄。在场有不少专家，当年和我一样都有这个梦，但是随着年龄增长，这个梦就很难实现了，那么大家就在另一方面帮助别人来实现这个梦，在这方面努力，我就属于后者。”

在刚刚开始帮助别人筑梦的时候，从硬件条件以及整体上的策划构思方面，并没有感到明显的不同。李老师说，毕竟自己从企业电视台转行到此的时候，手里已经有了一定的设备。另外，市场上确实有人有这方面的需求，他们在推动着

你向前走。他的公司从2003年在报纸上做广告，提出这个“私家电影”的概念，就开始策划拍这一类的内容，市场应该说是非常好的，需要的人也多。

谈到资金支持时，李老师很赞同这个观点，他说，如果没有资金的支持，可能连一些设备都购置不起，更何谈帮助别人完成梦想了。而且。对于节目制作人来说，成本是一个重要的制约条件。例如在拍摄外景的时候，因为天气或其他原因耽误了拍摄日程，就会导致时间和成本的上升。只有把成本控制好，才有可能赚钱。

谈到此，吕老师为现场的动态行业制作人员做了一个美好的畅想。如果，去城市郊区搭建一座专门用来拍摄个人艺术电影的拍摄基地，有内景也有外景。大家可以在指定的场景中拍摄，节省了转场时需要的少则半个小时，多则两个小时的时间，并在每个场地都准备好灯光、摇臂、轨道这些辅助设备。作为摄影师，带着新人到这个地方做简单的布置以及走位，五分钟拍摄一组镜头，也许将极大地提高工作效率。李老师非常赞许地不断点头，并告诉我们，大连本地目前已经有人在着手运作此事，已经找好了一块地，而且准备了足够的设备，估计用不了多久就可以对外开放了。

面对“个人艺术电影”的广阔前景，吕老师也在论坛上进行了前瞻性展望。就目前市场来看，一部为企业、政府等拍摄的宣传片、小型专题片，至少需要四、五万元甚至更多。但对于“个人艺术电影”，“万位级”在初级阶段或将很难吸引大量的客户，三至五千元可能是一个更合适的价位。基于这个价位，可以根据客

户需要，再配套升级出一万、两万，甚至十万、二十万的产品。但是，如果将三千元的产品作为基础产品，还要实现盈利，第一，在时间和成本上要有一个准确的把控第二，要规模经营，人力资源要组合，不能所有人都是专家。畅想一下，如果一对新人需要拍摄，有一个专门策划或者撰稿的团队，可以根据他们的情况去定制脚本。这个团队可能是学文科出身的学生，刚毕业两三年加上统一的培训。然后就是在拍摄前对被拍摄者进行形体及表演训练。将这项服务外包，通过半个月的时间，请表演系的老师，每天晚上十个新娘一起去学习形体和表演的训练，把未来需要拍摄的表情以及细节都要提前做个培训，这样，在拍摄的时候才能够保证在一天甚至半天，拍摄一部三、五千元的视频内容。加上流水线的后期，保证一到两天时间能够将这个三千元的片子生产完成，或者更多这样的片子。只有这样才有可能赚到钱。

青岛青岛电视台李扬帆

在青岛，嘉宾李扬帆与我们从收视习惯与观看方式角度切入，进行了探讨。李扬帆说，他从2007年开始，采用HDV或者类似XDCM EX系列的手持摄像机拍摄过一些作品。2008年出现了5DMark Ⅱ这种产品，他非常有兴趣在这方面做一些尝试，他的一些朋友在也用这类大画幅设备拍了一些作品，其中就包括个人艺术电影以及婚纱类的影片。当然还有一些宣传片和城市的形象片。对于这些设备拍摄的优缺点显而易见，而用这类设备拍摄的影像作品，将会直接使影视公司面对的客户。包括个人客芦和企业客户，电视台面对的客户，形成对这种高清影片的认识。说白了就是大家一旦看惯了高清就再也看不惯标清了。说到此，

李扬帆还为我们列举了一个很滑稽的例子。目前，青岛已经开通了十七个高清频道，换成高清机顶盒后，他的妻子回家看上眼就问他。为什么电视里的人都这么瘦?他当时就有些哭笑不得。他想，如果再继续用液晶电视把传统的标清格式拉伸之后看的话，恐怕会影响一代人的审美观，这是一个很严重的问题。所以他希望身处这个行业的人，就更应该推动周边的人，推动这个社会去接受这种高清影像。但价格仍然特别关键。可以说周边的环境都已经满足了，包括摄像设备的价格，大画幅设备的普及以及播放设备的完善，都已经达到产业化的要求，但是很多人都不愿付出太高的代价接受，也是因为个人艺术电影还没有大规模的流程化和产业化。

想要按照规模化、理想化模式推进，就需要在座的每一位行业中的人把自己舫向确定，把细节做到足够程度。就像摩登时代，这就是一条成熟的产品线，每个人各司其职，每个人都是其中的一颗螺丝钉，当然，如果你现在是一个月薪上万的全才的话，到那个时候你会赚得更多。因为到那个时候，这个行业就会真正成为一个产业，尤其是资本进入之后，每个人都会受益。如果那些“煤老板”、“房老板”等等，炒腻了煤，炒腻了房产，炒腻了黄金，是不是能够给我们投点资，帮别门迈出规模生产经营的第一步。

人们常说，机遇与挑战并存。在“个人艺术电影”与越来越多大画幅设备配合越来越默契的今天，我们发现，高清单反出来之后，影楼也开始做视频了，原来的图片摄影师也开始介入视频领域了。这对于在座各位传统的影视节目制作人来说，确实构成了一定程度的压力。这也督促着动态影像行业，尽快步入成熟产

业的行列。

郑州河之南影像联盟副会长黄德芳

当我们和黄老师提及“个人艺术电影”话题时，黄老师用两句话首先进行了概括一个是需求决定市场，另外一个是思想影响市场。为什么这么说呢?当市场有这方面的需求的时候，当人们有这方面愿望的时候，想通过一些载体，比如平面的。或是动态的影像来展示自己的时候，就决定了市场必须要迎合这方面的需要。

河南地处我国中部地区。从交通来说。上呈下达，也是中国的腹地，文化积淀比较深厚。各个方面的思想、文化、意识都在这里汇合，人们对于丰富多彩的思想文化的碰撞形成了比较独特的风格，多层次、多元化，以及与本土的文化相互交融。因此，这种文化现象就会急于向世人展现出来，所以这里的市场潜力是非常大的。而且，一种“平民明星化”的体验感也越来越深入人心。过去那种高高在上的影视明星形象，现在通过一些低价位的影视制作手段和一些方便的平台形式，让人们尤其是女性达到展示自己的目的，使得“平民明星化”显得更加容易。

吕老师在论坛中介绍到，现在这种新的大画幅设备或者传统的摄像机加上电影镜头转换器的制作方式，使我们能够在低成本的情况下获得这种浅景深的效果以及很柔和的影调，很好的画质表现。过去很多人使用DV、DVCAM以及HDV 这种便宜的摄像机尝试拍摄一些个人艺术电影作品，但是往往觉得画面特别硬，