舞蹈基础：柔韧性训练在舞蹈教学中的作用

舞蹈基础：柔韧性训练在舞蹈教学中的作用

近年来，在舞蹈教学中教师往往忽视柔韧性的练习，事实上柔韧

性在舞蹈教学中是相当重要的，它能够使动作的幅度增大，使动作舒展、姿态造型优美并更具有艺术表现力。也许你已经发现，有些芭蕾

舞演员的力度、速度都达到了一定的水平，但是为什么在做动作的时

候却不能很好的发挥出来呢?原因就在于当他在训练的时候忽视了柔韧

性的训练，因而导致柔韧性很差。该如何来保持身体柔韧性的良好状

态呢?这就是本文要解决的问题。

一、柔韧性训练在课堂教学中存有问题的原因分析

(一)教学方法

教师在教授新动作的时候，教师首先示范不够准确，而且把动作

的规格和要领讲得不够清楚。其次，没有步骤地提出动作规格和概念，这样做学生不但仅记不住动作的要领，而且也达不到预期的教学效果。一般来说，学生要掌握一个新动作，往往先是学会做，然后才能做的

较好，最后才能达到精美，必须循序渐进，逐步提升。以踢腿为例：

初学时首先要求学生掌握踢腿动作起落的准确方法，然后就讲述踢出

去的那一瞬间要有爆发力，然后就要求柔韧性要比较好，腿部必须保

持外开才能踢到。但是教师教授时仅仅描述：动力腿利用大脚趾擦地

出去，到擦出去的限度时，迅速向上踢出去，这就完成了一个踢腿动作。这仅仅说明了踢腿中的一部分要领，至于绷脚尖、外开和柔韧性

的准确方法就没有很好的说清楚。再次，教授一个新动作必须要经过

若干个动作做铺垫，由简到繁，由易到难，才能达到一个完成体。但

在教学的过程中，绝大部分教师没有选择有效的训练步骤，而是随着

自己的主观意志实行教学。对于一个刚刚接触不久的学生来说，一开

始就是难的动作是很难接受的，必须在做这个动作之前先热热身，这

样一来也不会那么容易受到损伤，所以教师这种做法不是很准确。

(二)学生的年龄特征造成的影响

少年时期的柔韧性是的，骨骼、肌肉、肌腱可塑性相当强，因而

对他们实行教育很容易实行柔韧性的训练。但因为他们都还小，注意

力不够集中，使得他们上课时会不注意听课，老师讲解的要点难点都

没有听清楚或是根本没有听，等到要自己实践起来，就胡乱做，严重

的话还有可能损伤肌肉和韧带。还有的学生接受水平较弱，使得动作

缓慢不能做到很好。为了达到比较好的效果，教师应该实行因材施教，顾及到所有的学生的方方面面，不过度表扬好的学生，也不抛弃差的

学生。

(三)力度与柔韧性之间的矛盾

我们常说的“力度”就是力量素质。力量是人体运动技能的一种

表现形式，是人体或身体某部肌肉收缩和舒张时克服阻力的水平。

在舞蹈表演中，为了表现舒展、宁静、和缓、深沉、追求、向往

等诸如此类的以情感及其节奏，在训练中，应解决纵横方向的单向运

动水平，以及肢体末梢的延伸的感觉；在意念上，是一种由里向外无

限发展的、呈射线状的肌肉用力方法。延伸用力是其它一切用力方法

的基础和起点。因而力有延伸它的特点是强调肌肉的条状伸展。柔韧

素质是指人体各个关节在不同方向运动幅度的水平，以及跨过关节的

肌肉、韧带、肌健、皮肤等软组织的弹性和伸展水平，柔是指肌肉、

韧带拉长的范围；韧是指控制关节活动幅度的肌肉韧带所发挥的力量。值得注意的是柔韧性是单独肌肉和关节的特性，也就是说，在身体的

某一个部位有极高水平的柔韧性并不能代表其他关节的柔韧性一定就好，所以要全面发展身体各个部位的柔韧性。不过力度和柔韧性之间

还存有一定的矛盾，那就是柔韧性差的人，会影响掌握动作技能技巧，还会限制力量及速度、协调水平的发挥。也会造成肌肉、韧带损伤。

在舞蹈教学训练中，既要解决舞者的软开度问题，又要重视舞者的韧性问题，体现出柔中有刚和刚中有柔的效果。

以“大跳”为例，大跳时需要两腿之间的肌肉及肌肉群拉到，说明大跳时必须要柔韧性相当的好才能做好，如果此时力度很好，而柔韧性差了，那么这个大跳也不能很好的完成，就算能够勉强完成也不会精美漂亮。这时就得出了一个结论：爆发力强的人不一定柔韧性就好。因而在力度训练的同时还要配上柔韧性的训练，就是要告诉教师在上课前，就要对柔韧性实行训练，然后再实行力度的教学，最后在课后还能够实行适当的软度训练，因为此时肌肉全部放松，训练起来更加容易。

(四)柔韧性是速度的基础

速度素质是指人体快速运动的水平，通常分为紧密联系的反应速度、动作速度和位移速度三种形式：(1)反应速度。它是指人体对各种信号刺激的快速应答水平，最常见的方法是利用各种声、光等突发信号让练习者快速做出相对应的反应动作，以提升其神经系统反射弧的接通机能水平。(2)动作速度。它是指人体完成某一动作的快速水平。

(3)位移速度。它是指在作周期性动作中，单位时间内人体快速移动的水平。