苏少版美术七下第三课《在临摹中感受》ppt课件
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苏少版七年级下册美术：第3课 在临摹中感受
1880年9月7日他则在信中很确定地提到，“我认为目前临摹一些好的作品比毫无根据 地一味乱画要好得多。关于《播种者》，我已经临摹了五次。两幅小的，三幅大的，我还会 再画一次，我对这组人物形象简直太着迷了。”
洛朗《日落》古典主义
莫奈《日出印象》 印象派
西涅克《海港》 新印象派
名称：名胜江户百景――龟户梅屋铺（浮世绘）
让·弗朗索瓦·米勒(1814-1875)，1814年出身于法 国一户农民家庭。 1849年米勒携全家迁往巴黎市郊 枫丹白露附近的巴比松村，与科罗、卢梭等画家， 形成巴比松画派。是19世纪法国最杰出的以表现农民 题材而著称的现实主义画家。 有“农民画家”的称 号。他的作品真实、生动，感人致深！
“我生来是一个农民，到死也是一个农民。”
梵高“日本情趣”系列作品之一, 《梅花树》 又名《开花的梅树》（Flowering plum tree）摹仿 日本画家歌川广重著名作品《龟户梅屋铺》的传 世名作。
摆脱传统绘画“立体感”和画面“景深”的
束缚，引用了浮世绘的二度空间平面性的创作理 念，先用线条描绘物象的轮廓后再加以着色，线 条的勾勒与平面的着色，不加添光线的明暗变化， 仅突显色彩和线条机能，创作出观念强烈的绘画 作品。
“他笔下的农民看起来好像是用他们耕种的土地画的。”
—— 文森特·梵高
他生下来。他画画。他死去。麦田里一片金黄，一群乌鸦惊 叫着飞过天空。
——波德莱尔（法国诗人）
1880年8月20日他在给弟弟的信中说：“我深感去学习大师们人物画法的必要性，比如 米勒、布雷东、布里翁、鲍顿等。你认为他们的素描怎么样？我这个主意怎么样？”
谢谢观赏！
梵高以
绿、黄、红 三大块色彩 重构了的这 幅画，三种 色彩几乎没 有过渡。与 歌川广重的 原画，除了 构图相同外， 其色彩的使 用，几乎颠 覆了东方人 特别是日本 人对色彩 的 看法和习惯。
洛朗《日落》古典主义
莫奈《日出印象》 印象派
西涅克《海港》 新印象派
名称：名胜江户百景――龟户梅屋铺（浮世绘）
让·弗朗索瓦·米勒(1814-1875)，1814年出身于法 国一户农民家庭。 1849年米勒携全家迁往巴黎市郊 枫丹白露附近的巴比松村，与科罗、卢梭等画家， 形成巴比松画派。是19世纪法国最杰出的以表现农民 题材而著称的现实主义画家。 有“农民画家”的称 号。他的作品真实、生动，感人致深！
“我生来是一个农民，到死也是一个农民。”
梵高“日本情趣”系列作品之一, 《梅花树》 又名《开花的梅树》（Flowering plum tree）摹仿 日本画家歌川广重著名作品《龟户梅屋铺》的传 世名作。
摆脱传统绘画“立体感”和画面“景深”的
束缚，引用了浮世绘的二度空间平面性的创作理 念，先用线条描绘物象的轮廓后再加以着色，线 条的勾勒与平面的着色，不加添光线的明暗变化， 仅突显色彩和线条机能，创作出观念强烈的绘画 作品。
“他笔下的农民看起来好像是用他们耕种的土地画的。”
—— 文森特·梵高
他生下来。他画画。他死去。麦田里一片金黄，一群乌鸦惊 叫着飞过天空。
——波德莱尔（法国诗人）
1880年8月20日他在给弟弟的信中说：“我深感去学习大师们人物画法的必要性，比如 米勒、布雷东、布里翁、鲍顿等。你认为他们的素描怎么样？我这个主意怎么样？”
谢谢观赏！
梵高以
绿、黄、红 三大块色彩 重构了的这 幅画，三种 色彩几乎没 有过渡。与 歌川广重的 原画，除了 构图相同外， 其色彩的使 用，几乎颠 覆了东方人 特别是日本 人对色彩 的 看法和习惯。
苏少版七年级下册美术：第3课 在临摹中感受
看一看，比一比
米勒《酣睡的收割者全家》 毕加索《午休》
变体画的空间很大，可以有构图的改变、 角度的改变、造型的改变、色调的改变、工具的 改变，也可以是画质上的改变和内容上的一点改 变。可以选择画面的一小部分进行改变，也可以 保留一部分，其他进行改变。
临摹<在沙
滩上奔跑的女人 >等大师画作， 结合自己的理解， 对原画进行某种 程度的改变（构 图、色彩、造型、 角度等方面）， 加入更多的自 习同学们掌握了变 体画的很多创作方 法，打开了无穷的 想象力，变体画不 仅可以创作人物变 体画，还可以进行 更多变体画的创作， 用我们无限的想象， 和勤劳的双手，创 造我们更美的明天！
想一想：凡·高临摹米勒的作 品只是在复制、模仿吗？为什么？
日本浮世绘的构图
变体画：我们在临摹时会感受那些艺术形象体现出来的 不同情感，同时造就了形态各异、面貌不尽相同的新作品。
感受生活，创造生活
米勒《酣睡的收割者全家》
看一看，比一比
凡·高在临摹米勒作品的 时候保留了什么？改变了什 么？
凡·高《午休》
这是一个什么样的播种者形象？从绘画风格和表现技法上看两位大 师作品的相同点和不同点在哪里？
作者：米勒 材质：油彩·画布 101cmX82.5cm
作者：凡·高 材质：铅笔，墨水，布纹纸 48 x 36.8 cm
凡·高仿米勒《播种者》创作的其他作品
凡·高把播种 者视为撒播黄金色 的上帝，把太阳的 金画得逼人神往， 而紫罗兰色的泥土 虽然平凡，却寓于 到诗一样的笔墨水 中呈现一种富丽。
自主导航 认知共享
自主导航 认知共享
苏少版初中美术七年级下册 第三课
——变体画
法国画家德加多次去意大利临摹文艺复兴时期 的绘画；
苏教版七年级美术下册在临摹中感受
我们临摹大师的作品是为了——学习观察方法
《舞女》德加（法国）
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几 句话：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、 腿四、足一头。立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
重心线——平稳
动态线
动态线—— 代表人的动作的一条线
重心线
看，德加笔下动态各异、栩栩如生的舞蹈演员！
苏少版初中美术配套教学课件 七年级下册
在临摹中感受
考考你的眼力：这两幅作品你知道分 别出自哪两位画家之手吗？这两幅画之 间有着怎样的联系？
《第一步》是梵高临摹自米勒的作品，分别绘于1858年和1890年。画面是一块农村的耕地，背面 是农民的房屋。画的右方一位农妇扶着小女儿帮助她学步。左方女婴的农民父亲蹲在地上张开双 手鼓励她向前走。虽是临摹米勒的作品，但整幅画都显露出梵高个人的风格~ 《第一步》
我们临摹大师的作品也是为了学习技法或风格。
这是一个什么样的播种者形象？从绘画风 格和表现技法上看两位大师作品的相同点和不 同点在哪里？
作者：米勒 材质：油彩· 画布 101cmX82.5cm
作者：凡· 高 材质：铅笔，墨水，布纹纸 48 x 36.8 cm
凡· 高仿米勒《播种者》创作的其他作品
凡· 高把播种 者视为撒播黄金 色的上帝，把太 阳的金画得逼人 神往，而紫罗兰 色的泥土虽然平 凡，却寓于到诗 一样的笔墨水中 呈现一种富丽。
像艺术家一样思考 每天坚持绘画。随 身携带一本写生簿，它 将提醒你经常进行绘画。 把任何事物画下来，在 某种程度上，艺术就像 运动：如果你不练习， 视觉形象感很快就会放 松和变形。你每天进行 写生画的目的不是创造 完整的画作，就像慢跑 的目的不是为了到哪儿 去一样。你必须在不过 于关心练习的成果的情 况下锻炼你的视觉。在 你进行每日的绘画练习 时，期望的目标应该是 更深入地观察事物。
苏少版美术七下第三课《在临摹中感受》ppt课件
我们可以在大师作品中抽取一种元素进行改变也可以只保留某些元素加入更多的自我表现让临摹这种学习行为演变成某种创作行为
苏少版美术义务教育教科书 七年级下册
第三课 在临摹中感 京华梅岭中学 顾常娟 受
身体与头的比例
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几句话： 站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、腿四、足一 头。立姿手臂下垂时，14-1875）法国现实主 义画家
• 右图：凡·高（1853-1890）荷兰后印象 派画家
探究分析：我们如何向大 师学习，什么是变体画。
变体画：画家对同一画题，用几种不同的构图、表现方式加以处 理，充分体现主题思想。变体画的空间很大，可以有构图的改变、角度 的改变、造型的改变、色调的改变、工具的改变，也可以是画质上的改 变和内容上的一点改变。
探讨交流：怎样才能完成 变体画？
凡·高在临摹米勒作品的时候保 留了什么？改变了什么？
米勒《酣睡的收割者全家》
凡·高《午休》
毕加索在临摹米勒作品的时候保留了什么？ 又改变了什么？
米勒《酣睡的收割者全家》
毕加索《午休》
欣赏感悟
• 艺术家把原有的画用新的手法重新 画过，呈现出面目一新的变体画。临摹 变体画，是一种艺术的实验，为我们向 大师学习提供了新的探索空间。我们可 以在大师作品中抽取一种元素进行改变， 也可以只保留某些元素，加入更多的自 我表现，让临摹这种学习行为演变成某 种创作行为。
向大师学习，阅读他们的思想，而不是 仅仅复制他们的风格。让他们来教你如何用 新方法看事物，看到真实事物之美；让他们
教你如何冲破陈规旧俗，开创新的境界。
苏少版美术义务教育教科书 七年级下册
第三课 在临摹中感 京华梅岭中学 顾常娟 受
身体与头的比例
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几句话： 站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、腿四、足一 头。立姿手臂下垂时，14-1875）法国现实主 义画家
• 右图：凡·高（1853-1890）荷兰后印象 派画家
探究分析：我们如何向大 师学习，什么是变体画。
变体画：画家对同一画题，用几种不同的构图、表现方式加以处 理，充分体现主题思想。变体画的空间很大，可以有构图的改变、角度 的改变、造型的改变、色调的改变、工具的改变，也可以是画质上的改 变和内容上的一点改变。
探讨交流：怎样才能完成 变体画？
凡·高在临摹米勒作品的时候保 留了什么？改变了什么？
米勒《酣睡的收割者全家》
凡·高《午休》
毕加索在临摹米勒作品的时候保留了什么？ 又改变了什么？
米勒《酣睡的收割者全家》
毕加索《午休》
欣赏感悟
• 艺术家把原有的画用新的手法重新 画过，呈现出面目一新的变体画。临摹 变体画，是一种艺术的实验，为我们向 大师学习提供了新的探索空间。我们可 以在大师作品中抽取一种元素进行改变， 也可以只保留某些元素，加入更多的自 我表现，让临摹这种学习行为演变成某 种创作行为。
向大师学习，阅读他们的思想，而不是 仅仅复制他们的风格。让他们来教你如何用 新方法看事物，看到真实事物之美；让他们
教你如何冲破陈规旧俗，开创新的境界。
第3课在临摹中感受
变体画
变体画的空间很大，可以 有构图的改变、角度的改 变、造型的改变、色调的 改变、工具的改变，也可 以是画质上的改变和内容 上的一点改变。
《酣睡的收割者全家》 米勒
《午休》 油画 凡·高
《午休》蛋彩画 毕加索
人物全身像基本过程
毕加索《午睡》 仿米勒（素描）
学生作品（素描纸、圆 珠笔）
创作练习
酣睡的收割者全家米勒午休油画午休蛋彩画毕加索人物全身像基本过程学生作品素描纸圆毕加索午睡仿米勒素描创作练习根据课本中任意一幅大师的作品进行一幅变体画练习
准备上课!
七年级下册 第3课
《在临摹中感受》
执教者： 4号德加 《舞女》素描来自量一量准备上课!
人体比列图
播种者（油彩、画布） 米勒
《播种者》 （油画） 凡·高
根据课本中任意一幅大师的作品进行 一幅变体画练习。
基本要求：改变构图，保留大师作品 中的其他元素，进行临摹。
个性要求：在大师作品中抽取任何一 种元素进行改变，加入更多的自我表现。
像艺术家一样思考
每天坚持绘画。随身携带一本写生簿，它将提醒你经常 进行绘画。
03_在临摹中感受
像艺术家一样思考
每天坚持绘画。随 身携带一本写生簿，它 将提醒你经常进行绘画。 把任何事物画下来，在 某种程度上，艺术就像 运动：如果你不练习， 视觉形象感很快就会放 松和变形。你每天进行 写生画的目的不是创造 完整的画作，就像慢跑 的目的不是为了到哪儿 去一样。你必须在不过 于关心练习的成果的情 况下锻炼你的视觉。在 你进行每日的绘画练习 时，期望的目标应该是 更深入地观察事物。
重心线——平稳
动态线 重心线
动态线—— 代表人的动作的一条线
看，德加笔下动态各异、栩栩如生的舞蹈演员！
米勒《酣睡的收作品的时候 保留了什么？改变了什么？
凡·高《午休》
考考你的创新能力（二）： 毕加索在临摹米勒作品的时候保留
了什么？又改变了什么？
七年级下册 3、在临摹中感受
榆林市第五中学 陈媛
法国画家德加多次去意大利临摹文艺复兴时期 的绘画；
在卢浮宫及其他博物馆内，都收藏着鲁本斯、 毕加索等大师的临摹作品；
让我们沿着前辈大师的影子，去感受不一样的 临摹……
我们临摹大师的作品是为了——学习观察方法 《舞女》德加（法国）
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几 句话：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、 腿四、足一头。立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
米勒《酣睡的收割者全家》
毕加索《午休》
德加作品《系鞋带的舞女》
线条造型，构 图要适中，把 握人物比例， 抓住重心线和 动态线。
临摹德加作品《系鞋带的舞女》
用炭笔铺上明 暗调子，根据 光线需要不断 调整。
用白色粉笔结 合个人风格增 加画面对比度， 增强质感。
素描纸、圆珠笔
牛皮纸、彩色铅笔
用大师的语言创作：临摹 大师的作品，结合自己的 理解，对原画进行某种程 度的改变（构图、色彩、 造型、角度等方面），加 入更多的自我表现，画出 你们的风格！
2020—2021学年苏少版七年级美术下册课件-第3课 在临摹中感受
两个孩子的母亲和一只狗（水彩画）1799~1801
舞女系列（色粉画）1876~1880 德加（法国）
素描 1878
身体与头部的比例
要想准确地表现人物身体比例，最好的方法是用铅笔 比出头的长度，并以它为度量单位建立起身体各部分的相 对长度关系。当然，要记住人的形体和大小是有差异的。
小卡片
绘画中人体的比例是以 头的长度为单位的。亚洲成 人的身体通常是七个半头的 高度。所以，当你看见你所 画的人物头部与整个身体相 比不是太大就是太小时，结 果肯定是不会令人满意的。
在临摹中感受
每一幅能够打动我们的心、激起我们的热情或是引发 我们兴趣的画，我们都不妨临摹一番。
临摹并不只是为了模仿，而是一种学习方式，通过体 验他人作品中各白不同的艺术表达方式，来学会观察并激 发我们自己的表现力。
席地而坐的阿拉伯人（水彩画）约1832
德拉克洛瓦去摩洛哥旅 行期间急速地写生画下了这 个人物，水彩是后来加画上 去的。
酣睡的收割者全家（油画）1847-1848 米勒（法国）
午休（油画）（仿米勒《酣睡的收割者全家》） 1889~1890 凡·高（荷兰）
午休 学生作品
午休（仿米勒）（蛋彩画）1919 毕加索（பைடு நூலகம்班牙）
午睡（仿米勒）（素描）1919 毕加索（西班牙）
午休（仿毕加索）圆珠笔 学生作品
在沙滩上奔跑的女人（蛋彩画）1922 毕加索（西班牙）
奔跑（仿毕加索）（水粉）学生作品
谢谢
为了便于记忆和应用，我们将头与人体的比例归 纳成几句话：站七、坐五、蹲三半；头、肩二、身三 头。臂三、腿四、足一头。画手头三分之二；大腿、 小腿各两头。
1.结合已掌握的人物比例知识，选择件作品临摹。 2.仔细体会原作的技法与风格。
苏少版初中一年级七年级美术下册在临摹中感受
为了便于记忆和应用，我们将头与人体的比例归 纳成几句话：站七、坐五、蹲三半；头、肩二、身三 头。臂三、腿四、足一头。画手头三分之二；大腿、 小腿各两头。
1.结合已掌握的人物比例知识，选择件作品临摹。 2.仔细体会原作的技法与风格。
在临摹中对话
临摹是为了学习观察方法、表现技法或绘画风格。对古典 大师的作品进行多种形式的摹仿，是直接与大师作品对话的绘 画实践，也是有益于人物画学习的方式之仔细对比凡·高的临 摹作品与米勒的原画，你会发现临摹有多种形式。临摹时加入 了白我的理解和表现以后，就从学习行为变成了一种创作行为， 产生的作品就叫变体画.
两个孩子的母亲和一只狗（水彩画）1799~1801
舞女系列（色粉画）1876~1880 德加（法国）
素描 1878
身体与头部的比例
要想准确地表现人物身体比例，最好的方法是用铅笔 比出头的长度，并以它为度量单位建立起身体各部分的相 对长度关系。当然，要记住人的形体和大小是有差异的。
小卡片
绘画中人体的比例是以 头的长度为单位的。亚洲成 人的身体通常是七个半头的 高度。所以，当你看见你所 画的人物头部与整个身体相 比不是太大就是太小时，结 果肯定是不会令人满意的。
席地而坐的阿拉伯人水彩画约1832行期间急速地写生画下了这个人物水彩是后来加画上两个孩子的母亲和一只狗水彩画17991801舞女系列色粉画18761880德加法国素描1878身体与头部的比例要想准确地表现人物身体比例最好的方法是用铅笔比出头的长度并以它为度量单位建立起身体各部分的相对长度关系
在临摹中感受
每一幅能够打动我们的心、激起我们的热情或是引发 我们兴趣的画，我们都不妨临摹一番。
临摹并不只是为了模仿，而是一种学习方式，通过体 验他人作品中各白不同的艺术表达方式，来学会观察并激 发我们自己的表现力。
苏少版七年级下册美术《第3课 在临摹中感受》课件
作者：歌川广重
时间：1857年(安政4年) 分类：绘画，版画
规格：440×615毫米（画框） 现藏地：日本浮世绘博物馆
龟户梅园的一株古梅，称
为卧龙梅，是江户第一名木， 也是文人墨客聚集的胜地。画 中采用远近法,空间切割法大胆 构图，将卧龙梅大手笔地安排 在前景,给人以不完整的形象， 有很强的视觉张力。
年
高 更
格 和 天
使
兰
搏
国
斗
立
》
画
廊
雅各与耶稣摔跤的故事，后来雅各又有一个新名字叫做以色列。以色列意思就是
“与神较力者”。为了和高更较量，梵高动用自己守护神米勒，黄色太阳，人形象， 太阳在播种者后面，表示神圣，其实这幅画有很强的宗教意味，播种者真正代表的是上 帝，在广阔无边田野里播种美好的希望
变体画： 就是把一幅原有的作品改变作画的方法，改变作画的工具，改变一点画面的内容，
改变所画出的新作品就是变体画！
蒙德里安 《红黄蓝构成》 毕加索《镜前女孩》
作业内容：在上节课动态人物《播种者》基础上进行一幅变体画创作。
作业要求：可以在大师作品中抽取一种或多种美术元素进行改变（内容、 材料 、 构图、造型、色调、角度等），也可以只保留某些元素，加入更 多的自我表现形式，让临摹变得更有趣，更有意义。
“不管怎样，农民这一题材对我最为合适。”
—— 让·弗朗索瓦·米勒
文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853年—1890年）， 荷兰后印象派画家。梵高对农民、对田野生活、对乡村田 野风光有着很高的热情，他喜爱农民的一切。
1889年11月2日，他在信中告诉弟弟：“你寄来的米勒的画 让我非常高兴，我正狂热地研究它们。好久没有见到真正的艺 术了，我有些懈怠，但这次的画重新唤醒了我。”
第3课 在临摹中感受第2课时
用白色粉笔结 合个人风格增 加画面对比度， 增强质感。
牛皮纸、彩色铅笔
素描纸、圆珠笔
用大师的语言创作：临摹 大师的作品，结合自己的 理解，对原画进行某种程 度的改变（构图、色彩、 造型、角度等方面），加 入更多的自我表现，画出 你们的风格！
像艺术家一样思考 每天坚持绘画。随 身携带一本写生簿，它 将提醒你经常进行绘画。 把任何事物画下来，在 某种程度上，艺术就像 运动：如果你不练习， 视觉形象感很快就会放 松和变形。你每天进行 写生画的目的不是创造 完整的画作，就像慢跑 的目的不是为了到哪儿 去一样。你必须在不过 于关心练习的成果的情 况下锻炼你的视觉。在 你进行每日的绘画练习 时，期望的目标应该是 更深入地观察事物。
作者：米勒 材质：油彩· 画布 101cmX82.5cm
作者：凡· 高 材质：铅笔，墨水，布纹纸 48 x 36.8 cm
凡· 高仿米勒《播种者》创作的其他作品
凡· 高把播种 者视为撒播黄金 色的上帝，把太 阳的金画得逼人 神往，而紫罗兰 色的泥土虽然平 凡，却寓于到诗 一勒的作品只是在复制、模仿吗？ 为什么？
日本浮世绘的构图
变体画：画家对同一画题，用几种不同的构图、表现方 式加以处理，充分体现主题思想。变体画的空间很大，可以 有构图的改变、角度的改变、造型的改变、色调的改变、工 具的改变，也可以是画质上的改变和内容上的一点改变。
考考你的创新能力（一）： 凡· 高在临摹米勒作品的时候 保留了什么？改变了什么？ 凡· 高《午休》
苏少版初中美术配套教学课件
七年级下册
在临摹中感受
回顾：身体与头部的比例关系
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几 句话：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、 腿四、足一头。立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
苏少版(初中一年级)七年级美术下册全套PPT课件
这是一张表现金 戈铁马的白描作品， 画的是唐永泰元年 （765年），老将郭 子仪免胄面对回纥大 军，以至诚感动回纥 首领重新与唐朝结好 的历史故事。李公麟 是北宋杰出的人物画 家，也是中国绘画史 上杰出的白描画家。 他的白描作品，多依 靠曲直、粗细、刚柔、 轻重而富有韵律变化 的线余木农现人物的
小卡片
九方皋（中国画）
徐悲鸿的《九方皋》取材于《列子》中的 故事，意思是说九方皋注重的不是马的皮毛外 貌，而是马的内在精神、品质。徐悲鸿笔下的 马都是奔放不羁的野马，从来不戴缰辔，画中 黑色的雄马却是个例外。有人问他为什么，休 悲鸿曾解释说：“马也和人一样，愿为知已者 用，不愿为昏庸者制。”
见证历史
休息中的男子（铅笔）学生作品
电视中的拳击比赛（钢笔）学生作品
逆风行走的人（水彩画）
用画笔蘸着 水彩迅速画成的 单色人物，表现 了在风中行走的 人物形态。
舞台速写（素描）1983 时卫平
在随手可得的报纸上画下快速变化的舞 蹈动作，可以锻炼我们捕捉动态的能力。
1.根据一组生活照片画出生活中的人物动 态。 2.根据播放的体育影像画出连续的人物运 动动态。 3.用记忆画的形式画出一幅或一组人物动 态。
如今，我们能见到的古代帝工肖像是 古代画家用画笔记录下来的形象。唐代画 家阎立本所作《历代帝王图》，记录了从 汉代至隋代13位帝王的肖像，细致生动地 画出了每位帝王的面相、神情、性格，而 且根据他们的政治作为，通过艺木形象予 以褒贬，让后世引以为鉴。
再现场景
南唐画家顾闳中所作的《韩煕载夜宴 图》是一幅杰出的人物画作品，他用长卷 记录了大臣韩煕载在家大宴宾客、听乐观 舞的场面。
说来有趣，《韩熙载夜宴图》的问世， 竟是出于皇帝监视大臣的需要。南唐后主李 煜诗文俱佳，曾有问君能有儿多愁，恰似一 江春水向东流”的名句，但他在政治上却是 个庸才，而且气量狭小，特别不放心来自北 方的文人大臣。于是，他派画家顾闳中前往 探察出身于北方的豪族大臣韩熙载，将看到 的情况绘成画卷于是就有了这幅千古名画。
第3课 在临摹中感受
在临摹中感受一、教材分析本课属于“造型·表现”学习领域。
临摹是学习绘画的捷径之一，对大师作品进行多种形式的摹仿，有益于人物画的学习。
教材从临摹名画入手，旨在突出学生的学习活动方式，引导学生主动探索绘画的多种语言，直接与大师交流、实践，发展学生的个体，凸显学生个性。
这样的教学安排符合初一学生的身心发展特征，通过本课的学习，发展了学生具有个性的表现能力，传递了学生的思想及情感。
1.教学路径看：临摹不只是为了模仿，而是一种学习方式，是通过体验他人作品中不同的表达方式，学会观察、激发我们自己的表现力。
临摹有很多种形式，加入自我的理解和表现之后，就从学习行为变成了一种创作行为。
学：临摹是为了学习观察方法、技法、风格。
临摹中的变体画，是一种艺术的实验，探索空间很大，可以是构图的改变、角度的改变、造型的改变、色调的改变等。
想要准确地表现人物身体比例，最好记住：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、腿四、足一头。
实践：通过自己的分析、理解，尝试临摹一幅名画，可以在大师作品中抽取一种元素进行改变，也可以只保留某些元素，加入更多的自我表现。
创新：选用不同的材料、不同的角度，与大师对话，改变原画的构图、造型、色调、角度等。
尝试运用大师的语言，完成一幅新的绘画作品。
2.课时建议本课设计为一课时，回顾人物肖像课的知识点，讲授全身人物比例，通过分析大师作品，巩固人物比例关系。
学生分层临摹名画，学习大师的技法、风格、造型等，注重学生参与、探究的过程，使每位学生体验到绘画成功的乐趣，产生对绘画学习的终生兴趣。
二、教学内容1. 教学目标认知目标：了解“变体画”的探索空间，掌握人物身体比例，借助名画的形式表达自己对生活的感受。
技能目标：尝试临摹古典绘画作品，通过对大师作品的添加、改画，了解古典大师的技法、风格，培养学生的想象力和创造力。
情意目标：感悟变体画中的创作行为，促进学生的个性形成和全面发展。
2. 教学重难点教学重点：“变体画”的探索——构图的改变、角度的改变、色调的改变等。
苏少版七年级下册美术：第3课在临摹中感受(1)
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五 官 的 结 构
练习
尝试为自己或同学画一张 肖像画
要求：
1、抓住人物的基本特征 2、构图合理 比例恰当
看一看 评一评
• 1、是否抓住人物的基本特征 • 2、构图是否合理 • 3、 比例是否恰当
拓展延伸
怎样把人物特征表现得更充分
抓住相貌 服饰 道具 动作 等特征 能够把人物的神态、个性更好地表现出来
人物的各种脸型特征
• “三停五眼”
人 物 的 表 情
人请 物你 表说 情一 的说 规 律
人物的各种表情
每个同学的头部特征都各不相同，想一想 ， 如何表现出来。
头部比例特征—“三停五眼”
仔细比较一下,看看这几 幅画的造型手段和表现效果 有何不同!
实践活动
• 为身边的人画像
• 画熟悉的人更容易惟妙惟肖，更容易画出 他们的性格和表情，同时也更容易将自己 的情感流露在作品之中。请你为自己熟悉 的人画一张人你熟悉的人的肖像画, 是否有一种温馨与亲切感 ?
关注你我他
每个同学都 有不同的相貌特 征。
仔细观察邻座同 学的相貌特征，并把 它描述出来。
人物特征最突出 的地方在哪里?
头部特征
脸型 五官 发式
• 1、人物脸部的比例：
• 看看周围的同学，你在他们的脸上找到什 么样的比例关系？
第3课在临摹中感受 (2)
苏少版初中美术课件 七年级下册
在临摹中感受
靖边四中 李靖宁
考考你的眼力：这两幅作品你知道分 别出自哪两位画家之手吗？这两幅画之 间有着怎样的联系？
《第一步》 左图：米勒（1814-1875）法国现实主义画家 右图：凡·高（1853-1890）荷兰后印象派画家
法国画家德加多次去意大利临摹文艺复兴时期 的绘画；
变体画：画家对同一画题，用几种不同的构图、表现方 式加以处理，充分体现主题思想。变体画的空间很大，可以 有构图的改变、角度的改变、造型的改变、色调的改变、工 具的改变，也可以是画质上的改变和内容上的一点改变。
米勒《酣睡的收割者全家》
考考你的创新能力（一）：
凡·高在临摹米勒作品的时候 保留了什么？改变了什么？
在卢浮宫及其他博物馆内，都收藏着鲁本斯、 毕加索等大师的临摹作品；
让我们沿着前辈大师的影子，去感受不一样的 临摹……
L/O/ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ/O
在临摹中感受
我们临摹大师的作品是为了——学习观察方法 《舞女》德加（法国）
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几 句话：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、 腿四、足一头。立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
每天坚持绘画。随 身携带一本写生簿，它 将提醒你经常进行绘画。 把任何事物画下来，在 某种程度上，艺术就像 运动：如果你不练习， 视觉形象感很快就会放 松和变形。你每天进行 写生画的目的不是创造 完整的画作，就像慢跑 的目的不是为了到哪儿 去一样。你必须在不过 于关心练习的成果的情 况下锻炼你的视觉。在 你进行每日的绘画练习 时，期望的目标应该是 更深入地观察事物。
凡·高《午休》
考考你的创新能力（二）： 毕加索在临摹米勒作品的时候保留
在临摹中感受
靖边四中 李靖宁
考考你的眼力：这两幅作品你知道分 别出自哪两位画家之手吗？这两幅画之 间有着怎样的联系？
《第一步》 左图：米勒（1814-1875）法国现实主义画家 右图：凡·高（1853-1890）荷兰后印象派画家
法国画家德加多次去意大利临摹文艺复兴时期 的绘画；
变体画：画家对同一画题，用几种不同的构图、表现方 式加以处理，充分体现主题思想。变体画的空间很大，可以 有构图的改变、角度的改变、造型的改变、色调的改变、工 具的改变，也可以是画质上的改变和内容上的一点改变。
米勒《酣睡的收割者全家》
考考你的创新能力（一）：
凡·高在临摹米勒作品的时候 保留了什么？改变了什么？
在卢浮宫及其他博物馆内，都收藏着鲁本斯、 毕加索等大师的临摹作品；
让我们沿着前辈大师的影子，去感受不一样的 临摹……
L/O/ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ/O
在临摹中感受
我们临摹大师的作品是为了——学习观察方法 《舞女》德加（法国）
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几 句话：站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、 腿四、足一头。立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
每天坚持绘画。随 身携带一本写生簿，它 将提醒你经常进行绘画。 把任何事物画下来，在 某种程度上，艺术就像 运动：如果你不练习， 视觉形象感很快就会放 松和变形。你每天进行 写生画的目的不是创造 完整的画作，就像慢跑 的目的不是为了到哪儿 去一样。你必须在不过 于关心练习的成果的情 况下锻炼你的视觉。在 你进行每日的绘画练习 时，期望的目标应该是 更深入地观察事物。
凡·高《午休》
考考你的创新能力（二）： 毕加索在临摹米勒作品的时候保留
在临摹中感受-公开课共22页
21、要知道对好事的称颂过于夸大，也会招来人们的反感轻蔑和嫉妒。——培根 22、业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随。——韩愈
23、一切节省，归根到底都归结为时间的节省。——马克思 24、意志命运往往背道而驰，决心到最后会全部推倒。——莎士比亚
25、学习是劳动，是充满思想的劳动。——乌申斯基
谢谢！
在ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ摹中感受-公开课
1、合法而稳定的权力在使用得当时很 少遇到 抵抗。 ——塞 ·约翰 逊 2、权力会使人渐渐失去温厚善良的美 德。— —伯克
3、最大限度地行使权力总是令人反感 ；权力 不易确 定之处 始终存 在着危 险。— —塞·约翰逊 4、权力会奴化一切。——塔西佗
5、虽然权力是一头固执的熊，可是金 子可以 拉着它 的鼻子 走。— —莎士 比
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苏少版美术义务教育教科书 七年级下册
第三课 在临摹中感受
身体与头的比例
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几句话： 站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、腿四、足一 头。立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
身体与头的比例
• 左图：米勒（1814-1875）法国现实主 义画家
向大师学习，阅读他们的思想，而不是 仅仅复制他们的风格。让他们来教你如何用 新方法看事物，看到真实事物之美；让他们
教你1890）荷兰后印象 派画家
探究分析：我们如何向大 师学习，什么是变体画。
变体画：画家对同一画题，用几种不同的构图、表现方式加以处 理，充分体现主题思想。变体画的空间很大，可以有构图的改变、角度 的改变、造型的改变、色调的改变、工具的改变，也可以是画质上的改 变和内容上的一点改变。
探讨交流：怎样才能完成 变体画？
凡·高在临摹米勒作品的时候保 留了什么？改变了什么？
米勒《酣睡的收割者全家》
凡·高《午休》
毕加索在临摹米勒作品的时候保留了什么？ 又改变了什么？
米勒《酣睡的收割者全家》
毕加索《午休》
欣赏感悟
• 艺术家把原有的画用新的手法重新 画过，呈现出面目一新的变体画。临摹 变体画，是一种艺术的实验，为我们向 大师学习提供了新的探索空间。我们可 以在大师作品中抽取一种元素进行改变， 也可以只保留某些元素，加入更多的自 我表现，让临摹这种学习行为演变成某 种创作行为。
第三课 在临摹中感受
身体与头的比例
为了便于记忆和应用，人们将头与人体的比例归纳为几句话： 站七、坐五、蹲三半；头一、肩二、身三头；臂三、腿四、足一 头。立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。
身体与头的比例
• 左图：米勒（1814-1875）法国现实主 义画家
向大师学习，阅读他们的思想，而不是 仅仅复制他们的风格。让他们来教你如何用 新方法看事物，看到真实事物之美；让他们
教你1890）荷兰后印象 派画家
探究分析：我们如何向大 师学习，什么是变体画。
变体画：画家对同一画题，用几种不同的构图、表现方式加以处 理，充分体现主题思想。变体画的空间很大，可以有构图的改变、角度 的改变、造型的改变、色调的改变、工具的改变，也可以是画质上的改 变和内容上的一点改变。
探讨交流：怎样才能完成 变体画？
凡·高在临摹米勒作品的时候保 留了什么？改变了什么？
米勒《酣睡的收割者全家》
凡·高《午休》
毕加索在临摹米勒作品的时候保留了什么？ 又改变了什么？
米勒《酣睡的收割者全家》
毕加索《午休》
欣赏感悟
• 艺术家把原有的画用新的手法重新 画过，呈现出面目一新的变体画。临摹 变体画，是一种艺术的实验，为我们向 大师学习提供了新的探索空间。我们可 以在大师作品中抽取一种元素进行改变， 也可以只保留某些元素，加入更多的自 我表现，让临摹这种学习行为演变成某 种创作行为。