高职院校服装素描课程模块式教学体系研究

高职院校服装素描课程模块式教学体系研究

摘要:以课程教学中模块式教学体系为目的,介绍服装素描课程的具体特点,分析课程教学的不同阶段,分析论述了服装素描课程的模块式教学改革方法。

关键词:高职院校服装素描模块式教学体系

服装设计近年来成为高等职业教育中的热门专业,而服装素描做为服装设计专业的基础课程。根据服装素描课程的具体特点,深入研究模块式教学体系,对推进职业教育的优化改革有一定的积极作用。

1 服装素描课程特点

服装素描教学是服装设计职业教育的重要组成部分。从服装设计的角度讲,服装素描是人体服装的艺术造型基础;从服装审美的角度讲,素描是绘画艺术中具有独特鲜明审美性质的服装艺术表现形式。

服装素描教学是人体服装造型构成的基本素质能力的全面练习,它的目的是培养服装设计在艺术方面的五种能力:审美意识和素质、准确分析结构、描绘手段的多样体现、创作构思以及自我意识的表达。在教学中,常常只注重于描绘手段和技法的训练,而不注重素描的理论知识和服装美学价值的学习,这种教学方法容易走向急功近利的方向,不利于学生的未来发展。

服装素描的进步是螺旋式发展的,在学习的过程中,要循序渐进,

不可盲目追求画面效果而忽略学习的基本步骤。由于时代不同,文化背景不同,服装素描的概念也有着多种不同的理解。但是不管这些观点如何,观察和方式始终是造型艺术的两大基本要素。我国现在的服装素描教学不仅要内容上超越传统的学习内容,更应该加强与古今服装艺术思潮的沟通。服装艺术形式历经多年的考验,它的美是勿庸置疑的,要在服装素描课程中融合不同时代特色的服装艺术设计。

作为服装素描的教学体系,我们可以将各种描绘方式分段练习,这种方式有利于学生对服装素描基本要素的体会和掌握。就素描的描绘手段不同,可以将服装素描分为线条素描、影调素描、线条与影调相结合素描、结构素描以及速写几种类型。通过对服装素描的技巧和服装艺术审美的教学,完成服装设计职业教育中对服装素描课程的教学任务。

2 服装素描教学的不同阶段

在服装素描课程教学的初级阶段,不提倡学生在习作中过多地表现自我情感,应该把注意力放在深入理解“模块式几何人体动态”的表现上;理解人物和服装的形体、结构、深度这些方面,力求达到主客观的一致,即准确、真实、深入地刻画事物的能力;这一阶段要求学生掌握综合分析对象的方法、培养正确的观察习惯,借用几何块面分析和解剖分析的手段,深刻认识服装艺术的对象特征并能准确生动地表现

对象。

在教学的第二阶段,应该提高到从美学的角度认识服装素描所追求的目标,通过对素描的种种表现手段的精确了解,达到对各人体服装造型要素和谐统一的把握能力。这一阶段要求学生积极地练习素描表现要素,包括线条、明暗和结构,充分地掌握这些要素的形式美,同时在素描练习中综合地表现出来。综合表现的要求是在作画之前,已经对自己要表现的服装对象有了精确的理解,对自己要表达的服装艺术造型的主旋律胸有成竹,这样在下笔的时候就会有主有次,能够把素描的各种表现要素高度地统一起来,共同为服装艺术设计的主旋律服务。一件好的服装素描作品是服装艺术在生动性、准确性和整体性上的统—表现。

在教学的第三阶段,应该配合各学生不同的潜力,引导学生大胆地追求服装艺术设计中的个人风格,培养学生驾御自我和表现自我的能力。这一阶段要求学生大量学习不同服装设计造型师的素描习作,同时不断提高自身的美学修养,以期达到笔随意动、无往而不利的素描最高境界。

3 服装素描课程模块式教学分析

服装设计的基本要素是图形,以图形的组合来表达服装设计的艺术理念,构成服装设计的精神内涵。服装设计专业的服装素描做为服

装设计造型的基础课,培训学生在设计意识、图形意识、创造性表现意识和思维理念方面的能力培养。

3.1 教学体系改革的作用

在教学中引导学生关注基本的服装造型几何要素,并运用造型方式对形式语言表现手段更深一步的研究,更好的为服装设计课程服务。同时,要根据学生的能力和自身的艺术素养不同,加强服装设计表现技能的训练和智慧的展示,逐步形成一种服装设计素描的专业形式。根据不同的设计对象,运用课堂写生、写好僧中的再创造,经过形体夸张、形体转换、解体再重组,形成服装艺术的联想,以创作性思维的表述,推动教学模式的改革,更好的为服装设计专业培养优秀的人才打下良好的基础。

3.2 模块式教学分析

在教学中,以服装设计的意识为核心,调整传统的绘画素描教学模式,以适应现代服装设计的发展。服装素描要求学生“运用人体躯干几何块面的模块,通过重心线的变化,组合绘制出各种人体动态”;再逐步进行到现代设计观念转变原有的概念性素描理念,在保护学生艺术个性的前提下,以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想,通过素描的线条、明暗、空间结构的表现,不仅塑造了对象而且通过对形象的联想、夸张、变形和构图,选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力。服装素描要同现代服装设计接轨,在教学中不单纯做形式的

翻新,更深入在思维层面上做突破。自然的形成了全新教学内容和形式,不仅把人类在服装设计上积累的知识成果呈现给学生,同时把产生这些知识成果的过程和背景为学生分析,有助于开拓视野从而进行知识的创新。在服装素描课程的安排和教学形式设置上要具有时代前瞻性。

3.3 创作理念灌输

从设计画面到注入全新的服装设计创作理念,服装素描要求学生根据对象重新组合,合理安排画面结构,具有足够的创意性和拓展性,对人物和服装形体外部的表现要认真刻画,以全新的视角,组成完整的设计画面。经过实践,学生可以脱离写生对象来组织画面的完成,还可以对被描述物体进行创造,提高学生的独立服装艺术设计能力。

3.4 探索意识的培养

服装素描课程要培养学生的探索意识,去挖掘学生艺术创新的潜能。人类对事物各种层面的探究,常常在绘画表现中采取与常规相悖的手法,以各种服装材料混合或借用自然肌理的效果可能会产生惊奇的画面,通过它可能引发学生的创作激情并拓展学生的思维空间。同样,艺术创新的潜能是通过积极思考,主动分析解决服装设计中遇到的困难,在提高艺术素养的过程中,使艺术潜在的能力得到更大的发挥。