诗歌品读“四部曲”
诗歌技巧鉴赏“四步”走
诗歌情感鉴赏“四步”走
第一步，明考点
考 点
表 达 技 巧
（一）表达方式 （二）修辞手法 （三）表现手法 （四）结构技巧
考点概念
第一步，明考点 考 点 表 达 技 巧
(1)2015年全国14套高考语文试题中， 全国Ⅰ、全国Ⅱ、湖北、安徽、福建、 天津、江苏等9套卷都对这一考点进行 了考查；
表 达 方 式
第四步，会突破
一、思维定向：熟知常见的表达技巧。
1.比兴、用典、对比 2.衬托：动静、明暗、乐哀 3.虚实结合、联想和想象、曲写（对写） 4.渲染、烘托 5.白描、细节描写 6.象征、托物言志 7.欲扬先抑、欲抑先扬 8.现实主义与浪漫主义、写实和夸张
荒郊一望欲消魂②， 泾水萦纡③傍远村。 牛马放多春草尽， 原田耕破古碑存。 云和积雪苍山晚， 烟伴残阳绿树昏。 数里黄沙行客路， 不堪回首思秦原。
第二步，研考题
春日秦国怀古
周 朴①
（2）审读题目
情景关系
荒郊一望欲消魂②， 泾水萦纡③傍远村。 牛马放多春草尽， 原田耕破古碑存。 云和积雪苍山晚， 烟伴残阳绿树昏。 数里黄沙行客路， 不堪回首思秦原。
诗歌内容鉴赏“四步”走
诗歌技巧鉴赏三注意
点明手法 具体考查
第一步，明考点 技巧类命题（四） 三四两句诗，明人陆 时雍《诗镜总论》云： “代为之思，其情更远。” 请作具体分析。 前人认为这首诗写雨 时妙在“若即若离”，你 同意这种说法吗？请简述 理由。
巧借评论 定点分析
技巧类命题的解答
《早行》
陈与义 【参考答案】 主要用了反衬手法。 （步骤一） 天未放亮，星斗纵横，分 外明亮，反衬夜色之暗；“草 虫鸣”反衬出环境的寂静。 （步骤二） 两处反衬都突出了诗人出 行之早，心中由飘泊引起的孤 独寂寞。 （步骤三）
诗歌教学四部曲
诗歌教学四部曲安阳市第六十四中学朱卫红诗歌是一种优美的语言艺术，它篇幅短小，结构整齐，节奏和谐，韵律优美，语言凝练，意味隽永，富有形象，意境优美，感染力强。
新的课程理念告诉我们，要关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力，学习探究的方法，使语文学习的过程成为积极主动探索未知领域的过程。
为此，我们在教学中，就应利用诗歌这种文学样式的优势，渗透审美情趣的培养和探究方法的培养。
我在进行诗歌教学时采用四部曲：一、初读吟诵——感受诗歌的音乐美专家指出，“吟诵”是中国诗词文赋欣赏和传承的重要形式之一。
古代文人通过“吟诵”来创作和欣赏诗文，通过“吟诵”可以真切地体会出古典诗文的韵味。
“吟诵”遵从语言的规律和音乐的规律，通过强化诗歌的音乐性来表达对于诗文的理解，等于是对作品进行再创作，可以传达出中国诗歌“只可意会不可言传”的艺术韵味。
１００多年前，“吟诵”就如同写字一样，是每个读书人的基本功。
因此我们在教学时可以让学生通过吟诵来感受诗歌的音乐美。
如郭沫若的诗歌《天上的街市》。
这是一首清朗隽美的诗歌，共四节，每节句数相同，句式比较整齐，节拍也相近。
每节偶句押韵，每节换韵，使得音韵和谐悠扬，朗读的节奏是轻松、柔和、舒缓的。
整首诗歌的感情基调是美好、恬静、自在、清新而略带一丝忧郁。
首先让学生读准字音，读顺句子，力争做到字正腔圆，通顺流畅。
然后让学生掌握重音，读对节奏，把握韵脚，读出语调以及语气的轻重抑扬，同时语速不宜过快，要有足够的时间让听者感受诗歌的意境，每读完一层，要作稍长停顿，使景物有画面感。
最后让学生读出相应的语气、语调。
特别是结尾一句“是他们提着灯笼在走”，“在走”应该一字一顿轻轻地读，努力给听者营造一幅牛郎织女游乐图，传出自由自在、无忧无虑的情调。
诗虽收尾了，但天街人物出游的景象还在继续，显得余韵悠然。
从而感受诗歌的音乐美。
二、联想想象——感受诗歌的图画美古人说：“诗中有画，画中有诗。
中国古典诗歌鉴赏四步法
中国古典诗歌鉴赏四步法第一步：读读的内容包括：题目、小序、作者、诗歌内容、注释。
从这些要素里面可以获得大量有价值的信息帮助我们，更快更好更准确地把握理解诗歌内容、诗歌意境、情感基调。
1、题目。
从诗歌题目上我们可以获得最有价值的就是诗歌的题材（内容）。
一般来说，某种诗歌题材所描述的内容及要表达的思想情感是大同小异的。
●边塞诗：战事紧张；戍边将士思念家乡；建功立业；壮志未酬；●隐逸诗：不满现实，看不惯官场的黑暗，不愿与世俗同流合污，保持人格的独立自由和高洁。
●闺怨诗：少女怀春；对在外丈夫的思念之情；对征调打仗丈夫的思念、担忧以及厌战情绪；对负心丈夫的批判怨恨。
●送别诗：依依不舍的离别之情。
●羁旅行役诗：漂泊在外的游子对故乡、故人的思念之情；客居他乡的孤寂、哀伤。
●咏史怀古诗：对现世的不满，怀才不遇。
●山水田园诗：对恬静、淳朴、自然风光的赞美与向往。
2、小序。
小序，相当于今天的内容摘要或背景介绍，从这里面可以一目了然地看到作者创作的时间、地点、缘由、心境、目的等众多信息。
《水调歌头·明月几时有》（苏轼）“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
”3、作者。
通过历代文人和评论家对千百年来的诗人的研究比较，很多诗人的创作风格已经定型，很多结论可以直接被我们拿过来使用。
当然，即使是同一诗人也会因在不同时期不同心境创作出不同风格的作品，但是这并不影响他的主体性。
●李白：豪放飘逸●杜甫：沉郁顿挫●白居易：通俗易懂●辛弃疾：悲愤，壮志难酬●陆游：收复失地●李清照：婉约缠绵●李商隐：委婉含蓄●苏轼：旷达洒脱●孟浩然：淡淡的隐逸4、注释。
注释是出题者为做题者提供的最有效的信息点，可以说，注释都是关系到理解诗歌内容和作者以及试题的重要信息点。
在介绍作者的时候，我们可以通过观察作者生活的时代、创作背景、交友情况等了解作者的风格及创作该诗时的心境。
在解释个别字词的时候，一方面是为了对诗歌中的部分词语作解释帮助读者理解，但更多时候这些做解释的词语往往就是诗歌中的重要意象，而在对部分历史典故作解释的时候无形之中又告诉我们诗歌采用了一种修辞手法——用典。
古诗词赏析“四部曲”
古诗词赏析“四部曲”作者：佚名来源：本站原创阅读： 432 更新：2010年11月15日《全日制义务教育语文课程标准》明确指出：诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中提高自己的欣赏品位和审美情趣。
该目标积极倡导在古诗词教学过程中，教师要积极引导学生主动参与、积极探究、乐于体验、勤于动手，以此来提高学生的鉴赏品位、审美情趣和实践能力。
为此，笔者在教学过程中，通过优化古诗词教与学的过程，探索出实现该目标的有效途径——古诗词赏析“四部曲”——“诵诗→品诗→绘诗→唱诗”四步教学法。
（一）诵诗“诵”，《现代汉语词典》第1201页有三种解释。
（中国社会科学院语言研究所词典编辑室编缉的，商务印书馆出版的2002年增补本。
）笔者在这里仅引用从中受到启发的两种含义：①读出声音来。
并举例：朗诵。
②背诵。
并举例：熟读成诵。
笔者根据“诵”的两种含义，认识到学习古代诗词要有一个从朗诵到背诵的过程。
为此，在教学过程中就按“诵”的两种义项的先后次序进行操作。
缓的，不仅需要高低有有序的声调来调节，还需要有效控制朗诵时的语速及语调。
一般而言，若古诗词所表达出“激动、愉悦------表示“喜”的情调时语速、表示“喜”的情调速则欢快些，高亢些 ------例如读辛弃疾的《西江月》——“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片------”就需要用欢快、愉悦的语速、语调去读才能读出“丰收在望”喜悦之情；若古诗词所表达出“痛苦、悲伤------表示“悲”的情调时语速、语调则缓慢些、低沉些------。
例如读李清照的《声声慢》——“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚------这次第，怎一个愁字了得？”就需用缓慢的语速，低沉语调去读才能读出李清照惨淡的境地，柔肠百断的怨情。
(2) 背诵在学生掌握朗诵技巧后，要求学生抑扬顿挫、声情并茂的大声诵读，直至熟读成诵，脱口而出，久远不忘。
这样通过反复诵读学生不仅从中体会到诗词的优美的节奏，和谐的旋律，而且还能达到“读书百遍，其义自见”的效果，使读者与作者心意相同。
诗歌赏析四步十六环
诗歌赏析四步十六环第一步，辨明题材类型，整体把握内容第1环、记住常规类型一、写景诗二、咏物诗三、思乡诗四、边塞诗五、怀古诗六、羁旅诗七、山水诗八、送别诗九、哲理诗十、闺怨诗歌诀：边塞山水寄怀古，羁旅田园便咏物。
写景叙事含哲理，送别闺怨云暮暮。
第2环、记住常用意象写景咏物诗常用意象哀鸿比喻哀伤苦痛、流离失所的人。
龚自珍《己亥杂诗》：三更忽轸（zhěn，悲痛）哀鸿思，九月无襦淮水湄。
野渡常表现诗人自由自在的生活。
韦应物《滁州西涧》：春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
渔舟表现一种恬静幽美的景象。
王维的《山居秋暝》：竹喧归浣女，莲动下渔舟。
鸳鸯表现自然界一派生机、和谐宁静的景象。
杜甫《绝句》：泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
桃花表现充满着蓬勃生机的春天景象。
张志和《渔歌子》：西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
青山表现赏心悦目的绚丽景色。
杜牧《寄扬州韩绰判官》：青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
蝴蝶表现一种宁静安谧的生活环境。
杜甫《江畔独步寻花》：留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
早莺表现一种融和骀荡的春意。
白居易《钱塘湖春行》：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
草木常以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。
杜甫《春望》：国破山河在，城春草木深。
烂柯喻离家时间之长。
刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》：怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。
双鲤借代远方来信。
宋琬《喜周华岑见过》：不见伊人久，曾贻双鲤鱼。
西风表现思念与离乡之愁。
李璟《山花子》：菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。
夕阳表现对年华易老的慨叹。
晏殊《浣溪沙》：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回。
彩袖表现对心上人的一种爱恋、珍惜之情。
晏几道《鹧鸪天》：彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。
锦瑟表现一种美好的往事或青春年华。
贺铸《青玉案》：锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
蝉常用来表现品行的高洁。
虞世南的《蝉》：居高声自远，非是藉秋风。
梅花一种高洁人格的象征，陆游《卜算子》：零落成泥碾作尘，只有香如故。
《关雎》教学“四部曲”
藏永强古代的诗词，从诗经、楚辞、两汉乐府到唐诗、宋词、元曲等等，汇聚成博大精深的艺术财富，一直放射着璀璨的光芒。
但一些中学语文教师普遍反映，古诗词教学不好把握。
笔者经多年教学实践探索，认为巧用读诗、解诗、译诗、品诗进行教学古诗词，效果甚佳。
本文以《关雎》为例谈谈古诗词教学“四部曲”。
序幕曲：大力指导学生“读诗”吟读是整体感知古诗大意，品味古诗意境的重要途径，也是朗读教学的基本技法。
在古诗教学中，要引导学生结合诗情、诗意进行吟读。
笔者在《关雎》教学中总是把朗读作为一根主线贯穿始终。
起始阶段齐声读，个别读；深入学习阶段边理解边朗读；学完全诗后让学生反复朗读，或一唱三叹地吟读，或摇头晃脑式地自由读。
宋代方岳说：“书不厌频读，诗须放淡吟”。
只有让学生反复吟诵，仔细品味，才能使学生感受到古诗的语言美。
《关雎》这首诗采用了一些双声叠韵的连绵字，以增强诗歌音调的和谐美和描写人物的生动性。
如“窈窕”是叠韵，“参差”是双声，“辗转”既是双声又是叠韵，就乐调而言，《关雎》重章叠句的运用，诵读起来琅琅上口，让人自然而然产生乐感，极大地增强了诗歌的节奏感和音韵美。
读诗是学习古诗的基本功，也是学习古诗行之有效的好方法。
只有通过反复背读，才能获得比较牢固而丰富的感性知识，增强语感。
教师要巧妙地引导学生读诗，学生对古诗的理解就会有豁然开朗、水到渠成之感。
进行曲：精心点拨学生“解诗”解诗就是宏观上了解文学常识、写作背景、写作风格、关键字句、表现手法、修辞手法等方面的知识，为进一步学习古诗奠定基础。
在学习《关雎》时，首先要了解《诗经》。
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，后来被儒家奉为经典。
收录了从西周初年到春秋中叶约五百年间的诗歌305篇，也称“诗三百”。
这些诗歌从音乐形式上分为“风”“雅”“颂”三个部分。
“风”一般是民间歌谣，“雅”是古代宫廷的乐歌，“颂”是统治阶级用于祭祀的歌词。
从表现手法上分为“赋”“比”“兴”。
“赋”就是陈述铺叙的意思，“比”就是比喻，“兴”就是“先言他物以引起所咏之词也”。
蓦然回首灯火阑珊——古诗词赏析四部曲
（一）诵诗“诵”，《现代汉语词典》第1201页有三种解释。
（中国社会科学院语言研究所词典编辑室编缉的，商务印书馆出版的2002年增补本。
）笔者在这里仅引用从中受到启发的两种含义：①读出声音来。
并举例：朗诵。
②背诵。
并举例：熟读成诵。
笔者根据“诵”的两种含义，认识到学习古代诗词要有一个从朗诵到背诵的过程。
为此，在教学过程中就按“诵”的两种义项的先后次序进行操作。
(1) 朗诵一读——要读准诗词的声调。
作为语文教师一定要引导学生按照普通话的“阴平、阳平、上声、去声”四声调读准古诗词的声调，正如朱熹所言：“要读得字字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字-------只有这样才能读得流畅，进而“要多诵遍数”，方得“自然上口，久远不忘。
”二读——要读准诗词的节奏和重音。
为了表情达意的需要，指导学生按意义单位或音节单位在适当地方用“//”划出诗词的节拍，例如：孟浩然的《过故人庄》中的“绿树∥村边合，青山∥郭外斜。
”白居易的《钱塘湖春行》中的“几处∥早莺∥争暖树，谁家∥新燕∥啄春泥。
”前者按照意义单位划分为两个节拍，后者按照音节单位划分为三个节拍。
此外，还要用“．”标出需重读的词。
一般情况下需要重读词有四类：①表示动作的词语，例如：常建的《题破山寺后禅院》中的“山光悦鸟性，潭影空人心”，“悦”与“空”二字是表示动作的词语，应重读。
2、表示性状与程度的状语，例如：王湾的《次北固山下》中的“海日生残夜，将春入旧年”，“残”与“旧”二字是表示形状的词语，应重读。
③表示结果或程度的补语，例如：李清照的《如梦令》中的“知否？知否？应是绿肥红瘦！”，“肥”与“瘦”二字是表示结果的补语，应重读。
④表示疑问或指示的代词，例如：苏轼的《水调歌头•明月几时有》中的“不应有恨，何事长向别时圆？”，“何”字是表示疑问词语，应重读。
三读——要读准诗词的语速及语调。
要想传达出古诗词的情调是激昂的还是低落的，气氛是紧张的还是舒缓的，不仅需要高低有有序的声调来调节，还需要有效控制朗诵时的语速及语调。
古诗教学“四步曲”
古诗教学“四步曲”关王庙中心校太尔凹小学石秀珍古诗词是祖国文化遗产的精髓，它意境深远，内涵深刻，蕴含着丰富的人文哲理，它滋养着一代又一代的华夏儿女。
在进行古诗教学时，我是这样做的：一、反复诵读，品味诗歌的韵律美古诗对仗工整、平仄有律,具有独特的节奏美和音律美。
朗读古诗是感受古诗、鉴赏古诗、体会意境情感的第一步,它有利于学生理解古诗的内容,领悟那些只可意会的丰富内涵。
对于不同的诗歌选择不同的有效的诵读形式，往往可以起到事半功倍的效果！如教学《登鹳雀楼》时，我引导学生边读边找诗中互相对应的字眼，学生很快找到了：“白日”对“黄河”，“依”对“入”，“山”对“海”，他们还知道了这些字眼像对联一样词性相对，读起来朗朗上口，十分容易记忆。
二、品词赏句,体味诗歌的语言美小学语文课本中收录的古诗多为名篇,在这些诗句中诗人用词精妙。
教学时我引导学生认真揣摩、品味那些关键字词,通过赏析这些字词，往往能牵一发而动全身,对全诗的情感或意境有准确的感悟。
三、激趣联想,领悟诗歌的内涵美古诗词语言凝练、蕴含丰富,在教学中,我引导学生发挥无穷的想象,不仅要读懂古诗词的表层意思,更要读懂它的言外之意。
丰富的想象、联想是鉴赏诗句的重要方法,边读边想象,如临其境,如见其人,如触其物,以此种形式激发孩子对诗歌的喜爱。
四、多样整合，享受诗歌的运用美在日常的语文教学中，我将古诗词教学渗透到学生每一天的学习生活中。
如每节语文课前3～5分钟，安排孩子们诵读古诗,每日评选“最佳诵读小明星”；每周让孩子选择自己喜欢的一首古诗词，进行古诗配画并展示评奖；每月将孩子学习古诗词的收获汇报给家长。
在这样的教学中，学生亲近了古诗词，就会去感受，去发现，去运用了古诗词。
所以，只要我们重视古诗词的教学，采取科学有效的手段去激发学生学习的兴趣，学生就会喜欢古诗词，热爱古诗词，热爱祖国的优秀文化。
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诗歌品读“四部曲”
发表时间：2012-06-28T16:09:45.730Z 来源：《中小学教育》2012年9月总第110期供稿作者：高明霞黄善峰[导读] 描写手法：包括小中见大、化虚为实、虚实结合、托物寓理、以动写静、声色结合、以乐写哀等。
高明霞山东省沂源县土门中学256100；黄善峰山东省沂源县燕崖中学256100 在古代诗歌教学中老师们经常采用“字字解释，句句翻译”八字真经教学法，大大破坏了诗歌的美，使一篇篇充满灵性的古典诗歌变得索然寡味、毫无生机，因而一些学生对古典诗歌不免敬而远之。
因此我觉得，要调动学生学习古典诗歌的积极性，必须采取一些行之有效的方法，使教师教得很活、学生学得有味。
下面我谈谈自己在教学中的一点心得体会，简单地概括就是“激”、“读”、“入”、“赏”。
一、激兴趣学古诗
兴趣是最好的老师，正所谓“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。
在教学时我们可以通过一些典故、趣闻、轶事来激发学生学习古诗的兴趣。
记得有位教师在教授李清照的《醉花阴》这首词时，为了让学生了解李清照的为人，并对这首词发生兴趣，他首先向学生介绍了李清照和他丈夫赵明诚打赌的故事：李清照写了这首《醉花阴》，寄给他的丈夫赵明诚，赵明诚觉得词写得太好了，自己写的不如妻子。
但他不甘心，于是废寝忘食想了三天三夜，写了十五首词，把李清照的《醉花阴》混杂在这十五首词中，然后拿给朋友看，要朋友评选哪首写得最好。
朋友欣赏了半天，说道：“只有‘莫道不销魂’三句绝佳。
”学生听了这个故事都发出会心的微笑，不禁对这首词产生了兴趣和期待，从而大大提高了学生学习该词的主动性，课堂效果显著增强。
提高学生兴趣不过是课堂教学的第一步，关键是授之以渔，教给学生学习古典诗歌的方法。
二、读诗文显情境
“书读百遍，其义自见”，这是亘古不变的真理，所以对于古诗词一定要多读。
同时由于古诗词韵律、意境感很强，每一首诗都是一幅画，都是一首用心吟唱的歌，因此，在古诗词诵读中，我们不要单纯地向学生呈现文字，而是制作生动形象的课件，把文字放在画面中，同时配以与诗境、诗情相通的背景音乐。
这时的古诗词，不只是文字，而是从视觉、听觉上同时作用于学生大脑的一个立体化的事物。
这样一来，诗情、诗境在画面和音乐的作用下形象化、具体化了，学生反复诵读就会自然而然地入情、入境，轻松地读出诗的味道、诗的情感和诗的美感。
这样的诵读，如同欣赏一幅画、聆听一首歌，快乐而令人陶醉。
三、入意境品感情
意境是中国古代美学和文学理论的一个重要概念，也是衡量中国古代文学特别是古典诗歌的一个重要标准，尤其是一些写景抒情的诗歌特别注重营造意境。
那么到底什么是意境呢？所谓意境，是指作家的主观情思和所描写的富于特征性的客观景物浑融契合而形成的艺术境界和氛围。
在教学中教师要引导学生领会诗歌的意境，通过意象的把玩，进入诗歌本身所营造的意境之中，从而把握诗歌所展示的意象与内在的意蕴，调动学生自身的生活积累与审美经验，通过艺术的联想与想象，完成诗歌意境的再现与再造。
其一，要靠联想再现意境。
古典诗歌有着优美的意境，在教学中，教师要有意识地引导学生学会再现诗歌的意境。
比如《天净沙·秋思》典型地体现了意境美这一特色，在教学中我引导学生首先找出全诗的意象。
所谓意象，就是一个事物表达一个意象，学生不难找出，因为全诗总计五句二十八字，一共描写了九个事物，那么也就是九个意象。
我又引导学生：这九个意象不是用关联词承接起来的，那是用什么把它们串联起来的？学生通过思考得出：是用一种情即游子的羁旅愁情作为线索把它们串起来的。
我又进一步地启发：这九个意象通过情感的串联，就组成了一幅非常美的图画，也就是本诗的意境。
请同学们用自己优美的语言，把本诗的意境再现出来。
学生纷纷沉浸在优美的意境之中，并用自己的话把本诗的意境表达了出来。
其二，要借助想象再造意境。
没有想象便没有诗歌，想象是一种特殊形式的思维活动，如果说联想是靠记忆，那么想象便是创造。
在鉴赏古代诗歌的过程中，要进入作品意境，我们可以根据作品提供的描述性语句，调动生活积累，通过想象再造形象。
例如《雨过山村》：
雨里鸡鸣一两家，竹溪村路板桥斜；妇姑相唤浴蚕去，闲着中庭栀子花。
诗的前两句使我们脑海里浮现出这样一幅图景：细雨绵绵，小溪流过竹林，斜桥小溪之旁，一条小路蜿蜒伸入山村，宁静的山村偶尔传出一两声鸡鸣，多么幽静，多么恬适。
后两句，我们便应有这样的想象：嫂子与小姑相约相伴，一起浴蚕，多么和谐，多么温馨。
而除了庭中的栀子花外，没有闲着的，山民又是多么勤劳啊！这样，对整首诗便理解透彻了。
四、赏诗词抓技巧
古代诗词鉴赏题，要用专门的术语来回答，才能言简意丰、准确形象，不同的内容有不同的专门术语。
鉴赏古代诗歌尤其要注意它的表达技巧。
常见的表达方式如：
抒情方式：包括直抒胸臆和间接抒情两种，而间接抒情又包括借物抒情、情景交融、托物言志、托物寓理等。
描写手法：包括小中见大、化虚为实、虚实结合、托物寓理、以动写静、声色结合、以乐写哀等。
修辞手法：包括对偶、拟人、夸张、双关等。
学会了上述的诗歌品读方法，仅仅是入门，要提高鉴赏的能力，必须有一个熟能生巧的过程，所谓“观千剑然后识器，操千曲然后晓声”。
总之，我们在中国古典诗歌教学上既要继承前人好的传统的教学方法，同时又要将一些灵活、实用的方法吸收过来，争取在每一堂课上都有不同的表现，让课堂充满生机，让古典诗歌焕发青春活力。